Топ-20 · Де Стиль
Мондриан, Ван Дусбург и геометрический порядок
Живопись, архитектура, мебель, типографика и журналы для восстановления современного мира.
Основанная в Нидерландах вокруг журнала, запущенного Тео ван Дусбургом в 1917 году, De Stijl не ограничивается красными, желтыми и синими квадратами, которые теперь стали привычными, Ее художники и архитекторы ищут универсальный язык, способный выйти за рамки имитации природы и индивидуального выражения.Горизонтальные, вертикальные, красочные плоскости, асимметрия и открытые пространства должны организовать новые отношения между работой, средой обитания и обществом. Эта классификация отличает историческое ядро, создателей, которые развили неопластицизм и международных сотрудников, которые сделали журнал европейской платформой. Важность работ, теоретическая сила, изобретение техника, влияние на дизайн и архитектуру, а также реальный вклад в сети Де Стиля определяют выбранный порядок.
Живопись, пространство, объект, город и связь.
Журнал, сеть, несколько дисциплин
Де Стиль - это стиль или движение?
Голландское слово означает "стиль", но Де Стиль сначала обозначает журнал, а затем движущуюся сеть, которую он объединяет Ван Дусбург - режиссер, Мондриан излагает свою теорию неопластицизма, в то время как Барт ван дер Лек, Вильмос Хусар, Жорж Вантонгерлоо, JJP Уд, Роберт ван 'т Хофф, Ян Вильс и Геррит Ритвельд противостоят живописи, скульптуре, мебели и архитектуре Поэт Энтони Кок также участвует в начальном ядре Разногласия многочисленны: некоторые покидают группу рано, Мондриан отказывается от диагонали, принятой Ван Дусбургом и архитекторы не все одинаково представляют себе роль цвета. это разнообразие объясняет, почему лучше говорить о коллективной лаборатории, чем о рецепте униформы.
Горизонтальный, вертикальный и основной цвета
Менее простая геометрия, чем кажется
Неопластицизм намеренно уменьшает свои средства: прямые линии, прямые углы, красный, желтый, синий, черный, белый и серый Однако композиция не основана ни на центральной симметрии, ни на правильной сетке. у Мондриана ширина полос, неровные белые и положение маленькой цветной плоскости производят активное натяжение. Ван дер Лек сохраняет следы наблюдаемых фигур и сцен; Вантонгерлоо думает об объемных соотношениях; Ван Дусбург вводит наклон, чтобы освободить поверхность от ортогональной устойчивости. Порядок Де Стиля, следовательно, реляционен: каждый элемент находит свою силу в промежутке, который отделяет его от других.
От Интернета до дома и города
Амбиции к созданию полного произведения искусства
Де Стейл хочет преобразовать среду обитания Ритвельд построил красно-синий стул, а затем дом Шредера как собрания независимых планов. Уд и Ван Эстерен применяют дебаты группы к жилью и городскому планированию; Пит Цварт организует печатную страницу, как архитектура; Обетт де Страсбург объединяет Ван Дусбурга, Софи Тойбер-Арп и Жана Арпа в среде отдыха, спроектированной от пола до потолка. Через журнал, туры и выставки дискуссии достигают Эль Лисицкого, Софи Тойбер-Арп и Жана Арпа в среде отдыха, спроектированной от пола до потолка. Через журнал, туры и выставки обмены достигают Эль Лисицкого, Софи Тойбер-Арп и Жана Арпа в среде отдыха, спроектированной от пола до потолка. Через журнал, туры и выставки обмены достигают Эль Лисицкого, Швиттерса, Мохой-Наги, Ганса Рихтера, Кислера и Кассака. Таким образом, Де Стейл отмечает Бау, современную графику, международную архитектуру и большую часть абстракции, построенной после 1945 года.
Топ-5
Пять фигур, определяющих язык Де Стиля
Мондриан, Ван Дусбург, Ритвельд, Ван дер Лек и Хусар устанавливают основные напряжения движения: чистую живопись, теорию, цвет, архитектуру, дизайн и визуальную коммуникацию.
#1
Пит Мондриан
Пит Мондриан постепенно превращает пейзаж и кубизм в словарь горизонталей, вертикалей и красочных плоскостей Его композиции не являются простыми декоративными мотивами: они ищут динамический баланс, где каждый интервал имеет значение. "Композиция с красным, синим и желтым" и "Бродвейский буги-вуги" показывают, как эта строгость остается открытой для ритма.
