Лейден · 1629 -1631 · Живопись и офорт
Автопортрет Рембрандта около 1630 года
Молодость и экспериментирование: полускрытое лицо, джентльменская поза и целая лаборатория выражений в тот момент, когда художник завоевал свою первую известность.
Немедленный ответ
Около 1630 года Рембрандт еще не искал ни одной формулы для автопортрета Он испытывает все: тень, которая делает глаза почти невидимыми, выражение лица, искажающее лицо, одежду, которая изобретает статус и разницу между ними гравированная миниатюра и панель, предназначенная для глаза коллекционера.
Портрет Ливерпуля подводит итог этому поворотному моменту Голова молодая, взгляд частично удерживается тенью, но костюм и широта фигуры выходят за рамки частных упражнений Рембрандт использует собственную физиономию как материал доступный, затем превращает этот материал в профессиональную демонстрацию. работа, таким образом, принадлежит как истории лица, так и истории амбиций.
До 1630 года
Лицо рождается из тьмы
Небольшое панно Рейксмузеума, написанное около 1628 года, уже задает центральный вопрос: как далеко можно скрыть лицо, не потеряв его присутствия?
Рембрандту около двадцати двух лет. слегка поворачивает грудь, позволяет пасущемуся свету висеть на правой щеке и погружает глаза в теплую тень. заказанный портрет вообще потребовал бы большей идентичности сразу читается Здесь молодой живописец принимает неопределенность Зрителю требуется несколько секунд, чтобы обнаружить взгляд, который наблюдает за ним.
Техника подтверждает смелость.Рейксмузей указывает, что Рембрандт поцарапал еще влажную краску ручкой кисти, чтобы вытащить локоны. поэтому волосы не только окрашиваются путем добавления: они также нарисованный отдергиванием. Этот жест придает контуру вибрацию, которая растворяет голову на коричневом фоне.
Два года спустя портрет Ливерпуля усилил это исследование Лицо остается смоделированным очень избирательным светом, но обрамление более стабильно и наряд занимает больше места Световой тест начинает становиться публичным образом.
Ужесточенная хронология
Четыре года, которые меняют образ художника
Между Лейденской студией и инсталляцией в Амстердаме Рембрандт перешел от интимного обучения к изображению, способному распространяться в европейских коллекциях.
Тень и материя
Небольшой автопортрет Рейксмузеума фокусирует внимание на пределах видимости Форматы остаются скромными; лицо в основном используется для ощущения света и прикосновения.
Костюм и амбиции
В музее Гарднера на большой панели изображен Рембрандт в берете из перьев, золотой цепочке и драгоценных тканях. художник превращает свою внешность в престижный образ.
Театр мимики
Несколько крошечных офортов изолируют смех, хмурый взгляд, открытый рот и широкие глаза Они составляют не столько дневник, сколько репертуар выражений для исторической живописи.
Портрет Ливерпуля
Художественная галерея Уокера помещает свою панель в этот период. драматический свет Лейдена встречается с более сложной позой и исключительно древним происхождением в Великобритании.
Амстердам и орден
Рембрандт постепенно обосновался в Амстердаме, где его карьера портретиста ускорилась Его автопортреты также становятся видимым доказательством его способности передавать субстанцию, присутствие и характер.
1630 в трех выражениях
Зеркало как тестовая сцена
Офорты демонстрируют, что Рембрандт добровольно двигает каждым лицевым знаком Они не фиксируют личность: они проверяют выразительный механизм.
Центральный анализ работы
Ливерпуль: молодость, костюм и сдержанность
Портрет около 1630 года не гримасничает Его экспериментирование разыгрывается в балансе между явлением и представлением.
Голова выделяется на глубоком коричневом фоне, не будучи полностью окруженной Кудрявые волосы удлиняют тень; свет выбирает лоб, нос, щеку и край воротника Взгляд не так читаем, как на портрете позже светский человек. Таким образом, Рембрандт сохраняет напряжение своих первых панелей: идентичность никогда не проявляется сразу.
Одежда, однако, изменяет функцию изображения. пальто, воротник и головной убор не имеют нейтралитета наряда мастерской. они помещают модель в неопределенное, слегка историзирующее время. это расстояние трансформируется молодой живописец как персонаж, достойный коллекции. нельзя делать вывод, что костюм точно воспроизводит его повседневный гардероб, он служит живописным и социальным инструментом.
Происхождение примечательно. по данным национальных музеев Ливерпуля, картина была приобретена после дипломатической миссии в Гааге и подарена королю Карлу I в начале 1630-х гг. Таким образом, она входит в число первых картин Рембрандт вошел в британскую коллекцию Эта история подтверждает ранний прием, не доказывая точного намерения художника при рисовании.
Костюмы художника
Одно и то же лицо, несколько ролей
Металл, береты, перья и восточная одежда позволяют Рембрандту примерить на себя не только идентичность, но и материалы.
