Топ-100 · Черные картины и диаспорические миры
Чернокожие художники и африканская диаспора
Сто художников, которые путешествуют через столетия творчества, сопротивления и визуальных изобретений.
Разговоры о чернокожих художниках и африканской диаспоре не сводятся к обозначению единого стиля Термин объединяет траектории, сформированные Африкой, работорговлей в Атлантике, колонизациями, независимостью и добровольными или вынужденными миграциями Гарлем, Чикаго, Вашингтон, Лондон, Париж, Гавана, Порт-о-Пренс, Дакар, Лагос, Нсукка, Киншаса и Йоханнесбург становятся таким количеством центров, связанных исследованиями, выставками, политической борьбой и семейным тиражом От Таннера и Дугласа до Баскии, Маршалла, Мехрету или Муту, художники берутся за портрет, историю, абстракцию, коллаж, граффити и духовные традиции, чтобы возобновить контроль изображений Классификация сочетает в себе историческую важность, формальное изобретение, влияние, богатство корпуса, международное влияние и способность трансформировать представление черного опыта.
От семинаров в Гарлеме до африканского модернизма - каждая сцена смещает центр истории.
Определение
Африканская диаспора формирует художественное движение?
Нет: сначала описывается история перемещения и связей Афро-американский художник Гарлемского Возрождения, суданский модернист, британский художник нигерийского происхождения, и гаитянский художник не обязательно разделяют одни и те же техники или ссылки Однако они могут столкнуться с общими вопросами: как представлять долгокарикатурную жизнь, как работать с фрагментарными архивами, как соединить африканское наследие и современный контекст или как договориться об ожидании сразу читаемой идентичности.
Видимость и институты
Почему так много таких художников узнали поздно?
Академии, музеи, галереи и исторические истории уже давно ограничивают доступ чернокожих художников к обучению, заказам и коллекциям Таннер добивается профессиональной свободы в Париже; Дуглас и Лоуренс конструируют исторические образы в Гарлеме; Льюис и Гиллиам участвуют в абстрактных авангардах, не получая такой же заметности, как их белые современники. независимость Африки, движения за гражданские права, Движение черных искусств, постколониальные исследования и работа специализированных музеев постепенно сделали эти корпуса более доступными, не стирая рыночные и институциональные дисбалансы.
Метод классификации
Как мы выбрали этих 100 художников?
Ранг учитывает влияние на историю живописи, пластических изобретений, важность корпуса, роль в сцене или движении и способность обновлять черные изображения. выбор приводит афроамериканских, карибских, африканских и европейских художников из диаспор в диалог. Он включает станковую живопись, абстракцию, коллаж, текстиль, мурализм и граффити, когда практика остается связанной с живописным строительством. результатом является не окончательный список, а критическая карта, предназначенная для выявления часто отдельных связей.
Основополагающие деятели
Топ-10 - Языки, которые стали важными
От Баскии до Офили эти художники превратили историю, портретную живопись, абстракцию и память в основные языки современного искусства.
#1
Жан-Мишель Баския
Короны, анатомия, фрагменты слов и отсылки к черной истории сталкиваются в электрической картине Его срочная линия соединяет улицу, джаз, науку и критику арт-рынка.
Откройте для себя художника
#2
Керри Джеймс Маршалл
Маршалл ставит черные фигуры в центр форматов и жанров, в которых долгое время доминировали белые повествования. домашние сцены, сады, мастерские и исторические картины становятся местами полностью построенного присутствия.
Откройте для себя художника
#3
Джейкоб Лоуренс
Его серия рассказывает о миграциях, борьбе и исторической жизни в плоских, красочных областях и угловых ритмах. каждая панель остается автономной, участвуя в коллективном повествовании о великой силе.
Откройте для себя художника
#4
Фейт Рингголд
Его расписные одеяла объединяют текст, ткань и изображение, чтобы рассказать о расизме, семье, истории и эмансипации. Это превращает обесцененную ремесленную практику в мощную политическую среду.
Откройте для себя художника
#5
Ромаре Бирден
Коллаж позволяет ему собрать память о Юге, жизни Гарлема, джазе и мифологии.Поломки по масштабу и точке зрения придают темному опыту сложную визуальную структуру.
