50 художников · Народы, территории и современность
50 художников из числа коренных народов и коренных народов, которых стоит знать
От Норваля Морриссо, Эмили Каме Кнгварри и Кеноджуака Ашевака до Эстер Махлангу, Джангарха Сингха Шьяма и Бритты Маракатт-Лаббы.
"Коренные" и "коренные" не обозначают ни общую эстетику, ни фиксированную эпоху. эта классификация объединяет Анишинаабе, инуитов, кри, йолŋu, гиджу, аррернте, мораори, сапотеков, аймара, пардхан-гондов, саами, ндебеле и другие народы, чьи работы построены в самых разных контекстах: колонизация, миссии, школы-интернаты, изгнанники, кооперативы художников, движения сухопутной обороны и современные глобальные сцены. изучаемые центры варьируются от Киннгайта и Великих озер до центральной австралийской пустыни, от Сапми до Анд, от Оахаки до Мадхья-Прадеша. классификация сочетает в себе историческое влияние, формальное изобретение, роль в передаче, политическое значение, музейное присутствие и способность трансформировать язык живописи, рисунка и печать. Он не претендует на то, чтобы говорить от имени сообществ: каждое уведомление задает уникальную траекторию и предлагает вам ознакомиться с источниками, выбранными учреждениями и художниками.
Живопись, рисунок, гравюры, кора, акварель, текстиль и современные практики.
Точно назовите
Коренные, коренные, первые народы: условия отношений
Слова различаются в зависимости от страны, языка и предпочтений сообщества.В Канаде есть коренные народы, инуиты и метисы; в Австралии аборигены и жители островов Торресова пролива объединяют множество наций; сапми пересекает несколько штатов; "Адиваси" охватывает разнообразные реалии в Индии. Каждая карта благоприятствует, когда позволяют источники, людям или сообщество художников.
Территория и передача
Изображением может быть карта, память, права и ответственность
Во многих традициях представление места, предкового существа или кланового дизайна не является свободно доступным украшением Художник может иметь конкретные права и обязанности над тем, что он показывает Страна в Австралии, инуитские Нунангат, территории Анишинаабе, Сапми или Андские пейзажи не являются простым фоном: они организуют родство, историю, экологию и суверенитет. поэтому рассмотрение этих работ требует соблюдения формы при соблюдении границ того, что объясняется публично.
Рынки и институты
Кооперативы, музеи и авторские права сформировали видимость
Мастерские Киннгайта, Папуни Тулы, Утопии, Вармуна и Йирркала позволили художникам производить и распространять свои работы, но рынки также поощряли давление, копии и упрощение историй. Несколько фигур в этом списке защищали контроль изображений, вознаграждение и интеллектуальную собственность. Музеи сегодня пересматривают атрибуцию, происхождение, словарный запас и условия выставки. эта институциональная история имеет такое же значение, как и формальные движения в понимании того, почему одни имена стали известными, а другие еще предстоит открыть.
Топ-10
Десять достопримечательностей, изменивших историю искусства
От Морриссо и Кнгваррейе до Махлангу, Тамайо и Гуаясамина - эти десять художников с самого начала показывают, что между традицией и современностью нет ни уникального местного стиля, ни простого противостояния.
#1
Норваль Морриссо
Основатель Вудлендской школы, Норвал Морриссо окружает животных, духов и фигур мощными черными контурами, соединенными энергетическими линиями Он переносит истории Анисинаабе на современный язык, не сводя их к фольклору.
Прочтите биографию Норваля Морриссо в Википедии
#2
Эмили Каме Кнгварри
Эмили Каме Кнгваррейе превращает обязанности своей страны Альхалкер в поля точек, линий и цветов поразительной свободы Его поздняя карьера встряхивает историю австралийской абстракции.
Прочтите биографию Эмили Каме Кнгваррей в Википедии
#3
Альберт Наматжира
Альберт Наматжира владеет западной акварелью, чтобы рисовать ущелья, эвкалипты и светящиеся расстояния своей страны Аррернте. Под их кажущейся безмятежностью его пейзажи подтверждают глубокое знание территории и присутствие коренных народов.
Читайте биографию Альберта Наматжиры в Википедии
#4
Кеноджуак Ашевак
Кеноджуак Ашевак придает арктическим птицам, рыбам и существам мгновенно узнаваемую геральдическую грацию. Зачарованная сова сделала ее одной из основателей современной гравюры Киннгайта.
