Классицизм: 100 известных картин между разумом, мифом и величием

Живописный классицизм XVII века был построен между Римом, Парижем и Болоньей Он восхищается Античностью, Рафаэлем, Ренессансом и великими историями, но не просто копирует их Он ищет читаемый, упорядоченный и прочный образ, где в одном рассуждении участвуют жесты, архитектура, пейзаж и свет Картина может быть трагической, религиозной или мифологической; он держит тем не менее его хладнокровие, которое уже является достижением, когда на ведущую роль претендуют армия, бог и три драпировки.

Николя Пуссен становится великой моделью этой научной картины Пастухи Аркадии превращают погребальную надпись в медитацию вовремя; Восхищение сабинских женщин организует насилие, как древняя сцена; Смерть Германика дает траурную почти архитектурную конструкцию Его поздние пейзажи, Времена года и библейские картины показывают, что порядок не означает неподвижность: мысль циркулирует, природа действует, и каждая фигура, кажется, знает свое место, не нуждаясь в значке.

Клод Лоррен, со своей стороны, изобретает великий идеальный пейзаж Порты, храмы, деревья, стада и древние истории организованы вокруг света, который придает пространству его глубину Посадка царицы Савской, Порт с посадкой Святой Урсулы или Психеи перед Дворцом Любви не описывают реальные места в строгом смысле: они создают заслуживающие доверия, гармоничные и купаясь в воздухе Солнце много работает на нем, но он никогда не просит, чтобы его имя выглядело больше, чем у живописца.

В Париже Шарль Лебрен, Филипп де Шампень, Эсташ Ле Сюёр, Лоран де Ла Гир, Симон Вуэ, Пьер Миньяр и Гиацинт Риго дают классицизму очень разные лица Лебрен ставит на сцену великую историю и мощь; Шампень предпочитает точность, сдержанность и внутреннюю интенсивность; Ле Сюёр разворачивает элегантные истории; Риго строит официальный портрет как машина присутствия Суд любит величие, Церковь требует ясности, и художники находят достаточно работы между ними, чтобы занять несколько потолков.

Болонья и Рим приносят еще одну важную ветвь с Аннибале Карраччи, Гвидо Рени, Доменикино, Гверчино, Андреа Сакки, Карло Маратта и Франческо Альбани. Карраччи возвращается к наблюдению и Рафаэлю после маньеристских уточнений; Рени полирует героический жест; Доменикино и Сакки защищают ясное повествование; Герчино сохраняет больше движения и тени. Эта семья часто близка к барокко, но предпочитает, чтобы эмоции сохраняли структуру, даже когда она приходит с мечом и отличным боковым светом.

Это путешествие открывается наиболее известными и важными картинами для понимания движения, затем расширяется в сторону менее ожидаемых пейзажей, религиозных циклов, портретов, аллегорий и историй Классицизм - это не собрание персонажей, жестких перед колоннами Это метод сделать мир понятным, придавая вес историям и преобразуя баланс в эмоциях. другими словами, разум держит рамку, а живопись держит ключи.