Откройте для себя художника
#6
Аарон Дуглас
Силуэты, лучистые круги и профили, вдохновленные Древним Египтом, составляют визуальную историю диаспоры Он стал одним из великих графических изобретателей Гарлемского Возрождения.
Откройте для себя художника
#7
Вифредо Лам
Лам сочетает кубистическую фрагментацию, сюрреалистический автоматизм и афро-кубинские космологии, не сводя их к фольклору. джунгли изобретают гибридное пространство, где сливаются тела, сахарный тростник и духи.
Откройте для себя художника
#8
Ибрагим Эль-Салахи
Эль-Салахи формулирует арабскую каллиграфию, африканские формы и модернистскую абстракцию в работе, глубоко связанной с суданской памятью Его путешествие между Хартумом, Лондоном и изгнанием сделало его главным ориентиром в африканском модернизме.
Откройте для себя художника
#9
Джули Мехрету
Карты, архитектуры, диаграммы и наложенные жесты образуют ускоряющиеся пространства Его большие полотна дают сложный образ миграций, конфликтов и потоков современного мира.
Откройте для себя художника
#10
Крис Офили
Офили сочетает живопись, коллаж, декоративные мотивы и неожиданные материалы, чтобы поставить под сомнение духовность, популярную культуру и черную репрезентацию. Его плотный цвет и юмор обновили британскую сцену с 1990-х годов.
Откройте для себя художникаГарлем, абстракция и репрезентация
Ранги с 11 по 25 - Создание присутствия в американском искусстве
Гарлемский Ренессанс, миграции, Цветное поле и портрет составляют историю, в которой создание также означает завоевание выставочных пространств, сюжетов и визуального авторитета.
#11
Уильям Эдвард Скотт
Обучаясь в Чикаго, а затем в Париже у Генри Оссавы Таннера, Скотт писал портреты, гаитянские сцены и настенные композиции. Он стремится представлять чернокожих фигур с достоинством, амбициями и историческим присутствием.
Откройте для себя художника
#12
Линетт Йиадом-Боаки
Йиадом-Боакье изобретает чёрных персонажей без прямой модели или биографической истории. нарисованные быстро в выбранной палитре, они, кажется, принадлежат к более крупной истории, которую картина намеренно оставляет открытой.
Откройте для себя художника
#13
Кехинде Уайли
Он доверяет черным моделям героические позы европейской живописи, перед инвазивными декоративными мотивами Портрет становится спором о власти, видимости и желании.
Откройте для себя художника
#14
Эми Шеральд
Его черные модели позируют на красочном фоне, с оттенками кожи, обработанными серым. это хроматическое расстояние смещает коды официального портрета в сторону спокойного и суверенного присутствия.
Откройте для себя художника
#15
Нджидека Акуньили Кросби
Акуньили Кросби сочиняет интерьеры, где живопись, рисунок и фотографические переводы переплетают Лагос и Лос-Анджелес Интимные сцены делают видимой диаспорическую идентичность, состоящую из слоев, воспоминаний и общих отсылок.
Откройте для себя художника
#16
Тойин Оджих Одутола
Оджих Одутола относится к коже как к территории линий, полос и света. Его портреты и повествовательные циклы представляют семьи, классы и альтернативные миры, которые меняют непосредственное прочтение расы и власти.
Откройте для себя художника
#17
Марк Брэдфорд
Плакаты, городские бумаги и отшлифованные слои создают обширные абстрактные карты. Визуальная сеть города демонстрирует циркуляцию, сегрегацию, экономию и стирание памяти.
Откройте для себя художника
#18
Кара Уокер
Силуэты, рисунки и инсталляции принимают элегантные формы XIX века, чтобы противостоять рабству, сексуальности и насилию. декоративный контраст делает истории еще более трудными для уклонения.
Откройте для себя художника
#19
Малангатана Нгвенья
Малангатана населяет свои полотна обтягивающими фигурами, животными и знаками, которые переводят колониальное насилие, войну и память Мозамбика. Его картина превращает политический опыт в видения большой хроматической интенсивности.
Откройте для себя художника
#20
Альма Томас
Небольшие прямоугольные штрихи, собранные в арки, ленты и ореолы придают цвету светящийся ритм Его поздние работы соединяют сад, космос и оптимизм, не игнорируя препятствия его карьеры.
