От одинокого гения Чарльза Лоутона до художника-следователя Мартина Фримана кино постоянно переосмысляет Рембрандта. Здесь собраны фильмы, документальные ленты и мифы, которые они создают.
биографических фильмов — несколько образов Рембрандта
Дом-музей Рембрандта собрал шесть крупных художественных фильмов, снятых с 1920 по 2007 год. Они не просто рассказывают жизнь: каждый выбирает характер, конфликт и образ художника, соответствующие своей эпохе.
Непонятый гений
Утраченный успех, банкротство и одиночество становятся излюбленной драматической структурой байопиков.
Национальный герой
В фильмах 1920–1942 годов Рембрандт служит также рассказам о национальной идентичности, порой открыто идеологическим.
Визуальная загадка
С 1977 года красочная материя, автопортрет и Ночной дозор выходят на первый план вместо классической биографии.
Век Рембрандта на экране
Die Tragödie eines Großen («Трагедия великого человека»)
Артур Гюнсбург · Карл де Фогт. Немецкий немой фильм, также известный как Rembrandt und seine Frauen («Рембрандт и его женщины»).
Рембрандт
Александр Корда · Чарльз Лоутон. Британская чёрно-белая классика.
Рембрандт
Ганс Штайнхофф · Эвальд Бальзер. Присвоение образа художника нацистским пропагандистским кино.
Rembrandt fecit 1669 («Рембрандт сделал, 1669»)
Йос Стеллинг · Франс Стеллинг и Тон де Кофф. Медленное, осязаемое биографическое кино с немногими диалогами.
Рембрандт
Шарль Маттон · Клаус Мария Брандауэр. Крупная европейская постановка о художнике и женщинах его жизни.
Nightwatching («Ночной дозор»)
Питер Гринуэй · Мартин Фриман. Ночной дозор превращается в детективное расследование.
Отдельно: нидерландский проект Герарда Рюттена, тайно снятый примерно в 1940 году, был конфискован и обычно считается утраченным. Это напоминает о пробелах и недоступных произведениях в фильмографии Рембрандта.
Распознавать фильмы с первого взгляда
Уже афиши показывают трактовку каждого режиссёра: романтический герой, национальная фигура, одинокий старик, масштабная европейская биография или загадка вокруг картины «Ночной дозор».
Рембрандт
Чарльз Лоутон занимает главное место в нарисованной вручную композиции — между портретом актёра и сентиментальным образом мастера.
Рембрандт
Художник показан отдельно, в строгой позе. Афишу следует рассматривать в идеологическом и антисемитском контексте пропагандистского фильма.
Rembrandt fecit 1669 («Рембрандт сделал, 1669»)
Пожилое лицо, почти без украшений, объявляет о простоте, тишине и внимании к последним автопортретам.
Рембрандт
Французская обложка Carlotta Films сочетает в себе художника, модель и холст, создавая большую биографическую фреску.
Ночной дозор
Четыре лица в отдельных секциях и криминальный слоган превращают картину в драму расследования.
My Rembrandt («Мой Рембрандт»)
Коллекционер смотрит на картину, а мы смотрим на него: афиша точно передаёт тему фильма — желание обладать.
Почему отсутствует плакат 1920 года: достаточно документированного и разборчивого рекламного изображения не выбрано. Статья отмечает пробел, не приписывая фильму сомнительную иллюстрацию.
Рембрандт (1936): свет перед цветом
Александр Корда начинает рассказ на вершине славы художника, затем выстраивает падение: смерть Саскии, спорное восприятие картины «Ночной дозор», финансовые трудности, отношения с Хендрикье и изоляция.
Операторская работа Жоржа Периналя не копирует картину механически. Она переводит светотень в глубину кадра, лица, возникающие из полумрака, и пространства, где у света словно есть нравственный источник.
Земной Рембрандт, резкий, смешной и обиженный, далекий от неземного художника.
Жена Лоутона играет Хендрикье Стоффелс и придаёт рассказу теплоту в поздний период жизни художника.
Сжатый рассказ превращает несколько десятилетий в ясную трагическую траекторию.
1920, 1936, 1942: художник становится национальным типом
Трагедия великого человека
Немецкое название уже объявляет модель: исключительный творец сталкивается с окружающими и платит за свою независимость через одиночество.
Индивидуум против общества
Корда и Лоутон выделяют темперамент, юмор, утрату и творческую свободу. Художник становится современным образом самостоятельного автора.
Пропаганда
Фильм Ганса Штайнхоффа создаёт «германского» героя и превращает финансовые трудности Рембрандта в антисемитский рассказ.
Почему это различие важно: Дом Рембрандта прямо приводит фильм 1942 года как крайний пример навязывания трактовки. Красивая операторская работа и убедительные декорации не гарантируют ни нейтральности, ни исторической точности.
