Винсент Ван Гог · Париж · 1886-1888

Импрессионист Ван Гог: Парижская революция

Париж не стирает темного живописца Нидерландов: город учит его разделять цвета, осветлять холст и смотреть на современность, прежде чем он преобразует эти уроки в личный язык.

Импрессионизм, неоимпрессионизм, японизм, портреты и промышленные пригороды пересекаются два решающих года Ван Гог много экспериментировал, редко подражал и не позволял запереть себя ни в одной школе.

Автопортрет с фетровой шляпой, написанный Винсентом Ван Гогом в Париже
Автопортрет с фетровой шляпой1887 г. - короткие штрихи и противоположные цвета свидетельствуют о неоимпрессионистском опыте парижского периода.
1886 - 1888 гг.Два года работы в Париже
33 годаЭпоха Ван Гога по его прибытии
20+Автопортреты, написанные во время пребывания
1887 годВстреча с Полем Синьяком

Полезная этикетка, которой никогда не бывает достаточно

Действительно ли Ван Гог импрессионист?

Да, если вопрос о том, чему он научился в Париже: более четкой палитре, ломаному прикосновению, работе на свежем воздухе и предметам современной жизни Нет, если слово претендует на подведение итогов всей его карьеры или регистрацию в качестве исторического члена группы, выставлявшейся под этим знаменем в 1870-х и 1880-х годах.

Ван Гог приходит, когда импрессионизм уже перевернул живопись. он видит свои работы напрямую, часто посещает молодых художников и открывает для себя исследования Сёра и Синьяка. Его трансформация быстрая, но никогда не линейная: в том же году могут образовываться правильные точки, нервное вылупление, плоские области или импасто.

Термин "постимпрессионизм", созданный после его смерти, позволяет обозначить это поколение, начавшееся с импрессионистских завоеваний и преследующее совершенно разные цели. В Ван Гоге цвет уже не только служит созданию эффекта света: он может выражать напряжение, темперамент, востребованную гармонию или отношения между фигурами и декором.

Парижское пребывание, таким образом, является не столько конверсией, сколько лабораторией Художник поглощает несколько систем, затем тестирует их на цветах, ресторанах, мостах, набережных на Монмартре и особенно на собственном лице Именно эти переживания делают возможными Арль, Сен-Реми и Овер.

Справедливая формулировка: Ван Гог был глубоко преобразован импрессионизмом и неоимпрессионизмом в Париже; сегодня он отнесен к числу великих деятелей постимпрессионизма.
До ПарижаТемные земли и крестьянские фигуры
В ПарижеСветлые тона, разделенные штрихи, современные сюжеты
После ПарижаВыразительный синтез и личный язык

Два года трансформации

От мастерской Кормона до берегов Сены

Париж знакомит Ван Гога с работами, художниками и теориями, которые он до этого знал лишь частично.

Март 1886 года

Прибытие

Он переехал к Тео сначала на улицу де Лаваль, затем на улицу Лепик на Монмартре.

Весна

Кормон

Краткий визит в мастерскую познакомил его с Тулузой-Лотреком и Эмилем Бернаром.

1886 год

Открытие

Импрессионизм, японская гравюра и последние парижские исследования расширяют его палитру.

1887 год

Синьяк

Встреча с неоимпрессионистами питает переживания отдельных штрихов.

Лето 1887 года

Асньер

Он рисует берега Сены, рестораны, мосты и промышленные горизонты.

Февраль 1888 года

Отправление

Он уезжает из Парижа в Арль с глубоко обновленным цветом кожи.

Смотрите работы, знакомитесь с художниками

Париж превращает визуальную культуру в непосредственный опыт

Ресторан "Русалка" в Асньере, написанный Ван Гогом в 1887 году
Ресторан "Русалка" в Аньере, 1887 - Музей Орсе.

