Стул Ван Гога: портрет художника как объект

La Chaise de Van Gogh avec pipe, tableau de 1888

Знаменитая картина · Винсент ван Гог · Арль, 1888

Пустой стул — портрет Винсента

Ван Гог начинает «Стул» в Арле приблизительно в ноябре 1888 года и возвращается к нему в январе 1889 года. Трубка и табак на сиденье превращают его в косвенный портрет, задуманный в пару к «Креслу Гогена».

Эта картина, написанная маслом на холсте размером 91,8 × 73 см, хранится в Национальной галерее Лондона (NG3862). Жёлтое дерево, красная плитка и стена цвета морской волны придают характер обыкновенному предмету мебели. Узнайте, что изображено на картине, что подтверждают письма и как два стула перекликаются друг с другом.

«Кресло Гогена», написанное Винсентом ван Гогом в пару к «Стулу»
«Кресло Гогена», написанное Ван Гогом в 1888 году, — ночная пара к «Стулу»: два предмета мебели и два характера для сравнения.
1888написана в Арле и доработана в 1889 году
91,8 × 73размеры оригинала в сантиметрах
Маслона холсте, густым и непосредственным мазком
NG3862инвентарный номер Национальной галереи

«Стул Ван Гога» изображает именно то, что обещает название: жёлтый деревянный стул с соломенным сиденьем на полу из красной плитки. Однако картина стала одним из самых знаменитых образов художника. Причина заключается скорее в том, как предмет занимает пространство, чем в самой мебели. Показанный немного сверху, повёрнутый вправо и почти доступный нашему прикосновению, он словно ждёт своего владельца.

Ван Гог начинает картину в Арле в конце 1888 года, после приезда Поля Гогена в Жёлтый дом. Он задумывает её в пару к «Креслу Гогена». Два сиденья перекликаются: стул Винсента прост, освещён дневным светом и сопровождается трубкой; кресло Гогена более изящно, показано ночью с книгами и свечой.

Оригинал написан маслом на холсте размером 91,8 × 73 см и хранится в Национальной галерее Лондона под номером NG3862. Музей приобрёл его в 1924 году благодаря фонду Курто. Эти сведения задают точные ориентиры, но прежде всего произведение следует рассматривать как портрет без тела.

НазваниеСтул Ван Гога

В Национальной галерее произведение хранится под этим прямым английским названием.

Дата1888

Начата в ноябре и доработана в январе 1889 года после отъезда Гогена.

ТехникаХолст, масло

Цветные контуры и заметная фактура краски организуют сцену.

Место храненияНациональная галерея

Картина входит в основное собрание лондонского музея.

«Спальня Ван Гога в Арле», версия музея Орсе
В «Спальне в Арле» уже появляются два похожих стула: мебель входит в замысел дома художника, простого, но полного характера.

Жёлтый дом

Ван Гог хотел, чтобы каждый предмет мебели обладал характером

В сентябре 1888 года Ван Гог обустраивает Жёлтый дом, чтобы принять Гогена, а в более широкой перспективе — создать общую мастерскую на юге. Его письма рассказывают о вполне конкретных покупках: кроватях, белье, зеркале и двенадцати стульях. Он уточняет, что не хочет ничего дорогого, но желает, чтобы всё, от стула до картины, обладало характером.

Эта фраза помогает понять «Стул». Предмет становится значимым не потому, что он редок или роскошен. Напротив, он представляет сознательно простую трудовую жизнь. Неполированное дерево, плетёное сиденье и слегка неровные ножки соответствуют образу, который Винсент создаёт о себе: художник, близкий к обыкновенным предметам и крестьянским ценностям.

«Спальня в Арле» позволяет поместить этот предмет мебели в более широкий замысел. Кровать, стулья, стол и изображения на стене переданы без безупречной академической перспективы. Они образуют цветное, сразу понятное пространство, где каждый предмет участвует в создании атмосферы.

1
Обустроить дом для гостейДом готовится в надежде жить и работать вместе с другими художниками.
2
Выбрать простотуПростая деревенская мебель становится эстетической ценностью, а не недостатком, который нужно скрыть.
3
Писать повседневностьВан Гог превращает спальню, стул и обиходные предметы в образы, способные передавать психологию.
«Стул Винсента с трубкой» — Винсент ван Гог, изображение 1, репродукция картины ручной работы
Стул слегка повёрнут к нам. Трубка и табак обозначают незримое присутствие, а взгляд сверху приближает предмет к зрителю.

Портрет через замещение

Пустой стул означает не только отсутствие

Незанятый стул естественным образом заставляет представить человека, который только что ушёл или может вернуться. Ван Гог использует это ожидание, но не пишет безмолвную пустоту. Стул занимает почти всю высоту полотна. Его жёлтый цвет выступает вперёд, ножки тяжело опираются на плитку, а сине-зелёные контуры вибрируют на фоне красного пола.

