Топ-100 · Голландская живопись
Сто художников, пять столетий голландских изобретений
От Босха до Ван Гога и Мондриана: фантастические видения, домашний свет, пейзажи, портреты, абстракция и свободный цвет.
Голландская живопись родилась с территории торговых городов, мобильных мастерских и европейских бирж.Бош превратил средневековую мораль в фантастический театр; в XVII веке Амстердам, Харлем, Делфт и Утрехт изобрели рынок, где портрет, пейзаж, жанровая сцена, морская и натюрморт обрели свою автономию. в XVII веке Гаагская школа и Ван Гог обновили взгляд на свет; в XIX веке Гаагская школа и Ван Гог обновили взгляд на свет; в XIX веке Гаагская школа и Ван Гог обновили взгляд на свет; в XX веке Мондриан, Де Стейл, КоБрА и Де Кунинг переместили живопись в сторону международной абстракции.
Свет, повседневность, пейзаж и абстракция.
От Бургундских Нидерландов до Республики
Территория обмена до того, как стать национальной школой
Бош работал до политического разделения Северных и Южных Нидерландов. 17 век затем увидел, что Голландская Республика построила свою собственную визуальную культуру, питаемую коллекциями, коммерцией, наукой и городской клиентурой, гораздо более широкой, чем просто княжеские дворы.
Гендерная революция
Повседневная жизнь становится достойной великой живописи
Вермеер наблюдает за комнатой, Рейсдал - за небом, Рюйш - за букетом, Ван де Вельде - за морем и Стин - за шумной семьей. эта специализация не обедняет живопись: она позволяет конкретным деталям поднимать вопросы времени, морали, богатства, памяти и взгляда.
Критерии ранжирования
Влияние, изобретения, сохранившиеся произведения и международный масштаб
Ранг сочетает в себе историческую значимость, оригинальность языка, качество сохранившихся ансамблей и влияние, оказываемое на последующие поколения Он объединяет универсальных деятелей, специалистов Золотого века, давно малозначимых женщин-художниц и модернисток, которые вывели голландское искусство за его пределы.
Топ-10
Десять мастеров, сделавших голландское искусство универсальным
Ван Гог, Рембрандт, Вермеер, Босх и Мондриан открывают классификацию, в которой реальность, воображение и абстракция реагируют друг на друга.
#1
Винсент Ван Гог
Винсент Ван Гог ставит в центр своей работы выразительный цвет и направленный штрих Звездная ночь, Подсолнухи и Комната в Арле позволяют следить за выбором, не сводя художника к единому изображению.
Посмотреть коллекцию Винсента Ван Гога
#2
Рембрандт
В Рембрандте психологическая светотень и правда лиц организуют и композицию, и отношения со зрителем От Ночного Дозора до Урока анатомии, затем до Возвращения блудного сына язык эволюционирует, сохраняя узнаваемую идентичность.
Посмотреть коллекцию Рембрандта
#3
Йоханнес Вермеер
Девушка с жемчужной сережкой раскрывает суть Иоганна Вермеера: молчаливый свет и домашнее пространство, но также и точное внимание к ритму и присутствию.Доярка и Взгляд на Делфт показывают, как расширяются эти исследования.
Посмотреть коллекцию Йоханнеса Вермеера
#4
Иероним Босх
Сила Иеронима Босха заключается в нравственном воображении, населенном фантастическими видениями, проводимыми с большой связностью Сад наслаждений предлагает прямой вход, в то время как Корабль дураков и тележка для сена освещают другие измерения.
Посмотреть коллекцию Иеронима Босха
#5
Пит Мондриан
Пит Мондриан занимает уникальное место в голландском искусстве с его чувством абстрактного баланса линий и основных цветов. сравнение Композиции с Красным Синим и Желтым, Бродвей Буги-Вуги и Серое Дерево показывает работу более разнообразную, чем его самая известная картина.
Посмотреть коллекцию Пита Мондриана
#6
Франс Халс
Вместо эффекта стиля живой портрет, переносимый свободным прикосновением, становится для Франса Хальса способом мышления об образе.Смеющийся всадник, Регенты и Богемский ломают противоречия между наблюдением, изобретением и памятью.
Посмотреть коллекцию Франса Хальса
#7
Ян Стин
С Праздником Святого Николая Ян Стин навязывает видение, основанное на человеческой комедии и ежедневном беспорядке. Веселая семья и Деревенская школа подтверждают его способность обновлять предметы, не теряя при этом личного построения.
Посмотреть коллекцию Яна Стина
#8
Якоб ван Рейсдал
Якоб ван Рейсдал превращает драматический пейзаж, в котором доминируют небо и вода, в полный живописный словарь, от деталей до общей организации.Вейкская мельница, Еврейское кладбище и Вид на Харлем ясно отмечают эту эволюцию.
