Вена · 1901 · Начало золотого периода

Юдифь IГустава Климта

Лицо с полузакрытыми глазами, слегка приоткрытые губы, золотое ожерелье и почти скрытая у края картины голова Олоферна. Климт превращает библейскую героиню в современную икону — завораживающую, властную и не сводимую к единственному образу «femme fatale».

Густав КлимтЮдифь и ОлофернВенский сецессионМасло и сусальное золото
Judith I de Gustav Klimt, reproduction peinte à la main
Юдифь I, 1901Кровавая история умещается в одной детали; лицо, золото и взгляд занимают всю сцену.
1901Дата создания
84 × 42 смФормат оригинала
Масло и золотоНа холсте
БельведерВена, Австрия
РассказВдова спасает свой народ, обезглавливая Олоферна.
КадрНасилие оттеснено к краю изображения.
МатерияНастоящее золото превращает картину в драгоценный предмет.
ДвусмысленностьБиблейская героиня, чувственная икона и фигура власти.

Как распознать шедевр

Узкая, вертикальная и сразу тревожащая картина

«Юдифь I», также известная под названием«Юдифь и Олоферн», была написана Густавом Климтом в 1901 году. Произведение имеет размер 84 сантиметра в высоту и 42 в ширину: вертикальный прямоугольник, который сжимает сцену вокруг бюста и лица героини. Оно выполнено маслом с наложениями золота на холсте и сегодня находится в Бельведере, в Вене.

Формат значит не меньше, чем сюжет. Вместо того чтобы иллюстрировать всё действие — вражеский лагерь, меч, служанку Абру или бегство — Климт отсекает почти всё. Юдифь заполняет поверхность; Олоферн — лишь тёмная голова, частично видимая в правом нижнем углу. Эта повествовательная экономия вынуждает зрителя искать доказательство убийства после того, как он уже встретился со взором победительницы.

Оригинальная рама дополняет произведение. Созданная по рисунку Густава Климта и выполненная его братом Георгом, ювелиром и чеканщиком, она несёт вверху надпись « Judith und Holofernes ». Эта точность не декоративна: она закрепляет идентичность персонажа в тот самый момент, когда чувственность образа могла направить некоторые взгляды к Саломее, другой фигуре обезглавливания, весьма присутствующей в искусстве конца XIX века.

НазваниеЮдифь I или Юдифь и Олоферн
ТехникаМасло и сусальное золото на холсте
СохранениеÖsterreichische Galerie Belvedere
Климт почти не показывает смертоносный жест. Он пишет последующее мгновение: то, в котором победа, желание и опасность накладываются друг на друга.

До Климта: Книга Юдифи

Как вдова стала героиней Ветилуи

Картина становится намного яснее, когда знаешь рассказ. Юдифь — не убийца без контекста: она действует, чтобы освободить свой осаждённый город.

Judith I de Gustav Klimt avec la tête d’Holopherne visible au bord inférieur
День после насилияКлимт сосредотачивает повествование на присутствии Юдифи и сводит Олоферна к фрагменту, почти поглощённому композицией.
01

Город под угрозой

В Книге Юдифи армия Олоферна осаждает Ветилую. Вода на исходе, и жители готовы сдаться. Юдифь, вдова, почитаемая за благочестие и мудрость, отказывается мириться с поражением.

02

Вход в лагерь

Она облачается в свои лучшие одежды, покидает город со служанкой и завоёвывает доверие ассирийского полководца. Её красота становится стратегией на службе политического и коллективного замысла.

03

Ночь Олоферна

После пира Олоферн падает пьяным. Иудифь хватает его меч, обезглавливает его и вручает голову своей служанке. Обе женщины возвращаются в Ветилую, не будучи задержанными.

04

Избавление

Обнаружив своего предводителя мёртвым, вражеские солдаты впадают в панику и разбегаются. Юдифь прославляется как женщина, которая спасла свой народ своим мужеством, своим умом и своей решительностью.

