Импрессионизм · Фовизм · Лазурный берег
Ренуар и Матисс: цвет, тело и современное влияние
Один заставляет плоть вибрировать в свете; другой выпускает цвет внешнего вида Между Ренуаром и Матиссом переход к современному искусству кажется не явным разрывом, а плодотворным разговором.
В этом файле сравниваются их портреты, купальщики, одалиски и сцены счастья, а затем возвращаются к визитам Матисса в старый Ренуар в Кань-сюр-Мер в 1918 году.
Короткий ответ
Ренуар повлиял на Матисса?
Да, но не в смысле подражания Анри Матисс принадлежит к следующему поколению: он на двадцать восемь лет моложе Пьера-Огюста Ренуара и конструирует свой язык через соприкосновение с многочисленными традициями, от Сезанна до неоимпрессионизма, от Гогена до декоративного искусства Однако покойный Ренуар приносит ему нечто решительное: доказательство того, что чувственная, красочная и решительно образная живопись может оставаться современной.
В конце 1917 года Матисс переехал в Ниццу В 1918 году он регулярно навещал Ренуара в его собственности в Ле-Коллетт, в Кань-сюр-Мер. фотографии объединяют стареющего мастера, Матисса и сыновей Ренуара Сближение не превращает Матисса в ученика; скорее, оно помогает ему пересмотреть моделирование, наличие модели и преемственность между великой традицией обнаженной натуры и современным опытом цвета.
Диалог виден и ретроспективно Ренуар отталкивается от импрессионизма и делает цвет тактильным: он окутывает лица, оживляет платья и заставляет кожу дышать Матисс переходит дополнительный порог: он принимает, что лицо становится зеленым, розовым, желтым или синим, если этого требует баланс картины Для обоих художников цвет никогда не является простой начинкой. он организует ощущение, пространство и отношение зрителя к телу.
Кань-сюр-Мер · 1918
В Коллете Матисс встречает художника, который отказывается прекратить эксперименты
Передача без официальной церемонии
Когда Матисс прибыл на Лазурный берег, Ренуар уже был исторической личностью, Он участвовал в первых выставках импрессионистов, прошел период более твердого рисования после поездки в Италию, затем развил позднюю манеру с теплыми тонами и обильными формами, Болезнь ограничивает его движения, но не его желание рисовать.
Матисс выходит из многолетних радикальных экспериментов После фовизма он строил большие декоративные картины, сталкивался с аскезой военных лет и иногда подходил близко к абстракции В Ницце его живопись снова стала более описательной: окна, комнаты, модели, ткани и средиземноморский свет теперь занимают центральное место.
Музей Матисса в Ницце указывает, что он регулярно посещал Ренуар в Канье в 1918 г. Младший живописец таким образом видел мастерскую, модели, картины в процессе и физическую упрямство работы Этот контакт имеет значение, потому что он приходит именно в тот момент, когда Матисс ищет новую стабильность после напряжения 1913-1917 годов.
Ренуар не передает ему рецепт Он показывает ему, что художник может вернуться к обнаженной натуре, интерьеру и декоративному удовольствию, не отказываясь от современных требований Это возвращение не шаг назад: оно становится новой областью изобретения.
Два способа заставить краску работать
Ренуар рождает свет материи; Матисс делает цвет самостоятельной силой
Цветные конверты
Теплые и холодные прикосновения создают плоть, ткани и атмосферу, не заключая формы в жесткий контур.
Цвет решает
Зеленый, розовый, синий или оранжевый больше не обязательно описывают увиденное: они устанавливают выразительное напряжение.
Чувствую себя первым
Оба отдают предпочтение ощущению взгляда и единству картины, а не механической верности местному цвету.
От наблюдаемого цвета лица до реконструированного лица
Ренуар не использует цвет, как фотограф воспроизвел бы оттенок Его оттенки кожи сочетаются розовый, желтый, синий, приглушенный зеленый и белый Переходы создают впечатление, что свет проходит через материю Даже когда контур растворяется, объем остается чувствительным, потому что хроматические температуры реагируют друг на друга.
Матисс доводит эту свободу до того, что конвенция становится видимой. в Зеленый луч или Женщина в шляпелицо Амели больше не является устойчивым объектом, освещенным снаружи. Оно становится полем противоположных цветов. зеленый может служить тенью, но его основная функция - живописная: он отделяется, уравновешивается и электризуется.