Посмотрите коллекцию Якоба ван Рейсдала
#9
Питер де Хуч
Работы Питера де Хуча можно узнать по домашним перспективам и свету судов, никогда не рассматриваемых как формула Между "Суд дома в Делфте" и "Женщина, пьющая с солдатами", затем "Спальня" она приобретает интенсивность, свободу и историческое значение.
Посмотреть коллекцию Питера де Хуча
#10
Жерар тер Борх
Жерар тер Борх заслуживает того, чтобы на него смотрели за пределами категорий благодаря сдержанной элегантности и психологии обменов. отцовский протест представляет собой главный ориентир; договор Мюнстера и женщины, мывшей руки, раскрывает и другие аспекты ее амбиций.
Посмотреть коллекцию Жерара тер БорхаГлава I · Звания от 11 до 25
От Золотого века до авангардов
Де Кунинг, Аппель и Ван Дусбург расширяют традицию изобретений, уже видимую в Аверкампе, Поттере, Кайпе, Лейстере и Фабрициусе.
#11
Виллем де Кунинг
Виллем де Кунинг ставит в центр своего творчества энергичный жест между фигурой и абстракцией Женщина I, Раскопки и Обмен позволяют нам следовать выбору, не сводя художника к единому образу.
Прочтите биографию Виллема де Кунинга в Википедии
#12
Карел Аппель
В Karel Appel красочный материал и фигуры добровольной спонтанности организуют и композицию, и отношения со зрителем От допроса детей до чата Femme, затем к Характеру, язык развивается, сохраняя узнаваемую идентичность.
Читайте биографию Карела Аппеля в Википедии
#13
Тео ван Дусбург
Контркомпозиция XVI раскрывает основы Тео ван Дусбурга: геометрическое построение, применяемое ко всем искусствам, но также и точное внимание к ритму и присутствию. Карточники и ритм русского танца показывают, как расширяется это исследование.
Посмотрите коллекцию Тео ван Дусбурга
#14
Хендрик Аверкамп
Сила Хендрика Аверкампа заключается в миниатюрных толпах, оживляющих голландские зимы, управляемых с большой связностью Зимний пейзаж с фигуристами предлагает прямой вход, в то время как Ледовая сцена и Зимние удовольствия освещают другие измерения.
Посмотреть коллекцию Хендрика Аверкампа
#15
Паулюс Поттер
Паулюс Поттер занимает уникальное место в голландском искусстве благодаря чувству внимательной монументальности животных и лугов. сравнение Тельца, Корова, которая видит и Животные в прерии показывает работу более разнообразную, чем его самая известная картина.
Посмотреть коллекцию Паулюса Поттера
#16
Элберт Кайп
Вместо эффекта стиля золотой свет, окутывающий реки и сельскую местность, становится для Элберта Кайпа способом мышления об образе.Маас в Дордрехте, Всадники в пейзаже и речной пейзаж раскрывают противоречия между наблюдением, изобретением и памятью.
Посмотреть коллекцию Элберта Кейпа
#17
Ян ван Гойен
С Видом на Гаагу Ян ван Гойен навязывает видение, основанное на низких горизонтах и серебристой атмосфере Замок на берегу реки и ландшафт Дюны подтверждают его способность обновлять предметы, не теряя при этом своей личной конструкции.
Посмотреть коллекцию Яна ван Гойена
#18
Мейндерт Хоббема
Мейндерт Хоббема превращает дорожки, мельницы и подлесок, построенные светом, в полный живописный словарь, от деталей до общей организации. аллея Мидделхарниса, водяная мельница и лесистый пейзаж ясно отмечают эту эволюцию.
Посмотреть коллекцию Meindert Hobbema
#19
Рэйчел Рюйш
Работу Рэйчел Рюйш можно узнать по научным букетам, смешивающим блеск и хрупкость, никогда не рассматриваемым как формула Между натюрмортом с цветами и цветами в стеклянной вазе, затем с фруктами и насекомыми, она приобретает интенсивность, свободу и историческое значение.
Посмотреть коллекцию Rachel Ruysch
#20
Джудит Лейстер
Джудит Лейстер заслуживает того, чтобы на нее смотрели за пределами категорий благодаря спонтанным фигурам и откровенному свету. "Веселый пьющий" представляет собой важную веху; "Предложение" и "Автопортрет" раскрывают другие аспекты его амбиций.
Посмотреть коллекцию Джудит Лейстер
#21
Ян Тороп
Ян Тороп ставит в центр своего творчества извилистую грань между символизмом и современностью Три невесты, о могила, где твоя победа? и Delftsche Slaolie позволяют следовать выбору, не сводя художника к единому образу.
Посмотреть коллекцию Яна Торопа
#22
Йохан Бартольд Йонгкинд
В Йохане Бартольде Йонгкинде мобильный свет портов и каналов организует и композицию, и отношения со зрителем От порта Роттердама до Ла-Сены и Нотр-Дама, затем до Клер-де-Люн в Оверши, язык развивается, сохраняя узнаваемую идентичность.