Откройте для себя художника
#21
Норман Льюис
Льюис делает жестовую абстракцию языком, способным вызывать толпы, марши, городские ночи и коллективную борьбу. долгое время держался подальше от доминирующего повествования об абстрактном экспрессионизме, сегодня он признан важным голосом.
Откройте для себя художника
#22
Бофорд Делани
Делейни переходит от портретной живописи и улиц Гарлема к светящейся абстракции, разработанной в Париже Его яркие желтые и движущиеся поверхности придают цвету измерение, которое одновременно является духовным и глубоко интимным.
Откройте для себя художника
#23
Генри Оссава Таннер
Таннер построил международную карьеру между США и Францией, где его религиозные сцены и пейзажи были замечены в Салоне Его мастерство света открывает решающий путь для поколений афроамериканских художников, которые следуют за ним.
Смотрите работы
#24
Гораций Пиппин
Бывший солдат-самоучка, он рисует интерьеры, военные воспоминания и исторические эпизоды с поразительной формальной экономикой. Его кажущееся спокойствие раскрывает память, насилие и достоинство.
Смотрите работы
#25
Арчибальд Мотли
Тонкий портретист нюансов кожи, он также стал великим художником чикагских клубов и ночных улиц. его электрический цвет раскрывает социальную энергию, зрелище и расовую напряженность.
Откройте для себя художникаНовые истории и визуальная культура
Звания с 26 по 50 - Корпус, архивы и общественные места
Живопись, коллаж, текст, граффити и фотографии переписывают образы власти, семейной памяти и изображения черного тела.
#26
Лоис Майлу Джонс
Джонс связывает академическую подготовку, Гарлемский Ренессанс, парижские пребывания и открытия Африки и Гаити Портреты, пейзажи и композиции с текстильными мотивами рассказывают историю черной современности, намеренно открытой для нескольких континентов.
Откройте для себя художника
#27
Уильям Х. Джонсон
После Европы и американского Юга Джонсон упростил формы и цвета, чтобы рисовать семьи, музыкантов, рабочих и библейские истории Его фронтальный язык придает афроамериканской жизни непосредственную монументальность.
Откройте для себя художника
#28
Сарджент Клод Джонсон
Скульптор, а также художник и гравер, Джонсон ищет достойный и современный образ черного тела. Его изысканные профили, маски и материнские фигуры сочетают в себе ар-деко, африканские отсылки и опыт Западного побережья.
Откройте для себя художника
#29
Хейл Вудрафф
Хейл Аспасио Вудрафф, родился 26 августа 1900 года в Каире и умер 6 сентября 1980 года в Нью-Йорке, американский художник и гравер, наиболее известный своими фресками, а также картинами.
Откройте для себя художника
#30
Футура 2000
Футура 2000, урожденный Леонард Хилтон МакГурр, известный как Ленни МакГурр, в 1955 году в Бруклине, Нью-Йорк, - американский "художник-граффитист".
Откройте для себя художника
#31
Розана Паулино
Паулино шьет, печатает и рисует на тканях и фотоархивах, чтобы сделать видимыми раны, оставленные рабством и научным расизмом в Бразилии. тела чернокожих женщин становятся местом памяти, ремонта и знаний.
Откройте для себя художника
#32
Роберт Колескотт
Коулскотт отвлекает западные шедевры, заменяя белых героев карикатурными и неустойчивыми черными фигурами Его нарочито неудобный юмор обнажает стереотипы, которые структурируют историю американского искусства.
Откройте для себя художника
#33
Эйтор дос Празерес
Эйтор душ Празереш, родился 23 сентября 1898 года в Рио-де-Жанейро и умер 4 октября 1966 года в том же городе, - бразильский композитор, певец и живописец. является одним из пионеров в композиции самбы и участвовал в основании первых школ самбы в Бразилии.
Откройте для себя художника
#34
Обадиас-ду-Насименту
Абдиас ду Насименту (родился 18 марта 1914 года во Франке, штат Сан-Паулу, Бразилия, умер 23 мая 2011 года в Рио-де-Жанейро) - бразильский политик и активист по борьбе с расизмом, писатель, художник, актер, подчеркивающий свое африканское происхождение, как а также у нескольких его соотечественников.
