Визуальный диалог между Сезанном и кубистическими исследованиями Пикассо

Революция взгляда

Кубизм мир в гранях

Пикассо, Брак, Гри, Глез, Бланшар, Леже и Делоне не ломают реальность: они изобретают новые способы ее построения на плоской поверхности.

От Сезанна до кубизма: форма, пространство и точка зрения, введенные в игру.

1907 годВстреча Пикассо - Брак
1908 год"Кубы" Л'Эстака
1912 годКоллажи и склеенная бумага
1914 годЕвропейский авангард

Спереди и в профиль появляется гитара Стол встает, пока не достигнет поверхности картины Печатные письма, кусок газеты и поддельное дерево сидят рядом со следами краски Кубизм заменяет иллюзионистское окно пространством, где соседствуют несколько фрагментов информации.

Это преобразование не простой вкус к углам. Пикассо и Брак хотят представить то, что мы знаем об объекте, так же, как то, что мы видим о нем из фиксированной точки. их картина анализирует, движется и сводит воедино.Она постоянно напоминает нам, что картина является материальной поверхностью - холст, бумага, клей, пигмент - а не мир, в который мы могли бы войти.

01 - Смотреть

Как читать кубистическое полотно без инструкций

01

Следуйте подсказкам

Окно-роза предполагает гитару, овал становится стеклом, несколько букв вызывают в памяти газету Эти фрагменты поддерживают связь с реальностью.

02

Смотрите несколько сторон

Представление объединяет последовательные виды Это не фотографическая перспектива, а расширенное переживание мотива.

03

Почувствуйте мелководье

Плоскости перекрываются почти параллельно полотну Фон и субъект обмениваются контурами, пока их не станет трудно разделить.

04

Наблюдайте за материалом

Поддельное дерево, песок, газета, типографика или обои напоминают нам, что картина - это тоже предмет, сделанный в реальном мире.

Кубистическая композиция Хуана Гриса вокруг гитары
Хуан Грис делает гитару визуальным инструментом: изгибы, струны, дерево, стол и бумага объединяются в архитектуре.
02 - Источники

Три потрясения от зарождения нового языка

Сезанн

Строить, а не подражать

Пейзажи и натюрморты Сезанна упрощают объемы, незаметно сдвигают точки зрения и придают каждой части полотна свою основательность Его парижская ретроспектива 1907 года оказала глубокое влияние на молодой авангард Брак тогда работал в Л 'Эстаке, на тех самых местах, где рисовал Сезанн.

Африканское и океаническое искусство

Маска и сила формы

Пикассо, Брак и другие художники обнаружили африканские и океанические скульптуры в Париже, часто прибывая в европейские коллекции через колониальные схемы. Они сохраняют стилизацию, компактные объемы и напряжение между полным и пустым, в то же время в значительной степени игнорируя их первоначальный контекст и функции.

Современный город

Плакаты, кафе, газеты

Кубизм впитывает повседневную жизнь: знаки, трафаретные символы, партитуры, бутылки, игральные карты, табак и заголовки прессы. печатный мир входит в изображение и стирает грань между представлением и реальным объектом.

Монтань Сент-Виктуар Поля Сезанна, главный источник кубизма
Для Сезанна пейзаж становится конструкцией красочных планов: важнейшим уроком для Брака и Пикассо.
03 - История

От частной лаборатории до международного движения

1906 - 1908 гг.
Время источников

Пикассо, Брак и рождение вопроса

Пикассо работает в Авиньонские девицы пока Брак упрощает пейзажи Л'Эстака После их встречи в 1907 году два художника регулярно виделись В 1908 году критик Луи Воксель описал пейзажи Брака, используя слово "кубы"; термин постепенно устанавливается.

1909 - 1912 гг.
Аналитический кубизм

Разрушить зрение

Фигуры, инструменты и натюрморты фрагментированы на плотные кадры, в часто уменьшенном диапазоне серых, охры и коричневых Пикассо и Брак работают так тесно, что некоторые работы, кажется, приходят из одной мастерской Однако разборчивые знаки не позволяют изображению попасть в тотальную абстракцию.