Посмотреть коллекцию Пита Мондриана
#2
Тео ван Дусбург
Основатель и ведущий журнала De Stijl Тео ван Дусбург даёт группе свой полемический голос и свою европейскую сеть Он применяет цвет к построенному пространству, распространяет свои идеи возле Баухауза и вводит диагональ с элементаризмом "Контркомпозиция V" и украшения Обетта раскрывают геометрию, которая не столько неподвижна, сколько обширна.
Посмотрите коллекцию Тео ван Дусбурга
#3
Геррит Ритвельд
Геррит Ритвельд придает конкретный объем принципам Де Стиля "Красный и синий стул" диссоциирует плоскости и стойки, как композиция, проецируемая в пространство, в то время как дом Шредера делает перегородки, цвета и использует мобильный Его дизайн доказывает, что геометрический порядок может стать ежедневным опытом.
Читайте биографию Геррита Ритвельда в Википедии
#4
Барт ван дер Лек
Барт ван дер Лек прибывает в Де Стиль с языком, уже основанным на основных цветах и упрощении фигур Однако он сохраняет более заметную связь с реальным миром, чем Мондриан Его шахтеры, всадники и порт-сцены становятся цветными знаками, разнесенными на белый цвет, что придает его абстракции особое повествовательное напряжение.
Прочтите биографию Барта ван дер Лека в Википедии
#5
Вильмош Хусар
Вильмош Хусар оформил знаменитую первую обложку журнала и участвовал в визуальной идентичности движения Художник, графический дизайнер и декоратор, он также экспериментировал с механическим зрелищем и рекламой Его "Механический танец" показывает, что геометрия Де Стиля могла оживить тело, сцену и даже коммерческую коммуникацию.
Прочтите биографию Вильмоса Хусара в ВикипедииГлава I · Звания от 6 до 10
От скульптуры до города геометрия становится средой
Вантонгерлоо, Ауд, Ван Эстерен, Домела и Пит Цварт смещают абстракцию в сторону объема, жилья, городского планирования, рельефа, фотографии и печатной страницы.
#6
Джордж Вантонгерлоо
Жорж Вантонгерлоо приносит Де Стиль решительное размышление о скульптуре и математике, Его белые или цветные объемы организуют пространство измеренными отношениями, а не традиционной массой. затем он расширит это исследование в сторону почти космических кривых и структур, за пределы начальной ортогональности.
Читайте биографию Жоржа Вантонгерлоо в Википедии
#7
Джей Джей Пи Ауд
JJP Oud стремится примирить коллективный идеал Де Стиля с ограничениями жилья и строительства. Его сотрудничество с Ван Дусбургом в Роттердаме делает цвет активным архитектурным элементом. "Café De Unie" остается самым ярким изображением этой встречи, даже если Уд затем отойдет от самых радикальных позиций группы.
Читайте биографию JJP Oud в Википедии
#8
Корнелис ван Эстерен
Корнелис ван Эстерен тесно сотрудничал с Ван Дусбургом в контрконструкциях 1923 года, где планы, казалось, плавали вокруг отсутствующего центра. Затем он переносит это реляционное мышление на городское планирование. Его план по расширению Амстердама демонстрирует менее впечатляющую современность, но необходимую для создания жилья, дорожного движения, зеленых насаждений и роста городов.
Читайте биографию Корнелиса ван Эстерена в Википедии
#9
Цезарь Домела
Сезар Домела присоединился к Де Стиль в 1924 году после встречи с Мондрианом и Ван Дусбургом Он принял неопластическую структуру, быстро вводя наклонные, кривые и промышленные материалы Его рельефы не копируют Мондриана: они ставят свет, металл и глубину на службу более тактильной абстракции.
Читайте биографию Сезара Домелы в Википедии
#10
Пит Цварт
Пит Цварт описывает себя как "типотек", признак его желания построить страницу, а не просто украсить её Близкий к Де Стилю, не замыкаясь в своей строгости, он сочетает в себе фотографию, крупный шрифт, пустые и диагональные пространства. его промышленные каталоги глубоко обновили современную графику.
Читайте биографию Пита Цварта в ВикипедииГлава II · Звания с 11 по 20
Неопластицизм, международные журналы и сети
От Жана Горена до Лайоша Кассака идеи Де Стейла циркулируют между Парижем, Страсбургом, Берлином, Веймаром, Веной, Будапештом и Нью-Йорком, в контакте с дадаизмом, конструктивизмом и Баухаусом.
#11
Жан Горин
Жан Горен открыл принципы Мондриана в середине 1920-х и стал одним из самых требовательных их интерпретаторов во Франции Он быстро выходит за рамки картины, чтобы построить рельефы и архитектурные проекты, Его геометрия сохраняет рациональную жесткую экономию, но прежде всего стремится вовлечь взгляд в несколько направлений.
