Странная видимость, живопись и история искусства
50 художников ЛГБТК+, вошедших в историю живописи
От Леонардо да Винчи, Микеланджело, Розы Бонер, Ромейн Брукс, Фриды Кало и Клода Кауна до Фрэнсиса Бэкона, Дэвида Хокни, Энди Уорхола, Кита Харинга, Николь Эйзенман, Микалин Томас и Кехинде Уайли - вот пятьдесят основных траекторий.
Разговоры о художниках ЛГБТК+ в истории живописи требуют нюансов Для древних художников современные слова существовали не всегда: поэтому мы полагаемся на документированные отношения, архивы, неконформную жизнь или признанные квир-чтения. для современных и современных художников видимость становится более прямой, иногда воинственной, иногда интимной.
Перед сеткой
История, давно закодированная, скрытая или иным образом перечитанная
Живопись часто говорила о желании, не имея возможности назвать его В эпоху Возрождения, Барокко или XIX века архивы иногда фрагментарны, и современные идентичности не пересекаются идеально с прошлыми жизнями Но работы, письма, круги дружбы, модели и выбор репрезентации открывают мощные чтения.
В XX веке вопрос стал более заметным: лесбийские портреты Ромэйна Брукса, мужские тела Бэкона и Хокни, поп-арт Уорхола, кризис СПИДа в Харинге, Джармана или Гонсалеса-Торреса, затем современная квир-живопись в Эйзенмане, Томасе, Уайли или Хаммонде. эта классификация следует этой истории, не сводя ее к единому ярлыку.
Топ-1-10
Ренессанс, XIX век и ранняя современность
Леонардо, Микеланджело, Караваджо, Счастье, Сарджент, Соломон, Брукс, Кало, Кахун и Хартли открывают историю, в которой желание, тело, пол, портрет и видимость читаются по-разному в зависимости от эпохи.
#1
Леонардо да Винчи
Леонардо, один из основателей эпохи Возрождения, часто перечитывают в странной истории, основанной на его отношениях, его архивах и изображениях тела.
Посмотреть коллекцию Леонардо да Винчи
#2
Микеланджело
Его стихи, рисунки и культ мужского тела делают Микеланджело основным источником информации в квир-чтениях эпохи Возрождения.
Посмотреть коллекцию Микеланджело
#3
Караваджо
Караваджо нарушает живопись своей светотенью, популярными моделями и мужской чувственностью, которая питает множество странных чтений.
Посмотреть коллекцию Караваджо
#4
Роза Счастье
Счастье навязывает независимую карьеру, живет с компаньонами и становится важной фигурой в лесбийских генеалогиях искусства.
Посмотреть коллекцию Rosa Bonheur
#5
Джон Сингер Сарджент
Сарджент придает современной портретной живописи нервную элегантность; его круг, его модели и мужские работы вызвали важные странные чтения.
Посмотреть коллекцию Джона Сингера Сарджента
#6
Симеон Соломон
Соломон рисует андрогинную и духовную символику, прежде чем его социально сломают репрессии викторианского гомосексуализма.
Посмотреть коллекцию Симеона Соломона
#7
Ромейн Брукс
Брукс писал строгие андрогинные аристократические портреты, которые сформировали крупную лесбийскую галерею 20 века.
Прочтите биографию Ромейн Брукс в Википедии
#8
Фрида Кало
Кало превращает боль, желание, личность и тело в мощные образы; его бисексуальность питает странное чтение его автопортретов.
Посмотреть коллекцию Фриды Кало
#9
Клод Каун
Кахун деконструирует жанр, маску и автопортрет, становясь центральным ориентиром для странных и небинарных художников.
Посмотреть коллекцию Клода Кауна
#10
Марсден Хартли
Хартли сочетает абстракцию, пейзаж, мужскую память и желание в глубоко уникальном американском модернистском произведении.
Посмотреть коллекцию Марсдена ХартлиЗвания с 11 по 20
Модернизмы, сюрреализм и несоответствующая жизнь
Демут, Вуд, Лоренсен, Аббема, Глюк, Лемпицка, Бэкон, Грант, Тойен и Фини показывают, как современная живопись приветствует неоднозначные идентичности, любовь меньшинства и образы личности.
#11
Чарльз Демут
Демут сочетает в себе прецизионизм, акварель, городскую культуру и гомосексуальные субкультуры в изысканной и современной работе.
Посмотреть коллекцию Чарльза Демута
#12
Грант Вуд
Вуд наиболее известен благодаря американской готике, но его публичный имидж и визуальные коды стали предметом многочисленных странных перечитываний.
Посмотреть коллекцию Grant Wood
#13
Мари Лоренсен
Лоренсен создает мягкую, женственную и независимую картину, связанную с сапфическими сетями и парижскими авангардами.
Посмотреть коллекцию Marie Laurencin
#14
Луиза Аббема
Светская художница и близкая к Саре Бернар, Аббема принадлежит к истории женской и странной общительности Belle Époque.
