
Мастерская · модели · рисунки · привычки
Как работал Густав Климт? Мастерская, модели, рисунки и привычки
Климт не работал как романтический образ вдохновенного живописца перед единственной картиной Его работы рождаются из медленного туда-сюда между быстрым рисованием, живыми моделями, мастерской, наполненной образами, очень вычурной живописью, строптивой тишиной и продуманным до самого кадра декором.
Фото: Реконструированная мастерская Климта в Климт-Вилле Рабочее пространство помогает понять художника, для которого живопись была медленной, но рисовала ежедневно и почти жизненно.
Короткий ответ
Климт быстро рисовал, рисовал медленно и считал изображение целостным объектом
Работа Густава Климта основана на очень сильном контрасте: обильный, быстрый, повседневный рисунок, то часто медленная, построенная, декоративная и почти архитектурная картина Источники Альбертины напоминают, что его работы на бумаге включают почти 5000 известных рисунков, намного больше, чем его примерно 300 картин.
В мастерской Климт наблюдает за моделями, повторяет позы, ищет наклон головы, руку, скрутку, положение покоя Листья - это не просто сквозняки: это место, где изображение находит свой ритм Затем на картинах он окутывает эти тела золотом, платьями, твердыми телами, цветами, символами и декоративными поверхностями.
Поэтому его мастерская функционирует как лаборатория: там готовятся социальные портреты, монументальные фризы, обнаженные тела, аллегории, декоративные композиции и поздние работы, где тело и мотив почти сливаются.
Я · Мастерская
Место отхода больше, чем мирской театр
Климт долгое время работал в венских мастерских, затем нашел убежище в Хитцинге, в Фельдмюльгассе, в 1911 г. Фонд Климта напоминает, что он создал там около пятидесяти картин и сотни рисунков вплоть до своей смерти в 1918 г.
Хитцинг
Последний семинар - это место работы, вывода войск, встреч и концентрации.
Удаленность от города
Климту нравятся тихие места: Мастерская - не общественная сцена, а место расселения.
Визуальная память
Репродукции, предметы, текстиль и узоры питают превращение тела в декоративную поверхность.
Упрямая работа
Легенда о спонтанном гении держится плохо: Климт повторяет, выбирает, упрощает и возобновляет.
Реальные фотографии
Места, которые дают плоть его методу
Чтобы понять, как работал Климт, вам нужно уйти от картины в одиночку: его мастерская, его сад, чертежные учреждения и большие общественные декорации рассказывают часть его практики.

Фасад последней мастерской
Дом Хитцинга помещает Климта в бетонное уединение: спокойное, почти домашнее место, далекое от впечатляющей позы.

Снаружи как дыхание
Сад имеет значение: он объясняет внимание Климта к цветам, поверхности растений и очень плотным поздним композициям.

Изображения, ткани, предметы
Реконструированная мастерская показывает, что живопись Климта питается и визуальной средой: стенами, мебелью, текстилем, копиями и предметами.

Память о рисунках
Альбертина необходима для понимания Климта через бумагу: его впечатляющая живопись часто начинается с хрупкого листа.

Монументальное обучение
До золотых портретов Климт научился мыслить масштабно: Потолки, лестницы, общественные заказы и архитектурный декор.

Старый Бургтеатр
Эта работа напоминает Климта, все еще близкого к академической виртуозности, до великого декоративного сдвига Сецессиона.

II · Рисуй, чтобы подумать
В Климте рисование является настоящей движущей силой
Альбертина подчеркивает масштаб графического корпуса: почти 5000 известных рисунков. это число говорит о чем-то конкретном: Климт не просто рисует, чтобы подготовить картину. он рисует, потому что это его способ поиска.
Его рисунки могут быть быстрыми, но ими не пренебрегают. линии иногда достаточно, чтобы зафиксировать изгиб шеи, вес руки, усталость тела, импульс одежды.Эта экономика объясняет силу картин: под золотом, есть структура жестов.
Почему так много листьев?
Потому что Климт не находит позу”: он преследует ее. Он повторяет, пока отношение не становится правильным, почти неизбежным.
III · Живые модели
Тело, наблюдаемое перед украшенным телом
Модели в центре его мастерской Гетти подчеркивает важность рисования с модели: Климт медлителен как живописец, но быстр и решителен как дизайнер.

Кузов в подвеске
Модель не только анатомическая: она становится символом, психическим состоянием, напряжением между гравитацией и плаванием.

Поза перед картиной
Откровенность линии показывает внимание Климта к реальному телу, до его декоративной метаморфозы.
Мужская мастерская, женские модели
Мы должны смотреть на эти листы с нюансами: это крупные произведения современности, но также и следы исторического контекста, где женская модель наблюдается в мужской студии.
Поза становится языком
Наклон головы, заброшенность, сон, экстаз, усталость: Климт превращает позу в психологический знак.
IV · Красить медленно
Заключительный стол представляет собой операцию конденсации
Когда Климт переходит на холст, рисунок часто исчезает под очень выстроенной поверхностью: платье, мозаика, цветы, твердые тела, орнаментальные мотивы Но фигура не полностью увядает, Она остается магнитным центром, вокруг которого организован весь декор.
Эта медлительность видна в больших портретах, в золотой период и в поздних работах Климт не только ищет сходства: он создает присутствие Модель становится иконой, призраком, живым декором.
Поверхность как кожа
В нем узор не добавляется постфактум Он поглощает тело и продлевает внутреннее состояние персонажа.