От восхищения к противостоянию

Тео работает в сфере искусства и предлагает Винсенту привилегированный доступ к недавним картинам Ван Гог открывает для себя импрессионистов лично и следует за нововведениями самых молодых Он больше не просто читает описания или изучает репродукции: он может сравнивать реальные поверхности.

В студии Фернана Кормона он познакомился с Анри де Тулуз-Лотреком и Эмилем Бернаром Посещаемость невелика, но сеть считается В кафе, мастерских и небольших выставках художники обсуждают контуры, чистые цвета, пуантилизм и японские принты.

Синьяк играет особую роль Ван Гог писал с ним на берегу Сены и интересовался ее современностью Сёра представляет собой другой полюс: более систематический метод, где несмешанные цвета должны производить свой эффект в глазу Ван Гог заимствует принцип, а не всю дисциплину.

МонеПиссарроСераСиньякБернарТулуза-Лотрек

Лицо как лаборатория

Автопортрет с фетровой шляпой: попробуйте цвет на себе

Не имея денег на регулярную оплату моделей, Ван Гог использует зеркало Многочисленные автопортреты Парижа не образуют самовлюбленной истории: они составляют серию упражнений на фигуру, фон, контраст и направление ключа.

Анализ автопортрета Ван Гога в фетровой шляпе123456
01

Шляпа

Клавиши следуют за громкостью, не добиваясь гладкой отделки.

02

Смотри

Глаза концентрируют сходство посередине очень активной поверхности.

03

Борода

Оранжевый и красный отвечают на синий и зеленый фон.

04

Рубка

Небольшие отдельные штрихи проверяют эффект неоимпрессионизма без механической регулярности.

05

Куртка

Диагонали придают темной одежде ритм и соединяют бюст снизу.

06

Фон

Он не пуст: его взаимодополняющие направления изменяют восприятие лица.

Автопортрет в соломенной шляпе работы Винсента Ван Гога, написанный в Париже
Автопортрет в соломенной шляпе, 1887 - техника показывает знание неоимпрессионизма и теорий цвета.

Серия, а не формула

Более двадцати автопортретов связаны с парижским пребыванием Одни остаются темными, другие делят штрихи или яростно противопоставляют красную бороду холодному фону Такое разнообразие позволяет следить за тестами почти неделю за неделей.

Музей Ван Гога сообщает, что некогда фиолетовый фон изменился, потому что красный пигмент выцвел. нынешняя картина, следовательно, не всегда хроматически идентична той, что была в 1887 г. В связи с этим тщательное воспроизведение должно испытывать эти изменения, не выдумывая произвольно исходное состояние.

В музее Метрополитен сохранился автопортрет, написанный на реверсе древнего крестьянского этюда. сама опора подводит итог метаморфозе: с одной стороны, темный голландский период; с другой - светлые и разделенные штрихи Парижа.

Палитра и теория

Осветление не означает просто добавление белого

Преобразование происходит от соотношения между цветами. дополнений, размещенных рядом, усиливают друг друга; отдельные клавиши сохраняют свою яркость; тени могут быть синими, зелеными или фиолетовыми вместо почерневших.

Синий

Фон, тени и небо охлаждают красные и апельсиновые.

Фиолетовый

Напротив желтого цвета он заставляет промежуточные проходы вибрировать.

Желтый

Свет, цветы и дорожки становятся активными домами.

Оранжевый

Борода, медь и лепестки реагируют на синяки.

Зеленый

Он структурирует пригороды, листву и портретный фон.

Крем

Легкий холст и ломаные тона сохраняют дыхание.

Императорская корона Фритиллярий в медной вазе работы Ван Гога
Фритиллярии императорская корона в медной вазе, примерно апрель-май 1887 г. - Музей Орсе.

Цветы как упражнение в контрасте

В Ртути, синий фон построен пуантилистическим прикосновением, в то время как красно-оранжевые цветы и медь устанавливают доминирующее дополнительное согласие Традиционный предмет натюрморта становится современным испытательным стендом.