Читайте биографию Кеноджуака Ашевака в Википедии
#5
Кент Монкман
Кент Монкман переворачивает коды великой исторической живописи, чтобы рассказать историю колонизации, лишения собственности и стойкости с точки зрения кри и квир. Его альтер-эго мисс вождь Игл Тестикл с юмором меняет авторитет музея.
Прочтите биографию Кента Монкмана в Википедии
#6
Дафна Оджиг
Дафна Оджиг сочетает в себе плавные контуры, плоские хроматические области и семейные истории, чтобы исследовать любовь, сообщество и культурный суверенитет. соучредитель Professional Native Indian Artists Inc., она открыла решающее пространство для современных художников коренных народов.
Прочтите биографию Дафны Оджиг в Википедии
#7
Клиффорд Поссум Тьяпалтьярри
Клиффорд Поссум Тьяпалтьярри организует истории Западной пустыни в виде обширных многослойных карт. Его сети кругов, дорожек и пунктирных полей делают несколько раз и мест видимыми на одной поверхности.
Читайте биографию Клиффорда Поссума Тьяпалтьярри в Википедии
#8
Эстер Махлангу
Эстер Махлангу переносит геометрию стен ндебеле на холст, архитектуру, предметы и автомобили, не теряя при этом своей культурной силы. Его смелые цвета показывают, что живая традиция может распространяться по всему миру, оставаясь при этом на месте.
Прочтите биографию Эстер Махлангу в Википедии
#9
Руфино Тамайо
Руфино Тамайо предпочитает материал, цвет и человеческую фигуру, а не ортодоксальное муралистическое повествование. Питаясь своим сапотекским наследием и международным современным искусством, его живопись подтверждает мексиканскую современность, несводимую к лозунгам.
Прочтите биографию Руфино Тамайо в Википедии
#10
Освальдо Гуаясамин
Освальдо Гуаясамин увеличивает руки, лица и тела до такой степени, что делает боль монументальным языком. Его работа, отмеченная его происхождением из кичвы и смешанной расы, осуждает политическое насилие, расизм и бедность в Андах и за их пределами.
Читайте биографию Освальдо Гуаясамина в ВикипедииГлава I · Звания с 11 по 20
Арктика и Северная Америка: рисунок современного мира
Вудлендская школа, мастер-классы Киннгайта, абстракция и критическая живопись распространяют истории, воспоминания и городской опыт, не отделяя имиджа сообщества.
#11
Рита Летендре
Рита Летендре бросает косые лучи в темные пространства, где цвет, кажется, становится скоростью. Его абстракция, построенная между наследием абенаков и авангардами Квебека, отказывается от какой-либо назначенной идентичности и навязывает физическое присутствие.
Читайте биографию Риты Летендре в Википедии
#12
Пицеолак Ашуна
Пицеолак Ашуна черпает из лагерей памяти, одежды, путешествий и семейных отношений с редкой автобиографической франшизой. Его тысячи листов сохраняют живой опыт инуитов, участвуя в изобретении графики Киннгайта.
Читайте биографию Пицеолака Ашуны в Википедии
#13
Джесси Унарк
Джесси Унарк конструирует фронтальные и симметричные силуэты, вдохновленные одеждой инуитов, татуировками и женскими ролями Рисунок, печать и повешение становятся для нее архитектурой памяти и передачи.
Прочтите биографию Джесси Унарк в Википедии
#14
Шувинай Ашуна
Шувинай Ашуна населяет большие рисунки монстров, планет, яиц и общественных сцен, где смешиваются повседневная жизнь и космическое воображение. Его визуальный мир радикально расширяет то, что ожидается от современного искусства инуитов.
Читайте биографию Шувинай Ашуны в Википедии
#15
Энни Путугук
Энни Путугук наблюдает за телевизорами, покупками, едой, близостью и домашним насилием без экзотики. Его прямая линия переносит современную жизнь Киннгайта в область международного рисования.
Прочтите биографию Энни Путугук в Википедии
#16
Канангинак Путугук
Канангинак Путугук с внимательной точностью представляет охотников, птиц и превращения Севера Член-основатель кооператива Киннгайт, он связывает мастерство графики, знание дикой природы и коллективную историю гравюр.
Прочтите биографию Канангинака Путугука в Википедии
#17
Майкл Николл Ягуланаас
Майкл Николл Ягуланаас объединяет формальные линии хайда, комиксы и повествование об окружающей среде в своей "Манге хайда". Его композиции читаются как впечатляющие образы, так и истории ответственности.