Посмотреть коллекцию Йохана Бартольда Йонгкинда
#23
Карел Фабрициус
Щеголь раскрывает суть Карела Фабрициуса: ясный свет и экспериментальная перспектива, но также и точное внимание к ритму и присутствию.Часовой и Автопортрет показывают, как расширяются эти исследования.
Посмотреть коллекцию Карела Фабрициуса
#24
Геррит Доу
Сила Геррита Доу заключается в виртуозном миниатюризме и сценах, увиденных через окно, проведенных с большой связностью. Гидропическая женщина предлагает прямой вход, в то время как Молодая мать и Бакалейщик освещают другие измерения.
Посмотреть коллекцию Геррит Доу
#25
Николаес Маес
Николаес Маес занимает уникальное место в голландском искусстве благодаря чувству домашней близости, а затем элегантности портретной живописи. сравнение "Нескромной служанки", "Прядильщика" и "Портрета ребенка" показывает работу более разнообразную, чем его самая известная картина.
Посмотреть коллекцию Николаеса МаесаГлава II · Звания от 26 до 50
Интерьеры, цветы, морские пейзажи и портреты
Специализация жанров становится сильной стороной: каждый художник углубляет частичку мира, пока не придаст ей универсальный размах.
#26
Габриэль Метсу
Вместо эффекта стиля домашние истории, утонченные жестами и тканями, становятся для Габриэля Метсу способом мышления об образах.Письмо, Овощной рынок и Больной ребенок раскрывают противоречия между наблюдением, изобретением и памятью.
Посмотреть коллекцию Габриэля Метсу
#27
Адриан ван Остаде
С Крестьянами в таверне Адриан ван Остаде навязывает видение, основанное на тавернах и крестьянах, наблюдаемых с юмором и плотностью. Школьный учитель и Мастерская художника подтверждают его способность обновлять предметы, не теряя при этом своего личного построения.
Посмотреть коллекцию Adriaen van Ostade
#28
Питер Сенредам
Питер Сенредам превращает урезанную архитектуру, измеряемую спокойным светом, в полную живописную лексику, от деталей до общей организации Интерьер Святого Бавона, церковь Ассендельфт и Мариакерк в Утрехте ясно отмечают эту эволюцию.
Посмотреть коллекцию Питера Сенредама
#29
Эмануэль де Витте
Работы Эмануэля де Витте можно узнать по религиозным пространствам, оживленным светом и повседневной жизнью, никогда не рассматриваемым как формула Между Интерьером Новой Керки и Интерьером синагоги, затем с Рыбным рынком, она приобретает интенсивность, свободу и историческое значение.
Посмотреть коллекцию Эмануэля де Витте
#30
Ян Давидс. от Хима
Ян Давидс. де Хем заслуживает того, чтобы его смотрели за пределы категорий благодаря роскошному изобилию, пересеченному с течением времени.Фруктовые и цветочные фестоны составляют главную достопримечательность; Натюрморт с лобстером и вазой цветов раскрывает другие аспекты его амбиций.
Смотрите коллекцию Яна Давидса. автор Хим
#31
Виллем Калф
Виллем Калф помещает в центр своей работы драгоценные материалы, открываемые темным светом Натюрморт с вырезом "Наутилус", интерьер кухни и Натюрморт со стеклом позволяют вам следовать выбору, не сводя художника к единому изображению.
Посмотреть коллекцию Виллема Калфа
#32
Питер Клас
В Pieter Claesz молчаливые блюда, предоставляемые в ограниченном диапазоне, организуют как композицию, так и отношения со зрителем.От натюрморта с черепом до завтрака с ветчиной, затем до тщеславия, язык развивается, сохраняя узнаваемую идентичность.
Посмотреть коллекцию Питера Класа
#33
Виллем Клас. Хеда
Натюрморт в Обед раскрывает основы Виллема Класа Хеда: серебряные отражения и тонкий беспорядок столов, но также точное внимание к ритму и присутствию. Blackberry пирог и банкет ветчины показывают, как это исследование расширяется.
Смотрите коллекцию Виллема Класа. Хеда
#34
Амброзиус Босхарт
Сила Ambrosius Bosschaert заключается в невозможных букетах, объединяющих времена года и виды, проводимых с большой связностью Букет цветов в нише предлагает прямой вход, в то время как Ваза цветов и Цветы с раковинами освещают другие измерения.
Посмотреть коллекцию Амброзиуса Босхарта
#35
Ян ван Хейсум
Ян ван Хейсум занимает уникальное место в голландском искусстве благодаря своему чувству светящегося изобилия цветов, фруктов и насекомых. сравнение Вазы цветов, фруктов и цветов и Букета на балюстраде показывает работу более разнообразную, чем его самая известная картина.