Ван Гог не рисует все элементы одним жестом Точки и маленькие линии внизу дают регулярную вибрацию; стебли поднимаются более непосредственно; лепестки и ваза получают более описательный материал Техника варьируется внутри самого холста.

Эта свобода отличает её использование от неоимпрессионизма Он понимает, что разделение тонов может производить свет, но сохраняет выразительный штрих, иногда толстый, иногда быстрый, адаптированный к узору.

Краска вне центра

Аньер: досуг, промышленность и современность на одном берегу

Ресторан "Русалка" в Аньере, написанный Винсентом Ван Гогом
Ресторан "Русалка" в Аньере, 1887 - холст, масло, 54 × 65,5 см, Музей Орсе.

Открытый доступ встречается с пригородами

До Асньера можно добраться пешком или на поезде с севера Парижа Художники находят Сену, мосты, рестораны, пешеходов, но также дымоходы, железные дороги и промышленные инсталляции Современный пейзаж не противопоставляет природу и город: он показывает их вместе.

В Ресторан Русалки, красочные навесы, растительность и белый фасад заменяют доминирующий коричневый голландских лет Короткие штрихи акцентируют пол и стены Местные цвета остаются узнаваемыми, но они обретают автономию.

Музей Ван Гога подчеркивает важность берегов Сены для Ван Гога, Синьяка, Сёра, Бернара и Анграна Все ищут актуальные предметы и новую технику. то же место становится, следовательно, полем сравнения, а не школой с единой программой.

СенаРестораныМостыФабрикиЖелезные дороги
Посмотрите на современную тему: в Ван Гоге пригороды не являются живописной скобкой. Это позволяет нам одновременно рисовать досуг, работу, движение транспорта и рост Парижа.

Что он заимствует, что преобразует

Импрессионизм, пуантилизм и японизм в передвижной мастерской

Принцип Что открывает Ван Гог Как он пробует это в Париже Что он сделает с этим дальше
Ясная палитра Окрасьте свет чистыми тонами и красочными тенями. Цветы, сады, портреты и виды пригородов отказываются от доминирующих коричневых цветов. В Арле желтые, синие и зеленые структуры составляют целые композиции.
Сломанный ключ Видимые следы создают атмосферу и сохраняют блеск пигментов. Короткие линии на дне, почве, листве и одежде. Ключ становится более направленным и следует энергии каждого шаблона.
Пуантилизм Сёра и Синьяк методично разделяют тона. Ван Гог использует точки и штриховку, особенно на определенном фоне и автопортретах. Он сохраняет разделение цветов, но отказывается от научной регулярности.
Дополнительный Сине-оранжевый, красно-зеленый и желто-фиолетовый укрепляются. Красная борода реагирует на холодный фон; оранжевые рябчики вибрируют на синем. Цвет становится основным выразительным инструментом в Арле и Сен-Реми.
Японизм Плоский, контурный, диагональный и штампованный каркас. Он собирает отпечатки и организует определенные сцены на большие территории. Упрощение и украшение вписывались в его язык без буквального подражания.
Современный предмет Кафе, отдых, улицы, мосты и пригороды заслуживают великой картины. Монмартр и Асньер заменяют традиционный героический пейзаж. В Арле центральными мотивами становятся кафе, комнаты, вокзалы и жители.

Парижская галерея

Тот же живописец, шесть поверхностных экспериментов

Портрет, ресторан и цветы показывают, что "парижский стиль" - не уникальный рецепт Ван Гог меняет свой жест в зависимости от проблемы, которая у него есть.

Жизнь с парижским периодом

Выбирайте четкое воспроизведение без потери материала

Эти работы легко вписываются в интерьер, потому что их свет яркий, а форматы часто измеряются. Однако о качестве судят по переходам, а не только по насыщению.

