Топ-100 · Автопортрет
От Дюрера до Фриды Кало
Сто художников, чтобы понять, как живописец стал собственной моделью.
Автопортрет - это одновременно образ, опыт и положение Из эпохи Возрождения восхождение зеркала, новое социальное достоинство художника и циркуляция портретов между Нюрнбергом, Флоренцией, Венецией, Антверпеном и европейскими дворами благоприятствовали его развитию Амстердам затем сделал его рынком и лабораторией с Рембрандтом; Париж, Вена, Берлин, Мексика, Нью-Йорк и Лондон в свою очередь, они превращают его в дневник, авангардный манифест, вопрошающий тело или медиа-конструкцию Этот рейтинг сочетает в себе историческую важность, масштаб серии, формальное изобретение, длительное влияние и способность каждого художника раскрыть эпоху, профессию или идентичность через свое лицо.
Представлять себя - значит выбирать то, что увидит мир: лицо, профессию, историю или изобретение.
Рождение пола
Почему в эпоху Возрождения утвердилась автопортретная живопись?
Средневековые художники могли бы слип свое присутствие в произведение, но Ренессанс изменил масштаб явления Более доступные зеркала, гуманизм, изучение физиогномики и желание отличить живописца от мастера поощряют автономное чучело Дюрер рисует себя почти священным честолюбием; Софонисба Ангиссола настаивает на образовании и профессии; Пармиджанино превращает само зеркало в предмет виртуозности.
Функции и постановка
Сходство, манифест или автобиография?
Автопортрет никогда не доставляет человека без посредничества Костюм, поза, декор, инструменты, обрамление и выражение производят выбранную личность Веласкес претендует на место художника при дворе, Виже Ле Брюн руководит его репутацией, Курбе драматизирует его темперамент, Кало превращает физический опыт в символ и Уорхол делает свое лицо воспроизводимым образом. Даже откровенность очевидно, это конструкция.
Метод классификации
Как мы оценили эти 100 мастеров?
Ранг измеряет не всеобщую известность, а конкретный вклад в автопортрет Мы отдавали предпочтение ансамблям, за которыми следовали, работам, ставшим вехами, инновациям в изображении тела и лица, влиянию на других художников и присутствию в крупных публичных коллекциях. доминируют живопись, рисунок и гравировка, принимая во внимание расширения фотографический, серийный и перформативный стиль современной эпохи.
Иконы-основатели
Топ-10 - Лица, изменившие историю искусства
От Дюрера до Фриды Кало эти художники сделали свой образ социальным, живописным или автобиографическим манифестом.
#1
Альбрехт Дюрер
С тринадцати лет, а затем на изображениях 1493, 1498 и 1500 годов он сделал свое лицо ярким доказательством нового интеллектуального статуса художника.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#2
Рембрандт
Картины, рисунки и офорты следуют за его лицом от смеющейся юности до проверенной старости, составляя самый широкий визуальный дневник 17 века.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#3
Фрида Кало
Она превращает свое тело, раны, одежду и мексиканские вещи в фронтальные образы, где интимное становится универсальной мифологией.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#4
Винсент Ван Гог
Из-за нехватки моделей и для того, чтобы испытать цвет, он неустанно рисовал себя в Париже, затем в Сен-Реми, внимательно изучая свое психическое состояние так же, как и возможности прикосновения.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#5
Диего Веласкес
В "Менинах" его присутствие за мольбертом выходит за рамки автономного изображения: оно ставит под сомнение ранг художника, королевскую власть и построение взгляда.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#6
Франсиско Гойя
От амбициозного молодого художника до пожилого человека, которого поддерживает врач, его карьера автопортрета, болезнь, ясность сознания и независимость.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#7
Гюстав Курбе
"Отчаянный", "Человек с кожаным поясом" и фигуры его мастерской составляют театр самого себя, где сливаются провокация, физическая энергия и реалистический манифест.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#8
Ян ван Эйк
Портрет человека в красном тюрбане, часто считающийся его изображением, придает прямой вид и оптическую точность, которые составляют основу современного портрета на Севере.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#9
Рафаэль
Его спокойное молодое лицо, с уверенным взглядом и темным силуэтом, навсегда фиксирует идеальный образ культурного придворного живописца и суверенного мастера своего искусства.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#10
Леонардо да Винчи
Знаменитый рисунок красным мелом, несмотря на споры об идентификации, воплощает в себе фигуру стареющего гения и аналитическую силу взгляда Леонардо.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции ХудожникаСеминары, курсы и академии
Звания с 11 по 25 - От Возрождения до Просвещения
Зеркало становится инструментом профессии, находящейся на подъеме, и женщины-художницы используют его, чтобы утвердить свою легитимность перед лицом институтов.