Rembrandt fecit 1669 («Рембрандт сделал, 1669») (1977): дать почувствовать материю
Йос Стеллинг отходит от разговорчивого байопика Актеры мало говорят, темп замедляется и предметы - дерево, металл, ткани, пигменты, мокрые окна - становятся почти такими же важными, как и персонажи.
Франс Стеллинг играет молодого художника, Тон де Кофф — пожилого Рембрандта. Название «Рембрандт сделал, 1669» отсылает к подписи, созданию произведения и году смерти. Фильм лучше воспринимать не как полную хронологию, а как последовательность образов труда, утраты и автопортрета.
Тишина оставляет кадру, жестам и поверхностям повествовательную функцию.
Два исполнителя разделяют персонажа и делают видимым действие времени.
Он выявляет ткани, кожу и предметы, а не создаёт простой музейный эффект.
Амстердамская премьера в декабре 1977 года собрала, в частности, Юлиану и Беатрикс.
Брандауэр и Фриман: воплотить или расследовать
В 1999 и 2007 годах появляются две противоположные стратегии. Шарль Маттон стремится оживить человека в масштабной биографии; Питер Гринуэй использует художника для исследования изображения.
Клаус Мария Брандауэр
Франко-германо-голландский фильм отводит важное место Саскии, Гертье и Хендрикье. реконструированные декорации, реквизит и актерская игра Брандауэра ищут видимую преемственность между пожилым человеком и автопортретами.
См. презентацию Carlotta Films
Мартин Фриман
Более нервный и ироничный Рембрандт Фримана обнаруживает в заказе на картину «Ночной дозор» признаки заговора. Сценарий — предположительная художественная версия: его следует воспринимать как трактовку, а не историческое досье.
Посмотреть описание фильма Nightwatching («Ночной дозор»)
Гринуэй превращает «Ночной дозор» в место преступления
Nightwatching («Ночной дозор») (2007) драматизирует создание картины. Rembrandt’s J’Accuse…! («Рембрандт: я обвиняю…!») (2008) затем излагает свои гипотезы в форме иллюстрированного документального эссе.
Исторический художественный фильм, театральные декорации, освещённые словно на сцене тела, история убийства и семейная жизнь художника.
Разбор изображения, пометки, убеждающий голос и перечень улик: картина становится экраном для анализа.
Предел: «доказательства» Гринуэя относятся к тщательно выстроенной кинематографической интерпретации. Это не общепринятый вывод историков искусства.
Рассмотреть эти фильмы в контексте творчества Питера Гринуэя
Что на самом деле видит фильм на картине
Гринуэй отталкивается от действительно присутствующих особенностей, затем развивает их в детективный сюжет. Это различие позволяет наслаждаться фильмом, не принимая вымысел за достоверный факт.
Необыкновенно живой портрет роты с несколькими одновременными действиями.
Неравномерная видимость, оружие, взгляды и зрелищная постановка.
Зашифрованное обвинение заказчиков и раскрытие убийства.
Идея о том, что картина немедленно привела бы к падению Рембрандта.
Четыре документальных фильма, заслуживающих внимания
Документальное кино не устраняет авторской точки зрения, но меняет предмет: на первый план выходят произведения, специалисты, техники, коллекционеры и рынок.
Rembrandt, schilder van de mens («Рембрандт, художник человека»)
Берт Ханстра рассматривает Рембрандта как «художника человека». Это историческое знакомство с послевоенным образовательным кино.
Simon Schama’s Power of Art («Сила искусства Саймона Шамы»)
Эпизод, посвященный Рембрандту, сочетает в себе биографическое повествование, визуальный анализ и драматическую силу поздних произведений.
Рембрандт — Exhibition on Screen
Знакомство с подготовкой выставок Национальной галереи и Рейксмузея, хранителями и поздними шедеврами.
Посмотреть официальное описаниеMy Rembrandt («Мой Рембрандт»)
Уке Хогендейк следует за коллекционерами, торговцами, музеями и спорами об атрибуции. «Главным героем» становится желание обладать Рембрандтом.
Посмотреть описание режиссёра
От светотени до сканера
Современные фильмы об искусстве показывают то, чего не видит биографическое кино: рентгенографию, рентгенофлуоресцентный анализ, карты пигментов, авторские изменения, пересмотр атрибуций и совместную работу реставраторов.
Последствие: романтический и одинокий Рембрандт уступает место материальной, документированной и пересматриваемой истории.
Какой фильм посмотреть первым?
Для знакомства с большой классикой
Рембрандт (1936): лучшая отправная точка ради Лоутона, чёрно-белого изображения и светотени Периналя.
Для визуального опыта
Rembrandt fecit 1669 («Рембрандт сделал, 1669») (1977): медленный, осязаемый и созерцательный фильм, близкий к кинопоэме.
Для большой фрески
Рембрандт (1999): декорации, европейский актёрский состав и понятный биографический рассказ.