Посмотреть коллекцию Яна ван Хейсума
#36
Мария ван Остервейк
Вместо эффекта стиля дотошные цветы, нагруженные моральными символами, становятся для Марии ван Остервейк способом мышления об образе Тщеславие с цветами, Букет в вазе и Натюрморт с подсолнухами раскрывают напряжение между наблюдением, изобретением и памятью.
Посмотреть коллекцию Марии ван Остервейк
#37
Мельхиор д'Ондекутер
С La Ménagerie Мельхиор д'Ондекутер навязывает видение, основанное на птицах на фермах, с которыми обращаются как с придворной сценой. Концерт "Цыплята, павлины и птицы" подтверждает его способность обновлять сюжеты, не теряя при этом личного строительства.
См. коллекцию Melchior Hondecoeter
#38
Франс Пост
Франс Пост превращает бразильские пейзажи между наблюдением и экзотическим строительством в полный живописный словарь, от деталей до общей организации. Бразильский пейзаж, Вид на Олинду и Сахарная мельница ясно отмечают эту эволюцию.
См. коллекцию Frans Post
#39
Альберт Экхаут
Работы Альберта Экхаута могут быть признаны фигурами и растениями из Бразилии, описанными в большом масштабе, никогда не рассматриваемыми как формула Между Женщиной Тупи и Мужчиной Тапуия, затем с Натюрмортом с тропическими фруктами, он приобретает интенсивность, свободу и историческое значение.
Посмотреть коллекцию Альберта Экхаута
#40
Виллем ван де Вельде Младший
Виллем ван де Вельде Младший заслуживает того, чтобы на него смотрели за пределами категорий благодаря морю, парусам и сражениям, выполненным с атмосферной точностью. "Выстрел" представляет собой важную достопримечательность; Морское спокойствие и морское сражение раскрывают другие аспекты его амбиций.
Посмотрите коллекцию Виллема ван Вельде Младшего
#41
Людольф Бахуйзен
Людольф Бахуизен помещает в центр своих работ штормы и порты, увиденные с эффектным масштабом Корабли в шторм, порт Амстердама и посадка войск позволяют следовать выбору, не сводя художника к единому изображению.
Посмотреть коллекцию Людольфа Бахуйзена
#42
Хендрик Врум
В Хендрик Врум рождение исторического голландского флота организует и композицию, и отношения со зрителем От Возвращение флота к голландским кораблям, затем к битве за Гибралтар, язык развивается, сохраняя узнаваемую идентичность.
Посмотреть коллекцию Hendrick Vroom
#43
Ян Порселлис
Корабли в плохую погоду раскрывают суть Яна Порселлиса: серое море и меняющееся небо, уменьшенное до основного, но также и точное внимание к ритму и присутствию. Военно-морской флот в спокойную погоду и лодки у побережья показывают, как расширяются эти исследования.
Посмотреть коллекцию Яна Порселлиса
#44
Симон де Влигер
Сила Симона де Влигера заключается в балансировании морских наблюдений и атмосферы, проводимых с большой слаженностью. спокойное море предлагает прямой вход, в то время как корабли в устье и пляже Схевенинген освещают другие измерения.
Посмотреть коллекцию Симона де Влигера
#45
Николаес Берхем
Николаес Берхем занимает уникальное место в голландском искусстве благодаря своему ощущению южной сельской местности, залитой пасторальным светом. сравнение итальянского пейзажа, Форда на закате и пастухов со стадом показывает работу более разнообразную, чем его самая известная картина.
Посмотреть коллекцию Николаеса Берхема
#46
Филипс Вауверман
Вместо эффекта стиля, лошади и путешественники, оживляющие светящиеся пейзажи, становятся для Филипса Ваувермана способом мышления об образах.The Riders' Stop, Horse Market и Deer Hunt разрушают противоречия между наблюдением, изобретением и памятью.
Посмотреть коллекцию Philips Wouwerman
#47
Карел Дюжарден
С Мальчиком Выдувая Пузыри, Карел Дюжарден навязывает видение, основанное на животных и пастухов, пойманных в жаркой сельской местности Животные в пейзаже и итальянские пастухи подтверждают его способность обновлять предметы, не теряя при этом личного построения.
Посмотреть коллекцию Карела Дюжардена
#48
Фердинанд Бол
Фердинанд Бол превращает рембранезскую монументальность, адаптированную к гражданским элитам, в полную живописную лексику, от деталей до общей организации.Портрет Элизабет Бас, "Регенты лепрозария" и "Автопортрет" ясно отмечают эту эволюцию.
Посмотреть коллекцию Фердинанда Бола
#49
Говерт Флинк
Работы Говерта Флинка можно узнать по светотени тогда официальная элегантность больших форматов, никогда не рассматривавшаяся как формула Между Портрет молодой девушки и Компания чулок, то с Исааком благословляя Джейкоба, она приобретает интенсивность, свободу и историческое значение.
