Рембрандт обращался к притче в три важных момента своего творчества: небольшая повествовательная картина 1630 года, виртуозный офорт 1633 года и пейзаж с грозой 1638 года. Сюжет остаётся прежним, но действие, масштаб и свет полностью меняются.
Три произведения, три способа показать сострадание
В картине 1630 года и офорте 1633 года Рембрандт показывает прибытие на постоялый двор. Раненого снимают с лошади, пока самаритянин оплачивает его пребывание. Так художник переносит внимание с героического спасения на практическую организацию ухода.
В пейзаже 1638 года эпизод становится крошечным. Самаритянин по-прежнему помогает путнику на дороге, но огромная долина, могучие деревья, бурный поток и рассеивающаяся гроза занимают большую часть картины. Притча уже не просто рассказана: она вписана в ритм мира.
Не путайте картину, пейзаж и офорт
1630 год
Дубовая доска, масло, 24,2 × 19,8 см, собрание Уоллеса, Лондон, P203.
1633 год
Офорт, резец и сухая игла, около 25 × 20 см в зависимости от оттиска.
1638 год
Дубовая доска, масло, 46,5 × 66 см, Национальный музей в Кракове, MNK XII-290.
Лука, глава 10
Притча отвечает на вопрос: «Кто мой ближний?»
Рембрандт показывает не столько слова, сколько последствия поступка
Брошенный путник
Путешественника грабят и оставляют полумертвым на дороге из Иерусалима в Иерихон.
Безразличие
Священник, а затем левит проходят мимо, не останавливаясь. В пейзаже 1638 года видно, как они удаляются.
Уход
Самаритянин перевязывает раны, доставляет человека на постоялый двор и платит за уход за ним.
У Рембрандта сострадание — не поза. Оно превращается в последовательность действий: подойти, поднять, довезти, заплатить и поручить заботам другого.
Маленькая картина с удивительной глубиной пространства
Собрание Уоллеса подчёркивает экспериментальный характер этой ранней картины на дереве, подписанной монограммой «RHL» и датированной 1630 годом. Ещё светлая палитра и свободный текучий мазок характерны для последних лейденских лет Рембрандта.

Герой не обязательно занимает центр
Самаритянин уже стоит на ступенях и разговаривает с хозяином постоялого двора. Внизу помощники снимают раненого с лошади. Такое распределение действия принципиально: сострадание выражается не одним эффектным жестом, а цепочкой людей и задач.
Вертикальное построение ведёт взгляд от лошади к порогу, затем к фигурам выше. Здание поэтому не просто декорация: лестницы, арка и балюстрада рассказывают о переходе с опасной дороги в защищённое пространство.
Атрибуция, сегодня получившая более прочное обоснование
Раньше картину приписывали мастерской Рембрандта, в частности Говерту Флинку. Сейчас собрание Уоллеса представляет её как произведение Рембрандта, подчёркивая качество рисунка, сложность композиции и свободу живописи.
Рембрандт переносит свою картину в гравюру, но избегает механического копирования


Что Рембрандт сохраняет, перемещает и добавляет
| Элемент | Картина 1630 года | Офорт 1633 года | Результат |
|---|---|---|---|
| Композиция | Прибытие к постоялому двору в вертикальной композиции | Та же общая архитектура, зеркально обращённая при печати | Картина служит отправной точкой для памяти, а не образцом для рабского копирования. |
| Передний план | Относительно свободный | Дополнен корзинами, предметами и собакой | Библейская история входит в повседневную жизнь. |
| Свет | Светлые цвета и живописные акценты | Штриховка, белизна бумаги и градации чёрного | Свет выстраивается с помощью штриха. |
| Лошадь | Центральная цветовая масса | Объём, моделированный сетью гравированных штрихов | Животное стабилизирует сцену в обеих версиях. |
| Распространение | Уникальный объект | Несколько оттисков и четыре состояния | Композиция может распространяться и меняться. |
Почему собака важна?
На переднем плане офорта собака испражняется прямо на глазах у зрителя. В картине 1630 года этой детали нет. Она часто вызывала удивление, поскольку вводит обыденное действие в самое сердце библейского сюжета.
Этот реализм не умаляет серьёзности притчи. Он напоминает, что доброе дело происходит в обычном мире: животные, работа постоялого двора, корзины и мусор продолжают существовать, пока кто-то решает помочь незнакомцу.
Контраст, характерный для Рембрандта
Священное не парит над реальностью. Оно открывается на улице, между уставшей лошадью, спешащим слугой и постоялым двором со всеми его несовершенствами.
Присутствие собаки также расширяет передний план и придает дополнительную глубину гравированной сцене.
Притча становится почти невидимой в природе
В картине «Пейзаж с притчей о добром самаритянине»помощь раненому происходит у края дороги справа. Фигуры малы по сравнению с дубами, потоком, долиной и переменчивым небом. Краковский музей также указывает на удаляющихся вдали священника и левита, а ещё на богатый экипаж, оставшийся безучастным.
Рембрандт соединяет библейский город, вымышленный рельеф и нидерландские элементы, в частности мельницы. Поэтому это место — не реконструкция Иерихона и не просто голландская сельская местность, а нравственная сцена, где сходятся несколько миров.

