Вена · 1901 · Начало золотого периода
Юдифь IГустава Климта
Лицо с полузакрытыми глазами, слегка приоткрытые губы, золотое ожерелье и почти скрытая у края картины голова Олоферна. Климт превращает библейскую героиню в современную икону — завораживающую, властную и не сводимую к единственному образу «femme fatale».

Как распознать шедевр
Узкая, вертикальная и сразу тревожащая картина
«Юдифь I», также известная под названием«Юдифь и Олоферн», была написана Густавом Климтом в 1901 году. Произведение имеет размер 84 сантиметра в высоту и 42 в ширину: вертикальный прямоугольник, который сжимает сцену вокруг бюста и лица героини. Оно выполнено маслом с наложениями золота на холсте и сегодня находится в Бельведере, в Вене.
Формат значит не меньше, чем сюжет. Вместо того чтобы иллюстрировать всё действие — вражеский лагерь, меч, служанку Абру или бегство — Климт отсекает почти всё. Юдифь заполняет поверхность; Олоферн — лишь тёмная голова, частично видимая в правом нижнем углу. Эта повествовательная экономия вынуждает зрителя искать доказательство убийства после того, как он уже встретился со взором победительницы.
Оригинальная рама дополняет произведение. Созданная по рисунку Густава Климта и выполненная его братом Георгом, ювелиром и чеканщиком, она несёт вверху надпись « Judith und Holofernes ». Эта точность не декоративна: она закрепляет идентичность персонажа в тот самый момент, когда чувственность образа могла направить некоторые взгляды к Саломее, другой фигуре обезглавливания, весьма присутствующей в искусстве конца XIX века.
Климт почти не показывает смертоносный жест. Он пишет последующее мгновение: то, в котором победа, желание и опасность накладываются друг на друга.
До Климта: Книга Юдифи
Как вдова стала героиней Ветилуи
Картина становится намного яснее, когда знаешь рассказ. Юдифь — не убийца без контекста: она действует, чтобы освободить свой осаждённый город.

Город под угрозой
В Книге Юдифи армия Олоферна осаждает Ветилую. Вода на исходе, и жители готовы сдаться. Юдифь, вдова, почитаемая за благочестие и мудрость, отказывается мириться с поражением.
Вход в лагерь
Она облачается в свои лучшие одежды, покидает город со служанкой и завоёвывает доверие ассирийского полководца. Её красота становится стратегией на службе политического и коллективного замысла.
Ночь Олоферна
После пира Олоферн падает пьяным. Иудифь хватает его меч, обезглавливает его и вручает голову своей служанке. Обе женщины возвращаются в Ветилую, не будучи задержанными.
Избавление
Обнаружив своего предводителя мёртвым, вражеские солдаты впадают в панику и разбегаются. Юдифь прославляется как женщина, которая спасла свой народ своим мужеством, своим умом и своей решительностью.
Рассматривать картину деталь за деталью
Взгляд прежде меча
Шесть элементов формируют восприятие произведения: лицо, поза, ожерелье, вуаль, отрубленная голова и золотой фон. Ни один из них не работает в одиночку.