Откройте для себя художника
#35
ДжонУан
Джон Эндрю Перелло, известный как JonOne, Jonone или Jon156, - американский граффитист и живописец, родился в 1963 году в Нью-Йорке Основатель 156 All Starz, он переехал в Париж ближе к концу 1980-х годов.
Откройте для себя художника
#36
Раммеллзее
Раммеллзее превращает буквенные граффити в доспехи и визуальную боевую систему. холсты, костюмы и теории "футуристической готической войны" делают язык территорией, которую нужно отвоевать.
Откройте для себя художника
#37
Великолепная пятерка Фредди
Фред Брэтуэйт (род.1959), более известный как Fab Five Freddy (часто пишется Fab 5 Freddy), граффити-художник 1970-х гг. Фредди появился и подписал музыкальное видео на Blondie's Rapture в 1981 году, которое стало первой версией MTV.
Откройте для себя художника
#38
Ховардена Пинделл
Ховардена Пинделл (англ.Howardena Pindell; род. 4 апреля 1943) - американский живописец и визуальный художник, Её работы исследуют текстуру, цвет, структуры и процесс художественного творчества Он часто является политическим и обращается к пересекающимся проблемам расизма, феминизма, насилия, рабства и эксплуатации.
Откройте для себя художника
#39
Бетье Саар
Бетье Ирен Саар, урожденная Бетье Ирен Браун (30 июля 1926, Лос-Анджелес), афроамериканская художница, известная своими работами политического масштаба, осуждающими дискриминацию, которой подвергаются афроамериканцы, особенно благодаря ассамбляжам.
Откройте для себя художника
#40
Фаза 2
Пионер нью-йоркской письменности, Фаза 2 разработала пузырьковые буквы, а затем и все более сложные формы в 1970-х гг. его графические инновации дали граффити общую грамматику далеко за пределами метро.
Откройте для себя художника
#41
Микалин Томас
Стразы, текстильные мотивы, живопись и фотография составляют пышные портреты чернокожих женщин в Thomas.She up poses from art history, чтобы переключить фокус на красоту, желание и автономию.
Откройте для себя художника
#42
Чабалала Селф
Самособирает краску, напечатанную ткань и сшитые фрагменты, чтобы построить черные тела со свободными пропорциями. Его фигуры с уверенностью занимают пространство и отказываются сводиться к внешней перспективе.
Откройте для себя художника
#43
Кастера Базиле
Кастера Базиле - гаитянская художница и гравер, родилась 7 октября 1923 года в Жакмеле и умерла 27 февраля 1966 года в Порт-о-Пренсе.
Откройте для себя художника
#44
Генри Тейлор
Тейлор рисует друзей, соседей, незнакомцев и исторических личностей со свободой обрамления, которая поддерживает живость встречи. Его портреты соединяют ежедневное наблюдение, историю афроамериканцев и социальные комментарии, не теряя при этом своего индивидуального присутствия.
Откройте для себя художника
#45
Титус Кафар
Кафар складывает, разрезает, белит или покрывает образы, вдохновленные древней живописью, чтобы выявить их отсутствие. материальный жест становится методом возвращения на передний план чернокожих людей, стертых из архивов.
Откройте для себя художника
#46
Косси Ассу
Ассу связывает живопись, скульптуру и инсталляцию с вывесками, взятыми из тоголезских культур Его фигуры и комплексы ставят под сомнение передачу вопросов, окружающую среду и напряженность между местной памятью и глобализацией.
Откройте для себя художника
#47
Фирелей Баэз
Фирелей Баэс родилась в Сантьяго-де-лос-Кабальерос в Доминиканской Республике и живет и работает в Нью-Йорке Она создает работы на бумаге, холсте и крупномасштабные скульптуры. Благодаря своим интересам в антропологии, научной фантастике, субъективности чернокожих женщин и женских работах ее искусство исследует юмор и создание идентичности в диаспорических обществах, а также их защиту от вторжений и культурных ассигнований.
Откройте для себя художника
#48
Эллен Галлахер
Эллен Галлахер, родилась 16 декабря 1965 года в Провиденсе, штат Род-Айленд, афроамериканская художница, известная своими политическими работами, осуждающими стереотипы, с которыми сталкиваются афроамериканцы.