Посмотреть коллекцию Говерта Флинка
#50
Самуэль ван Хугстратен
Самуэль ван Хугстратен заслуживает того, чтобы его смотрели за пределы категорий через иллюзионную перспективу и теоретическое размышление о живописи.Тапочки представляют собой главную достопримечательность; Тромп-л'ой и "Вид на коридор" раскрывают другие аспекты его амбиций.
Посмотрите коллекцию Сэмюэля ван ХугстратенаГлава III · Звания от 51 до 75
Утрехт, Харлем и ландшафтные лаборатории
Караваджо, маньеризм, историческая живопись, подлесок и северные горизонты раскрывают постоянный обмен между городами и мастерскими.
#51
Ян Ливенс
Ян Ливенс ставит в центр своего творчества мощные лица и параллельные эксперименты с Рембрандтом Молодой человек в берете, Иов на навозе и Портрет Константина Гюйгенса позволяют нам следовать его выбору, не сводя художника к единому образу.
Посмотреть коллекцию Яна Ливенса
#52
Геррит ван Хонтхорст
В Геррите ван Хонтхорсте ночные сцены, освещенные скрытым источником, организуют и композицию, и отношения со зрителем От Le Fils prodigue до Le Concert, затем до L'Entremetteuse, язык развивается, сохраняя узнаваемую идентичность.
Посмотреть коллекцию Геррита ван Хонтхорста
#53
Хендрик тер Брюгген
Лютнистка раскрывает самое необходимое Хендрика тер Брюггена: монументальные фигуры, объединяющие реализм и светлый цвет, но также и точное внимание к ритму и присутствию Святому Себастьяну Исцеленному и Распятие показывают, как расширяются эти исследования.
Посмотреть коллекцию Hendrick ter Brugghen
#54
Дирк ван Бабюрен
Сила Дирка ван Бабюрена заключается в музыкантах и полуфигурах, проецируемых на переднем плане, дирижируемых с большой связностью, Сваха предлагает прямой вход, в то время как Прометей Цепной и Игрок-Ястреб освещают другие измерения.
Посмотреть коллекцию Дирка ван Бабюрена
#55
Питер Ластман
Питер Ластман занимает уникальное место в голландском искусстве благодаря своему ощущению плотных библейских историй, которые формируют молодого Рембрандта. Сравнение "Жертвы Авраама, Ионы и кита" и "Юноны, открывающей Юпитер", показывает работу, более разнообразную, чем его самая известная картина.
Посмотреть коллекцию Питера Ластмана
#56
Геркулес Сегерс
Вместо эффекта стиля воображаемые горы и экспериментальные гравюры становятся для Геркулеса Сегерса способом мышления об изображении Горный пейзаж, Скалистая долина и Пахотное поле раскрывают противоречия между наблюдением, изобретением и памятью.
Посмотреть коллекцию Геркулеса Сегерса
#57
Эсайас ван де Вельде
С Vue de Zierikzee Эсайас ван де Вельде навязывает видение, основанное на переходе к голландскому пейзажу, наблюдаемому на мотиве Зимний пейзаж и Bac sur un rivière подтверждают его способность обновлять сюжеты, не теряя при этом личного построения.
Посмотреть коллекцию Esaias van de Velde
#58
Рулант Савери
Рулант Савери превращает скалистые леса, населенные редкими животными, в полный живописный словарь, от деталей до общей организации. очаровательные животные Додо, Орфей и горный пейзаж ясно отмечают эту эволюцию.
Посмотреть коллекцию Roelant Savery
#59
Корнелис ван Харлем
Работу Корнелиса ван Харлема можно узнать по мускулистым телам и научным композициям, никогда не рассматриваемым как формула Между Падением Титанов и Резней Невинных, затем с Монахами и монахиней, она приобретает интенсивность, свободу и историческое значение.
Посмотреть коллекцию Корнелиса ван Харлема
#60
Хендрик Гольциус
Хендрик Гольциус заслуживает того, чтобы его смотрели за пределы категорий благодаря графической виртуозности и героическим фигурам.Геркулес Фарнезе представляет собой главную достопримечательность; Даная, Сан-Церера и Вакх раскрывают другие аспекты его амбиций.
Посмотреть коллекцию Хендрика Гольциуса
#61
Иоахим Втевал
В центре своего творчества Иоахим Втевал помещает небольшие мифологические сцены в ярких красках Персей и Андромеда, Потоп и Свадьба Пелея позволяют нам следовать их выбору, не сводя художника к единому образу.
Посмотреть коллекцию Иоахима Втеваэля
#62
Авраам Блумарт
Чез Абрахам Блумарт, плодотворный семинар, связывающий маньеризм и караваджизм, организует как композицию, так и отношения со зрителем От Четырех Евангелистов до Проповеди Святого Иоанна, затем до Пейзажа с Пастухами, язык развивается, сохраняя узнаваемую идентичность.
