Ява · Бали · Суматра · современности
Индонезийская живопись: 100 основных шедевров
Два столетия живописи между империей, независимостью и региональными изобретениями
От Радена Салеха до Аффанди, от Суджохоно до балийских мастерских - эти сотни картин рассказывают историю архипелага, который превращает романтизм, социальный реализм, ритуальное повествование и абстракцию в глубоко личные голоса.
Многочисленная история
Раскрасьте архипелаг, не расплющивая его
Раден Салех возвращается из своего европейского образования со средствами романтизма, но использует их, чтобы рассказать Яве, ее животным и захвату Дипонегоро с точки зрения, которую колониальная живопись никогда не даровала побежденный. в 20 веке Суджохоно требовал социальной истины, а Аффанди делал жест и значение почти физическим опытом.
Индонезийская живопись - это не единая школа: это разговор с несколькими островами, иногда вежливый, часто страстный.
Бали сохраняет и обновляет свои истории о Рамаяне, Эмирия Сунасса рисует людей и регионы, редко помещенные в центр, Хендра Гунаван раскрашивает борьбу, а Садали открывает абстрактный медитативный путь. Классификация начинается с большинство известных изображений затем раскрывают эти траектории, не заставляя их идти в том же темпе.
Введите рейтингСто индонезийских картин, которые стоит знать
Дипонегоро, пожары, вечеринки, портреты и борьба: двадцать работ, которые дали индонезийской живописи самые узнаваемые образы.
#001Раден Салех
Арест принца Дипонегоро
Раден Салех возобновляет арест Дипонегоро, военачальника Явы, отвечая на версию, написанную для голландского генерала Де Кока. Принц остается стоять, в ярости и окружен своими сторонниками: это больше не подчинение колониальный, но олицетворение предательства и достоинства, отказывающегося кланяться.
См. уведомление учреждения →
#002Раден Салех
Лесной пожар
Раден Салех превращает погоню за животными в джунглях в очень крупноформатную романтическую драму Огонь, паника и клубок тел - это не просто зрелище: они придают тропической природе силу историческая и эмоциональная, сравнимая с великими европейскими сценами.
См. воспроизведение →
#003С. Судджохоно
Тьяп Го Мех
Суджоджоно рисует праздник, закрывающий китайский Новый год, по-настоящему живой, плотной и слегка хаотичной толпой Работа разрывается с соблазнительными пейзажами "Прекрасной Индии": жесты, костюмы и городское расстройство становятся признаками множественного индонезийского общества.
См. уведомление учреждения →
#004Аффанди
Моя мама
Этот портрет 1941 года относится к реалистическому периоду Аффанди, до его знаменитых экспрессионистских слепков Скрещенные руки, закрытое лицо и расстегнутые волосы делают усталость модели заметной; семейная близость, однако, препятствует любой сентиментальной идеализации.
См. уведомление учреждения →
#005С. Судджохоно
Мы стоим на страже, Родина
Написанная в 1965 году, эта обширная картина помещает нацию не в абстрактную аллегорию, а в сцену коллективной бдительности.Суджохоно противостоит фигурам с "Родиной" и делает живопись пространством, где патриотизм и забота политика и ответственность граждан остаются намеренно напряженными.
См. уведомление учреждения →
#006Аффанди
Черная птица, солнце, человек
Странствующий музыкант продвигается под солнцем, мотив, который Аффанди связывал с жизненной энергией. шнуры краски, непосредственно нажатые из трубки, фиксируют движение руки; ежедневный предмет, таким образом, становится декларацией о работе, ходьбе и настойчивости.
См. уведомление учреждения →
#007Раден Салех
Корабль терпит бедствие
Корабль сражается против моря, занимающего почти всю картину Раден Салех берётся за голландскую традицию штурмового плавания, но стреловидная бочка, тяжёлое небо и опыт переправ между Явой и Европой двигают субъект к человеческой хрупкости лицом к океану.