Разница заключается в степени автономности Ренуар по-прежнему хочет, чтобы цвет заставлял людей верить в плотское и атмосферное присутствие Матисс принимает, что зритель одновременно видит человека и абстрактную организацию полотна Эмоция рождается из этого двойного взгляда.
Однако было бы упрощенно сделать Ренуара натуралистом, а Матисса - чистым произволом Первый постоянно упрощается и усиливается; второй начинается с конкретных ощущений, моделей, тканей и пейзажей. оба преобразуют наблюдение, чтобы построить красочный порядок.
Лицо как лаборатория
Две женщины в шляпах показывают, как современность меняет передачу
Шляпа - не второстепенный аксессуар
Он увеличивает силуэт, распределяет цвета и раскрывает социальные коды модели.Он также предлагает живописцу свободную почву, где ленты, цветы и тени могут стать почти абстрактными.
В Ренуаре мода способствует соблазнению портретной живописи Художник умеет визуализировать бархат, перо, муслин или кожу, не описывая их кропотливо. для подсказки материала достаточно дифференцированных штрихов. одежда приближает модель к зрителю, сохраняя при этом элегантность привидения.
В Matisse аксессуар усиливает разрыв В Женщина в шляпе, головной убор кажется почти слишком большим, построенным красочными массами, которые переполняют мирскую идентичность Амели. лицо остается узнаваемым, но портрет перестает обещать тихое сходство.
Сравнение позволяет измерить сдвиг капитала Ренуар освобождает портрет от академической отделки, позволяя прикосновению и свету циркулировать Матисс наследует эту свободу и переворачивает ее: видимым остается уже не только прикосновение, это та самая логика цвета, которая освобождается от модели.
Ренуар делает цвет достаточно гибким, чтобы охватить жизнь; Матисс делает его достаточно сильным, чтобы реконструировать видимое.
Вес, контур и ритм
В Ренуаре тело процветает в природе, в Матиссе оно становится знаком в пространстве
Плоть никогда не бывает нейтральной
Ренуар долго стремился примирить импрессионистскую непосредственность с прочным строительством тела Его поездка в Италию в 1881 подогрела его интерес к Рафаэлю и классической традиции; Тициан, Рубенс и французская живопись XVIII века также учитываются в эволюции его обнаженных тел.
У своих поздних купающихся анатомия становится обширной, округлой, иногда намеренно несоразмерной Тело не изолировано как объект академического изучения: оно принадлежит миру скал, деревьев, воды и света Те же красные, охры и синие циркулируют от кожи к ландшафту.
Матисс конденсируется по-другому, Контур приобретает все большее значение, пока не становится арабеском. кривая плеча, согнутое колено или поднятая рука могут организовать все живописное поле. объем не удаляется, а суммируется. в вырезанных бумагах в конце его жизни красочного силуэта достаточно, чтобы тело почувствовало изгиб и энергию.
Это противопоставление массы и знака не является абсолютным Ренуар упрощает, модели Матисса Но помогает понять их приоритеты: первый хочет, чтобы картина давала ощущение живой плоти; второй часто ищет существенную линию, способную содержать целый опыт.
Великий сюжет современной обнаженной натуры
От купальщиков Ренуара до животной и Матиссского танца
Аркадия, меняющая язык
Обнаженная натура отсылает к древней истории: мифологии, пастырской заботе, золотому веку и средиземноморскому раю Ренуар и Матисс берутся за этот репертуар, не рассказывая конкретно миф.
Ренуар проработал в компании несколько лет Большие Купальщики с 1884 -1887 гг. рисунок там усиливается, фигуры сходятся вместе с архитектурным желанием, и пейзаж остается свободнее В Купальщики с 1918 - 1919 годов сохранившаяся в Музее д'Орсе Аркадия становится еще более вневременной: модели позируют в саду Коллетов, но любой современный анекдот исчезает.
Матисс превращает пастырскую заботу в систему ритмов. в Радость жизни, пропорции варьируются, перспектива уплощается, и цвета больше не подчиняются натурализму Тела, разбросанные по всему ландшафту, образуют интервалы, как ноты Танцевальная группа сзади объявляет монументальный круг Танец.