Техника
Свет, цвет, поверхность
Молодой Рембрандт работает с узким диапазоном, но умножает способы раскрытия плоти, ткани и тени.
Избирательный свет
Светотень означает не просто "черный фон, светлое лицо" Свет выбирает несколько рельефов и оставляет глаза, челюсть или одежду незавершенными для глаза. этот выбор создает объем и заставляет зрителя участвовать.
Теплая палитра
Доминируют коричневый, охристый, приглушенный черный и ломаный белый Отклонения стоимости имеют большее значение, чем хроматическое разнообразие Небольшого яркого акцента на носу или воротнике достаточно, чтобы организовать всю голову.
Соответствующие жесты
Мякоть можно расплавить, волосы поцарапать в прохладе, металл подсветить блеском и травление построить плотностью линий Рембрандт не защищает ни одного штриха: он выбирает процесс, который делает эффект наиболее убедительным.
| Тип изображения | Формат | Доминирующий опыт | Костюм | Влияние на зрителя |
|---|---|---|---|---|
| Небольшая панель, около 1628 года | 22,6×18,7 см | Лицо с подсветкой, поцарапанная краска | Очень сдержанно | Медленное обнаружение взгляда |
| Офорты, 1630 год | Около 5-7,5 см | Движение глаз, брови и рот | Краткая шляпа | Близость и непосредственная интенсивность |
| Ливерпуль, 1629-31 | Примерно 69,7 × 57 см | Тень и социальное представительство | Историзирующий | Молодой художник, ставший персонажем |
| Гарднер, 1629 год | 89,7×73,5 см | Текстуры, основные моменты и статус | Перьевой берет, цепь | Престижная демонстрация |
Десять лет спустя
Опыт становится авторитетом
В 1640 году Рембрандт процитировал традицию Рафаэля и Тициана: молодежная лаборатория теперь хранит магистерскую декларацию.
Лицо по-прежнему освещено сдержанно, но тело больше не плавает в темноте. Рука, лежащая на парапете, стабилизирует композицию, взгляд поддерживает взгляд зрителя, а старый костюм помещает художника в престижную историю портретной живописи.
Сравнение выявляет более интересную преемственность, чем простой переход от молодости к зрелости В 1630 году как и в 1640 году Рембрандт построил свою личность живописными средствами: светом, одеждой, жестом, форматом и памятью другие изображения. что меняется - это пункт назначения. выразительное эссе становится позицией в мире искусства.
Факты и интерпретации
Что можно сказать - и что остается обсуждать
Установленные факты
Художественная галерея Уокера сохраняет панель WAG 1011 и представляет ее как автопортрет Рембрандта, датируемый 1629 -1631 гг. документально подтверждено его раннее попадание в коллекцию Карла I. На отпечатках 1630 года имеется монограмма или the датировать и показать несколько нарочито контрастных выражений.
Сплошные интерпретации
Сравнение мимики поддерживает функцию изучения экспрессии Костюмы и большие форматы, вероятно, участвуют в продвижении молодого живописца Использование собственного лица обеспечило доступную модель, но это не исключает продажи или тиража работ.
Чтения, которых следует избегать
Открытый рот не доказывает настоящего страха; тень на глазах не доказывает меланхолии; золотая цепь не является общепринятым украшением. Изображения построены и не должны рассматриваться как биографические фотографии.
Атрибуция с историей
Художественная галерея Уокера сегодня приписывает портрет Рембрандту, но его авторство было предметом разногласий в истории исследований. Это предостережение не позволяет ни объявить его "ложным", ни стереть дебаты: атрибуцию необходимо указать нынешний институциональный центр, сопровождаемый наблюдением, что граница между рукой мастера, мастерской и копией часто пересматривалась для ранних работ. Случай с горжетом ясно иллюстрирует это: оригинал есть Нюрнберг, версия Маурицхейса является копией мастерской.
Метод чтения
Как посмотреть на автопортрет около 1630 года
Наблюдайте за работой, прежде чем искать эмоции. шести шагов достаточно, чтобы различать визуальное построение и психологическое повествование.
-
Найдите свет.
Определите действительно светлые области: лоб, нос, щеку, воротник. Затем обратите внимание, что тень отказывается показывать. -
Проверьте читаемость глаз.
Они симметрично подсвечены, дает ли их удаление запас, или просто глубину? -
Следуйте контурам.
Волосы сливаются с низом, потерянный край может повернуть голову лучше, чем острая линия. -
Задайте вопрос костюму.
Спросите, что это позволяет вам рисовать - металл, перо, бархат, воротник - прежде чем определить реальный социальный статус. -
Изменить расстояние.
Издалека наблюдайте за ясной массой лица; вблизи ищите царапины, повторы, перекрещенные линии и непрозрачные акценты. -
Сравнить травление.
