Ван Гог · Париж · Японизм

Ван Гог и Япония: Хиросигэ, вырезанные рамки и плоские цвета

Ван Гог никогда не ездил в Японию, но Япония глубоко изменила его способ видения. В Париже он обнаружил гравюры укиё-э, скопировал Хиросигэ, увеличил цвета, добавил границы и научился сочинять по-другому.

Японское влияние в Ван Гоге не ограничивается тремя ” “japonizing картины, Он касается его взгляда: плоские, видимые контуры, сильные диагонали, узоры, вырезанные рамкой, менее натуралистические цвета и предполагаемая декоративная поверхность.

Винсент Ван Гог, слива цветет после Хиросигэ
Цветущая слива, после Хиросигэ. Ван Гог берет отпечаток, но преображает цвет, материал и рамку.
1886 - 1888 гг.решающий период открытия и ассимиляции Японии
Хиросигэосновная модель для обрамления, дождя и вертикального обзора
Парижместо покупки, выставки и распространения отпечатков
Арльюг становится для Ван Гога мечтой “Japan”

Быстрый ответ

Что Ван Гог помнит по японским гравюрам?

Прежде всего, он сохраняет свободу построения. изображению больше не нужно имитировать западную глубину: он может функционировать по поверхности, границе, знаку, ритму, контрасту и разрезу. это еще одна грамматика видимого.

01

Вырезанный каркас

Ветви, мосты, стволы и фигуры могут выйти из кадра Изображение выглядит захваченным более широким потоком.

02

Плоский цвет

Красочные области не всегда ищут моделирование: они утверждают декоративное и эмоциональное присутствие.

03

Активная линия

Контуры, диагонали и вертикали организуют взгляд Линия уже не просто подготовительный рисунок: она становится структурой.

Хиросигэ → Ван Гог

Две копии, которые также являются преобразованиями

В 1887 году Ван Гог написал две работы непосредственно после Хиросигэ: Цветущая слива и Мост под дождем. Он следует композиции, но не ищет нейтральную копию. Он утолщает краску, меняет цвета, добавляет границы и превращает отпечаток в картину.

Ключевой момент: Ван Гог не стал ” японским Он впитывает японские визуальные решения, чтобы избежать темной краски своего начала и открыть более светлую, плоскую, более вырезанную краску.

Пять визуальных эффектов

Что Япония меняет в глазах Ван Гога

Японизм Ван Гога - это не просто экзотический предмет Это метод композиции.

1

Активные края

Кадр вырезает узор. ствол, ветка или фигура могут продолжать движение за пределами изображения.

2

Плоский

Область красного, зеленого или синего цвета может быть почти плоской, без прогрессивного моделирования.

3

Диагонали

Мосты, дороги, ветки и дождь направляют взгляд, как стрелки.

4

Повторный узор

Дождь, цветы, листья или декоративные знаки создают видимый ритм.

5

Автономный цвет

Цвет больше не только описывает природу: он придает психическую интенсивность сцены.

Анализ

Вырезать рамки и плоские цвета: как их распознать?

Эта картина помогает читать японские работы Ван Гога, а также его пейзажи Арля, его фруктовые сады, ирисы, миндальные деревья и некоторые портреты.

Процесс В японской гравюре Ван Гога Влияние на зрителя
Вырезать обрамление Узор усечен краем: дерево, мост, фигура, крыша. Ван Гог режет стволы, ветки, поля, кровати, лица или предметы. Образ кажется непосредственным, современным, менее спокойным.
Плоская поверхность Цвет организован свободными зонами. Твердые участки становятся толще и ярче благодаря накладке грифа. Картину можно читать как как пространство, так и как обстановку.
Контур Линия четко разделяет формы. Ван Гог подчеркивает синий, зеленый, черный или красный контуры. Формы приобретают энергию и читаемость.
Вертикальность Вертикальный формат ôban требует чтения сверху вниз. Иногда он принимает высокие и плотные композиции. Взгляд циркулирует, как на плакате или принте.
Ненатуралистический цвет Небо, вода или одежда могут быть стилизованы. Кислотные желтые, яркие зеленые, интенсивные красные: цвет становится выразительным. Эмоция предшествует оптической точности.
Декоративная граница Отпечаток может связывать изображение, картридж, печати, текст. Ван Гог рисует границы псевдояпонскими вывесками. Граница картины становится элементом композиции.

За пределами копий

Когда Япония станет способом живописи

Копии Хиросигэ - наиболее заметная часть Но влияние продолжается и в других местах: в садах Арля, ирисах, миндальных деревьях, портретах и пейзажах, где поверхность принимает классическую глубину.

Часто задаваемые вопросы

Часто задаваемые вопросы о Ван Гоге и Японии

Несколько коротких ответов, чтобы избежать путаницы: путешествия, копии, японизм, Хиросигэ и Арль.

Ван Гог поехал в Японию?

Нет. Ван Гог никогда не ездил в Японию Его Япония - это Япония гравюр, чтений, предметов, парижских коллекций и воображения.

Почему Хиросигэ важен для Ван Гога?

Потому что Хиросигэ предлагает очень сильные визуальные решения: вертикальное обрамление, графический дождь, диагонали, узоры кроя, плоские области и сезонная атмосфера.

Какие произведения Ван Гог копирует после Хиросигэ?

Две самые известные работы Цветущая слива и Мост под дождем, написанная в Париже в 1887 году по гравюрам Хиросигэ.

Знаки на границах что-нибудь значат?

Не совсем. ван Гог использует их в основном как декоративные знаки, вдохновленные восточными персонажами. они способствуют японскому эффекту больше, чем читаемому сообщению.

Продолжается ли японизм после Парижа?

Да. в Арле Ван Гог часто проецирует представление о Японии на Юг: ясный свет, цветущие сады, сильные контуры, смелые цвета и упрощенная природа.

Заключение

Ван Гог не только копирует Японию: он учится обрамлять по-другому.

Хиросигэ показывает ему, что изображение может быть плоским, вырезанным, ритмичным, пересеченным диагональю или насыщенным цветом Ван Гог превращает этот урок в живопись: более толстый, более нервный, более личный.

Посмотреть коллекцию Винсента Ван Гога

0 Замечания

Оставить комментарий

Просьба отметить, что замечания должны быть утверждены до их опубликования.