Объединяет эти работы их уверенность в удовольствии как в серьезном предмете. что их разделяет, так это их конструкция. Ренуар ищет плотскую полноту и материальную непрерывность; Матисс ищет декоративную интенсивность, где тело может стать почти символичным.
Поздние обнаженные тела Ренуара иногда считались чрезмерными Однако их монументальностью восхищались Матисс, Пикассо и Майоль. современность, следовательно, не продвигается только путем отказа от пожилых мастеров: она умеет распознавать в их преувеличениях свободы, которые все еще доступны.
Модель, ткань и декор
Одалиска демонстрирует визуальную близость и исторический взгляд, который можно подвергнуть сомнению
Западное оформление и проекция
Слово "одалиска" происходит из специфического османского контекста, но европейская живопись сделала его воображаемым типом: женщина, предлагаемая глазу в якобы восточном интерьере.
Ренуар отправился в Алжир в 1881 году и восхищался Делакруа Его фигуры в костюмах связывают чувственность материала с другим местом, построенным французской живописью XIX в. Матисс путешествовал по Алжиру, Марокко и Испании; в годы Ниццы он сочинял собственные интерьеры с тканями, ширмами и костюмами.
Для обоих художников декор не просто окружает модель Он изменяет восприятие тела В Ренуаре ткани расширяют объем и тепло плоти В Матиссе узоры соперничают с фигурой, сплющивают пространство и могут затруднить различение переднего плана и фона.
Эти картины сегодня требуют двойной перспективы, Мы можем изучить их хроматическое изобретение и их декоративную силу, признавая при этом, что они основаны на западном видении, часто фантазируемом, Северной Африки и исламского мира Формальная современность не стирает культурную историю мотива.
Интерьеры и отделка
Ренуар устанавливает фигуры в атмосферу; Матисс делает произведение живописным организмом
Глубина больше не является обязательством
В интерьерах Ренуара часто происходит занятие: чтение, игра на фортепиано, разговор, позирование Свет объединяет людей, мебель и ткани Даже когда контуры растворяются, пространство остается обитаемым Зритель считает, что может двигаться в сторону моделей.
В Матиссе комната становится поверхностью, где каждый элемент имеет эквивалентный вес. стол может встать, ковер вторгается в стену, функция окна как картина внутри картины. традиционная перспектива иногда остается, но она постоянно противоречит цвет и узор.
Эта эволюция проливает свет на значение слова "декоративный" Оно не означает поверхностный Для Матисса организация декоративной поверхности равнозначна координирующим силам: изгибы, плоские участки, интервалы, повторы Ренуар уже показал, что удовольствие от тканей, цветов и кожи может поддержать амбициозную живопись Матисс радикализирует этот урок.
Их работы, таким образом, функционируют по-разному в современном интерьере Ренуар приносит атмосферное тепло и обволакивающее человеческое присутствие Матисс действует скорее как хроматическая архитектура: она может визуально перестроить всю комнату.
Сравните, не запутывая
Восемь полезных различий между Ренуаром и Матиссом
| Вопрос | Ренуар | Матисс |
|---|---|---|
| Генерация | Родился в 1841 году, крупный игрок в импрессионизме, затем художник классического синтеза и колорист. | Родился в 1869 году, лидер фовизма и центральная фигура современности XX века. |
| Цвет | Он передает отражения, атмосферу и плотское присутствие через многочисленные переходы. | Она может освободиться от наблюдаемого цвета и стать автономной конструктивной силой. |
| Контур | Часто гибкие или растворяются в накладке грифа, затем более твердые в так называемый период английских. | Часто упрощается до ритмической или арабески, вплоть до вырезанных бумаг. |
| Тело | Просторный, тактильный, смоделированный, интегрированный в природу или светящуюся атмосферу. | Сгущенный, искаженный, иногда сплющенный; его энергия зависит от соотношения фигура-земля. |
| Космос | Обычно непрерывный и пригодный для жизни, даже если ключ стирает границы. | Намеренно нестабильно: рисунок и плоскостность бросают вызов глубине перспективы. |
| Украшение | Ткани, цветы и аксессуары обогащают чувственность и социальный статус фигур. | Обстановка становится глобальной структурой, способной конкурировать с человеческим субъектом. |
| Традиция | Диалог с Рафаэлем, Тицианом, Рубенсом, Энгром и французской живописью XVIII века. | Поглощает Сезанн, Синьяк, Гоген, исламское, африканское, океаническое искусство и классический рисунок. |
| Современность | Лежит в видимом прикосновении, современной жизни, цвете и позднем преувеличении. | Заключается в автономии цвета, упрощении и эквивалентности фигуры и поверхности. |
После импрессионизма
Их современное наследие требует такой же уверенности в визуальном удовольствии
От чувствительной таблицы к общему пространству
Ренуар помогает освободить живопись от академической отделки Его современные фигуры, хобби, платья и пейзажи утверждают, что мимолетное ощущение может нести большие амбиции Позже его купальщики развили провокационную монументальность, которая заинтересовала художников 20-го века.