#11
Тициан
В его поздних изображениях золотая цепочка, кисть и свободное прикосновение подтверждают как социальное достоинство художника, так и авторитет венецианского мастера.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#12
Пармиджанино
Автопортрет в выпуклом зеркале превращает проявление виртуозности в манифест маньеризма, в котором увеличенная рука, кажется, пересекает нарисованную поверхность.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#13
Тинторетто
Его автопортреты юности, а затем старости противопоставляют пылкие амбиции окончательной простоте, лицо выходит из темного и быстрого материала.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#14
Софонисба Ангиссола
Она показывает себя рисующей, играющей на ели или держащей книгу, тонко конструируя легитимность женщины-художницы в европейских дворах.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#15
Артемизия Джентилески
Представляя себя в облике аллегории Живописи, она объединяет человека и профессию в дерзком образе, недоступном коллегам-мужчинам.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#16
Джудит Лейстер
Улыбаясь перед мольбертом, она заявляет о легкости, изобретательности и профессиональном успехе, показывая при этом живой жест, оживляющий ее жанровые сцены.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#17
Питер Пол Рубенс
Его автопортреты сдержанно измеряют подъем художника, дипломата и джентльмена, отдавая предпочтение социальным различиям, а не профессиональным демонстрациям.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#18
Антуан ван Дейк
Повернутое лицо, элегантная рука и изысканный костюм формируют аристократический архетип придворного художника, который будет долго влиять на британскую портретную живопись.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#19
Франс Халс
Его позднее изображение, откровенное и без акцента, кажется, запечатлено в движении благодаря прерывистому прикосновению, которое заставляет лицо дышать.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#20
Элизабет Виже Ле Брюн
Палитра в руке или в сопровождении дочери она овладевает собственным публичным имиджем и примиряет благодать, материнство, славу и профессиональную идентичность.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#21
Розальба Карьера
Его пастель с возрастом становится более ясной; последний автопортрет, написанный до слепоты, отказывается от мирского соблазнения ради трогательной истины.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#22
Анжелика Кауфманн
Она делает выбор между музыкой и живописью, а затем представляет себя как образованный художник, способный перемещаться между портретом, историей и европейской общительностью.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#23
Аделаида Лабиль-Гьяр
Ее монументальный автопортрет с двумя студентами сочетает в себе текстильную виртуозность, педагогику и женскую солидарность в самом сердце Королевской академии.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#24
Мари-Габриэль Капет
Ученица Лабиль-Гьяра, она пишет свое лицо в студии и сообществе женщин-художников, а не в изолированном героическом образе.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#25
Джошуа Рейнольдс
Его автопортреты с кистями или атрибутами президента Королевской академии организуют переход от наблюдателя к законодателю вкуса.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции ХудожникаСовременное "я"
Звания с 26 по 50 - Романтизм, реализм и импрессионизм
В XIX веке автопортрет оставил зрелище, чтобы исследовать темперамент, состояние художника и быстрые трансформации живописи.