Читайте биографию Майкла Николла Яхгуланааса в Википедии
#18
Ребекка Белмор
Ребекка Белмор мобилизует рисунок, скульптуру, перформанс и инсталляцию, чтобы сделать территорию, тело и колониальную память чувствительными. даже когда живопись не является его единственным средством, его работы помещают голос Анишинаабе в центр взгляда.
Прочтите биографию Ребекки Белмор в Википедии
#19
Желтый быстровидящий Смит
Желтый Быстровидим Смит накладывает карты, газеты, вывески и нарисованные жесты, чтобы подвергнуть сомнению создание Соединенных Штатов Его острый юмор превращает клише о коренных народах в визуальную критику власти.
Прочтите биографию Джауна Быстро увидеть Смита в Википедии
#20
Джордж Моррисон
Джордж Моррисон сужает горизонт озера Верхнее до постоянной линии, пересекающей мозаику материальных и абстрактных полей. Его живопись связывает модернистский опыт и отношения Анишинаабе с этим местом, не иллюстрируя ожидаемый символ.
Прочтите биографию Джорджа Моррисона в ВикипедииГлава II · Звания от 21 до 30
Печать инуитов и карты австралийской пустыни
От минимального жеста Чи Чи до карт Габори, Петьяра и Пверле - поверхность становится территорией передачи, изобретательности и ответственности.
#21
Бенджамин Чи Чи
Бенджамин Чи Чи очищает птиц и животных в нескольких быстрых поворотах, позволяя белизне бумаги нести движение. Эта экономия средств дает ему отчетливый голос в Вудленде второго поколения.
Прочтите биографию Бенджамина Чи Чи в Википедии
#22
Эндрю Каппик
Эндрю Каппик владеет гравюрой на камне, трафаретом, офортом и литографией, чтобы рассказать историю жизни на земле, семьи и арктических изменений. Он также разработал основные элементы визуальной идентичности Нунавута.
Прочтите биографию Эндрю Каппика в Википедии
#23
Лукта Циацук
Главный печатник Западно-Баффинова эскимосского кооператива, Лукта Киацук внесла свой вклад в более чем двести гравюр, разрабатывая свои собственные фигуры, птиц и сов. Его технические знания неотделимы от влияния Киннгайта.
Читайте биографию Лукты Киацука в Википедии
#24
Дэвид Рубен Пиктукун
Дэвид Рубен Пиктукун сочетает камень, металл и рисунок, чтобы говорить о шаманизме, перемещении и семейной памяти. Его расширенная практика приводит материалы инуитов и современные формы в диалог с сильным повествовательным измерением.
Читайте биографию Дэвида Рубена Пиктукуна в Википедии
#25
Салли Габори
Салли Габори начала рисовать очень поздно и сразу же изобрела огромные красочные поля, связанные с местами острова Бентинк. Его яркие равнинные области не являются отдельными абстракциями: они конденсируют географию, семейную память и память каядилтов.
Прочтите биографию Салли Габори в Википедии
#26
Кэтлин Петьярре
Кэтлин Петиарр строит крошечные сети точек вокруг течений Арнкеррта, колючего дьявола. Его поверхности кажутся видимыми с неба, когда он записывает ветер, дюны и обязательства перед страной.
Прочтите биографию Кэтлин Петиарр в Википедии
#27
Минни Пверле
Минни Пверле рисует широкими жестами мотивы Авели и еду своей страны Atnwengerrp. Начавшись примерно в 2000 году, его короткая карьера создала сразу физическую, ритмичную и яркую картину.
Прочтите биографию Минни Перл в Википедии
#28
Габриэлла Поссум Нунгуррайи
Габриэлла Поссум Нунгуррайи разворачивает женские церемонии, созвездия и путешествия предков в плотных композициях Она обновляет живописное наследие своего отца Клиффорда Поссума обширным цветом и личным повествованием.
Прочтите биографию Габриэллы Поссум Нунгуррайи в Википедии
#29
Бандук Марика
Бандук Марика гравирует и рисует истории Ялангбары с авторитетом опекуна рирратджингу. Художница, активистка авторских прав и культурный лидер, она защищала контроль коренных народов над изображениями и знаниями.
Прочтите биографию Бандука Марики в Википедии
#30
Лин Онус
Лин Онус сочетает в себе рарк из Арнемленда, западный пейзаж и иногда сюрреалистические образы, чтобы раскрыть колониальную историю, скрытую в австралийской обстановке. Его юмор никогда не ослабляет политическую точность предмета.
