Почему Рембрандт написал столько автопортретов?
Около восьмидесяти сохранившихся изображений следуют за его лицом от юности до года смерти Но эта исключительная серия не является ни непрерывным дневником, ни простой нарциссической одержимостью.
Его лицо было одновременно образцом, лабораторией и подписью
Рембрандт так часто изображал себя, потому что его собственное лицо предлагало ему модель, всегда доступную для изучения выражений, теней, материалов и возраста жизни. он также мог изображать себя по-разному костюмы, сравнить со старыми мастерами и выдать сразу узнаваемый коллекционерам образ.
Поздние автопортреты добавляют новое измерение: не современное исповедание в строгом смысле, а профессиональное исследование старости, присутствия и того, что живопись может сделать с известным лицом.
Шесть функций беспрецедентного производства
Бесплатный шаблон
Достаточно зеркала Он может работать, когда захочет, снова заводить позу и продвигать исследование дальше, не платя за модель.
Выражения исследования
Смех, удивление, гнев, открытый рот или обеспокоенный взгляд готовят лица его исторических картин.
Проверить свет
Лицо становится рельефом, где можно измерить подсветку, отбросить тень, светотень и отражения на коже.
Эксперимент
Тонкая живопись, импасто, сухая точка, травление или рисунок: каждая техника обеспечивает разное присутствие.
Постройте свой статус
Старые костюмы, украшения и умные позы ставят его в традицию Тициана, Рафаэля и Дюрера.
Отвечать рынку
Коллекционеры ищут образ известного художника: Желанным произведением становится "Рембрандт Рембрандта".
Лицо как банк выражений
В конце 1620-х Рембрандт множил маленькие образы, где хмурился, открывал рот, смеялся или ставил себя в жестокий свет Эти работы близки к трониголовные исследования были направлены на то, чтобы показать характер, эмоции или светящийся эффект, а не на создание социального портрета человека.
Доступность модели имеет значение, но она не объясняет всего Наблюдая за собственными мускулами в зеркале, молодой живописец составляет многоразовый словарь: изумление библейского свидетеля, боль старика, высокомерие солдата или сосредоточенность ученого.
От гримасы до государева живописца
Экспериментатор
Небольшие форматы, мимика и буйные тени.
Артист приехал
Береты, золотые цепочки и исторические костюмы.
Наследник мастеров
Амбициозные позы и отсылка к эпохе Возрождения.
Проработанное лицо
Более толстый материал и фронтальный взгляд.
Художник за работой
Палитра, кисти, возраст и авторитет профессии.
Представляйте себя равным Тициану и Рафаэлю
ВАвтопортрет в 34 года, трехчетвертная поза, поддержка руки, старая одежда и уверенный взгляд не импровизированы Рембрандт ведет диалоги с известными ренессансными портретами Он дарит себе визуальное благородство великого творца, в то время как живопись до сих пор остается профессией ручного труда в глазах части общества.
Таким образом, изображение действует как утверждение: сын мельника из Лейдена стал культурным и востребованным художником, способным конкурировать с историей искусства.
Та же цифра, три технические лаборатории
Почему мы должны противостоять повествованию о "дневнике"
Что показывают работы
Стареющее лицо, выбор костюмов, легкие впечатления, меняющиеся техники и сильное осознание места художника.
Что они не доказывают
Не каждое выражение обязательно соответствует частному событию. темный взгляд может быть ролью, упражнением или условностью, предназначенной для рынка.
Современный зритель с готовностью видит в этом признание XVIIe сиекль мог прежде всего признать мастерство живописца, способного превратить собственное лицо в историю искусств.
Старение становится живописной проблемой
Работы 1650-х и 1660-х годов не стирают ни мешков под глазами, ни складок, ни асимметрии. но только разговоры о "психологической правде" уменьшают их амбиции.Рембрандт также изучает, насколько толстое тесто ловит свет, как выдолбляется щека и как взгляд остается живым под шероховатой поверхностью.
Личные несчастья и банкротство 1656 года относятся к контексту, но автоматического ключа они не дают Художник продолжает придумывать, продавать и взаимодействовать с коллекционерами.