#26
Томас Гейнсборо
Его лицо, окрашенное свободой, сохраняет почти разговорную мобильность, далекую от институциональной торжественности его соперника Рейнольдса.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#27
Уильям Хогарт
В "Художнике и его мопсе" рамка, книги, палитра и собака составляют косвенный, духовный и решительно буржуазный автопортрет.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#28
Джордж Стаббс
Его редкое изображение показывает позади художника-конника методичного наблюдателя, внимательного к анатомии и научному достоинству своей профессии.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#29
Бенджамин Уэст
Американский художник, ставший президентом Королевской академии, представляет себя трезво, что узаконивает исключительную трансатлантическую траекторию.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#30
Жак-Луи Давид
Нарисованный в тюрьме, его автопортрет тонко меняет искажение щеки и превращает политическую уязвимость в графический контроль.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#31
Жан-Огюст-Доминик Энгр
От энтузиазма молодого жителя до достоинства пожилого мастера - его исправленные изображения впоследствии строят безупречную карьеру.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#32
Эжен Делакруа
Интенсивный взгляд, темный жилет и нервное лицо придают его автопортрету сдержанное напряжение, символизирующее то, что художник-романтик осознает свою необычность.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#33
Теодор Жерико
Его краткое темное изображение отдает предпочтение энергии взгляда зрелищу, как будто скорость и актуальность его карьеры уже были на поверхности.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#34
Жан-Батист Камиль Коро
В своих автопортретах человек на открытом воздухе показывает себя с теплой простотой, которая придает откровенность лица откровенности его живописи.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#35
Оноре Домье
Его образ художника за работой, часто серьезный и компактный, подчеркивает социальное наблюдение, а не академический престиж.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#36
Жан-Франсуа Милле
Крепкое лицо, борода и темная одежда создают личность художника, привязанного к работе, земле и добровольной жесткой экономии.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#37
Эдуар Мане
Редко встречающийся в его доме автопортрет с мольбертом утверждает элегантное и двусмысленное присутствие, расположенное между испанским наследием и живописью современной жизни.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#38
Эдгар Дега
Его молодые, точные автопортреты, а затем и более резкие изображения демонстрируют бескомпромиссный анализ лица, параллельный его исследованиям движения.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#39
Клод Моне
Берет на голове и густой бороде, он изображает себя человеком на открытом воздухе, чья личность сливается со светом и повседневной работой.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#40
Пьер-Огюст Ренуар
Его поздние автопортреты сохраняют красочную теплоту и плотскую мягкость, несмотря на болезнь, которая постепенно ограничивает его действия.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#41
Поль Сезанн
Мощный череп, борода, шляпа и косой взгляд становятся объемами, которые нужно построить; идентичность имеет такое же значение, как и архитектура ощущений.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#42
Поль Гоген
Он распространяет маски, ореолы, экзотические фрукты и запрещенные роли, создавая личную легенду, которая настолько же расчетлива, насколько и меняется.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#43
Анри де Тулуз-Лотрек
Обращенное к зеркалу его ироничное изображение избегает жалости и подтверждает острый взгляд тех, кто наблюдает за зрелищами и окраинами Парижа.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#44
Берта Моризо
Его автопортреты сочетают в себе черное платье, цветы, палитру и открытый штрих, подтверждая профессиональную практику, долгое время сводившуюся к минимуму критикой.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#45
Мэри Кассат
Она представляет себя с внимательной сдержанностью, отдавая предпочтение интеллекту взгляда над мирским образом, ожидаемым от американки в Париже.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#46
Ева Гонсалес
Ее пастельный автопортрет подчеркивает медиум, концентрацию и элегантность художницы, обученной Мане, но озабоченной собственным голосом.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#47
Сюзанна Валадон
С юности до среднего возраста она отказывается от идеализации и наблюдает за своим телом с той же твердой линией, что и обнаженная натура и портреты.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#48
Паула Модерзон-Беккер
Ее обнаженные автопортреты, в том числе революционный образ воображаемого материнства, дали женскому телу беспрецедентную автономию примерно в 1900 году.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#49
Кете Кольвиц
Рисунки, гравюры и скульптуры следовали за его лицом на протяжении десятилетий, превращая траур, усталость и моральное сопротивление в коллективный язык.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#50
Эдвард Мунк
От богемных сигарет до сна между часами и смертью, он использует свой образ как лабораторию тревоги, желания, болезни и времени.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции ХудожникаКризисы и метаморфозы
Ранги с 51 по 75 - Экспрессионизм, авангарды и Америка
Маски, искажения, автономный цвет и национальная идентичность радикально обновляют способ показать себя.