Посмотреть коллекцию Абрахама Блумарта
#63
Бартоломеус ван дер Хельст
Банкет гражданской гвардии раскрывает все необходимое Бартоломеуса ван дер Хельста: ясные и церемониальные гражданские портреты, но также и точное внимание к ритму и присутствию Портрет Паулюса Поттера и The Regents показывает, как расширяются эти исследования.
Посмотреть коллекцию Бартоломеуса ван дер Хельста
#64
Томас де Кейзер
Сила Томаса де Кейзера заключается в трезвой элегантности амстердамских купцов, проведенной с большой связностью Портрет Константина Гюйгенса предлагает прямой вход, в то время как Компания капитана Алларта и Семейный портрет проливают свет на другие измерения.
Посмотреть коллекцию Томаса де Кейзера
#65
Михель ван Миревельт
Михиль ван Миревельт занимает уникальное место в голландском искусстве благодаря своему чувству официальной формулы, распространенному по всей Республике. сравнение между "Портретом Мориса де Нассау", "Портретом Гуго Гроция" и "Портретом женщины" показывает работу более разнообразную, чем его самая известная картина.
Посмотрите коллекцию Михеля ван Миревельта
#66
Джейкоб Бэкер
Вместо эффекта стиля, широкие фигуры, построенные гибким прикосновением, становятся для Джейкоба Бэкера способом мышления об изображении. регенты, Иоанн Креститель, обвиняющий Ирода и Портрет женщины, снижают противоречия между наблюдением, изобретением и памятью.
Посмотреть коллекцию Jacob Backer
#67
Дирк Халс
С Compagnie Joyeuse Дирк Халс навязывает видение, основанное на элегантных встречах, оживленных танцем и разговором. Вечеринка в саду и музыканты подтверждают его способность обновлять предметы, не теряя при этом своего личного построения.
Посмотреть коллекцию Дирка Халса
#68
Соломон ван Рейсдал
Саломон ван Рейсдал превращает мирные реки и деревни, настроенные на небо, в полный живописный словарь, от деталей до общей организации. бакалавриат на реке, Вид Девентера и пейзаж реки ясно отмечают эту эволюцию.
Посмотрите коллекцию Саломона ван Рейсдала
#69
Алларт ван Эвердинген
Работу Алларта ван Эвердингена можно узнать по скандинавским водопадам и лесам, завезенным в Голландию, никогда не рассматриваемым как формула Между норвежским потоком и ландшафтом с водопадом, затем с мельницей в лесу, она приобретает интенсивность, свободу и историческое значение.
Посмотреть коллекцию Алларта ван Эвердингена
#70
Ян Оба
Ян Бот стоит смотреть за пределы категорий благодаря южному свету упорядочить маршруты и путешественников. итальянский пейзаж на закате представляет собой главную достопримечательность; Путь и пейзаж с Мул Деревья раскрывают другие аспекты его амбиций.
Посмотреть коллекцию Jan Both
#71
Бальтазар ван дер Аст
Бальтазар ван дер Аст помещает в центр своей работы цветы, фрукты и ракушки, точно наблюдаемые Корзина фруктов, Цветы в корзине и Ракушки и насекомые позволяют следовать выбору, не сводя художника к единому изображению.
Посмотреть коллекцию Balthasar van der Ast
#72
Авраам Симпатичный
В "Абрахаме Миньоне" пышные гирлянды на темном фоне организуют и композицию, и отношения со зрителем От натюрморта с цветами до птичьего гнезда и фруктов, затем до "Леса с цветами", язык развивается, сохраняя узнаваемую идентичность.
Посмотреть коллекцию Авраама Миньона
#73
Отто Марсеус ван Шрик
Подлесок со змеей раскрывает суть Отто Марсеуса ван Шрика: лесные микрокосмы, населенные рептилиями и насекомыми, а также точное внимание к ритму и присутствию. Чертополох, бабочки, растения и ящерицы показывают, как расширяются эти исследования.
Посмотрите коллекцию Отто Марсеуса ван Шрика
#74
Адриан Корте
Сила Адриана Корте заключается в фруктах и раковинах, изолированных в радикальной тишине, проводимой с большой связностью. дикая клубника предлагает прямой вход, в то время как спаржа и моллюски на столе освещают другие измерения.
Посмотреть коллекцию Adriaen Coorte
#75
Ян Виникс
Ян Веникс занимает уникальное место в голландском искусстве с его чувством охоты трофеи открываются на воображаемые сады Сравнение Мертвого Павлина, Охотничий Трофей и Заяц и Игра показывает работу более разнообразной, чем его самая известная картина.