1911 - 1913 гг.
Салоны

Кубизм становится публичным

Метцингер, Глез, Ле Фоконье, Леже, Делоне и Ла Френе выставлялись в крупных парижских салонах, в отличие от Пикассо и Брака, посетивших галерею Даниэля-Генри Канвейлера В 1912 году издавали Глейзес и Метцингер О "кубизме", первый крупный трактат движения.

С 1912 года
Синтетический кубизм

Стройте с кусочками реальности

Пикассо вводит клеенку в натюрморт; Брак изобретает свои первые склеенные бумаги. формы становятся шире, цвета возвращаются, и изображение конструируется сборкой. Хуан Грис доводит эту логику до большой архитектурной ясности.

1914 год и после
Диффузия

Грамматика авангарда

Первая мировая война прервала сотрудничество Пикассо и Брака и разогнала группы Но кубистские процессы питают футуризм, конструктивизм, вортицизм, пуризм, дизайн, скульптуру и абстракцию Движение перестает быть компактной группой и становится устойчивым ресурсом.

04 - Сравнить

Аналитические или синтетические: две взаимодополняющие операции

Около 1909-1912 гг.

Аналитический кубизм

Он начинается с узора и разбивает его Взгляд вращается вокруг объемов, но пространство остается компактным и мелким.

  • Трезвая палитра: серый, коричневый, охристый, черный.
  • Умножение мелких граней.
  • Тесно переплетенный предмет и предыстория.
  • Разбросанные подсказки: веревка, усы, слух, письма.
  • Привилегированные примеры: портрет, гитара, скрипка, бутылка.
С 1912 года

Синтетический кубизм

Он строит изображение из упрощенных элементов Листок бумаги может одновременно стать настоящим материалом и знаком объекта.

  • Более широкие и читаемые формы.
  • Возвращение смелых цветов.
  • Коллаж, клееная бумага, искусственное дерево, типографика.
  • Предполагаемая игра между истиной и иллюзией.
  • Состав по сборке, а не по фрагментации.
05 - Работы

Гитара, фигура и город преобразились

Кубизм не отменяет действительности: он показывает, что образ - это всегда конструкция.

Классическая перспектива организует мир с неподвижного глаза Кубизм признает время взгляда, память об объекте и материальность опоры Именно поэтому его гитары, очки и газеты кажутся и менее похожими, и более богатыми в информации.

06 - Художники

Движение крупнее дуэта Пикассо-Брак

Жорж Брак

Сенсорное пространство

Вместе с Пикассо он развил аналитический кубизм, представил трафаретные буквы, искусственное дерево и клееную бумагу, а затем продолжил самостоятельную работу после войны.

Пабло Пикассо

Постоянное изобретение

Он превратил кубизм в лабораторию, открытую для живописи, коллажей, скульптуры и сборки, ни разу не запершись навсегда в единой формуле.

Хуан Грей

Архитектурная ясность

Его синтетические композиции организуют формы, цвета и бумаги со светящейся точностью. структура часто предшествует распознаванию узора.

Мария Бланшар

Особая интенсивность

Связанная с парижским кубизмом, она развила мощные фигуры и плотный цвет, а затем сменила язык в сторону более личной фигуры.

Фернан Леже

Объем и машина

Его цилиндры, контрасты и ритмы придают кубизму собственную монументальность, внимательность к механическим объектам и энергии современного города.

Роберт Делоне

Цвет в движении

Начиная с кубистической фрагментации города, он предоставляет все большую автономию красочным контрастам и открывает путь к абстракции.

Красная Эйфелева башня Робера Делоне
Делоне превращает Эйфелеву башню в знак скорости, света и современности.
07 - Нюансер

Четыре предвзятые идеи по деконструкции

Получила идею

"Все сделано из кубиков"

Название происходит от критической формулы, но в работах также используются кривые, цилиндры, конусы, буквы и неправильные плоскости Существенный принцип - это вопрос единой точки зрения, а не обязательной геометрии.