Откройте для себя художника
#49
Гленн Лигон
Гленн Лигон (род.1960) - американский художник-концептуалист, чьи работы исследуют понятия языка, желания, сексуальности, расовых проблем и идентичности.Лигон часто черпает свои источники из литературы и выступлений деятелей культуры XX века, таких как Джеймс Болдуин, Зора Нил Херстон, Гертруда Стайн, Жан Жене и Ричард Прайор.
Откройте для себя художника
#50
Рашид Джонсон
Черное мыло, воск, растения, керамика и поверхности сетки составляют словарь, где живопись и инсталляция объединяются Джонсон исследует тревогу, заботу, социальный успех и формирование афроамериканской идентичности.
Откройте для себя художникаДиаспоры в движении
Ранги с 51 по 75 - подключены Лондон, Карибский бассейн, Америка и Африка
Траектории между островами, мегаполисами и континентами показывают, что диаспора представляет собой сеть обменов, языков, традиций и политического опыта.
#51
Гармония Росалес
Гармония Росалес - американская художница афро-кубинского происхождения, родилась в 1984 году, в Чикаго, где она живет и работает. через свое живописное искусство она переосмысливает основные работы эпохи Возрождения, из которых она черпает вдохновение, чтобы выделить чернокожих женщин в качестве основных сюжетов.
Откройте для себя художника
#52
Коко Коменье
Коко Коменье, художница Гастон Коменье, родилась 2 октября 1950 года в Батуфаме и умерла 28 октября 2025 года в Дуале (Камерун), камерунский художник и скульптор.
Откройте для себя художника
#53
Борис Нзебо
Борис Нзебо родился в Порт-Жантиле в Габоне в 1979 году и является художником, который живет и работает в Дуале, Камерун.
Откройте для себя художника
#54
Лубайна Химид
Химид рисует чернокожих персонажей в театральных и красочных декорациях, работая над найденными медиа. Его работы раскрывают стертые африканские присутствия британской истории и связывают повседневную жизнь, колониализм и воображение.
Откройте для себя художника
#55
Эрве Юмби
Эрве Габриэль Нгамаго Юмби, родился 25 марта 1973 года в Банги (Центральноафриканская Республика), камерунский художник, который живет и работает в Дуале Он является одним из основателей Cercle Kapsiki, коллектива из пяти камерунских художников-визуалистов, основанного в 1998 году.
Откройте для себя художника
#56
Левой Изгнанник
Член-основатель Saint Soleil, Exil населяет свои картины лицами, звездами и знаками вуду, зажатыми в интенсивных ритмах. цвет строит духовное пространство, где предки, лоа и природные силы реагируют друг на друга.
Откройте для себя художника
#57
Обри Уильямс
Обри Уильямс - художник, родившийся 8 мая 1926 года в Джорджтауне, Британская Гвиана и умерший 17 апреля 1990 года в Лондоне Он является ведущей фигурой среди постколониальных карибских художников, которые стекались в Лондон в середине 20 века.
Откройте для себя художника
#58
Дерек Форджур
В Fordjour спортсмены, художники и исполнители представлены на поверхностях, построенных слоями бумаги, картона, металлической фольги и краски. Он исследует правила зрелищности, видимость черных и давление, оказываемое на тех, кто должен постоянно добиваться успеха.
Откройте для себя художника
#59
Уаттара Уоттс
Уоттс накладывает большие цветные поля, числа, диаграммы, африканские знаки и музыкальные отсылки Между Абиджаном, Парижем и Нью-Йорком его живопись изобретает абстрактную космологию, скрещенную историей и джазом.
Откройте для себя художника
#60
Юджин Джеймс Мартин
Юджин Джеймс Мартин (родился в Вашингтоне, округ Колумбия, 24 июля 1938 г. - умер 1 января 2005 г. в Лафайете, штат Луизиана, США) был плодовитым афроамериканским художником картин, рисунков и коллажей.
Откройте для себя художника
#61
Билл Куэлани
Билл Куэлани, урождённая Эулали-Брижит Куэлани 31 октября 1965 года в Браззавиле, - конголезский художник, автор и сценограф В 2007 году она участвовала в documenta 12 в Касселе.