Рассматривать картину деталь за деталью

Взгляд прежде меча

Шесть элементов формируют восприятие произведения: лицо, поза, ожерелье, вуаль, отрубленная голова и золотой фон. Ни один из них не работает в одиночку.

Détail du visage et du collier de Judith I de Gustav Klimt
Деталь подчёркивает контраст между моделированной кожей, рельефными украшениями и декоративной поверхностью фона.
01

Полузакрытые глаза

Юдифь не отводит взгляда. Её опущенные веки создают присутствие одновременно фронтальное и внутреннее. Она словно не столько рассказывает о действии, сколько всё ещё владеет его эффектом.

02

Полуоткрытый рот

Эта деталь придаёт лицу чувственность, которой традиционная героическая иконография не всегда отводила первое место. У Климта эротизм и опасность становятся неразделимыми.

03

Шея и колье

Широкое золотое колье превращает горло в ось композиции. Украшение, доспех или визуальный порог — оно отделяет плоть от одежды и перекликается с металлической рамой.

04

Прозрачная вуаль

Ткань едва прикрывает бюст. Её мотивы и прозрачность размывают границу между реальным телом и декоративной поверхностью — ключевой приём в искусстве Климта.

05

Олоферн на краю

Отрубленная голова занимает лишь небольшую часть изображения. Эта маргинализация не устраняет насилие; она делает его более тревожным, потому что его нужно обнаружить.

06

Фон без горизонта

Ни комнаты, ни реалистичного пейзажа: Юдифь выделяется на фоне пространства золота и стилизованных мотивов. Декор извлекает её из повествовательного времени и возводит в ранг иконы.

На пороге Золотого периода

Золото — не фон, а действующее лицо

Бельведер представляетJudith Iкак одно из первых произведений, в которых Климт использует настоящее сусальное золото. Драгоценный материал изменяет свет, пространство и статус изображения.

Живопись, драгоценность и икона

На фотографической репродукции золото кажется однородным. Перед самим произведением оно реагирует на движение взгляда и на освещение. Оно может казаться плотным, матовым, блестящим или почти жидким. Это материальное варьирование противопоставляет живую присутствие поверхности выстроенному спокойствию лица.

Фон содержит стилизованные мотивы фиговых деревьев и виноградных лоз. Бельведер сближает их с рельефами ассирийского дворца Синаххериба, которые Климт мог знать по репродукциям. Эта деталь создаёт, таким образом, тонкую связь с миром Олоферна, оставаясь при этом в рамках современного орнаментального языка венского Сецессиона.

Нимб без чистой святостиЗолото образует вокруг головы подобие нимба. Юдифь кажется возвышенной, однако эротизм и насилие исключают какое-либо однозначное религиозное прочтение.
Поверхность, которая поглощает телоУкрашения, пояс, фон и рама перекликаются между собой. Человеческая фигура проступает сквозь орнамент, рискуя в нём исчезнуть.
Искусство, близкое к ювелирному делуГустые мазки, изображающие камни, и металлические аппликации приближают холст к рукотворному предмету — что закономерно для семьи, в которой Георг Климт работал с металлом.

Героиня или роковая женщина?

Образ власти, более сложный, чем простой штамп

Около 1900 года «femme fatale» вторгается в литературу, театр и изобразительные искусства. Саломея, Сфинкс, Медуза или Юдифь становятся фигурами, на которые проецируются желание, страх и очарование. Климт участвует в этой атмосфере, ноЮдифь Iне сводится к женоненавистническому образу опасной обольстительницы.

В библейском повествовании Юдифь действует, чтобы спасти общину. Она готовит свой план, в одиночку пересекает вражеский лагерь и противостоит военному вождю. Её внешность — избранный инструмент, а не сущность, которая её осуждает. Кадрирование Климта, к тому же, наделяет её всей полнотой авторства образа: она не застигнута врасплох и не наказана, и ни один мужской персонаж не приходит, чтобы вернуть себе контроль над сценой.