Чтобы помнить

Кубизм не совсем абстрактен

Пикассо, Брак и Гри поддерживают связи с мотивом Веревка, силуэт или слово стабилизирует изображение Даже очень фрагментированный, холст остается сложной игрой с репрезентацией.

Получила идею

"Пикассо изобрел кубизм в одиночку"

Сотрудничество с Браком имеет основополагающее значение. Сезанн является основным источником; Гри, Метцингер, Глейз, Бланшар, Леже, Делоне и многие другие затем разрабатывают отдельные решения.

Чтобы помнить

Коллаж меняет определение искусства

Клейкая газета не только имитирует реальность: она является ее фрагментом, Объединяя обычные материалы и живопись, кубизм готовит решающую часть искусства XX века.

08 - Интерьер

Выберите кубистическую работу для украшения

Кубизм особенно подходит для интерьеров, где кто-то ищет графическое присутствие Аналитический натюрморт приносит глубину и изысканность без доминирующего цвета; синтетическая композиция становится более ярким фокусом; Делоне дышит ритмом и энергией.

Чтобы избежать перегруженного эффекта, используйте в текстиле или предметах единый вторичный цвет работы Пусть каркас взаимодействует с линиями: темное дерево для коричневых палитр, мелкий черный для цветных композиций, светлый дуб для коллажей.

Атмосфера Рекомендованная работа Штука Соглашения
Трезвый и интеллектуальный Аналитический натюрморт Офис, библиотека Орех, кожа, черный металл
Графический и теплый Хуан Грис, синтетический коллаж Гостиная, столовая Дуб, лен, охра, терракота
Динамичный и городской Делоне, Эйфелева башня Вход, большая гостиная Белый, кобальтовый, пятнистый красный
Образная и структурированная Глез, Бланшар, Ла Френе Комната, приемная Бархат, светлый камень, латунь
09 - Эксплорер

Кубистическая и современная коллекции бутика

Сначала исследуйте движение в целом, затем сравните личные сочинения: архитектура Гри, цвет Делоне, фигуры Глейза, тома Леже или конструктивное наследие Сезанна.

Эти коллекции проверены в магазине Alpha Reproduction Они позволяют выбирать по художнику, по движению или по декоративной силе.

Часто задаваемые вопросы

Часто задаваемые вопросы по кубизму в живописи

Кто изобрел кубизм?

Кубизм родился в основном в результате сотрудничества Пабло Пикассо и Жоржа Брака в Париже, с 1907 г. Сезанн сыграл существенную подготовительную роль и многие художники - Хуан Гри, Глейз, Мецингер, Бланшар, Леже и Делоне - затем развивали движение.

В чем разница между аналитическим кубизмом и синтетическим кубизмом?

Аналитический кубизм разбивает узор на мелкие грани и часто использует трезвую палитру. Синтетический кубизм реконструирует изображение с более крупными формами, более смелыми цветами и склеенными материалами, такими как газета или обои.

Почему кубисты представляли несколько точек зрения?

Они отказались ограничить объект внешним видом, предлагаемым неподвижным глазом, Объединив несколько видов и несколько моментов наблюдения, они искали более концептуальное представление формы и напомнили, что картина является конструкцией.

Кубизм - это абстрактное искусство?

Не совсем. даже в самых сложных для расшифровки произведениях подсказки обычно связывают изображение с гитарой, фигурой, столом или газетой. кубизм, однако, сильно способствует развитию абстракции.

Почему в картинах кубистов так много гитар и газет?

Инструменты предлагают легко узнаваемые изгибы, объемы и детали Газеты вводят буквы, фактуры и фрагменты повседневной жизни, застрявшие на холсте, они играют роль как реального материала, так и визуального знака.

Какую кубистическую работу выбрать для гостиной?

Для теплого и графичного интерьера подойдет натюрморт Хуана Гриса Композиция Делоне создает более красочную энергию Для более трезвого декора выберите аналитическую палитру коричневых, серых и охр, в формате, пропорциональном стене.

0 Замечания

Оставить комментарий

Просьба отметить, что замечания должны быть утверждены до их опубликования.