Откройте для себя художника
#62
Абладе Гловер
Абладе Гловер, родившийся в 1934 году в Аккре, Гана, является современным ганским художником, Он неоднократно выставлялся и заработал международную репутацию, при этом считаясь заметной фигурой на западноафриканской арт-сцене Его работы являются частью многочисленных престижных частных и государственных коллекций, включая Императорский дворец в Токио, штаб-квартиру ЮНЕСКО в Париже и международный аэропорт О'Хара в Чикаго.
Откройте для себя художника
#63
Вангечи Муту
Муту составляет гибридные тела из живописи, коллажа, туши и скульптурных материалов Его фигуры подвергают сомнению пол, колониальное насилие, научную фантастику и изображения, навязанные черному женскому телу.
Откройте для себя художника
#64
Амоако Боафо
Амоако Боафо - ганская художница, родившаяся в 1984 году в Аккре, живущая и работающая в Вене (Австрия).
Откройте для себя художника
#65
Клементина Хантер
Хантер рассказывает о жизни плантаций Луизианы на холсте, дереве, бутылках и найденных предметах. урожаи, свадьбы, крещения и бдения составляют точную визуальную хронику мира, который она знала изнутри.
Откройте для себя художника
#66
Бен Энвонву
Бен Энвонву - нигерийский художник и скульптор, родившийся в 1917 г. и умерший в 1994 г. Влиятельный как на национальном, так и на международном уровне, он часто считается отцом нигерийского модернизма.
Откройте для себя художника
#67
Йинка Шонибаре
Сёнибаре использует восковую ткань, продукт обмена между Европой, Азией и Африкой, чтобы вновь посетить портреты и исторические сцены Его живые картины и обезглавленные фигуры делают видимыми противоречия империи, класса и идентичности.
Откройте для себя художника
#68
Паскаль Кенфак
Кенфак строит свои образы из мифов, пословиц и камерунских ритуалов, с которыми он сталкивается в условиях современных кризисов. Его плотная живопись делает традицию критическим инструментом, а не фольклорной обстановкой.
Откройте для себя художника
#69
Брюс Онобракпея
Брюс Онобракпея, родился 30 августа 1932 года в Агбара-Оторе (в), нигерийский гравер, художник и скульптор. Крупная фигура в Художественном обществе Зарии на рубеже 1960-х годов и независимости Нигерии, Онобракпея выделяется изобретением новых техник гравюры, в частности "линобронзового рельефа", "несчастного случая с соляной кислотой" и "пластографии".
Откройте для себя художника
#70
Юсуф Грилло
Грилло сочетает в себе вытянутые силуэты, глубокий синий, узоры йоруба и модернистскую геометрию. фигура школы Зария, он участвовал в определении нигерийской современности, освобожденной от колониальных академических моделей.
Откройте для себя художника
#71
Билл Трейлор
Родившийся в рабстве в Алабаме, Трейлор начал рисовать в преклонном возрасте на улицах Монтгомери. на найденных коробках он сводит животных, споры и ежедневные жесты к силуэтам исключительной графической энергии.
Смотрите работы
#72
Найк Дэвис-Окундайе
Дэвис-Окундайе переносит йоруба адире, его запасы индиго и символические мотивы в большие текстильные и расписные композиции Ее художественная работа сопровождается мастер-классами, которые передали эти навыки поколениям женщин.
Откройте для себя художника
#73
Виктор Эхихаменор
Эхихаменор покрывает свои поверхности сетками линий, вдохновленных святынями, историями Эдо и современным письмом Рисунок, живопись и световые перфорации связывают семейную память, духовность и политическую историю Нигерии.
Откройте для себя художника
#74
Джордж Лиланга
Джордж Лиланга - всемирно известный танзанийский художник и скульптор Маконде, родившийся в Киквету в районе Масаси в 1934 году и умерший в Дар-эс-Саламе 27 июня 2005 года, где он жил и работал.
Откройте для себя художника
#75
Дорогая Самба
Самба смешивает смелые цвета, автопортреты, пузыри и тексты, чтобы прокомментировать повседневную жизнь в Киншасе, политику и мир искусства Его прямое обращение к зрителю сделало популярную конголезскую живопись международным языком.
Откройте для себя художникаАфриканский модернизм и карибское наследие
Занимает места с 76 по 100 - Дакар, Лагос, Киншаса, Йоханнесбург и Порт-о-Пренс
Национальные школы, народные мастерские, независимость, духовность и современные сцены радикально расширяют географию современной живописи.