Прочтите биографию Лин Онуса в ВикипедииГлава III · Звания от 31 до 40
Австралия: колониальная история, суверенитет и страна
Постмодернистская живопись, кора, акварель Германсбурга и городское искусство раскрывают разнообразие наций, языков и визуальных стратегий первых народов Австралии.
/https://agsa-prod.s3.amazonaws.com/media/dd/images/89875-WR-20182P9.48f057f.jpg)
#31
Ричард Белл
Ричард Белл отвлекает лозунги, поп-арт и абстракцию, чтобы разоблачить механизмы рынка и категорию "искусство аборигенов".Его живопись намеренно полемична, забавна и напрямую связана с самоопределением.
Читайте биографию Ричарда Белла в Википедии
#32
Гордон Беннетт
Гордон Беннетт цитирует Поллока, Баскию, карты и учебники, чтобы разрушить расовую конструкцию австралийской истории. Его визуальные коллизии не позволяют единой личности окружить художника или зрителя.
Прочтите биографию Гордона Беннета в Википедии
#33
Бронвин Бэнкрофт
Бронвин Бэнкрофт сочетает в себе интенсивный цвет, графику и истории страны как в живописи, так и в иллюстрации. Его культурная и образовательная работа сделала видимыми несколько поколений австралийских создателей коренных народов.
Прочтите биографию Бронвина Бэнкрофта в Википедии
#34
Лена Ньядби
Лена Ньядби повторяет чешую баррамунди и трезвые охристые наконечники копий, чтобы рассказать Стране Дайуул Монументальная транспозиция Дайивул Лирлмим на крыше набережной Бранли соединяет работу, территорию и историю горнодобывающей промышленности.
Читайте биографию Лены Ньядби в Википедии
#35
Ванюби Марика
Ванюби Марика рисует истории и рисунки клана, за который он отвечает, охрой на коре Его работа сочетает в себе церемониальные требования, лидерство в сообществе и способность приглашать общественность в системы знаний yolŋu.
Прочтите биографию Ванюби Марики в Википедии
#36
Джимми Вулулу
Джимми Вулулу превращает рыбьи кости, мед и длинношеих черепах в сети шевронов высокой плотности Его картины на коре и погребальных столбах дали главный голос Мемориалу аборигенов.
Читайте биографию Джимми Вулулу в ВикипедииХенох Рабераба
Хенох Рабераба продолжает акварель Германсбурга пейзажами гор, долин и деревьев, описанными на основе знаний местности. Его спокойный дизайн сохраняет геологическую структуру за светом.
Прочтите биографию Хеноха Раберабы в ВикипедииРичард Мокетаринджа
Ричард Мокетариня рисует Пальмовую долину и центральные хребты светлой акварелью, сохраняя более традиционную конструкцию, чем многие его современники в Германсбурге Его взгляды выражают память, наблюдательность и принадлежность.
Читайте биографию Ричарда Мокетаринджи в Википедии
#39
Арета Браун
Арета Браун использует портретную живопись, фрески и графику для представления молодежи, квир-идентичности и активизма Гумбайнггирра. Его публичные образы делают современное лицо коренных народов предметом авторитета, а не этнографическим объектом.
Прочтите биографию Ареты Браун в Википедии
#40
Ральф Хотер
Ральф Хотер заряжает чернокожих размышлениями, разрезами и словами, говорящими о трауре, земле и политической оппозиции. Его материальная трезвость придает новозеландской абстракции глубокую моральную серьезность.
Прочтите биографию Ральфа Хотера в ВикипедииГлава IV · Звания от 41 до 50
Тихий океан, Анды, Гонд и Сапми: связанные современности
Морай, ниуэцы, сапотеки, аймары, пардхан-гонды, саамы и гренландские инуиты помещают свои работы в глобальные сети, не отказываясь при этом от конкретной истории и территорий.
#41
Джон Пуле
Джон Пуле охватывает большие полотна фигур, растений, карт и знаков, расположенных как расширяющаяся космология Миграция, христианизация и память о Ниуэ становятся нестабильным и поэтическим живописным пространством.
Прочтите биографию Джона Пуле в Википедии
#42
Франсиско Толедо
Франсиско Толедо выводит игуанов, летучих мышей, насекомых и тела в земном и чувственном материале Его сапотекская работа сопровождается прочной приверженностью языкам, библиотекам и наследию Оахаки.