Уходящая гроза превращает пейзаж в нравственный аргумент
Свет возвращается
Равнина раскрывается под прояснившимся небом, словно после прошедшей бури.
Деревья разделяют пространство
Большая группа дубов отделяет светлый горизонт от более темной дороги.
Забота воплощается в действии
Самаритянин поднимает путника в насыщенном деталями, почти скрытом участке картины.
Безучастные удаляются
Прохожие, не оказавшие помощи, становятся крошечными отметками на дороге.
Было бы упрощением приписывать каждому облаку неизменное нравственное значение. Но чередование тени, бурлящей воды и прояснения придаёт поступку самаритянина космический масштаб: в неустойчивом мире человеческое решение на мгновение восстанавливает порядок.
От лица к миру: как Рембрандт расширяет притчу
1630 · Постоялый двор
Картина объединяет несколько жестов в тесном архитектурном пространстве. Повествование читается при переходе от одного персонажа к другому.
1633 · Гравировальная доска
В офорте фактуры становятся тоньше, повседневных деталей больше, а композиция получает возможность распространяться в нескольких состояниях.
1638 · Территория
Пейзаж отдаляет фигуры и превращает сострадание в точку сопротивления среди необъятного пространства.
Две картины Рембрандта для сравнения дома
Добрый самаритянин, 1630 год
Вертикальная, камерная и насыщенная сцена по картине на дереве из собрания Уоллеса.
Посмотреть репродукциюПейзаж с добрым самаритянином, 1638 год
Горизонтальная композиция, в которой гроза, долина и свет господствуют над фигурами.
Посмотреть репродукциюИсследуйте библейские сцены, пейзажи и гравюры
«Добрый самаритянин» связывает три ключевые области творчества Рембрандта: библейское повествование, наблюдение за повседневностью и эксперименты в графике.
Посмотреть всю коллекцию РембрандтаКакой формат выбрать?
Картина 1630 года подходит для вертикального размещения в камерном пространстве. Пейзаж 1638 года требует большей ширины и особенно удачно смотрится над невысокой мебелью.
Вопросы о «Добром самаритянине» Рембрандта
Сколько версий создал Рембрандт?
Обычно сопоставляют три основных произведения: картину 1630 года, офорт 1633 года и пейзаж 1638 года. Сам офорт существует в четырёх состояниях.
Где находится картина 1630 года?
В собрании Уоллеса в Лондоне, под номером P203.
Где находится пейзаж 1638 года?
В Национальном музее в Кракове, под номером MNK XII-290.
Какую технику Рембрандт использует для гравюры?
Он сочетает офорт, резец и сухую иглу, чтобы варьировать чёткость контуров и плотность теней.
Зачем в офорте изображена собака?
Эта деталь вносит ноту повседневной жизни и обогащает передний план; в картине 1630 года её нет.
Является ли офорт копией картины?
Нет. Он сохраняет основу композиции, но зеркально обращает, обогащает и изменяет её. По мнению собрания Уоллеса, офорт, вероятно, служил для сохранения и распространения композиции.
Действительно ли на пейзаже изображён Иерихон?
Не в топографическом смысле. Рембрандт соединяет библейский город, вымышленный рельеф и нидерландские элементы.
Можно ли приобрести репродукции этих картин?
Да. В этой статье есть прямые ссылки на репродукции картин 1630 и 1638 годов.
Продолжить знакомство с Рембрандтом
Официальные описания трёх произведений
- Собрание Уоллеса — Рембрандт, Добрый самаритянин, 1630, P203
- Метрополитен-музей - Добрый самаритянин, 1633, первое из четырёх состояний
- Метрополитен-музей - Добрый самаритянин, 1633, четвёртое из четырёх состояний
- Рейксмузеум — офорт «Добрый самаритянин», RP-P-OB-162
- Национальный музей в Кракове — «Пейзаж с притчей о добром самаритянине», 1638
Комментариев: 0