01

Для очной встречи

Л'Автопортрет с фетровой шляпой подходит для офиса или библиотеки. темная обстановка фокусирует глаз.

02

Для светлой гостиной

The Ресторан Русалка открывает пространство светлым фасадом и цветами наружного пространства.

03

Для столовой

The Ртути принесите цветочную вертикальность и очень структурированный сине-оранжевый аккорд.

04

Для стеновой композиции

Небольшие автопортреты или натюрморты могут образовывать дуэт при условии, что они соблюдают большие расстояния.

Избегайте цвета "навысь, насколько это возможно"

Точная репродукция сохраняет цветные серые, пурпурные, приглушенные зеленые и видимые холщовые проходы. если каждый синий электрический и каждый оранжевый одинаковый, вибрация становится плоской.

Выберите мягкий боковой свет. ecru, теплый серый или очень бледно-голубой стены позволяет дополняет действовать. светлое дерево, матовая латунь и натуральный текстиль продлевают период без создания парижского кофе декор.

Портрет

Центрируйте высоту взгляда, чтобы сохранить интенсивность встречи лицом к лицу.

Пейзаж

Горизонтальный формат над диваном или базовым блоком.

Натюрморт

Вертикальный формат в визуальной нише или между двумя отверстиями.

Рамка

Коричневый, черный, натуральное дерево или неброское золото, без чрезмерно загруженной лепки.

Выбор проверен в магазине

Четыре активных произведения парижского периода

Эти листы соответствуют активным продуктам из каталога Alpha Reproduction Они охватывают портретную живопись, современные пригороды и две цветочные лаборатории.

Часто задаваемые вопросы

Ван Гог и импрессионизм в восьми ответах

Ван Гог - художник-импрессионист?

Он находился под глубоким влиянием импрессионизма в Париже, но его карьера не сводилась к этому движению. История искусства обычно относит его к числу ведущих постимпрессионистов.

Когда Ван Гог жил в Париже?

Он прибыл в начале марта 1886 г. и покинул Париж в феврале 1888 г. Он жил со своим братом Тео сначала на улице де Лаваль, затем на улице Лепик на Монмартре.

Как Париж меняет свою палитру?

Он открыл для себя картины импрессионистов и неоимпрессионистов, облегчил свой фон, использовал цветные тени и более прямо противопоставлял дополняющие друг друга.

Ван Гог рисует как Сёра и Синьяк?

Он экспериментирует с отдельными точками и клавишами, но не следует обычному научному методу в долгосрочной перспективе Его жест остается мобильным, толстым и адаптированным к рисунку.

Почему он пишет так много автопортретов в Париже?

Ему не хватает денег, чтобы платить за модели, и он использует собственное лицо для занятий портретной живописью, тестирования фона, цветов и ключевых направлений.

Какую роль играет японство?

Японские гравюры показывают ему неожиданные плоские области, контуры, диагонали и обрамление Он интегрирует эти принципы в свою живопись, не копируя ни одного стиля.

Какие работы лучше всего обобщают парижский период?

Автопортреты, Фритилляриивиды Монмартра и пейзажи Асньера вместе демонстрируют опыт цвета, прикосновения и современного сюжета.

Какую репродукцию выбрать для интерьера?

Автопортрет создает интенсивную личную встречу Ресторан Русалка открывает гостиную, и Ртути принесите красочную вертикаль в столовую.

Школа без единого учения

Париж освещает палитру; Ван Гог выбирает направление

Импрессионисты научили его, что тень может быть окрашена и что повседневная жизнь заслуживает живописи Сёра и Синьяк показывают ему силу отдельных тонов Японские принты упрощают обстановку Ван Гог объединяет эти открытия, затем делает их более материальными, более ритмичными и более личными: именно здесь начинается его зрелость по-настоящему.

Откройте для себя Ван Гога в Париже

0 Замечания

Оставить комментарий

Просьба отметить, что замечания должны быть утверждены до их опубликования.