Матисс распространяет эту свободу на все живописное поле Цвет может создавать пространство, контур может стать ритмом и украшение может достигать масштаба стены Его исследования касаются живописи, скульптуры, книг, витражей и вырезанной бумаги.
Их общее влияние, следовательно, не производит ни одного стиля. Он допускает несколько путей: красочная фигуративность, экспрессионизм, декоративная абстракция, упрощенная портретная живопись и монументальное искусство. Ренуар напоминает, что современность может оставаться воплощенной; Матисс показывает, что она может достичь необходимого, не отказываясь от чувственности.
Еще одно наследие - их отказ строго отделять "серьезную" живопись от удовольствия Цветы, музыка, танец, окна, ткани, модели и сады - не второстепенные сюжеты Они становятся местом, где взгляд испытывает интенсивность, равновесие и время.
Метод сравнения
Как смотреть на их картины, не сводя одну к другой?
Начните с температуры
Определите горячие и холодные области. в Ренуаре они часто формируют плоть; в Матиссе они структурируют поле более непосредственно.
Следуйте контуру
Спросите, где форма открывается, растворяется или утолщается Разница между обволакивающим прикосновением и арабеской становится сразу видимой.
Посмотрите на дно
Декор движется за моделью или он с ней конкурирует, этот вопрос сильно отличает их представления о пространстве.
Измерять вес
Тела Ренуара кажутся тяжелыми, горячими, непрерывными? Кажется, что тела Матисса держатся вместе в нескольких плоских линиях?
Сравнить аксессуары
Шляпа, веер, занавес, фортепиано или ваза показывают, как каждый художник преобразует объект в ритм и цвет.
Примите двойственность
Произведение может быть чувственным и сконструированным, декоративным и амбициозным, традиционным и современным Именно здесь их диалог становится плодотворным.
Двенадцать репродукций в диалоге
Портреты, купальщицы, одалиски, интерьеры и большие красочные композиции
Великие купальщики
Давно проработанная композиция, в которой твердый рисунок и импрессионистский цвет ищут новый баланс.
См. воспроизведение →Радость жизни
Пастораль, где цвет, деформация и интервалы между телами изобретают современное пространство.
См. воспроизведение →Женщина в шляпе
Лицо, шляпа и атмосфера сочетаются в светящейся гармонии.
Смотрите работу →Женщина в шляпе
Портрет Амели, который ставит неописательный цвет в центр скандала 1905 года.
Смотрите работу →Купальщик сушка
Теплая и смоделированная плоть, которая является частью непрерывности ландшафта.
Смотрите работу →
Голубая академия
Обнаженная натура становится контуром, напряжением и красочным знаком в пространстве, уменьшенном до самого необходимого.
Смотрите работу →Одалиска с чайником
Кожа, ткань и металл объединены теплым и чувственным диапазоном.
Смотрите работу →Одалиска
Модель и декор соединяются в поверхность, оживленную узорами.
Смотрите работу →
Бюст женщины в красном
Одежда концентрирует хроматическое тепло вокруг лица.
Смотрите работу →Зеленый луч
Полоса зеленого цвета создает лицо, а не цвета.
Смотрите работу →Молодые девушки за пианино
Интимная сцена, где жест, мебель и ткани купаются в одном свете.
Смотрите работу →Танец
Пять тел, три больших цвета и круговой ритм, ставший иконой модернизма.