Для смелого художественного фильма
Nightwatching («Ночной дозор») (2007): намеренно предположительное расследование вокруг знаменитой картины.
Чтобы посмотреть музеи
Exhibition on Screen: Rembrandt (2014): поздние произведения и взгляд музейных хранителей.
Чтобы понять рынок
My Rembrandt («Мой Рембрандт») (2019) : коллекционеры, покупки, атрибуция и соперничество между учреждениями.
Рекомендуемый порядок просмотра: Корда, чтобы понять создание мифа, Exhibition on Screen для возвращения к произведениям, затем My Rembrandt («Мой Рембрандт») чтобы увидеть, как имя художника работает и сегодня.
Продолжить знакомство с фильмами через картины
Шторм на Галилейском море
Диагональная композиция, потерявшие равновесие тела и драматический свет словно уже предполагают кинематографическое движение.
См. репродукцию
Автопортрет с двумя кругами
Пожилое лицо, с которым постоянно сравнивают актёров, от Лоутона до Брандауэра.
См. репродукцию
Урок анатомии
Другая групповая композиция, где кадрирование, взгляды и свет словно уже организуют съёмочную площадку.
См. репродукциюДесять ответов о Рембрандте в кино
Какой художественный фильм о Рембрандте лучший?
Фильм Александра Корды 1936 года остаётся наиболее надёжной отправной точкой благодаря режиссуре, игре Чарльза Лоутона и операторской работе Жоржа Периналя. Однако это всё же сконструированная биография.
Сколько биографических фильмов было посвящено Рембрандту?
Дом Рембрандта выбрал для выставки шесть крупных художественных фильмов 1920–2007 годов Framing Rembrandt : 1920, 1936, 1942, 1977, 1999 и 2007 годы.
Кто играет Рембрандта в фильме 1936 года?
Чарльз Лоутон. Его жена Эльза Ланчестер играет Хендрикье Стоффелс.
Кто играет Рембрандта в фильме 1999 года?
Клаус Мария Брандауэр; среди его партнёров — Йоханна тер Стеге, Роман Боринже и Жан Рошфор.
Кто играет Рембрандта в Nightwatching («Ночной дозор») ?
Мартин Фриман, режиссёр — Питер Гринуэй.
Правдив ли криминальный сюжет фильма Nightwatching («Ночной дозор») ?
Она основана на предположительной трактовке картины «Ночной дозор». Фильм использует реальные детали, но заговор и зашифрованное обвинение не являются общепринятым историческим выводом.
Почему немецкий фильм 1942 года проблематичен?
Снятый Гансом Штайнхоффом при нацистском режиме фильм превращает Рембрандта в «германского» героя и предлагает антисемитскую трактовку его трудностей. Его следует изучать как произведение пропаганды.
Какой документальный фильм мне выбрать, чтобы посмотреть картины?
Rembrandt: From the National Gallery, London and Rijksmuseum, Amsterdam из серии Exhibition on Screen даёт особый доступ к поздним работам и музейным хранителям.
О чём фильм My Rembrandt («Мой Рембрандт») ?
Документальный фильм Уке Хогендейк следует за коллекционерами, торговцами и музеями. Он показывает страсть, соперничество покупателей и споры об атрибуции вокруг имени Рембрандта.
Где глубже вникнуть в настоящую биографию живописца?
Посмотрите нашу полную биографию, хронологию в 25 датах и статью о нидерландском Золотом веке.
Источники и авторство
- Дом-музей Рембрандта - Framing Rembrandt: шесть художественных фильмов, афиша 1936 года и случай пропагандистского фильма 1942 года.
- Британский институт кино - Рембрандт (1936).
- Eye Filmmuseum — Йос Стеллинг и Rembrandt fecit 1669 («Рембрандт сделал, 1669»).
- Carlotta Films — Рембрандт Шарля Маттона.
- Британский институт кино - интервью с Питером Гринуэем.
- Exhibition on Screen — Рембрандт.
- Strand Releasing — официальная афиша и материалы фильма My Rembrandt («Мой Рембрандт»).
- Источники афиш: Rembrandt House Museum / London Film Productions (1936); Filmposter-Archiv (1942); E.D. Distribution / AlloCiné (1977); Carlotta Films (1999); BAC Films / AlloCiné (2007); Strand Releasing (2019).
- Авторство фотографий: Charles Laughton, общественное достояние; Koen Suyk / Anefo, CC0; Manfred Werner, CC BY-SA 3.0; Sean Reynolds, CC BY 2.0; Sławek, CC BY-SA 2.0; Alf van Beem, общественное достояние. Все изображения размещены на Shopify.
Кино раскрывает свою эпоху не меньше, чем Рембрандта
Смотреть эти фильмы по порядку - значит видеть, как живописец переходит от трагического героя к проблеме интерпретации Лучшее дополнение всегда остается прежним: вернуться к картинам.
Комментариев: 0