Около 1600 -1750 · Движение, материя и присутствие

Сражения, портреты, мифологии, пейзажи и священные сцены имеют одну и ту же цель: превратить нарисованную поверхность в визуальное, физическое и эмоциональное событие.

Барокко относится к набору художественных практик, разработанных в основном между началом XVII и серединой XVIII в. Родился в нескольких центрах, а не в одной школе, он принял глубоко разнообразные формы В Риме живопись, скульптура и архитектура объединяются, чтобы создать иммерсивную среду Во Фландрии Рубенс сочетает в себе цвет, тело и движение; в Испании Веласкес, Сурбаран и Рибера исследуют присутствие, пространство и реализм; в Испании Веласкес, Сурбаран и Рибера исследуют присутствие, пространство и реализм; в Нидерландах Рембрандт фокусирует свет на человеческом опыте, в то время как ландшафт, пол и натюрморт переживают исключительный рост. Франция одновременно развивает более классические или безмолвные пути. Барокко, таким образом, сводится ни к изобилию, ни к светотени: оно трансформирует отношение зрителя к образу через диагональность, подвешенный момент, материал, глубину и прямой адрес. подборка "Картины барокко" заметно сравнивает "Битву при Ангиари" (Борьба за штандарт) и Ливена Виллемса ван Коппенола, родившегося около 1599 года, умершего в 1671 году или позже. Его прочтение благоприятствует истории.

Барокко начинается, когда изображение перестает просматриваться и кажется действующим в пространстве зрителя.