Бельведер сближает произведение с пьесойЮдифьнаписанной Фридрихом Хеббелем в 1840 году — интерпретации, которая связывает сексуальность и смерть теснее, чем библейский текст. Эта отсылка проясняет атмосферу конца века в картине, не отменяя других возможных прочтений: политической победы, женской автономии, мужского восхищения, героизации или критики навязанных женщинам категорий.

Сила Юдифи — именно в том, что она остаётся несводимой: святая или соблазнительница, освободительница или угроза, современный портрет или древний персонаж.

Больше не путать эти два произведения

Юдифь I, Юдифь II и Саломея

Климт возвращается к этому сюжету восемь лет спустя. Вторая композиция, гораздо более вертикальная и нервная, часто ассоциируется с Саломеей — отсюда и различные названия в разных языках и собраниях.

Решающая подсказка:На оригинальной раме работы 1901 года надпись « Judith und Holofernes » однозначно подтверждает, что это Judith I.
Judith I de Gustav Klimt, 1901

Judith I · 1901

Формат 84 × 42 см, золотой фон, спокойное лицо, полузакрытый взгляд и частично скрытая голова Олоферна. Хранится в Бельведере в Вене.

Judith II de Gustav Klimt, également appelée Salomé

Юдифь II · 1909

Более изящный силуэт, сжатые руки, извилистые линии и более острое напряжение. Произведение также известно под названиемСаломеяи находится в Ca' Pesaro в Венеции.

От древнего предания к венскому музею

Основные даты

Достаточно нескольких дат, чтобы поместить Юдифь в эволюцию Климта и понять особое место картины.

1840
«Юдифь» Фридриха ГеббеляПьеса подчёркивает связь между обольщением, сексуальностью и смертью; она питает воображение, унаследованное Климтом.
1897
Основание Венского сецессионаКлимт и его соратники отстаивают современное искусство, открытое для живописи, архитектуры, графики и прикладных искусств.
1898
Первые известные этюдыКаталог Бельведера отмечает, в частности, эскиз Юдифи в красной тетради, датированный 1898 годом.
1901
Завершение «Юдифи I»Произведение сочетает масло, золото, раму, выполненную на заказ, и радикально модернизированную библейскую иконографию.
1902
Фриз БетховенаКлимт углубляет союз тела, символа, декоративной поверхности и драгоценных материалов.
1909
Юдифь IIТема вновь появляется в более нестабильной композиции, часто именуемой Саломеей.
1954
Поступление в БельведерМузей приобретает «Юдифь I» у вдовы швейцарского художника Фердинанда Ходлера, которому ранее принадлежало это произведение.

Посмотреть оригинал в Вене

Judith I в Бельведере

Картина принадлежит Österreichische Galerie Belvedere — музею, в котором хранится самая значительная коллекция работ Климта, в том числеПоцелуй.

Чего экран не способен передать

Фотография воспроизводит рисунок, но гораздо хуже передаёт разницу между маслом, густыми мазками на драгоценностях, сусальным золотом и металлической рамой. Перед произведением поверхность меняется в зависимости от света и расстояния. Лучше воспринимается и его очень узкий, вытянутый формат: Юдифь является почти как сгущённое видение в натуральную величину.

Экспозиция может меняться из-за временных выдач, реставраций или перемещений между залами. Перед визитом уточняйте текущую подвеску и часы работы на официальном сайте Бельведер.

МузейАвстрийская галерея Бельведер
ГородВена, Австрия
КоллекцияАвстрийское искусство и главное собрание работ Климта
СоветПроверьте развеску перед визитом

Сильное присутствие в интерьере

Как экспонировать репродукцию «Юдифь I»

Его вытянутый формат и контраст чёрного, красного и золотого делают работу особенно выразительной на узкой стене или в помещении с подчёркнутой атмосферой.