#76
Нненна Окоре
Окоре косички, крошит и вешает бумагу, холст, глину и волокна, чтобы вызвать рост, разложение и обновление. Его работы наследуют жесты, выученные в Нигерии, одновременно реагируя на текущие экологические проблемы.
Откройте для себя художника
#77
Дорогая Черин
Шери Шерен, художник по имени Жозеф Кинконда, родился 16 февраля 1955 года в Леопольдвиле и умер 19 октября 2025 года, художник из Демократической Республики Конго Один из главных представителей современной конголезской популярной живописи - с Chéri Samba и Moké - он охотно обращается к таким темам, как находчивость, власть или повседневная жизнь в Киншасе.
Откройте для себя художника
#78
Мозе Толливер
После несчастного случая, который ограничил его подвижность, Толливер рисовал животных, растения и персонажей на досках, восстанавливающихся. Его прямые плоские участки, часто подвешенные на простом кольце, сохраняют свежесть знака, не становясь наивными.
Откройте для себя художника
#79
Палмер Хайден
Хайден рисует моряков, улицы Гарлема, музыкантов и сельские сцены в яркой палитре и намеренно рисует прямым рисунком Его образы, иногда спорные для своих типов, документируют противоречия жизни чернокожих американцев в XX веке.
Откройте для себя художника
#80
Кудзанай Чиурай
Кудзанай Чиураи, родившийся в 1981 году в Хараре, - зимбабвийский художник, сейчас живущий в Южной Африке.
Откройте для себя художника
#81
Лаура Уиллер Уоринг
Лаура Уилер Уоринг, родилась 16 мая 1887 - 3 февраля 1948, афроамериканская художница и педагог, наиболее известная своими картинами выдающихся афроамериканцев, которые она создала в Гарлемский Ренессанс Она преподавала искусство более 30 лет в Чейни Пенсильванского университета.
Смотрите работы
#82
Чиф
Чиф работает слоями пигментов, знаков и силуэтов в композициях, которые одновременно повествовательны и абстрактны. Из Котону он объединяет городскую память, бенинскую духовность и энергию жестов.
Откройте для себя художника
#83
Джерард Секото
Софиатаун и шестой округ окрашены изнутри, через улицы, дома и жителей; его цвета подтверждают жизнеспособность городов перед лицом насилия апартеида.
Откройте для себя художника
#84
Ромуальд Азуме
Хазуме известен своими масками, сделанными из банок бензина, но его язык распространяется на рисование, живопись и инсталляцию. он превращает материалы из приграничного движения в сатиру на мировую торговлю и колониальное наследие.
Откройте для себя художника
#85
Эрнест Манкоба
Эрнест Манкоба - франко-южноафриканский художник, родившийся в Йоханнесбурге 29 августа 1904 года и умерший в Кламаре 25 октября 2002 года.
Откройте для себя художника
#86
Эстер Махлангу
Эстер Махлангу, родившаяся в 1935 году в бывшей провинции Трансвааль (Южная Африка), является южноафриканской художницей культуры ндебеле Она известна своими современными, крупномасштабными картинами в геометрическом стиле, отсылающими к этому наследию ндебеле.
Откройте для себя художника
#87
Иба Н'Диайе
Иба Н'Диай, родилась 28 мая 1928 года в Сент-Луисе (Сенегал) и умерла 4 октября 2008 года в Кламаре, сенегальская художница.
Откройте для себя художника
#88
Джоэл Мпа Дух
Жоэль Мпа Дух, родившийся в Камеруне в 1956 году, - современный камерунский художник и скульптор, который живет и работает в Дуале.
Откройте для себя художника
#89
Соли Сиссе
Сиссе выводит из толстых цветных фонов тела, животных и существ, попавших в непрерывную метаморфозу Его живопись отвечает на потрясения Дакара ночным миром, где насилие и жизненная сила остаются неразделимыми.
Откройте для себя художника
#90
Бертина Лопес
Бертина Лопес, также известная под прозвищем Мама Б (Lourenço Marques, 1924 - Рим, 2012) - мозамбикская художница и скульптор. сосланная в Италию в 1964 году, она провела там большую часть своей карьеры.