Посмотреть коллекцию Jan WeenixГлава IV · Звания от 76 до 100
От жанровой сцены к Де Стилю и CoBrA
XIX век, Гаагская школа, геометрическая абстракция и экспериментальный цвет привели голландскую живопись к современности.
#76
Корнелис де Ман
Вместо эффекта стиля интерьеры Делфта и тщательно упорядоченная научная деятельность становятся для Корнелиса де Мана способом мышления об образе. Шахматисты, Мастерская ученого и Интерьер церкви разрушают противоречия между наблюдением, изобретением и памятью.
Посмотреть коллекцию Корнелис де Ман
#77
Питер Кодде
С Музыкальной компанией Питер Кодде навязывает видение, основанное на солдатах и музыкантах, собравшихся в спокойных интерьерах Гражданская гвардия и Young Man Writing подтверждают его способность обновлять сюжеты, не теряя при этом личного построения.
Посмотреть коллекцию Питера Кодда
#78
Джейкоб Охтервельт
Джейкоб Охтервельт превращает домашние пороги, где социальные классы и взгляды пересекаются, в полный живописный словарь, от деталей до общей организации.Путешествующий музыкант, торговец виноградными крупами и Урок музыки ясно отмечают эту эволюцию.
Посмотреть коллекцию Джейкоба Охтервельта
#79
Корнелис Бега
Работы Корнелиса Беги можно узнать по тавернам и деревенским интерьерам с нервным дизайном, никогда не рассматриваемым как формула Между Алхимиком и Таверной, затем с Молодой женщиной, играющей на лютне, она приобретает интенсивность, свободу и историческое значение.
Посмотреть коллекцию Корнелис Бега
#80
Каспар Нетчер
Каспар Нетшер заслуживает того, чтобы его смотрели за пределами категорий благодаря маленьким элегантным форматам с тщательно продуманными тканями Кружевница представляет собой главную достопримечательность; Урок пения и портрет женщины раскрывают другие аспекты его амбиций.
Посмотреть коллекцию Caspar Netscher
#81
Годфрид Шалькен
Годфрид Шалькен ставит в центр своей работы свечи и интимные взгляды, вырезанные в темноте Молодая девушка, выдувающая уголек, Урок и Автопортрет при свечах позволяют следовать выбору, не сводя художника к единому изображению.
Посмотреть коллекцию Годфрида Шалькена
#82
Арнольд Хубракен
В Арнольде Хубракене классическая аллегория вкупе с основополагающей работой историка организует и композицию, и отношения со зрителем От Афины Паллады до смерти Клеопатры, затем до "Портрета художника" язык развивается, сохраняя узнаваемую идентичность.
Посмотреть коллекцию Арнольда Хубракена
#83
Ари Шеффер
Франческа да Римини раскрывает суть Ари Шеффера: литературу и духовность, переведенные в жалкие сцены, но также и точное внимание к ритму и присутствию.Souliot Women и Христос Утешитель показывают, как расширяется это исследование.
Посмотреть коллекцию Ари Шеффера
#84
Юзеф Исраэльс
Сила Йозефа Исраэльса заключается в жизни рыбаков, нарисованной гравитацией и сочувствием, проводимой с большой связностью. "Один в мире" предлагает прямой вход, а "Когда мы состаримся" и "Le Repas" бережливо прольют свет на другие измерения.
Посмотреть коллекцию Юзефа Исраэльса
#85
Исаак Исраэлс
Исаак Исраэлс занимает уникальное место в голландском искусстве с его чувством городской жизни, запечатленным быстрой кистью. сравнение "Всадников на пляже", "Танцовщиц" и "Женщин на бульваре" показывает работу более разнообразную, чем его самая известная картина.
Посмотреть коллекцию Исаака Исраэльса
#86
Джордж Хендрик Брайтнер
Вместо эффекта стиля современный Амстердам между дождем, работой и движением становится для Джорджа Хендрика Брайтнера способом мышления об образах.Dam in the Rain, The Girl in the Red Kimono и Cavalry ломают противоречия между наблюдением, изобретением и памятью.
Посмотреть коллекцию Джорджа Хендрика Брайтнера
#87
Антон Мауве
С "Возвращающимся стадом" Антон Маув навязывает видение, основанное на серых болотах и стадах, окутанных атмосферой Колесница на пляже и Утро на болоте подтверждают его способность обновлять предметы, не теряя при этом личного строительства.
Посмотреть коллекцию Anton Mauve
#88
Джейкоб Марис
Якоб Марис превращает города, мельницы и небо, построенные из обильного материала, в полный живописный словарь, от деталей до общей организации Разводной мост, Вид на Шидам и Мельница на берегу Воды ясно отмечают эту эволюцию.
