Топ-30 · Новогреческая живопись
От Гизиса до Царушиса: тридцать художников, понимающих греческую современность
Мюнхен, Париж, Византия, средиземноморский свет и послевоенные авангарды.
Современная греческая живопись рождается из плодотворного напряжения между международным обучением и поиском собственного выражения После обретения независимости Афины смотрели в основном в сторону Мюнхенской академии: Литрас, Гизис, Воланакис и Яковидис подарили молодому государству его великие истории, его портреты и его ежедневные сцены В конце XIX века Пантазис, Альтамурас и ландшафтные дизайнеры ослабили академизм через открытый воздух В XX веке затем центр тяжести переместился в сторону Парижа, Сецессиона, Сезанны, кубизма и сюрреализма, не переставая заново исследовать Античность, Византию и популярное искусство. XX век затем переместил центр тяжести в сторону Парижа, Сецессиона, Сезанны, Кубизма и Сюрреализма, не переставая повторно исследовать Античность, Византии и популярного искусства. XX век затем переместил центр тяжести в сторону Парижа, Сецессиона, Сецессиона, Кубизма и Сюрреализма, не переставая повторно исследовать Античность, Византию и популярное искусство. Затем гравитация 20 века переместила центр тяжести в сторону Парижа, сецессиона, Кубизма и Сюрреализма, не перестав затем переосмысливать центр тяжести в сторону Парижа, сецессиона, Кубизма и Сюрреализма, не переумерения, не переуторясь затем переуторгания к Парижу, к Парижу, переосмыслению Парижа, сецессиона, Кубизма и Сюрреализма, переумерения, переумерения и сюрреализма
Афины, Мюнхен, Париж, Рим и Нью-Йорк.
Академическая модель
Почему Мюнхен вообще доминирует в современной греческой живописи?
Политические и культурные связи между независимой Грецией и Баварией направили многих художников в сторону Мюнхена в XIX в. Они учатся рисованию, перспективе, исторической живописи и жанровому реализму.Литры, Гизис, Воланакис и Яковидис не образуют, однако, единого блока: семейная сцена, флот, аллегория и символика становятся всеми средствами построения национальной визуальной культуры.
Традиция заново изобретена
Как Византия и народное искусство стали современными?
В начале XX века использование традиции не было простым шагом назад Теофил, Контоглу, Папалукас, Царучис и Энгонопулос выбирают линии, цвета, фронтальность и повествование, чтобы ответить европейским авангардам. "Гречность" поколения 1930-х годов поэтому строится монтажом: икона, популярный театр, Античность, островная архитектура, Матисс, кубизм и сюрреализм.
Послевоенный и диаспора
Остается ли картина греческой, когда она циркулирует?
Париж, Рим и Нью-Йорк разрешили Галанису, Стамосу, Гайтису, Кунеллису и другим участвовать непосредственно в международных авангардах Их происхождение не суммирует их работы, но там остаются активными переживания перемещения, войны, диктатуры и средиземноморской памяти Абстракция, серии и инсталляция затем продлевают живописные проблемы цвета, ритма, поверхности и присутствия.
Основные мастера
Топ-10 - От Гизиса до Яковидиса
Мюнхенская школа встречает популярную живопись, символизм, кубизм и поиск современной визуальной идентичности.
#1
Николаос Гизис
Центральная фигура в Мюнхенской школе, Гизис выходит за рамки жанровой сцены с драматическим светом и острым чувством аллегории Его религиозные и идеалистические композиции объявляют символизм, придавая греческому академизму европейское честолюбие.
Посмотреть коллекцию Николаоса Гизиса
#2
Яннис Царучис
Царуши сочетает византийскую икону, популярный костюм, урок Возрождения и Матисса в сразу личной картине Его моряки, солдаты и кафе делают современное тело местом встречи желания, театра и греческой идентичности.
Прочтите запись Янниса Царушиса в Википедии
#3
Никифорос Литрас
Считающийся отцом современной греческой живописи, Литрас после учебы в Мюнхене обучал несколько поколений в Афинах. Его семейные и сельские сцены превращают ежедневное наблюдение в социальную историю великой трезвости.
Посмотреть коллекцию Никифорос Литрас
#4
Теофилос Хацимихаил
Самоучка, Теофил рисует древних героев, бойцов, пейзажи и обычаи на стенах, холстах или обычных предметах. откровенность его дизайна и его цветов становится решающим ориентиром для художников в поисках популярной греческой современности.
Посмотреть коллекцию Теофила Хацимихайля
#5
Константинос Парфенис
Парфенис сочетает в себе венский сецессион, символизм, наби и утонченное прочтение эллинских традиций Его четкая линия и духовные видения ломаются с натурализмом Мюнхена и открывают греческую живопись модернизму.
Прочтите запись Константиноса Парфениса в Википедии
#6
Никос Хаджикириакос-Гика
Гика реорганизует средиземноморские дома, скалы и сады в плотную посткубистскую архитектуру Он не копирует парижский авангард: он адаптирует его к свету, ритмам и построенной памяти греческих пейзажей.
