Лувр · INV 780 · около 1517–1520
Эта крупная фигура, вероятно, не задумывалась как Вакх. Картина изображала Иоанна Крестителя; несколько поколений спустя её преобразили добавлением винограда, плюща и тирса.
Мастерская Леонардо · приписывается Франческо МельциКороткий ответ
Святой, ставший богом вина
Картина, традиционно называемая «Вакх» , сегодня внесена в каталог Лувра под названием «Святой Иоанн Креститель». Первоначально она изображала Предтечу Христа: молодого, в звериной шкуре, с поднятой к небу рукой и тростниковым крестом.
В конце XVII века иконографию «оязычили». Добавили венок плюща и виноградную гроздь; крест превратили в тирс. Недавние научные исследования позволили отличить эти вмешательства от первоначального ядра.
Рекомендуемая атрибуция: мастерская Леонардо да Винчи, приписывается Франческо Мельци. Простое «написано Леонардо» скрывает современное состояние исследований и официальную карточку Лувра.
Два наложенных прочтения
Что принадлежало святому и что создаёт Вакха
Интерес произведения именно в этом палимпсесте: поза и часть одеяния остаются христианскими, а несколько добавленных знаков задают мифологическое прочтение.
Первоначальный вариант: Иоанн Креститель
- Звериная шкура напоминает об аскетической жизни в пустыне.
- Поднятый палец указывает на высшую истину и возвещает Христа.
- Длинный тростниковый крест — традиционный атрибут Иоанна.
- Скалистый пейзаж соответствует проповеднику, удалившемуся от мира.
Преображение в Вакха
- Гроздь винограда в руке отсылает к вину.
- Венок плюща заменяет растительный атрибут святого.
- Крест становится тирсом, ритуальным посохом вакхического шествия.
- Чувственность тела переосмысляется как античное опьянение.
Путеводитель по композиции
Три детали, в которых видна история картины
Улыбка в тени
Лицо возникает из плотного сфумато. Загадочная мягкость сближает фигуру с небольшой картиной «Святой Иоанн Креститель» , собственноручной работой Леонардо, но не доказывает, что он исполнил всю большую картину.
Христианский жест
Поднятая рука и палец продолжают направлять взгляд за пределы картины. Даже став античным богом, персонаж сохраняет визуальный язык Предтечи.
Шкура из первоначального замысла
Исследования C2RMF показали, что пятнистая шкура — не позднее вакхическое добавление. Она уже принадлежала Иоанну и свидетельствует о первом религиозном замысле.
Хронология материальной истории
Пять веков перемещений, исправлений и реставрации
Вероятное исполнение в близком окружении Леонардо, возможно Франческо Мельци.
Кассиано даль Поццо видит картину в Фонтенбло и ещё приписывает её Леонардо.
Добавлены виноград и плющ; крест превращён в тирс.
Красочный слой переводят с деревянной доски на холст.
После нескольких столетий преобразований проходит крупная реставрация.
Реставрация Чинции Паскуали и исследования C2RMF проясняют последовательные состояния.
Осторожный вывод
Замысел в духе Леонардо, исполнение мастерской и, возможно, определимый авторский почерк.
Эта формулировка учитывает три уровня достоверности, не превращая гипотезу в установленное авторство.
Почему Лувр выдвигает имя Мельци?
Композиция близка его поискам: монументальная фигура, указующий жест, неоднозначная улыбка, оболочка тени. Успех образца и варианты могут указывать на замысел мастера.
Качество неоднородно, а картина относится к коллективной практике. Ученики используют рисунки, подготовительные картоны, приёмы и фигуры без обязательного собственноручного участия мастера на каждом этапе.
Реставрация позволила сопоставить энергичный рисунок тела и некоторые ботанические детали с картиной «Вертумн и Помона», подписанным произведением Мельци. Атрибуция остаётся осторожной.
Сравнить, чтобы понять
Большой святой и небольшой Иоанн Леонардо
Большой формат: INV 780
Фигура помещена в пейзаж почти в полный рост, с развёрнутой анатомией. Размеры способствуют декоративному восприятию и, возможно, объясняют лёгкость превращения святого в античного бога.
Малый формат: INV 775
Собственноручный Иоанн Леонардо возникает из чёрного фона, показанный по пояс. Улыбка, поднятый палец и крест делают сходство очевидным, но более тонкая живопись и единство светотени отличают работу мастера. Посмотреть репродукцию Иоанна Крестителя.
Версия об авторстве Франческо Мельци
Посмотрите на растения, а не только на улыбку
Мельци был одним из самых верных спутников Леонардо. Он сохранил бумаги мастера после его смерти и глубоко усвоил его манеру. В картине «Вертумн и Помона» гладкие телесные тона, мощные силуэты и тщательно написанная растительность дают более точные основания для сравнения, чем неопределённое «сходство с Леонардо».