Посмотрите, как одно и то же лицо становится мобильным без цвета. сравнение показывает, что делает возможным каждое средство.
Смотрите оригиналы
Где посмотреть работы?
Висит меняется, особенно для хрупких отпечатков Перед поездкой проверьте официальный сайт.
Художественная галерея Уокера · Ливерпуль
Держи Портрет художника в молодости, WAG 1011, обычно датированный 1629-1631 гг. и представленный в галереях старых мастеров.
Рейксмузеум · Амстердам
Панель около 1628 года и несколько гравюр 1630 года позволяют сравнить живопись, рисунок и офорт лейденского периода.
Музей Гарднера · Бостон
Двадцатитрехлетний автопортрет 1629 года сохранился по историческому повешению Изабеллы Стюарт Гарднер; его доступность в кинотеатрах может варьироваться.
Немецкий национальный музей · Нюрнберг
Автопортрет горжета, признанный подлинным оригиналом после исследований 1998 года, является важной вехой 1629 года.
Национальная галерея искусств · Вашингтон
В коллекции Розенвальда сохранились автопортреты смеющиеся, открывающиеся рты и хмурые Изображения находятся в свободном доступе, но листья не экспонируются постоянно.
Пти-Пале · Париж
На восточном костюмированном портрете 1631 года Рембрандт стоит и через образы раскрывает глубоко переработанную композицию.
Расширьте свой взгляд
Найдите автопортрет Ливерпуля
Магазин предлагает раскрашенную вручную репродукцию, точно соответствующую портрету в Художественной галерее Уокера, а также общую коллекцию, посвященную Рембрандту. Работы мастерской или старые атрибуции указываются как таковые, когда они появляются в каталоге.
Связанные статьи
Часто задаваемые вопросы
Часто задаваемые вопросы
Когда автопортрет Рембрандта был в Ливерпуле?
Национальные музеи Ливерпуля помещают его между 1629 и 1631 гг. "Около 1630 года", таким образом, является правильной синтетической формулировкой, но это не дата, точно записанная на столе.
Сколько лет было Рембрандту около 1630 года?
Родился 15 июля 1606 года, ему было двадцать три года в начале 1630 года и двадцать четыре года после дня рождения. возрастные указания варьируются в зависимости от предполагаемого месяца казни.
Действительно ли картина Ливерпуля Рембрандта?
Художественная галерея Уокера в настоящее время представляет его как работу Рембрандта. атрибуция, тем не менее, обсуждалась некоторыми учеными; на эту критическую историю следует указать, не заменяя нынешнее положение музея обратной уверенностью.
Почему его лицо такое темное?
Тень позволяет Рембрандту изучать объемное построение с очень небольшим количеством четких акцентов. Это также задерживает распознавание взгляда и делает присутствие более ярким.
Отражают ли гримасы 1630 года его личные эмоции?
Ничто не доказывает, Их сравнение в основном указывает на добровольные упражнения на смех, удивление, сокращение и открытие рта, полезные для представления страстей.
В чем разница между автопортретом и трони?
Автопортрет идентифицирует художника как модель Скорее, трони изучает тип, костюм или выражение лица Когда Рембрандт использует собственное лицо, чтобы проверить выражение лица, эти две категории могут пересекаться.
Почему он носит старые костюмы?
Эта одежда создает характер, предлагает текстуры для рисования и улучшения имиджа художника. Они не обязательно составляют точное заявление о его повседневном наряде.
Где сравнивать произведения 1628 - 1630 годов?
В Рейксмузеуме сохранились небольшая панель около 1628 г. и несколько отпечатков 1630 г. В картинной галерее Уокера портрет изображен около 1630 г, в то время как в Музее Гарднера и Германском национальном музее сохранились две основные вехи 1629 г.
Основные источники
Проконсультировались учреждения и уведомления
- Национальные музеи Ливерпуля/Google Arts & Culture - Портрет художника в молодости, 1629 - 1631.
- Рейксмузей - Автопортретоколо 1628 г., СК-А-4691.
- Рейксмузей - Автопортрет в кепке, широкоглазый и с открытым ртом, 1630.
- Национальной галереи искусств - Автопортрет в кепке, с открытым ртом, 1630.
- Национальной галереи искусств - Автопортрет в кепке: Смеется, 1630.
- Национальной галереи искусств - Автопортрет, Хмурый, 1630.
- Музей Изабеллы Стюарт Гарднер - Автопортрет, 23 года, 1629.
- Германский национальный музей - Selbstbildnis mit Halsbergeоколо 1629 года.
- Маленький дворец - Автопортрет в восточной одежде, 1631.
- Национальная галерея - Автопортрет в возрасте 34 лет, 1640.
Приблизительная датировка сохраняется как таковая Размеры панели Ливерпуля - это размеры работы без рамы; некоторые основания также дают размеры в рамке. посещаемость в комнате должна быть проверена перед любым посещением.
0 Замечания