Откройте для себя художника
#91
Эль-хаджи-си
Эль Хаджи Си (или Эль Си, полное имя Эль Хаджи Мусса Бабакар Си, родился 9 сентября 1954 года в Дакаре) - современный сенегальский живописец Он связан со вторым поколением из "Школы Дакар", но он предпочитал - буквально - "пнуть" это наследие, начав с живописи ногами и снова отдав телу место в живописи.
Откройте для себя художника
#92
Бартелеми Тогуо
Бартелеми Тогуо, родился в 1967 году в городе М'Балмайо (Камерун), камерунский художник Он живет между Парижем и вокзалом Банджун.
Откройте для себя художника
#93
Александр Богосян
Александр Бхогосян, известный как Скундер Бхогосян - эфиопский художник (Аддис-Абеба, 22 июля 1937 - Вашингтон, 4 мая 2003).Считающийся пионером современного искусства в Эфиопии и одним из ведущих африканских художников XX века, он часто ассоциируется с сюрреализмом.
Откройте для себя художника
#94
Фатхи Хасан
Фатхи Хасан (род.1957) - африканский живописец, родился в семье в Египте и Судане Известен как один из ведущих представителей современного африканского искусства, живет в США и Италии В 1988 году он был первым художником, который представлял африканский континент на Венецианской биеннале.
Откройте для себя художника
#95
Абдулай Конате
Абдулай Конате, родился 1 февраля 1953 года в Дире, является одним из великих деятелей изобразительного искусства в Мали, Обращаясь к гобеленам, пошиву одежды, живописи и скульптуре, он делает ткань своим основным творческим материалом и черпает вдохновение как из африканских духовностей, так и из мировых новостей.
Откройте для себя художника
#96
Гектор Ипполит
Божества вуду, птицы и духовные фигуры образуют живописную космологию, сила которой впечатлила Андре Бретона во время его пребывания на Гаити.
Смотрите работы
#97
Филом Обин
Обин со спокойной точностью рисует улицы Кап-Аитьена, церемонии, политические события и эпизоды независимости Его заказанные композиции составляют исключительную визуальную память северного Гаити.
Откройте для себя художника
#98
Вийе Диба
Диба включает мешковину, бумагу и изношенные материалы в поверхности, где цвет и материал несут память о Дакаре. Его практика связывает абстракцию, переработку и размышления о городском и социальном пространстве.
Откройте для себя художника
#99
Эдуард Дюваль-Каррие
Дюваль-Каррье сочетает краску, смолу, блеск и свет, чтобы вновь посетить гаитянскую революцию, изгнание и вуду. Его роскошные образы возвращают карибские истории к их исторической и духовной сложности.
Откройте для себя художника
#100
Мануэль Мендив
Мануэль Мендив, родился в Гаване в 1944 году, является кубинским художником визуального искусства Несколько его работ, в том числе Barco negrero (1976), находятся в Национальном музее изящных искусств Кубы.
Откройте для себя художникаИсточники и расширения
Углублять черное искусство и африканский модернизм
Государственные коллекции и специализированные учреждения позволяют размещать работы в своих сетях, своей борьбе и историческом контексте, не сводя художников к единой идентичности.
Читайте на Альфа-репродукции
Объединение этих художников меняет карту истории искусства
Таннер, Дуглас, Лоуренс, Берден, Льюис и Томас не являются маргиналами американского искусства: они модифицируют его сюжеты, цвет и способ повествования о стране. Лам, гипполит и мендив связывают карибскую современность, память о рабстве и духовности. Эль-Салахи, Энвонву, Манкоба, Секото, Н'Диайе и Малангатана показывают, что африканский модернизм не является ни копией, ни одной школой, а представляет собой реакцию на колонизацию, независимость и местные визуальные традиции.
Баския, Маршалл, Рингголд, Мехрету, Офили, Муту, Брэдфорд, Уокер, Уайли, Шералд и Йиадом-Боаки распространяют эту поездку на музеи, улицы и мировой рынок. в их работах не только задается вопрос, кто представлен: они задаются вопросом, кто смотрит, кто сохраняет, кто классифицирует и кто пишет историю. просмотр этих сотен художников означает понимание того, что черная и диаспорическая живопись не добавляет второстепенной главы; она требует от нас перечитывать всю современную и современную историю.
0 Замечания