Сопоставление не создаёт абсолютной уверенности. Оно объясняет, почему Лувр разделяет общую принадлежность мастерской и гипотезу конкретного автора: «мастерская Леонардо» — общая рамка, «приписывается Мельци» — нынешнее предложение.
Изображение: Франческо Мельци, «Вертумн и Помона», Gemäldegalerie, Берлин.
Общий визуальный тип
Иоанн: молодой, прекрасный и почти античный
Большой святой мастерской Леонардо не возникает изолированно. В начале XVI века Рафаэль и другие художники изображают Иоанна молодым атлетичным аскетом. Граница сакрального тела и античной красоты намеренно становится проницаемой.
Эта двойственность облегчила позднейшее преобразование. Достаточно было изменить атрибуты: уже героическое тело могло сменить личность без полной переписи. Сравнение позволяет избежать ложного выбора между христианством и язычеством: Возрождение уже соединяло их на уровне формы.
Сохранность
Почему основа и реставрации столь же важны, как стиль
Картина больше не находится на первоначальной основе. Перевод с дерева на холст в конце XVIII века отделил красочный слой от прежней структуры. Так пытались спасти считавшуюся хрупкой живопись, но неизбежно меняли поверхность, натяжение и иногда восприятие.
Технические изображения
Исследования при разном освещении различают слои, доработки и поздние добавления.
Материал
Перевод и старинные реставрации объясняют некоторые неровности, которые глаз мог бы поспешно приписать художнику.
Иконография
Плющ, виноград и тирс удалось выделить как вмешательства после первоначального Иоанна.
Атрибуция
Реставрация вновь раскрывает качества рисунка и цвета, полезные для сравнения с Мельци.
Не путайте
Иоанн, Вакх и нынешнее состояние: картина в таблице
Звериная шкура
Святой Иоанн: Аскетизм в пустыне
Вакх: Экзотическая шкура античного шествия
Состояние картины: Первоначальный элемент
Поднятый палец
Святой Иоанн: Предвестие Христа и спасения
Вакх: Жест откровения или опьянения
Состояние картины: Принадлежит первоначальной композиции
Посох
Святой Иоанн: Тростниковый крест
Вакх: Вакхический тирс
Состояние картины: Крест преобразован позднее
Плющ
Святой Иоанн: Необязательный элемент
Вакх: Венок Вакха
Состояние картины: Позднее добавление
Виноград
Святой Иоанн: Плохо совместим с первоначальным образом
Вакх: Вино и сбор винограда
Состояние картины: Позднее добавление
Увидеть произведение
В Лувре, в зале 710
Лувр указывает зал 710, крыло Денон, уровень 1. Большой формат — 177 × 115 см без дополнительных элементов — резко контрастирует с небольшой картиной «Святой Иоанн Креститель» , собственноручной работой Леонардо. Общий маршрут позволяет непосредственно оценить различия масштаба, живописного материала и концентрации света.
Экспозиция может меняться: изучите официальную карточку Лувра перед посещением.
Продолжить знакомство
Репродукция и связанные коллекции
Посмотрите доступные размеры и варианты этой монументальной композиции.
Леда, Вакх и античные замыслы, связанные с мастером и его мастерской.
Сравнить произведенияСвятой Иоанн Креститель у ЛеонардоСобственноручный Иоанн, варианты и изображения Предтечи.
Часто задаваемые вопросы
Главное о «Вакхе»
Написан ли «Вакх» Леонардо да Винчи?
Лувр относит картину к мастерской Леонардо да Винчи и предлагает атрибуцию Франческо Мельци. Связь замысла с мастером возможна, но исполнение не считается полностью собственноручным.
Почему Лувр называет картину «Святой Иоанн Креститель»?
Потому что первоначальный вариант был христианским. Виноград, плющ и тирс, задавшие название «Вакх», — позднейшие изменения.
Когда святой превратился в Вакха?
Преобразование обычно относят к концу XVII века, через несколько поколений после исполнения картины примерно в 1517–1520 годах.
Какие элементы Вакха были добавлены?
Добавлены венок плюща и виноградная гроздь. Тростниковый крест Иоанна изменён так, чтобы напоминать тирс.
Является ли звериная шкура добавлением?
Нет. Недавние исследования показывают, что она принадлежала первоначальному варианту и уже отсылала к жизни Иоанна в пустыне.
Почему предполагают Франческо Мельци?
Качество рисунка, телесные тона и некоторые ботанические подробности сопоставляли с его достоверными работами, в частности с картиной «Вертумн и Помона».
Осталась ли картина на дереве?
Нет. Первоначально написанную на доске картину перевели на холст в конце XVIII века.
Где посмотреть картину в Лувре?
Карточка музея сейчас указывает зал 710, крыло Денон, уровень 1. Перед поездкой рекомендуется проверить расположение.
Чтобы познакомиться с другими интерпретациями священных сюжетов, откройте христианское искусство Alpha Christian Art.
Комментариев: 0