Размещение Между двумя проёмами, в прихожей, рядом с книжным шкафом или на вертикальном участке стены, который формат может структурировать.
Светлая стена Слоновая кость, песочный или светлый серо-бежевый тон позволяют золоту сиять и сохраняют элегантную атмосферу.
Глубокая стена Тёмно-бордовый, почти чёрно-коричневый или лесной зелёный усиливает театральный характер картины.
Освещение Тёплый, слегка боковой свет выявляет рельеф, не создавая чрезмерно резкого фронтального блика.
Рама Матовый чёрный, тёмное дерево, бронза или патинированная позолота. Избегайте слишком насыщенной рамы, которая уже конкурировала бы с орнаментом.
Сочетание Бархат, орех, латунь, тёмная керамика и однотонные ткани расширяют палитру, не превращая комнату в театральные декорации.
Reproduction de Judith I de Gustav Klimt disponible dans la boutique

Репродукция ручной работы

Judith I — Gustav Klimt

Откройте для себя вертикальный формат, нюансы лица, драгоценное ожерелье и золотистые акценты в масляной картине, созданной для вашего интерьера.

Смотреть репродукцию и форматы

Открыть бутик

Продолжить в мире Юдифи и Климта

Главное произведение, его фрагмент, вторая «Юдифь» и ближайшие коллекции позволяют перейти от отдельной картины к единому ансамблю.

Количество работ соответствует коллекциям, доступным на момент этого обновления.

Проверенные источники

Узнать больше о «Юдифи I»

Материальные и исторические факты в этой статье основаны прежде всего на ресурсах Бельведера и его каталоге, посвящённом Густаву Климту.

Каталог Климта из Бельведера

Недавние исследования, произведения из коллекции и подготовительные документы, включая эскиз Юдифи.

Открыть каталог

Часто задаваемые вопросы

Понимание «Юдифи I» Климта

Основные ответы о дате, персонаже, технике, музее и различиях между двумя Юдифями.

Когда Густав Климт написал «Юдифь I»?

Климт завершил «Юдифь I» в 1901 году. Эта дата помещает произведение в начало его Золотого периода, до «Портрета Адели Блох-Бауэр I» и «Поцелуя».

Что изображает «Юдифь I»?

Картина изображает Юдифь после обезглавливания ассирийского полководца Олоферна. В библейском повествовании она совершает этот поступок, чтобы спасти свой город и свой народ.

Где находится оригинал картины?

«Юдифь I» принадлежит Österreichische Galerie Belvedere в Вене. Музей приобрёл её в 1954 году у вдовы художника Фердинанда Ходлера.

Каковы размеры «Юдифь I»?

Оригинал имеет 84 сантиметра в высоту и 42 сантиметра в ширину. Его очень узкий вертикальный формат сосредотачивает взгляд на лице и бюсте.

Использовал ли Климт настоящее золото?

Да. «Юдифь I» сочетает масляную живопись с нанесением золота на холст. Бельведер представляет её как одно из первых произведений, в которых Климт действительно использует сусальное золото.

Почему Юдифь путают с Саломеей?

Обе героини ассоциируются с обезглавливанием в художественном воображении. Чувственность Юдифи Климта усилила путаницу, однако на оригинальной раме явно указана надпись «Judith und Holofernes».

В чём разница между «Юдифь I» и «Юдифь II»?

«Юдифь I» датируется 1901 годом и отличается золотым фоном и фронтальным спокойствием. «Юдифь II» датируется 1909 годом; её силуэт более вытянутый, линии более нервные, а произведение также называют «Саломея».

Кто создал раму «Judith I»?

Густав Климт создал рисунок рамы, а его брат Георг Климт, ювелир, изготовил её. Верхняя надпись непосредственно участвует в идентификации и прочтении картины.

Древняя героиня, ставшая современной иконой

В «Judith I» Климт не выбирает ни зрелищного повествования, ни лёгкой морали. Он превращает «после» жеста в поединок взглядов: золото притягивает, взгляд удерживает, а голова Олоферна напоминает о том, что красота поверхности не должна заставить нас забыть.

Посмотреть репродукциюИсследовать Густава Климта

0 Замечания

Оставить комментарий

Просьба отметить, что замечания должны быть утверждены до их опубликования.