Ренессанс: 100 известных картин, где живопись находит мир

Возрождение родилось из желания вернуться к древним источникам, но оно не просто вывело колонны, как семейная мебель Она изобретает новую уверенность в наблюдении, перспективе, анатомии, свете, математике и достоинстве человеческого субъекта Картина становится построенным окном, продуманным пространством, сценой, где взгляд может циркулировать, не сталкиваясь на золотом фоне Даже нимбы иногда, кажется, открыли геометрию.

Леонардо да Винчи воплощает это тотальное любопытство Мона Лиза, Тайная вечеря, Дева Скал или ее анатомические исследования показывают картину, где тайна исходит как от науки, так и от поэзии, Сфумато смягчает контуры, жесты говорят перед словами, лица сохраняют то, что еще никому не удалось полностью признать.У Леонардо даже улыбка, кажется, прочитала несколько трактатов, прежде чем остепениться.

Микеланджело дал Возрождению несравненную физическую силу Потолок Сикстинской капеллы, Сотворение Адама или Страшный суд превратили человеческое тело в духовную архитектуру Мышцы, повороты и импульсы никогда не бывают простыми демонстрациями: они несут видение мира, где человек хрупкий, необъятный, беспокойный и великолепный. это много для одного плеча, но Микеланджело заставляет его держать все это вместе, не дрожа.

Рафаэль представляет другую вершину: баланс, ясность, изящество, дыхательная композиция Афинская школа, Мадонны и портреты объединяют философию, мягкость, порядок и человечность Перспектива - это не только инструмент: она становится способом приветствия идей в читаемом пространстве. у Рафаэля даже философы, кажется, нашли правильное место в комнате, что не всегда происходит в реальной жизни.

Боттичелли открывает дверь в мифологические сны Рождение Венеры и Примаверы придают линии почти музыкальную элегантность: волосы, цветы, шторы и слабые ветры, кажется, участвуют в научной хореографии Возрождение не только научное; это также поэтично, символично, изысканно, иногда восхитительно нереально Венера прибывает на раковине, и все находят это совершенно нормальным, и все находят это совершенно нормальным, доказательством того, что живопись умеет убеждать с большим изяществом.

Ренессанс не только итальянский Во Фландрии Ван Эйк, Рогир ван дер Вейден, Мемлинг и Брейгель развили внимательное внимание к материалу, лицам, отражениям, тканям, интерьерам и пейзажам. масло позволяет точный, почти тактильный свет. зеркало, складка ткани или окно вдалеке могут содержать небольшую визуальную революцию. Север не всегда имеет ту же перспективу, что и Флоренция, но он знает, как сделать деталь достаточно живой, чтобы украсть шоу.

Босх и Брейгель вспоминают, что Ренессанс также умел смеяться, волноваться и наблюдать за толпой Босх наполняет свои видения существ, искушений и моральных машин воображением, которое заставило бы любой разумный сон потребовать перерыва Брейгель рисует крестьян, времена года, игры, пословицы и пейзажи необыкновенным человеческим интеллектом Мы переходим из богословского космоса в заснеженную деревню, и картина сохраняет монументальное присутствие в обоих случаях.

В украшении ренессансная репродукция приносит спокойный авторитет и много глубины. Леонардо устанавливает тайну, спокойствие Рафаэля, элегантность Боттичелли, тепло Тициана, точность Ван Эйка, вкусную странность Босха, повседневную человечность Брейгеля. Это стиль для стен, которые любят умные образы, солидные композиции и цвета, которые умеют вести разговор, не проливая вино на скатерть.

Этот Топ объединяет работы, где перспективы, гуманизм, мифология, духовность, портретная живопись, пейзаж, анатомия и наблюдение реальности играют главные роли Некоторые образы относятся к первому Возрождению, другие к высокому Возрождению, европейскому Северу или маржи маньеризма. вместе они рассказывают одно и то же приключение: живопись учит нас смотреть на мир как на необъятное место, сложное, красивое, забавное иногда, и полностью достойное живописи.