Шесть автопортретов, которые будут следить за его эволюцией
| Дата | Работа | Доминирующая функция | Чтобы смотреть |
|---|---|---|---|
| около 1628 года | Молодой человек с растрепанными волосами | Изучение света и характера | Лицо частично охвачено тенью |
| 1634 год | Автопортрет с бархатным беретом | Элегантная индивидуальность и костюм | Текстиль, цепочка, боковой взгляд |
| 1640 год | Автопортрет в 34 | Утверждение статуса | Поза, позаимствованная у старых мастеров |
| 1648 год | Автопортрет, выгравированный на окне | Образ художника за работой | Советы, руки и мастерская |
| 1660 год | Автопортрет Метрополитен-музея | Старое лицо и материал | Импасто вокруг глаз и носа |
| 1669 год | Автопортрет в 63 | Последний эксперимент | Модифицированные руки и сильно смоделированное лицо |
Автопортреты также были рыночными работами
В Европе XVII векаe век, любители составляют галереи известных людей: государей, ученых, писателей и художников Наличие портрета признанного мастера, выполненного им самим, сочетает в себе знаменитость модели и престиж автора.
Признание
Лицо Рембрандта становится узнаваемым визуальным знаком.
Раритет
Картина с автографом стоит прямой демонстрации его руки.
Диффузия
Офорты позволяют большему количеству коллекционеров приобрести его имидж.
В 63 года еще один эксперимент
Л'Автопортрет в 63 года, датированный 1669 годом, относится к году его смерти. рентген показывает, что Рембрандт сначала изобразил более высокий белый головной убор и открытые руки, держащие кисть. затем он модифицирует композицию и присоединяется к рукам.
Это покаяние напоминает нам об очевидном: даже перед собственным лицом он не копирует пассивно зеркало Он конструирует образ, корректирует его и ищет баланс между сходством, ролью и материей.
Целая карьера трансформировалась в опыт взгляда
В совокупности автопортреты не говорят о фиксированной личности Они показывают художника, меняющего роль, технику и амбиции Настоящим предметом становится способность живописи реконструировать человека - даже когда речь идет о самом живописце.
Выбрать автопортрет - значит выбрать образ живописца
Молодой экспериментатор, элегантный художник, гравер на работе или пожилой мастер: каждый автопортрет соответствует разной постановке и материалу.
Смотрите автопортретыСмотрите оба кругаЧасто задаваемые вопросы по автопортретам Рембрандта
Сколько автопортретов Рембрандта мы знаем?
Обычно отбирается около 80 картин, рисунков и гравюр, но их общее количество варьируется в зависимости от атрибуции.
Это рекорд для своего времени?
Да. нет других крупных художников XVII векаe сиекль не представлял себя с такой преемственностью и в таком количестве техник.
Он всегда рисовал перед зеркалом?
Зеркало является наиболее вероятным инструментом для прямого наблюдения, но на некоторых изображениях также присутствуют роли, условности и подготовленные композиции.
Зачем он кривлялся?
Изучить мышцы лица и создать репертуар выражений, которые можно использовать в исторических картинах.
Рассказывают ли автопортреты о его частной жизни?
Они следуют за его старением, но каждое выражение не следует интерпретировать как прямое отражение личного события.
Он продавал свои автопортреты?
Да, несколько предназначались для рынка Коллекционеры оценили образ известного художника, выполненного собственной рукой.
Почему он носит старые костюмы?
Эта одежда позволила ему изобрести персонажей и диалоги с великими портретами эпохи Возрождения.
В чем разница между автопортретом и трони?
Автопортрет подчеркивает идентичность, трони в основном изучает тип, выражение или костюм. у Рембрандта граница может быть намеренно размыта.
Какой у него последний автопортрет?
Несколько датируются 1669г. L'Автопортрет в 63 года из Национальной галереи принадлежит этому прошлогоднему.
Где посмотреть его главные автопортреты?
В Рейксмузеуме, Национальной галерее в Лондоне, Метрополитен-музее, Маурицхейсе, Кенвуд-хаусе и нескольких крупных европейских коллекциях.
0 Замечания