#51
Джеймс Энсор
Окруженный масками, замаскированный под Христа или превращенный в череп, он превратил автопортрет в карнавальную сатиру на публику и знаменитостей.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#52
Ловис Коринт
Каждый день рождения становится возможностью оценить свое тело, свою виртуозность и, после наступления 1911 года, новую хрупкость восприятия.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#53
Макс Бекманн
Темный костюм, смокинг или рог музыканта: его многочисленные изображения контрастируют компактным присутствием с политическим хаосом его времени.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#54
Эгон Шиле
Сломанные жесты, худоба, повороты и провокационные взгляды делают собственное тело радикальным алфавитом желаний, страданий и идентичности.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#55
Густав Климт
Он редко культивировал фронтальные автопортреты, предпочитая включать свою фигуру рабочего в блузке в фотографии и сцены мастерской.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#56
Оскар Кокошка
Его нервные черты и выразительные руки обнажают психологический темперамент модели, в том числе когда он сам становится ее объектом.
Прочтите запись в ВикипедииСтатья в Википедии на французском языке
#57
Эрнст Людвиг Кирхнер
Автопортрет солдата с символически ампутированной рукой конденсирует кризис современного художника перед лицом войны и потери творчества.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#58
Эмиль Нольде
Его изображения кислых цветов и почти замаскированные лица отдают предпочтение внутренней интенсивности любому сходству.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#59
Алексей фон Явленский
От личного лица до серийных медитативных голов - он упрощает черты вплоть до того, что делает портрет иконой цвета и духовной концентрации.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#60
Василий Кандинский
Его редкие автопортреты и фотографии документируют не столько интимную серию, сколько идентичность художника-теоретика на пороге абстракции.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#61
Анри Матисс
Его автопортреты противостоят лицу чистым цветом, затем урезанным рисунком, никогда не жертвуя присутствием ради декоративного удовольствия.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#62
Пабло Пикассо
Он переделывает свое лицо с каждой стилистической метаморфозой, от молодой богемы до поздней маски, делая автопортрет оценкой созидания и старости.
Прочтите запись в ВикипедииСтатья в Википедии на французском языке
#63
Жорж Брак
Более сдержанный, чем Пикассо, в постановке себя, он оставляет несколько изображений, в которых конструкция лица присоединяется к его кубистским исследованиям.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#64
Амедео Модильяни
Его единственный большой автопортрет, написанный незадолго до смерти, на его собственном лице распространяет удлинение, сдержанность и меланхолию его моделей.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#65
Шим Сутин
Его автопортреты без самоуспокоенности искажают рот, уши и позу, обнажая уязвимое присутствие, запечатленное в изобразительном материале.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#66
Марк Шагал
Палитра, животные, двойные лица и воспоминания о Витебске делают его образ проходом между мастерской, любовью, изгнанием и воображаемым миром.
Прочтите запись в ВикипедииСтатья в Википедии на французском языке
#67
Диего Ривера
От молодого парижского художника до монументалиста-монументалиста - его изображения создают общественного деятеля, связанного с историей, творчеством и Мексиканской революцией.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#68
Хосе Клементе Ороско
Его суровое лицо и изуродованная рука кажутся откровенными, что продлевает трагическое напряжение его политических фресок.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#69
Дэвид Альфаро Сикейрос
Погружение ракурсов, фотографический кадр и динамичный материал превращают его изображение в воинственный образ, адаптированный к современному общественному пространству.
Прочтите запись в ВикипедииСтатья в Википедии на французском языке
#70
Мария Искьердо
Она сочетает в себе одежду, популярные предметы и фронтальный взгляд, чтобы утвердить мексиканскую идентичность, независимую от великих мужчин-монументалистов.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#71
Роза Счастье
Короткие волосы, трезвая одежда и уверенное присутствие отражают независимость, завоеванную известной художницей, которая сама договаривается о своем публичном имидже.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#72
Элис Нил
В восемьдесят лет она нарисовала себя обнаженной, кистью в руке, с юмором и ясностью, которые опровергли условности обнаженной женщины и старости.