Посмотреть коллекцию Louise Abbéma
#15
Глюк
Глюк отказывается от гендерных условностей, навязывает имя без приставки и пишет портреты с большой интенсивностью идентичности.
Читайте биографию Глюка в Википедии
#16
Тамара де Лемпицка
Лемпицка стилизует тело, желание и силу в картине в стиле ар-деко, где центральное место занимает женский эротизм.
Читайте биографию Тамары де Лемпицки в Википедии
#17
Фрэнсис Бэкон
Бэкон рисует мужское тело, насилие желания, одиночества и плоти силой, которая отличала квир-искусство 20-го века.
Прочтите биографию Фрэнсиса Бэкона в Википедии
#18
Дункан Грант
Член группы Блумсбери, Грант связывает британский модернизм, странную жизнь, декор, портретную живопись и внутреннюю свободу.
Прочтите биографию Дункана Гранта в Википедии
#19
Тойен
Тойен размывает имя, жанр, эротику и сюрреалистическое воображение в ночном и радикально независимом произведении.
Прочтите биографию Тойена в Википедии
#20
Леонор Закончила
Закончил рисовать суверенных женщин, сфинги, маскарады и полиморфные желания в странной личной мифологии.
Прочтите биографию Леонор Фини в ВикипедииЗвания с 21 по 30
Поп, абстракция, неодадаизм и американская сцена
Оппенгейм, Хёх, Хокни, Джонс, Раушенберг, Уорхол, Твомбли, Мартин, Кадм и Харинг двигают живопись к знаку, телу, сообществу, популярной культуре и желанию.
#21
Мерет Оппенгейм
Оппенгейм бросает вызов категориям объектов, тела, пола и желания, а сюрреалистическая свобода становится культовой.
Читайте биографию Мерет Оппенгейм в Википедии
#22
Ханна Хох
Хёх режет и перекомпоновывает образы современного жанра, открывая решающий путь к феминистскому и квир-коллажу.
Читайте биографию Ханны Хёх в Википедии#23
Дэвид Хокни
Хокни сделал мужскую любовь, тела, бассейны и гей-близость видимыми на яркой и популярной картине.
Прочтите биографию Дэвида Хокни в Википедии
#24
Джаспер Джонс
Джонс превращает обычные флаги, цели и знаки в живописные загадки, вытеснившие послевоенное американское искусство.
Прочтите биографию Джаспера Джонса в Википедии
#25
Роберт Раушенберг
Раушенберг открывает живопись предметам, коллажам и повседневной жизни в художественной сцене, отмеченной странными сетями.
Читайте биографию Роберта Раушенберга в Википедии
#26
Энди Уорхол
Уорхол привносит славу, желание, повторение, гей-культуру и имидж в СМИ в историю поп-живописи.
Читайте биографию Энди Уорхола в Википедии
#27
Сай Твомбли
Твомбли смешивает письмо, мифологию, чувственность и абстракцию в картине со следами, именами и памятью.
Прочтите биографию Сая Твомбли в Википедии
#28
Агнес Мартин
Мартин придает абстрактной сетке медитативную, молчаливую и радикальную интенсивность, которая стала существенной для минимализма.
Прочтите биографию Агнес Мартин в Википедии
#29
Пол Кадмус
Кадмус рисует моряков, мужские тела, социальную сатиру и гомоэротические сцены с провокационной точностью.
Читайте биографию Пола Кадма в Википедии
#30
Кейт Харинг
Харинг превращает эту линию в универсальный, воинственный, радостный и трагический язык, лежащий в основе кризиса СПИДа.
Прочтите биографию Кита Харинга в ВикипедииЗвания с 31 по 40
кризис СПИДа, память и современное искусство
Баския, Джарман, Тукер, Ходжкин, Делани, Гонсалес-Торрес, Индиана, Аднан, Эйзенман и Томас объединяют живопись, память, политику, абстракцию, портретную живопись и квир-сообщества.
#31
Жан-Мишель Баския
Баския взрывает текст, черное тело, память, джаз, сексуальность и символическое насилие на ослепительной картине.
Читайте биографию Жана-Мишеля Баския в Википедии
#32
Дерек Джарман
Джарман объединяет живопись, кино, сад, активизм и странную память в общей работе.
Читайте биографию Дерека Джармана в Википедии
#33
Джордж Тукер
Тукер рисует очереди, столы, неподвижные тела и современные тревоги в молчаливой и странной фигуре.
Прочтите биографию Джорджа Тукера в Википедии
#34
Говард Ходжкин
Ходжкин превращает воспоминания, отношения и эмоции в красочные массы, между абстракцией, близостью и театром.
Прочтите биографию Говарда Ходжкина в Википедии
#35
Бофорд Делани
Делейни пересекает Гарлем, Гринвич-Виллидж и Париж с картиной света, одиночества и странного присутствия чернокожих.
Прочтите биографию Бофорда Делани в Википедии
#36
Феликс Гонсалес-Торрес
Гонсалес-Торрес отмечает современное искусство произведениями любви, утраты, обмена и странной памяти.