Прочтите запись в Википедии о Никосе Хаджикириакосе-Гике
#7
Яннис Моралис
Моралис постепенно сводит человеческую фигуру к изгибам, плоским областям и геометрическим отношениям большой безмятежности. Эрос, траур и древняя память проходят через произведение, которое также оказало глубокое влияние на греческое художественное учение.
Прочтите запись Янниса Моралиса в Википедии
#8
Периклис Пантазис
Базируясь в Брюсселе, Пантазис рано отказался от академических конвенций ради свободного прикосновения и атмосферного света. Пейзажи, натюрморты и рабочие сцены делают его одним из первых греческих художников, полностью вовлеченных в европейскую современность.
Посмотреть коллекцию Periklis Pantazis
#9
Константинос Воланакис
Воланакис отводит военно-морскому флоту важное место в греческой живописи XIX в. Его порты, морские сражения и спокойный горизонт сочетают в себе описательную точность, национальную память и замечательное ощущение яркого пространства.
Посмотреть коллекцию Константиноса Воланакиса
#10
Георгиос Яковидис
Яковидис осваивает мюнхенский реализм в портретах и детских сценах, где тщательно соблюдается каждый жест Директор первой греческой национальной Пинакотеки, он также играет определяющую институциональную роль.
Посмотреть коллекцию Георгиоса ЯковидисаВизантия, сюрреализм и выражение
Звания с 11 по 15 - Контоглу, Энгонопулос и разрывы межвоенного периода
Религиозная традиция, искусственный ландшафт, экспрессионизм и серийная фигура представляют собой совершенно разные реакции на современность.
#11
Фотис Контоглу
Контоглу ставит византийскую технику в центр современного, литературного, а иногда и фантастического творения Его фрески, иконы и сочинения надолго изменяют наш взгляд на традицию и напрямую влияют на Царушиса и Энгонопулоса.
Прочтите запись в Википедии о Фотисе Контоглу
#12
Никос Энгонопулос
Энгонопулос населяет метафизические архитектуры безликих героев, мифологических фигур и византийских цветов. Его сюрреализм остается связанным с поэзией, историей и противоречиями современной греческой идентичности.
Прочтите запись Никоса Энгонопулоса в Википедии
#13
Папалукас Спирос
Папалукас противостоит Сезанну, Набису и пуантилизму с его непосредственным изучением горы Афон и островного ландшафта, Он показывает, что византийская традиция может стать современным методом строительства, а не ностальгической обстановкой.
Прочтите запись в Википедии о Спиросе Папалукасе
#14
Гиоргос Бузианис
Бузианис разработал экспрессионистскую картину нестабильных тел и сильно психологических лиц в Мюнхене и Берлине. Длинный изолированный по возвращении в Грецию, он сегодня появляется как один из величайших обновленцев фигуры.
Прочтите запись Гиоргоса Бузианиса в Википедии
#15
Яннис Гайтис
Гайтис постепенно превращает свои анонимные силуэты в толпу одинаковых мужчин в шляпах Повторяясь на картинах, предметах и инсталляциях, эта фигура становится ироничной критикой социальной нормализации.
Прочтите запись Янниса Гайтиса в ВикипедииИз Парижа в Нью-Йорк
Занятия с 16 по 20 - Фассианос, Стамос, Кунеллис и диаспоры
Греческая живопись циркулирует между Афинами, Парижем, Римом и Нью-Йорком, пока не расширяет холст в сторону цветного поля и инсталляции.
#16
Алекос Фассианос
Фассианос изобретает велосипедистов, курильщиков и крылатые профили в ярких цветах, между антикварной вазой, плакатом и городской сценой. Его непрерывный дизайн придает повседневной жизни Афины сразу мифическое измерение.
Прочтите запись в Википедии об Алекосе Фассианосе
#17
Теодорос Стамос
Родившийся в Нью-Йорке в греческой семье, Стамос принадлежит к первому поколению американского абстрактного экспрессионизма Его красочные поля и вдохновленные Лефкадой серии связывают хроматическую медитацию, природу и средиземноморскую память.
Прочтите запись в Википедии о Теодоросе Стамосе
#18
Яннис Кунеллис
Кунеллис начинает с холста и рисовал знаки, прежде чем ввести уголь, железо, мешки, огонь или живых животных в выставочное пространство. даже когда она становится инсталляцией, ее работы сохраняют глубоко живописную мысль о весе, ритме и присутствии.
Прочтите запись Янниса Кунеллиса в Википедии
#19
Деметриос Галанис
Базируясь в Париже, Галанис ведет диалог с Дереном, Матиссом, Браком и Пикассо, одновременно создавая очень личный современный классицизм. Его живописные и гравированные работы делают его важным проводником между французским авангардом и греческим искусством.
Прочтите запись в Википедии о Деметриосе Галанисе
#20
Панайотис Тецис
Тецис остается верной наблюдению, выпуская цвет и прикосновения в своих взглядах на Гидру, рынки и натюрморты. Он восстанавливает греческий свет без живописности, посредством мощных и структурированных хроматических отношений.