Прочтите запись в ВикипедииСтатья в Википедии на французском языке
#73
Джорджия О'Киф
Она редко рисовала собственное лицо, но ее рисунки, избранные фотографии и студийные изображения способствуют исключительному овладению ее художественным обликом.
Прочтите запись в ВикипедииСтатья в Википедии на французском языке
#74
Эдвард Хоппер
Его автопортрет с фломастером и темным костюмом разделяет с городскими сценами ту же тишину, ту же дистанцию и свет без анекдота.
Прочтите запись в ВикипедииСтатья в Википедии на французском языке
#75
Марсден Хартли
Его поздние автопортреты сочетают в себе фронтальность, материальную и региональную идентичность, что является решительным ответом на годы странствий между Европой и Америкой.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции ХудожникаЛицо как медиум
Ранги с 76 по 100 - Поп-арт, фигуративность и мировоззрения
От Уорхола до Шерфбека фотография, сериалы, перформанс и бодиарт расширяют автопортрет далеко за пределы сходства.
#76
Чарльз Демут
В его рисунках и акварелях его хрупкий и элегантный образ завершает точную вселенную букв, предметов и закодированной странной идентичности.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#77
Стюарт Дэвис
Его лицо склоняется к графическим ритмам, смелым цветам и городской лексике, которые характеризуют его американский синтез кубизма.
Прочтите запись в ВикипедииСтатья в Википедии на французском языке
#78
Грант Вуд
Круглые очки и фартук художника составляют тщательно контролируемое изображение, такое же чистое и построенное, как иконы Среднего Запада.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#79
Норман Роквелл
Тройной автопортрет превращает зеркало, холст и старинные модели в пропасть, превращая академическую практику в популярную историю о самооценке.
Прочтите запись в ВикипедииСтатья в Википедии на французском языке
#80
Энди Уорхол
Фотокабина, парик, трафаретная печать и камуфляж позволяют ему создавать личность, которая одновременно повторяется, управляется средствами массовой информации и всегда неуловима.
Прочтите запись в ВикипедииСтатья в Википедии на французском языке
#81
Жан-Мишель Баския
Черепа, черные силуэты, автобиографические слова и знаки делают его тело местом суверенитета, уязвимости и культурной памяти.
Прочтите запись в ВикипедииСтатья в Википедии на французском языке
#82
Люциан Фрейд
Он предпочитает термин "отражение": зеркало, плоть и усталость служат медленному, материальному и беспощадному исследованию его собственного присутствия.
Прочтите запись в ВикипедииСтатья в Википедии на французском языке
#83
Фрэнсис Бэкон
По фотографиям он превращает свое лицо в триптихи, где личность кажется запечатленной в жестоком движении, между внешним видом и стиранием.
Прочтите запись в ВикипедииСтатья в Википедии на французском языке
#84
Дэвид Хокни
Рисунки, гравюры, фотоколлажи и экраны расширяют прямое наблюдение за его лицом, близкими и инструментами изображения на протяжении семи десятилетий.
Прочтите запись в ВикипедииСтатья в Википедии на французском языке
#85
Дженни Сэвилл
Он увеличивает, накладывает и искажает лицо и плоть, обновляя автопортрет физической живописью, питаемой фотографией и историей искусства.
Прочтите запись в ВикипедииСтатья в Википедии на французском языке
#86
Чак Клоуз
Его монументальные головы, построенные сеткой, а затем цветными единицами, делают его лицо полем экспериментов между восприятием, памятью и системой.
Прочтите запись в ВикипедииСтатья в Википедии на французском языке
#87
Гвен Джон
Его немые автопортреты с приглушенными тонами и содержательными позами подтверждают внутреннюю идентичность, далекую от зрелищности.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#88
Стэнли Спенсер
Он наблюдает за ее лицом с почти неудобной близостью, соединяя домашнее обыденное с духовным пылом ее живописной вселенной.