Трубка и кисет на сиденье делают связь личной. Курение входило в привычки Ван Гога. Этих предметов недостаточно, чтобы назвать картину автопортретом в строгом смысле, но они усиливают представление о мебели, наделённой смыслом благодаря использованию и своему владельцу.

На заднем плане ящик с подписью «Vincent» содержит проросшие луковицы, возможно репчатого лука. Справа синяя дверь и её большая петля продолжают линии ножек. Таким образом, подпись не обособлена в углу: она принадлежит предмету того же домашнего мира.

Стул пуст, но живопись никогда не пуста: цвет, фактура и предметы превращают отсутствие в присутствие.

Рассмотреть картину как образ личности, созданный повседневными вещами.

Два сиденья, два характера

Ван Гог и Гоген: двойной портрет, различающийся как день и ночь

Две картины задуманы как парные. Когда их вешают рядом, сиденья поворачиваются друг к другу. Сопоставление имеет не только декоративный смысл: каждый предмет мебели, каждая вещь и каждое освещение предлагают образ художественной личности.

День · простота

Стул Винсента

Жёлтое дерево, плетёное сиденье, трубка и табак, ясный свет. Стул кажется практичным, непосредственным и близким к крестьянской жизни, которой восхищался Ван Гог.

Ночь · изысканность

Кресло Гогена

Тёмное резное дерево, подлокотники, два романа и свеча. Красно-зелёное ночное освещение создаёт более интеллектуальное и театральное присутствие.

Было бы слишком просто считать первый образ «хорошим», а второй «плохим». Ван Гог восхищается Гогеном и многого ждёт от их сотрудничества. Контраст передаёт как различие темпераментов, так и желание создать пару. После их разрыва в декабре 1888 года сиденья приобретают более болезненное звучание, но эта последующая история не должна заслонять первоначальный замысел.

Пять точек наблюдения

Что не позволяет картине стать иллюстрацией мебели

Простота сюжета делает каждое соотношение заметным. Чрезмерно исправленная перспектива, слишком правильная плитка или однообразный жёлтый уже ослабляют целое. Посмотрите, как небольшие неровности создают ощущение присутствия.

01Точка зрения ставит нас перед стулом

Мы смотрим сверху на сиденье и пол. Стул кажется близким, почти осязаемым, но расходящиеся ножки сохраняют лёгкую неустойчивость.

02Плитка не образует идеальную сетку

Её линии ведут взгляд, сохраняя дрожание мазка.

03Сине-зелёный контур имеет значение

Он отделяет жёлтое дерево от стены и пола, не делая стул жёстким, словно печатный рисунок.

04Солома меняет направление

Плетение сходится к центру сиденья и придаёт рельефу структуру.

05Дверь перекликается с ножками

Её петля и вертикальные элементы продолжают сеть линий, а не образуют простой задний план.

Палитра и напряжение

Жёлтый цвет стула держится благодаря красному и сине-зелёному

Ван Гог не стремится к нейтральному локальному цвету. Он усиливает и организует. Жёлтое дерево выступает на фоне стены цвета морской волны; терракотовая плитка согревает пол; зелёные и синие контуры не позволяют формам сливаться. Убедительная репродукция должна сохранить эти различия, не превращая полотно в кричащий плакат.

Соломенно-жёлтыйДерево, свет и характер стула; необходимы различные градации светлоты.
Терракотово-красныйПол придаёт всей композиции вес и земное тепло.
Цвет морской волныСтена охлаждает пространство и по контрасту подчёркивает жёлтый.
Тёмно-зелёныйКонтуры, дверь и переходы теней организуют границы.

В столь лаконичном произведении точность определяется не количеством деталей, а качеством отношений между четырьмя основными цветовыми группами.

Жёлтый, терракотовый, цвет морской волны и зелёный: ни один не должен действовать в одиночку.

Выбор репродукции

Хорошая копия должна сохранить организованное несовершенство

Репродукция, написанная вручную, — новая картина, не обладающая происхождением и музейной ценностью оригинала. В случае «Стула» главный риск заключается в «очистке» изображения: выпрямлении ножек, упорядочивании плитки, сглаживании контура и выравнивании жёлтого. Между тем именно эти неровности придают предмету жизненность.

Участок Что сохранить Частая ошибка Полезная проверка
Стул Простая деревенская конструкция, наклон и изменения цвета дерева Геометрически безупречный предмет мебели Сравнить четыре ножки и перекладины
Сиденье Плетение, сходящееся к центру, различимые трубка и табак Однообразная декоративная солома Рассмотреть направление мазков
Пол Гибкая перспектива и разнообразные красные тона Плоская механическая шахматная сетка Посмотреть на изображение с двух метров, а затем вблизи
Контуры Заметные, но органично вписанные синие и зелёные тона Однообразная чёрная линия Проверить переходы на границе со стеной и полом
Фактура Рельеф, помогающий передать формы Одинаковая фактура повсюду Использовать слегка скользящий свет

Вертикальный формат должен оставаться близким к пропорциям оригинала. Квадратное кадрирование часто обрезает пол или сжимает спинку. Если стена требует другого размера, сохраните соотношение сторон и лучше используйте раму или поля. Полотно среднего размера сохраняет камерность сюжета; большой формат превращает стул в почти физическое присутствие.