Посмотреть коллекцию Jacob Maris
#89
Маттейс Марис
Работы Маттейса Мариса можно узнать по мечтательным фигурам, утопленным в туманном материале, никогда не рассматривавшимся как формула Между Невестой и Зачарованным Садом, затем с Молодой Девушкой с Козой, она приобретает интенсивность, свободу и историческое значение.
Посмотреть коллекцию Matthijs Maris
#90
Виллем Марис
Виллем Марис заслуживает того, чтобы его смотрели за пределы категорий благодаря влажным лугам и скоту, пересеченному солнцем. Коровы на набережной - главная достопримечательность; Утки и летнее утро раскрывают другие аспекты его амбиций.
Посмотреть коллекцию Willem Maris
#91
Хендрик Виллем Месдаг
Хендрик Виллем Месдаг помещает наблюдаемое в панорамном масштабе Северное море в центр своей работы Панорама Месдаг, Возвращение лодок и Бурное море позволяют следовать выбору, не сводя художника к единому изображению.
Посмотреть коллекцию Хендрика Виллема Месдага
#92
Лоуренс Альма-Тадема
В "Лоуренс Альма-Тадема" реконструированная мрамором и деталями "Роскошная античность" организует и композицию, и отношения со зрителем От "Роз Гелиогабала" до "Уголка рая", затем до "Сафо" и "Альцеи" язык развивается, сохраняя узнаваемую идентичность.
Посмотреть коллекцию Lawrence Alma-Tadema
#93
Барт ван дер Лек
Буря раскрывает суть Барта ван дер Лека: упрощение фигур в плоских геометрических областях, но также и точное внимание к ритму и присутствию. Композиция 1917 №. 4 и "Горняки" показывают, как расширяются эти исследования.
Прочтите биографию Барта ван дер Лека в Википедии
#94
Чарли Туроп
Сила Чарли Туропа заключается в фронтальных портретах со скульптурным присутствием, выполненных с большой связностью.Trois Générations предлагает прямой вход, в то время как Автопортрет и Крестьяне освещают другие измерения.
Посмотреть коллекцию Чарли Туропа
#95
Якоба ван Хемскерк
Якоба ван Хемскерк занимает уникальное место в голландском искусстве благодаря своему чувству духовных пейзажей, преобразованных в красочные ритмы. сравнение между Композицией №. 23, Дерево и парусники раскрывают работу более разнообразную, чем его самая известная картина.
Посмотрите коллекцию Якобы ван Хемскерка
#96
Пайк Кох
Вместо эффекта стиля загадочные фигуры, написанные с холодной точностью, становятся для Пайка Коха способом мышления об образах. Берта де Бур, ярмарочная площадь Ле Тир и "Завтрак Долорес" разрушают противоречия между наблюдением, изобретением и памятью.
Прочтите биографию Пайка Коха в Википедии
#97
Карел Виллинк
С The Zeppelin Карел Виллинк навязывает видение, основанное на монументальной архитектуре под угрожающим небом Воображаемый пейзаж и Вильма в леопардовом пальто подтверждают её способность обновлять сюжеты, не теряя при этом личного построения.
Прочтите биографию Карела Виллинка в Википедии
#98
Констант Ньювенхейс
Постоянный Ньювенхейс превращает жестовый цвет, а затем архитектурную утопию в полный живописный словарь, от деталей до общей организации. Новый Вавилон, Война и Животные ясно отмечают эту эволюцию.
Читайте биографию Константа Ньювенхейса в Википедии
#99
Корнелиус
Работы Корнеля можно узнать по птицам, женщинам и солнцам ликующего цвета, никогда не рассматриваемого как формула Между Птицей и Городом и Женщиной и Кошкой, затем с Африканской Землей, он приобретает интенсивность, свободу и историческое значение.
Читайте биографию Корнеля в Википедии
#100
Брэм ван Вельде
Брэм ван Вельде заслуживает того, чтобы его смотрели за пределы категорий благодаря плавающим формам и цвету, поддерживаемому в хрупком балансе. Безымянный 1956 год представляет собой главную веху; Композиция и Безымянный 1964 раскрывают другие аспекты его амбиций.
Читайте биографию Брэма ван Вельде в ВикипедииИсточники и маршруты
Продлите визит на голландскую живопись
Биографические достопримечательности, даты и школы сравнивались с ресурсами музеев, сохраняющих большие ансамбли Босха, Рембрандта, Вермеера, Ван Гога, Мондриана и Золотого века.
Голландские художники превратили внимание в искусство
От Босха до Мондриана, эта история основана на той же способности сделать каждый визуальный выбор необходимым Фантастическое существо, окно, облако, букет, лицо или простая черная линия может стать центром целого мира.
Чтобы выбрать репродукцию, отталкивайтесь от желаемой атмосферы: интенсивности Ван Гога, тени Рембрандта, тишины Вермеера, странности Босха, неба Рейсдала или баланса Мондриана. каждый лист затем открывает путешествие, посвященное художнику.
0 Замечания