Прочтите запись в ВикипедииСтатья в Википедии на французском языке
#89
Яёи Кусама
Исполненные фотографии, горошек, зеркала и нарисованные фигуры растворяют его образ в бесконечной среде, усиливая мгновенно узнаваемую подпись.
Прочтите запись в ВикипедииСтатья в Википедии на французском языке
#90
Леонора Кэррингтон
В гостинице "Рассветная лошадь" его тело, волосы и гиена конструируют инициативный автопортрет, основанный на метаморфозах, свободе и отказе от навязанных ролей.
Прочтите запись в ВикипедииСтатья в Википедии на французском языке
#91
Ремедиос Варо
Ее героини с близкими ей лицами превращают мастерскую, путешествия и знания в косвенную автобиографию, населенную машинами и ритуалами.
Прочтите запись в ВикипедииСтатья в Википедии на французском языке
#92
Тамара де Лемпицка
Автопортрет в зеленом цвете Bugatti объединяет скорость, роскошь, независимость и геометрию ар-деко в тщательно созданную икону современной женщины.
Прочтите запись в ВикипедииСтатья в Википедии на французском языке
#93
Леонор Закончила
Маски, костюмы, кошачьи и меняющиеся роли делают его образ суверенной сценой, где художник управляет желанием, полом и театральностью.
Прочтите запись в ВикипедииСтатья в Википедии на французском языке
#94
Дора Маар
Фотограф, затем художник, она умножает отражения, тени и фрагментированные лица, чтобы вернуть себе личность, давно сведенную к взгляду Пикассо.
Прочтите запись в ВикипедииСтатья в Википедии на французском языке
#95
Мария Хелена Виейра да Силва
Его редкие автопортреты расположены на пороге пространственных сетей, характеризующих его творчество, как будто лицо искало свое место в ментальной архитектуре.
Прочтите запись в ВикипедииСтатья в Википедии на французском языке
#96
Зинаида Серебрякова
От молодой женщины, укладывающей волосы, до изображений изгнания, она сохраняет классическую ясность и радость рисования, несмотря на разрывы в ее жизни.
Прочтите запись в ВикипедииСтатья в Википедии на французском языке
#97
Натали Гончарова
Ее лилейный автопортрет сочетает в себе фронтальность, популярные мотивы и неопримитивистский цвет, подтверждая место женщины в сердце русского авангарда.
Прочтите запись в ВикипедииСтатья в Википедии на французском языке
#98
Амрита Шер-Гил
Ее многочисленные автопортреты, по очереди мирские, мрачные или экспериментальные, интенсивно отражают ее европейскую, индийскую и женскую идентичность.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#99
Нико Пиросмани
Его редкие изображения самого себя, как и все его работы, благоприятствуют фронтальному силуэту, темному фону и урезанному достоинству, возникающему в результате живописи вывесок.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции Художника
#100
Хелен Шерфбек
Его длинная, поздняя последовательность постепенно уменьшает лицо до нескольких признаков, превращая старение в радикальный опыт цвета, линии и исчезновения.
Смотрите коллекциюХудожник Коллекции ХудожникаИсточники и расширения
Углублять автопортретную историю
Публичные коллекции позволяют сравнивать произведения, приемы и стратегии репрезентации, от возрождающегося зеркала до современных серий.
Читайте на Альфа-репродукции
Каждый автопортрет отвечает на простой вопрос, ответ на который никогда не бывает: кто говорит на изображении?
В Дюрере лицо возвышает статус живописца; в Рембрандте оно пересекает возрасты и роли; в Ван Гоге оно становится полем цвета и знаний; во Фриде Кало оно объединяет боль, историю, желание и принадлежность. в другом месте художник прячется в сцене, заимствует костюм, фрагментирует свои черты или почти отказывается от сходства.
Прежде всего, эти сто путешествий показывают, что автопортрет не является самовлюбленным жанром по своей природе, Он может служить упражнением без модели, профессиональной карты, дневника, сопротивления навязанным взглядам или размышления на самой картине Зеркало не закрывает художника на его персону: оно открывает отношения со зрителем, который распознает в этом единственном лице время, общее тело и неопределенность.
0 Замечания