Читайте биографию Жана Горина в Википедии
#12
Нелли ван Дусбург
Пианистка и танцовщица, Нелли ван Дусбург участвует в дадаистских мероприятиях, организованных с Тео и Швиттерсом После 1931 года она сыграла главную роль в сохранении, выставке и международном распространении работ Ван Дусбурга и Де Стиля Его вклад напоминает нам, что история движения также зависит от его посредников.
Прочтите биографию Нелли ван Дусбург в Википедии
#13
Софи Тойбер-Арп
Софи Тойбер-Арп разделяет с Де Стилем желание отменить границу между изобразительным и прикладным искусством В Обетте она проектировала абстрактные пространства с Жаном Арпом и Ван Дусбургом, предназначенные для того, чтобы их можно было испытать в движении Однако его текстильные и расписные композиции придают геометрии очень личную ритмическую гибкость.
Посмотреть коллекцию Софи Тойбер-Арп
#14
Жан Арп
Жан Арп не перенимает строгую ортогональную лексику Мондриана, но его диалог с журналом и особенно его участие в Обетте помещают его в сеть Де Стиля. его биоморфные рельефы противостоят органическому росту под правильным углом. это различие делает сотрудничество Страсбурга особенно плодотворным.
Читайте биографию Жана Арпа в Википедии
#15
Эль Лисицкий
Эль Лисицкий - один из главных собеседников Ван Дусбурга в области конструктивизма Его Проуны сдвигают живопись в сторону архитектурного пространства, в то время как его книги и выставки физически организуют чтение и взгляд. издается в De Stijl, он помогает журналу стать по-настоящему европейской платформой.
Посмотреть коллекцию Эль Лисицкого
#16
Курт Швиттерс
Курт Швиттерс присоединился к Ван Дусбургу и Нелли во время голландского дадаизма в 1923 году и участвовал в конструктивистских обменах журнала Его принцип Мерц собирает отвержения, слова, звуки и архитектуру интерьера Более нерегулярный, чем Де Стиль, он, тем не менее, разделяет его амбиции переделать все области создания.
Посмотреть коллекцию Курта Швиттерса
#17
Ласло Мохой-Надь
Ласло Мохой-Надь принадлежит к международной сети, которую Ван Дусбург соединяет с Де Стилем и Баухаусом Его "Космический модулятор света" заменяет стабильный объект изменяющимися проекциями Фотограммы, книги и обучение делают его важным проводником между геометрической абстракцией и технологической культурой.
Посмотреть коллекцию Laszló Moholy-Nagy
#18
Ганс Рихтер
Ганс Рихтер публиковался в De Stijl, когда журнал открывался для европейских авангардов. с "Rhythmus 21" появляются, продвигаются и уходят черно-белые прямоугольники, как прочная неопластическая композиция. его кино показывает, что геометрический порядок может также стать монтажом, пульсацией и движением.
Читайте биографию Ганса Рихтера в Википедии
#19
Фредерик Кислер
В 1925 году Фредерик Кислер представил свой "Город в космосе", проект, поддержанный Ван Дусбургом и опубликованный в среде Де Стиля. Его подвесные конструкции бросают вызов традиционной архитектурной коробке. Он расширит это исследование с помощью выставочных устройств и бесконечного дома, более органичного, но все же реляционного.
Читайте биографию Фредерика Кислера в Википедии
#20
Лайош Кассак
Лайош Кассак работает с журналом MA еще одним крупным центром европейского авангарда Его "архитектуры изображений" сочетают в себе плоскости, круги, диагонали и типографику в логике, близкой к дебатам Де Стиля Редакционные обмены с Ван Дусбургом иллюстрируют современность, построенную журналами, а также мастерскими.
Читайте биографию Лайоша Кассака в ВикипедииИсточники и маршруты
Продлите открытие Де Стиля
Исследуйте размножение Альфа
Де Стиль сделал геометрию социальным проектом
Это движение надолго изменило то, как мы смотрим на холст, стул, фасад, плакат или городской план. Мондриан доводит живописный баланс до предельной точности; Ван Дусбург организует обмены и вводит диагональное движение; Ритвельд доказывает, что абстракция может стать обитаемой Вокруг них художники, архитекторы, дизайнеры, типографы, кинематографисты и издатели превращают голландский журнал в международный язык.
Чтобы выбрать воспроизведение, наблюдайте тип искомого ритма: яркая стабильность Мондриана, наклон Ван Дусбурга, разнесенный цвет Ван дер Лека, конструкции Вантонгерлоо или технологический свет Мохой-Надь. Допустимые коллекции и биографии, связанные с каждым уведомлением, позволяют вам продолжать исследование, соблюдая при этом уникальность каждого маршрута.
0 Замечания