Смотрите работу →Важные коллекции из магазина
Подробно исследуйте Ренуар, Матисса и их основные темы
Пьер-Огюст Ренуар
Портреты, пейзажи, сцены досуга, дети, обнаженные тела и купальщики по всему карьеру.
Художник · 419 работАнри Матисс
Фовизм, портреты, интерьеры, одалиски, пейзажи, натюрморты и большие композиции.
Ренуар · 99 работПортреты Ренуара
Лица, семьи, художники и модели, созданные светом и прикосновением.
Матисс · 146 работПортреты Матисса
От сходства с лицом, заново изобретенного линиями и цветом.
Ренуар · 47 работКупальщики Ренуара
Великая лаборатория тела, природы и классической традиции.
Матисс · 15 работОбнаженные тела Матисса
Контуры, повороты, плоские участки и упрощение человеческой фигуры.
Матисс · 23 работыОдалиски Матисса
Модели, костюмы, экраны и узоры в интерьерах Ниццы.
Движение · 639 работФовизм
Матисс, Дерен, Вламинк и освобождение цвета в начале XX века.
Движение · 5060 работИмпрессионисты
Прикосновение, свет и современная жизнь, которые готовят следующие разрывы.
Тема · 524 работыСовременные портреты
Светящееся моделирование с произвольными цветами и упрощенными гранями.
Источники и расширения
Углубляйте встречу, купающихся и цветовую революцию
Начало периода Ниццы
Поселение в Ницце в 1917-1918 годах и регулярные визиты в Ренуар в Кань-сюр-Мер.
Метрополитен-музейОгюст Ренуар
Стилистическая эволюция, классические источники и современное восприятие поздних произведений.
Метрополитен-музейАнри Матисс
Фовизм, Ницца, большие украшения, рисунок, скульптура и вырезанная бумага.
Музей д'ОрсеКупальщики, 1918-1919
Уведомление о живописном завещании Ренуара, написанном с моделей, позирующих в Ле Коллетт.
СФМОМАЖенщина в шляпе
Дата, размеры, модель и место портрета в скандале с Фовом 1905 года.
Метрополитен-музейГоловокружение цвета
Коллиур, Матисс, Дерен и рождение нового хроматического языка.
Десять конкретных ответов
Часто задаваемые вопросы о Ренуаре, Матиссе и их влиянии
Ренуар и Матисс встречались?
Да. Поселившись в Ницце в конце 1917 года, Матисс регулярно посещал Ренуар-о-Коллетт в Кань-сюр-Мер, особенно в 1918 году.
Какая разница в возрасте разделила Ренуара и Матисса?
Ренуар родился в 1841 году, а Матисс - в 1869 году: их разделяло двадцать восемь лет.
Ренуар учил Матисса напрямую?
№ Матисс не был его учеником Их отношения - это отношения диалога между поколениями и восхищения поздней картиной Ренуара.
Что приближает их использование к цвету?
Оба преобразуют наблюдаемый цвет, чтобы произвести изобразительное ощущение Ренуар использует его в основном для света и плоти; Матисс дарует ему более сильную выразительную автономию.
Почему "Женщина в шляпе Матисса" шокировала в 1905 году?
В портрете использовались зелень, розовый, синий и апельсин без уважения к естественному цвету лица, с прикосновением, которое считалось брутальным. Он стал центральным образом фовизма.
Почему Ренуар нарисовал так много купающихся?
Узор позволил ему соединить классическую обнаженную натуру, импрессионистский цвет, пейзаж и чувственную концепцию живописи.
Были ли поздние обнаженные тела Ренуара современными?
Да, несмотря на их ссылки на Тициана и Рубенса Их преувеличением, их монументальностью и их полнотой восхищались Матисс, Пикассо и Майоль.
Как Матисс преображает тело?
Часто упрощает анатомию в контуре, арабеске или цветном силуэте. тело определяется его ритмом и соотношением с фоном, а также его объемом.
Что значит "декоративный" в Matisse?
Термин обозначает активную организацию всей поверхности: узоры, плоские участки, линии и фигуры выстраивают баланс, Он не означает, что работа будет только декоративной.
Какие коллекции позволяют сравнить двух художников?
Начните с коллекций Пьера Огюста Ренуара и Анри Матисса, затем сравните "Портреты Ренуара", "Портреты Матисса", "Беньезы Ренуара" и "Новые горы Матисса".
0 Замечания