Полузакрытые глаза
Юдифь не отводит взгляда. Её опущенные веки создают присутствие одновременно фронтальное и внутреннее. Она словно не столько рассказывает о действии, сколько всё ещё владеет его эффектом.
Полуоткрытый рот
Эта деталь придаёт лицу чувственность, которой традиционная героическая иконография не всегда отводила первое место. У Климта эротизм и опасность становятся неразделимыми.
Шея и колье
Широкое золотое колье превращает горло в ось композиции. Украшение, доспех или визуальный порог — оно отделяет плоть от одежды и перекликается с металлической рамой.
Прозрачная вуаль
Ткань едва прикрывает бюст. Её мотивы и прозрачность размывают границу между реальным телом и декоративной поверхностью — ключевой приём в искусстве Климта.
Олоферн на краю
Отрубленная голова занимает лишь небольшую часть изображения. Эта маргинализация не устраняет насилие; она делает его более тревожным, потому что его нужно обнаружить.
Фон без горизонта
Ни комнаты, ни реалистичного пейзажа: Юдифь выделяется на фоне пространства золота и стилизованных мотивов. Декор извлекает её из повествовательного времени и возводит в ранг иконы.
На пороге Золотого периода
Золото — не фон, а действующее лицо
Бельведер представляетJudith Iкак одно из первых произведений, в которых Климт использует настоящее сусальное золото. Драгоценный материал изменяет свет, пространство и статус изображения.
Живопись, драгоценность и икона
На фотографической репродукции золото кажется однородным. Перед самим произведением оно реагирует на движение взгляда и на освещение. Оно может казаться плотным, матовым, блестящим или почти жидким. Это материальное варьирование противопоставляет живую присутствие поверхности выстроенному спокойствию лица.
Фон содержит стилизованные мотивы фиговых деревьев и виноградных лоз. Бельведер сближает их с рельефами ассирийского дворца Синаххериба, которые Климт мог знать по репродукциям. Эта деталь создаёт, таким образом, тонкую связь с миром Олоферна, оставаясь при этом в рамках современного орнаментального языка венского Сецессиона.
Героиня или роковая женщина?
Образ власти, более сложный, чем простой штамп
Около 1900 года «femme fatale» вторгается в литературу, театр и изобразительные искусства. Саломея, Сфинкс, Медуза или Юдифь становятся фигурами, на которые проецируются желание, страх и очарование. Климт участвует в этой атмосфере, ноЮдифь Iне сводится к женоненавистническому образу опасной обольстительницы.
В библейском повествовании Юдифь действует, чтобы спасти общину. Она готовит свой план, в одиночку пересекает вражеский лагерь и противостоит военному вождю. Её внешность — избранный инструмент, а не сущность, которая её осуждает. Кадрирование Климта, к тому же, наделяет её всей полнотой авторства образа: она не застигнута врасплох и не наказана, и ни один мужской персонаж не приходит, чтобы вернуть себе контроль над сценой.
Бельведер сближает произведение с пьесойЮдифьнаписанной Фридрихом Хеббелем в 1840 году — интерпретации, которая связывает сексуальность и смерть теснее, чем библейский текст. Эта отсылка проясняет атмосферу конца века в картине, не отменяя других возможных прочтений: политической победы, женской автономии, мужского восхищения, героизации или критики навязанных женщинам категорий.
Сила Юдифи — именно в том, что она остаётся несводимой: святая или соблазнительница, освободительница или угроза, современный портрет или древний персонаж.
Больше не путать эти два произведения
Юдифь I, Юдифь II и Саломея
Климт возвращается к этому сюжету восемь лет спустя. Вторая композиция, гораздо более вертикальная и нервная, часто ассоциируется с Саломеей — отсюда и различные названия в разных языках и собраниях.

Judith I · 1901
Формат 84 × 42 см, золотой фон, спокойное лицо, полузакрытый взгляд и частично скрытая голова Олоферна. Хранится в Бельведере в Вене.

Юдифь II · 1909
Более изящный силуэт, сжатые руки, извилистые линии и более острое напряжение. Произведение также известно под названиемСаломеяи находится в Ca' Pesaro в Венеции.
От древнего предания к венскому музею
Основные даты
Достаточно нескольких дат, чтобы поместить Юдифь в эволюцию Климта и понять особое место картины.
В мире Климта
Женщины, формирующие весь образ
«Юдифь» возвещает о нескольких важных исканиях Золотого периода: слиянии тела и мотива, фронтальности, драгоценностях, подлинном золоте и психологии взгляда.

Adèle Bloch-Bauer I
Лицо и руки выступают из поля золота, глаз и геометрий.

Поцелуй
Драгоценная материя обволакивает пару и превращает объятие в икону.

Надежда II
Жизнь, смерть, беременность и декоративный мотив сосуществуют в пространстве без горизонта.

Древо Жизни
Спирали продолжают мечту о тотальном искусстве, где изображение, материя и архитектура сливаются воедино.
Посмотреть оригинал в Вене
Judith I в Бельведере
Картина принадлежит Österreichische Galerie Belvedere — музею, в котором хранится самая значительная коллекция работ Климта, в том числеПоцелуй.
Чего экран не способен передать
Фотография воспроизводит рисунок, но гораздо хуже передаёт разницу между маслом, густыми мазками на драгоценностях, сусальным золотом и металлической рамой. Перед произведением поверхность меняется в зависимости от света и расстояния. Лучше воспринимается и его очень узкий, вытянутый формат: Юдифь является почти как сгущённое видение в натуральную величину.
Экспозиция может меняться из-за временных выдач, реставраций или перемещений между залами. Перед визитом уточняйте текущую подвеску и часы работы на официальном сайте Бельведер.
Сильное присутствие в интерьере
Как экспонировать репродукцию «Юдифь I»
Его вытянутый формат и контраст чёрного, красного и золотого делают работу особенно выразительной на узкой стене или в помещении с подчёркнутой атмосферой.
| Размещение | Между двумя проёмами, в прихожей, рядом с книжным шкафом или на вертикальном участке стены, который формат может структурировать. |
|---|---|
| Светлая стена | Слоновая кость, песочный или светлый серо-бежевый тон позволяют золоту сиять и сохраняют элегантную атмосферу. |
| Глубокая стена | Тёмно-бордовый, почти чёрно-коричневый или лесной зелёный усиливает театральный характер картины. |
| Освещение | Тёплый, слегка боковой свет выявляет рельеф, не создавая чрезмерно резкого фронтального блика. |
| Рама | Матовый чёрный, тёмное дерево, бронза или патинированная позолота. Избегайте слишком насыщенной рамы, которая уже конкурировала бы с орнаментом. |
| Сочетание | Бархат, орех, латунь, тёмная керамика и однотонные ткани расширяют палитру, не превращая комнату в театральные декорации. |