V · Привычки
Метод тише зрелищного
Климт оставляет мало основных письменных теорий Его метод можно прочитать в основном в рисунках, местах мастерских, свидетельствах и разнице между графической скоростью и графической медлительностью.
| Внешность | Что делает Климт | Что это производит |
|---|---|---|
| Ежедневный рисунок | Умножайте листья, ищите позы, повторяйте нюансы | Картина, основанная на очень верной линии. |
| Модели | Наблюдайте за живым телом в мастерской | Менее академичные, более психологические фигуры. |
| Декор | Превратите платье, фон, раму и поверхность в систему | Изображение, в котором сливаются предмет и орнамент. |
| Вывод средств | Работа в охраняемом пространстве, вдали от публичной сцены | Медленная, почти кустарная концентрация. |
VI · Один день возможен
От живой модели к доске: цепочка решений
Мы не можем реконструировать день Климта по минутам, но работы, рисунки и свидетельства позволяют понять общую логику. мастерская приветствует модели, иногда для длительных экспозиций, иногда для серии быстрых эскизов. наблюдает Климт, выбирает, отмахивается, начинает заново Рисование - первая сортировка.
Затем наступает более медленная фаза: выбор позы, которая сопротивляется, мысленный перенос ее в композицию, решение, останется ли тело видимым или будет почти поглощено декором.Вот где Климт становится очень особенным: он не разделяет модель, платье, фон, рамку и материал. окончательная картина - это общее решение.
В социальных портретах этот процесс еще более деликатный, Вы должны поддерживать достаточно сходства, чтобы удовлетворить команду, но достаточно странности, чтобы превратить человека в образ.Климт рисует меньше позы а”, чем состояние: присутствие, расстояние, желание, спокойствие, социальная власть или уязвимость.
Галерея
Изображения, чтобы понять его метод
Совместное посещение мастерской, рисунков и картин позволяет понять рабочую цепочку: местоположение, модель, линию, поверхность.

Климт-Вилла
Реальное место с его объектами и образами напоминает о материальности работы.

Профиль и волосы
Для создания присутствия достаточно нескольких черт.

Плавающий
Наблюдаемая поза становится символическим ощущением.

Конечная поверхность
В живописи тело становится ритмом, цветом, группой и символом.

Бельведер
Важное место, чтобы увидеть, как финальные работы взаимодействуют с Веной.
Магазин
Продолжайте с Климтом: золото, тело, портрет и декор
После понимания его метода мы лучше смотрим на его репродукции: каждая декоративная поверхность начинается с тела, рисунка, позы.
Источники
Используемые надежные источники
Метод Климта понимают прежде всего сохранившиеся рисунки, исследования его мастерской и музейный анализ.
Каталог Raisonné
Достопримечательности на почти 5000 известных рисунках и их роль в работе.
АльбертинаГолые и полуголые
Важность повседневного постмодельного рисования в производстве Климта.
ГеттиКлимт и рисование жизни
Анализ рисунка по модели и разница между быстрым дизайнером и медленным художником.
Фонд КлимтаМастерская Хитцинга
История мастерской Фельдмюльгассе, использовавшейся с 1911 по 1918 год.
Викимедиа КоммонсКлимт-Вилла
Фактическое фото реконструированного цеха.
Викимедиа КоммонсИзображения произведений
Чертежи и работы, используемые для иллюстрации метода работы.
Викимедиа КоммонсЭкстерьер Климт-Вилла
Настоящее фото фасада последней мастерской Климта в Хитцинге.
Викимедиа КоммонсСад Климта
Фотография сада с видом на мастерскую.
Викимедиа КоммонсАльбертина
Внешняя фотография музея связана с изучением рисунков Климта.
Викимедиа КоммонсБургтеатр
Фотографии и изображения, связанные с публичными сеттингами Климта.
Часто задаваемые вопросы
Понять метод Климта
Климт много рисовал?
Да. Альбертина перечисляет около 5000 известных рисунков, что намного больше, чем ее нарисованные работы.
Он работал с моделями?
Да. Рисунок с модели занимает центральное место в его студии, особенно для обнаженных натур, поз, портретов и больших символических композиций.
Климт быстро рисовал?
Нет. Источники в музее скорее подчеркивают контраст между быстрым рисунком и медленной, сложной и повторяющейся картиной.
Где была его последняя мастерская?
Его последняя мастерская была в Хитцинге, Фельдмюльгассе 11, на территории нынешней Климт-Вилла в Вене Он использовал его с 1911 по 1918 год.
Рисунки Климта - простые наброски?
Нет. Многие готовят картины, но они также являются автономными произведениями, очень важными для понимания своей линии.
Почему так присутствуют женщины-образцы для подражания?
Потому что женское тело - один из величайших сюжетов Климта, от аллегорий до мирских портретов и поздних рисунков.
Климт работает как мастер взгляда: рисует, пока не находит позу, затем превращает тело в драгоценную поверхность.
Его мастерская - это не просто место: это медленная машина, которая превращает хрупкую линию в золотую икону.
Исследуйте репродукции Климта



0 Замечания