Также спросите, как будут сделаны контрольные фотографии. Слишком тёплый свет может придать стене зеленоватый оттенок и сместить жёлтый к оранжевому; холодный свет может приглушить красные тона пола. Самая полезная проверка сочетает общий вид, детали сиденья и контуров, а также ясное указание использованного освещения. Наконец, уточните, будет ли холст доставлен в рулоне или натянутым на подрамник, поскольку это решение влияет на упаковку, перевозку и окончательное размещение.

Репродукция и связанные произведения

«Стул» и четыре произведения для продолжения знакомства

Репродукция «Стула» доступна в магазине. Четыре другие картины позволяют сравнить мебель Жёлтого дома, свет Арля, жёлтые тона Ван Гога и энергию его мазка.

В настоящей комнате

Разместить «Стул», не превращая гостиную в деревенскую декорацию

Картина не требует ни жёлтой мебели, ни провансальских аксессуаров. Её палитра самодостаточна. Светлая стена подчёркивает контуры цвета морской волны; сероватый зелёный создаёт более глубокое окружение; очень сдержанный терракотовый может перекликаться с полом, если вокруг полотна оставить свободное пространство.

Светлая стена

Дать контуру простор

Молочно-белый или минеральный бежевый сохраняет яркость жёлтого и позволяет проявиться сине-зелёному.

Цветная стена

Выбрать приглушённый зелёный

Предпочтите оттенок более серый, чем на картине, чтобы стул оставался центром внимания.

Освещение

Раскрыть фактуру

Мягкий боковой свет показывает мазки. Фронтальный прожектор создаёт блики и делает солому плоской.

Рама

Дерево или матовая отделка

Натуральное дерево, тёмно-коричневый или мягкий чёрный сопровождают сюжет, не имитируя изображённую мебель.

Открыть каталог

Три иллюстрированные коллекции для продолжения знакомства

Познакомьтесь непосредственно с Ван Гогом, а затем сравните его живописный язык с постимпрессионизмом и поисками света у импрессионистов.

Частые вопросы

«Стул Ван Гога»: восемь ответов

Когда Ван Гог написал свой стул?

Он начинает картину в Арле в конце 1888 года, вероятно в ноябре, после приезда Гогена. Национальная галерея указывает, что он доработал её в январе 1889 года, после разрыва между двумя художниками.

Где находится оригинал картины?

«Стул Ван Гога» принадлежит Национальной галерее Лондона. Его инвентарный номер — NG3862; он был приобретён в 1924 году благодаря фонду Курто.

Каковы размеры произведения?

Оригинал имеет высоту 91,8 см и ширину 73 см. Это картина маслом на холсте вертикального формата, достаточно большая, чтобы придать стулу почти телесное присутствие.

Что символизируют трубка и табак?

Они отсылают к личной привычке Ван Гога и усиливают идею косвенного автопортрета. Они также могут напоминать о традиции натюрморта, но навязывать единственное значение не следует.

Почему стул пуст?

Пустота предлагает представить отсутствующего владельца, но сам предмет сохраняет сильное присутствие благодаря масштабу, цвету и фактуре. В контексте пары с Гогеном каждое сиденье прежде всего представляет характер.

Чем он отличается от «Кресла Гогена»?

Стул Винсента прост, жёлт, освещён днём и сопровождается трубкой. Сиденье Гогена — более изысканное тёмное кресло, написанное ночью с двумя романами и свечой.

Как распознать хорошую репродукцию?

Проверьте изменения жёлтого, сине-зелёные контуры, гибкую перспективу плитки и направление плетения. Слишком геометричная, гладкая или одинаково фактурная копия теряет характер картины.

Какой формат выбрать для размещения?

Сохраните вертикальное соотношение сторон оригинала. Средний формат подходит для кабинета или коридора; большой усиливает физическое присутствие стула. Перед заказом измерьте мебель, расстояние просмотра, проходы и учтите окончательный вес.

Обыкновенный предмет, устойчивое присутствие

Стул остаётся пустым, но Винсент занимает всё полотно

Сначала посмотрите на жёлтую массу и перспективу, затем приблизьтесь к трубке, соломе, луковицам и зелёным контурам. Именно в этом движении туда и обратно предмет мебели перестаёт быть скромным сюжетом и становится портретом.

Комментариев: 0

Комментировать

Обратите внимание, что комментарии проходят проверку перед публикацией.