Репродукция ручной работы
Judith I — Gustav Klimt
Откройте для себя вертикальный формат, нюансы лица, драгоценное ожерелье и золотистые акценты в масляной картине, созданной для вашего интерьера.
Смотреть репродукцию и форматыОткрыть бутик
Продолжить в мире Юдифи и Климта
Главное произведение, его фрагмент, вторая «Юдифь» и ближайшие коллекции позволяют перейти от отдельной картины к единому ансамблю.
Judith I
Выберите формат репродукции, выполненной вручную.
Крупный планJudith I · фрагмент
Акцент на лице, взгляде и золотом ожерелье.
Вторая картинаЮдифь II
Сравнить с версией 1909 года, более плавной и нервной.
Художник · 139 работГустав Климт
Портреты, пейзажи, фризы и золотые шедевры.
Подборка · 40 работПортреты Климта
Венские фигуры, драгоценные мотивы и психология взгляда.
Стиль · 739 произведенийЖивопись модерна
Линия, стилизованная природа и декоративная элегантность.
Символизм · 937 произведенийМифы и внутренние миры
Аллегории, мечты и образы, наполненные смыслом.
Шедевры · 1 555 произведенийЗнаменитые картины
Обязательные образы из истории искусства.
Весь каталогВсе картины
Просмотрите художников, стили и темы бутика.
Количество работ соответствует коллекциям, доступным на момент этого обновления.
Проверенные источники
Узнать больше о «Юдифи I»
Материальные и исторические факты в этой статье основаны прежде всего на ресурсах Бельведера и его каталоге, посвящённом Густаву Климту.
Бельведер · Юдифь
Анализ сюжета, взгляда, украшений, ассирийского фона и оригинальной рамы.
Прочитать презентацию БельведераОписание произведения
Дата, размеры, техника и сохранность «Юдифи I» в венской коллекции.
Открыть страницу «Юдифи»Золотой период
Роль настоящего сусального золота и место «Юдифи I» среди первых позолоченных работ Климта.
Исследовать золотой периодКаталог Климта из Бельведера
Недавние исследования, произведения из коллекции и подготовительные документы, включая эскиз Юдифи.
Открыть каталогЧасто задаваемые вопросы
Понимание «Юдифи I» Климта
Основные ответы о дате, персонаже, технике, музее и различиях между двумя Юдифями.
Когда Густав Климт написал «Юдифь I»?
Климт завершил «Юдифь I» в 1901 году. Эта дата помещает произведение в начало его Золотого периода, до «Портрета Адели Блох-Бауэр I» и «Поцелуя».
Что изображает «Юдифь I»?
Картина изображает Юдифь после обезглавливания ассирийского полководца Олоферна. В библейском повествовании она совершает этот поступок, чтобы спасти свой город и свой народ.
Где находится оригинал картины?
«Юдифь I» принадлежит Österreichische Galerie Belvedere в Вене. Музей приобрёл её в 1954 году у вдовы художника Фердинанда Ходлера.
Каковы размеры «Юдифь I»?
Оригинал имеет 84 сантиметра в высоту и 42 сантиметра в ширину. Его очень узкий вертикальный формат сосредотачивает взгляд на лице и бюсте.
Использовал ли Климт настоящее золото?
Да. «Юдифь I» сочетает масляную живопись с нанесением золота на холст. Бельведер представляет её как одно из первых произведений, в которых Климт действительно использует сусальное золото.
Почему Юдифь путают с Саломеей?
Обе героини ассоциируются с обезглавливанием в художественном воображении. Чувственность Юдифи Климта усилила путаницу, однако на оригинальной раме явно указана надпись «Judith und Holofernes».
В чём разница между «Юдифь I» и «Юдифь II»?
«Юдифь I» датируется 1901 годом и отличается золотым фоном и фронтальным спокойствием. «Юдифь II» датируется 1909 годом; её силуэт более вытянутый, линии более нервные, а произведение также называют «Саломея».
Кто создал раму «Judith I»?
Густав Климт создал рисунок рамы, а его брат Георг Климт, ювелир, изготовил её. Верхняя надпись непосредственно участвует в идентификации и прочтении картины.
0 Замечания