Прочтите запись в Википедии о Панайотисе ТецисеФигуры, свет и пионеры
Ранги с 21 по 25 - Выражение, пейзаж и ранняя современность
Экспрессионистские жесты Митараса рассказывают о пейзажах Малеаса и Альтамураса, а также о новаторском путешествии Элени Букура.
#21
Димитрис Митарас
Митарас переходит от фотореализма к нервной фигурации, в которой доминируют рисунок, контрасты и острые цвета.Портреты, автомобили и сцены власти становятся для него инструментами социальной критики.
Прочтите запись в Википедии о Димитрисе Митарасе
#22
Николаос Литрас
Сын Никифороса Литраса, Николаос разрывает академический финиш с толстым материалом и энергичным прикосновением Его портреты и пейзажи устанавливают в Греции модернизм, близкий к фовизму и экспрессионизму.
Посмотреть коллекцию Николаоса Литраса
#23
Константинос Малеас
Малеас упрощает горы, деревни и берега в красочные массы, подверженные средиземноморскому свету Его синтетический ландшафт сильно способствует отвлечению греческой живописи от мюнхенской академической модели.
Посмотреть коллекцию Константинос Малеас
#24
Иоаннис Альтамурас
Альтамурас рисует море, непосредственно наблюдая за атмосферными изменениями, приобретенными между Афинами и Копенгагеном. Несмотря на прерванную в двадцать шесть лет карьеру, его морские пехотинцы обладают исключительной светящейся свободой.
Посмотреть коллекцию Иоанниса Альтамураса
#25
Элени Букура-Альтамура
Букура-Альтамура маскируется под мужчину для обучения в Италии XIX века, где академии остаются закрытыми для женщин Его путешествие, отмеченное интимным изгнанием и потерей части его работ, сделало его новаторской фигурой в истории греческого искусства.
Посмотреть коллекцию Элени Букура-АльтамураПейзажи и взгляды на историю
Ранги с 26 по 30 - Берега, ориентализм и живая живопись
Порты, сельская местность Аттики, военные сцены и средиземноморские тиражи замыкают рейтинг разнообразия современного взгляда.
#26
Михалис Ойконому
Порты, дома и берега Франции и Греции Ойконому раскрашивает в текучий материал с размягченными контурами Его беззвучные пейзажи заменяют топографическое описание ментальной и меланхоличной атмосферой.
Посмотреть коллекцию Михалиса Ойконому
#27
Георгиос Ройлос
Ройлос обращается к исторической живописи, портрету и пейзажу, постепенно смягчая академическое наследие. Его преподавание в Афинах сопровождает переход к более свободному прикосновению и более непосредственному наблюдению света.
Посмотреть коллекцию Георгиоса Ройлоса
#28
Теодорос Раллис
Обученный в Париже у Жерома, Раллис разработал востоковедную картину с большой материальной точностью, Ее интерьеры, костюмы и религиозные сцены также свидетельствуют о циркуляции между Грецией, Францией и Восточным Средиземноморьем.
Посмотреть коллекцию Theodoros Rallis
#29
Талия Флора-Каравия
Флора-Каравия сочетает в себе портрет, пейзаж и рисунок, взятые из жизни во время балканских войн Взгляд его корреспондента превращает военное событие в человеческий опыт, внимательный к солдатам, беженцам и обычным жестам.
Прочтите запись в Википедии о Талии Флора-Каравия
#30
Георгиос Хацопулос
Ученик Гизиса в Мюнхене, Хацопулос стал одним из самых новаторских греческих ландшафтных дизайнеров начала века Его взгляды на Аттику благоприятствуют атмосферным колебаниям, теплу и подвижности света.
Посмотрите коллекцию Георгиоса ХацопулосаИсточники и расширения
См. современную греческую живопись в публичных коллекциях
Хронологии и контексты были перекрестно упомянуты в качестве приоритета с Национальной пинакотекой Афин, чьи уведомления следуют за эволюцией Мюнхенской школы в послевоенные авангарды Музей Бенаки особенно документирует Гику и поколение 1930-х годов; Фонд Гуландриса и Национальный музей современного искусства в Афинах расширяют это путешествие в сторону международного искусства.
Греческая современность никогда не выбирает между наследием и изобретением
От Гизиса до Царуши повествование ведет не просто от академизма к авангарду Греческие живописцы постоянно перемещают то, что получают: Мюнхенская дисциплина становится социальной сценой или символическим видением; на открытом воздухе преображает море и свет; Византия и популярное искусство становятся современными строительными инструментами.
После Второй мировой войны тираж ещё усилился. эллинизированный кубизм Гики, фигуры Моралиса, экспрессионизм Бузианиса, серия Гайтиса, красочные поля Стамоса и расширенная живопись Кунеллиса доказывают, что существует не единая греческая школа, а созвездие переживаний, связанных памятью, территорией и взглядом.
0 Замечания