Читайте биографию Феликса Гонсалеса-Торреса в Википедии
#37
Роберт Индиана
Индиана превращает слова, знаки, числа и любовь в поп-иконы по траектории, связанной с американскими квир-сетями.
Читайте биографию Роберта Индианы в Википедии
#38
Этель Аднан
Аднан объединяет горы, солнца, изгнание, поэзию и любовь в небольшие абстрактные картины редкой интенсивности.
Прочтите биографию Этеля Аднана в Википедии
#39
Николь Эйзенман
Эйзенман обновляет фигуративную живопись посредством юмора, сообщества, странных тел и социальной критики.
Прочтите биографию Николь Эйзенман в Википедии
#40
Микалин Томас
Томас прославляет чернокожих женщин, гламур, лесбийские желания, мотивы и силу портретной живописи.
Прочтите биографию Микалин Томас в ВикипедииЗвания с 41 по 50
Портрет, жанр, диаспора и современное наследие
Уайли, Крэкстон, Ройк, Битон, Мехрету, Фезер, Браун, Найто, Хаммонд и Хэмблинг расширяют историю живописи ЛГБТК+ на диаспору, текстиль, иллюстрацию, сцену и материалы.
#41
Кехинде Уайли
Уайли использует коды исторической портретной живописи, чтобы писать черные тела, театральность жанра и странное присутствие.
Читайте биографию Кехинде Уайли в Википедии
#42
Джон Крэкстон
Крэкстон рисует Грецию, кошек, моряков, пейзажи и фигуры со средиземноморской свободой, связанной с откровенно странной жизнью.
Прочтите биографию Джона Крэкстона в Википедии
#43
Наста Ройц
Ройц утверждает редкую независимость, рисует автопортреты, путешествия и женскую идентичность в жизни, разделяемой с Александриной Онслоу.
Читайте биографию Насты Ройц в Википедии
#44
Сесил Битон
Битон сочетает живопись, фотографию, декор и моду, формируя странную эстетику элегантности и постановки.
Прочтите биографию Сесила Битона в Википедии
#45
Джули Мехрету
Мехрету накладывает карты, архитектуру и абстрактные жесты, чтобы отразить напряженность современного мира.
Прочтите биографию Джули Мехрету в Википедии
#46
Янкель Фезер
Перо рисует мастер-классы, тела, интимные сцены и странную память с прямой личной энергией.
Читайте биографию Янкеля Физера в Википедии
#47
Арета Браун
Браун связывает живопись, активизм, квир-идентичность и наследие коренных народов напористым современным голосом.
Прочтите биографию Ареты Браун в Википедии
#48
Руна Найто
Найто формирует японскую графическую эстетику каваи, моды и жанра, которая стала влиятельной, помимо иллюстрации.
Прочтите биографию Руне Найто в Википедии
#49
Гармония Хаммонд
Хаммонд связывает живопись, текстиль, материалы, лесбиянство и феминизм в политической абстракции.
Прочтите биографию Хармони Хаммонд в Википедии
#50
Мэгги Хэмблинг
Хэмблинг соединяет портрет, материал, море, траур и независимость лесбиянок в выразительной картине.
Прочтите биографию Мэгги Хэмблинг в ВикипедииМетод
Как были выбраны 50 художников
В выборке отдается предпочтение художникам, чьи работы имеют маркировку живописи, портретной живописи, фигурации, абстракции, коллажей или нарисованных изображений и чья ЛГБТК+ идентичность, отношения, гендерное несоответствие или странные прочтения публично документированы.
Для древних деятелей классификация остается осторожной: она механически не помещает современные категории на прошлое. Она сохраняет художников, когда архивы, работы или квир-историография делают их важными ссылками. для недавних художников видимость, активизм, СПИД, сообщества и представление желания становятся центральными критериями.
С чего начать?
Три простых курса
Для исторических корней начните с Леонардо, Микеланджело, Караваджо, Роза Бонер, Сарджент, Соломон, Брукс, Кало, Кахун, Хартли и Демут. для современного 20-го века, продолжить с Бэкон, Грант, Тойен, Фини, Хокни, Джонс, Раушенберг, Уорхол, Твомбли и Мартин.
Чтобы узнать о современном квир-искусстве, посмотрите на Харинга, Джармана, Гонсалеса-Торреса, Хаммонда, Эйзенмана, Микалин Томас, Кехинде Уайли, Джули Мехрету и Мэгги Хэмблинг: живопись становится видимостью, памятью, телом, политикой и свободой.
Живопись как пространство желания, памяти и видимости
Эти пятьдесят художников показывают, что история живописи ЛГБТК+ не является маржой: она проходит через великие истории западного и мирового искусства, от Возрождения до поп-арта, от сюрреализма до минимализма, от кризиса СПИДа до современных сцен.
Это также напоминает нам, что живопись никогда не представляла только формы. Она защищала тайны, кодировала желания, изобретала возможные тела и открывала пространства, в которых можно узнать себя.
0 Замечания