Прочтите биографию Франсиско Толедо в Википедии
#43
Роберто Мамани Мамани
Роберто Мамани Мамани использует солнца, горы, кондоры и насыщенные цвета, чтобы отпраздновать видение мира аймара Его монументальная живопись помещает андские символы и гордость коренных народов в сердце современного города.
Читайте биографию Роберто Мамани Мамани в Википедии
#44
Джангарх Сингх Шьям
Джангарх Сингх Шьям переносит божества, животных и истории пардхан-гонда на бумагу, холст и стены с пульсирующей сетью точек и линий. Его язык открыл главный путь к современному искусству адиваси.
Прочтите биографию Джангарха Сингха Шьяма в Википедии
#45
Бхаджу Шьям
Бхаджу Шьям описывает Лондон, лес и повседневную жизнь, используя знаки животных и шарнирные текстуры. Его работа показывает, как повествовательная традиция может интерпретировать глобальный мегаполис, не теряя при этом своей собственной логики.
Прочтите биографию Бхаджу Шьяма в Википедии
#46
Нильс-Аслак Валькеапяя
Нильс-Аслак Валкеапяя объединяет рисунок, фотографию, поэзию и йойк, чтобы люди чувствовали миграции оленей, времена года и непрерывность смани Его визуальные книги - это тотальные работы, где страница, пейзаж и голос отвечают друг другу.
Читайте биографию Нильса-Аслака Валкеапяя в Википедии
#47
Бритта Маракатт-Лабба
Бритта Маракатт-Лабба вышивает длинные полоски тканевых миграций, лагерей, мифов и политического сопротивления Деликатность нити становится линейной картиной, способной нести коллективную саамскую историю.
Прочтите биографию Бритты Маракатт-Лаббы в Википедии
#48
Марет Энн Сара
Марет Анн Сара сочетает в себе материалы, связанные с рисованием, инсталляцией и оленями, чтобы осудить политику, которая угрожает животноводству и суверенитету саамов. Его визуальный язык превращает местный конфликт в универсальный экологический вопрос.
Читайте биографию Марет Энн Сара в Википедии
#49
Джесси Климанн
Джесси Климанн приводит живопись, поэзию, видео и перформанс в диалог с танцем в масках uaajeerneq.Ее тело и изображения противостоят датскому колониальному наследию, феминизму и изменению климата из Гренландии.
Прочтите биографию Джесси Климанн в Википедии
#50
Фредди Тиммс
Фредди Тиммс рисует плоские участки охристых аэрокарт Кимберли, отмеченные путями, станциями и местами насилия Его пейзажи памяти фиксируют гиджа опыт колонизации, не разделяя историю и Страну.
Читайте биографию Фредди Тиммса в ВикипедииИсточники и маршруты
Углубляйтесь, не отделяя произведения от их контекста
Исследуйте размножение Альфа
Ссылки на музеи и коренные народы
- Фонд искусства инуитов - профили художников
- Национальная галерея Канады - Искусство коренных народов и Канады
- Национальная галерея Австралии - Искусство коренных народов
- Художественная галерея Нового Южного Уэльса - искусство аборигенов и жителей островов Торресова пролива
- Смитсоновский национальный музей американских индейцев
- Институт Art Canada - Пицеолак Ашуна
- Клюге-Рухэ - Маудуайин, роспись на коре йолŋu
Эти пятьдесят траекторий не образуют поля: они перекраивают центр
В этом рейтинге рядом представлены художники, которые древние истории искусства разделяли между "современным искусством", "ремеслом", "этнографией" и "традицией". Однако Морриссо изобретает современный графический язык, основанный на знаниях Анишинаабе; Кнгваррейе трансформирует абстрактную живопись из Альхалкере; Ашевак и Унарк делают гравюры и рисунки из живых архивов; Беннетт и Белл демонтирует колониальные образы с помощью инструментов современного искусства; Маракатт-Лабба делает нить исторической линией масштаба Сапми.
Лучший способ ориентироваться в этих работах - держать формальную свободу и контекст вместе.Сравните линии: энергетический контур леса, рарк Арнемленд, пунктирная линия пустыни, минимальная кривая Чи Чи, вышивка smi.Тогда наблюдайте, что каждое изображение позволяет вам видеть и что оно выбирает для сохранения. Наконец, отдайте предпочтение источникам художников, сообществ и учреждения, приверженные прочным отношениям Знать этих художников не означает собирать мотивы; это означает научиться признавать авторов, права, территории и современность, которые говорят в настоящем.
0 Замечания