См. воспроизведение →
#008Раден Салех
Раненый лев
Пострадавший лев не является ни трофеем, ни простым зоологическим исследованием Раден Салех фокусирует внимание на сопротивлении животного, его напряженном теле и взгляде, делая охоту моральной драмой, где дикая сила все еще выживает после травмы.
См. воспроизведение →
#009Джоко Пекик
Ешьте напитки для продвижения туризма
Танцор куда кепанг, вошедший в транс, завершает испытание поеданием стекла Название отсылает к туристической кампании, начатой в 1989 году: Джоко Пекик показывает, как ритуал сообщества может быть преобразован в коммерческое зрелище при режиме Сухарто.
См. уведомление учреждения →
#010Хендра Гунаван
Война и мир
Хендра Гунаван объединяет в одном холсте раны конфликта и желание начать жить заново Его интенсивно окрашенные фигуры не описывают конкретную битву; они сжимают индонезийский революционный опыт и способность общин пережить переворот.
См. уведомление учреждения →
#011Эмирия Сунасса
Папуасский человек с райскими птицами
Эмирия Сунасса представляет целителя, держащего двух райских птиц, эмблемы, давно желанные европейской торговлей перьями Его фронтальный взгляд и зелень, соединяющие тело и растительность, подтверждают присутствие папуасов в национальном воображении во время антиколониальной борьбы.
См. уведомление учреждения →
#012Аффанди
Автопортрет
Аффанди изображает себя с теми же нажатыми, быстрыми и толстыми линиями, которые он применяет к пейзажам или животным Лицо становится поверхностью, пересекаемой энергией, а не устойчивой маской; автопортрет фиксирует время, усталость и желание рисовать.
См. уведомление учреждения →
#013Абас Алибасия
Гаруда
Абас Алибасьях не описывает культовую птицу Индонезии буквально: он реконструирует ее геометрическими фрагментами. красные, желтые и зеленые, грубый материал и эхо скульптур архипелага делают национальный символ примитивным, почти тотемным присутствием.
См. уведомление учреждения →
#014Агус Джая
Куда Лампинг (танец плетеных лошадей)
Танцор ездит на чучеле бамбуковой лошади, в то время как музыканты и плеймейкер возглавляют ритуал. Агус Джая ищет здесь современность, укорененную в живых искусствах Явы: цвет и поза конденсируют ритм, транс и культурную идентичность.
См. уведомление учреждения →
#015Ахмад Садали
Живопись
Под сильно текстурированным желтым полем темно-синяя форма и почти скрытая арабская надпись перемещают чтение между материалом и знаком Садали, возвращаясь из поездок в Америку и Европу, искал в 1966 году абстракцию где исламская духовность и модернистские эксперименты отвечают друг другу.
См. уведомление учреждения →
#016Фаджар Сидик
Пространственная динамика
Фаджар Сидик заменяет объекты системой форм, которые как бы притягивают, отталкивают и плавают Эта "пространственная динамика" утверждает, что индонезийская абстракция не является простым международным заимствованием: она может организовать автономный опыт ритма и баланса.
См. уведомление учреждения →
#017Басоэки Абдулла
Борьба за восстановление демократии и прав народа
Басоэки Абдулла отказывается здесь от мирского портрета и идеального пейзажа для обширной политической аллегории Тела, жесты и восходящая композиция превращают демократический запрос в публичную сцену, раскрывая преданную грань художника, которого часто считают только виртуозом.
См. уведомление учреждения →Санггар Буми Тарунг
Обсуждение на семинаре Буми Тарунг
Дискуссия на семинаре сама по себе становится исторической темой. Представляя художников и активистов, объединенных, работа напоминает, что Санггар Буми Тарунг задумал творение как коллективную практику, связанную с народной борьбой и дебатами о социальной функции искусства.
См. уведомление учреждения →
#019Деде Эри Суприа
Что стремится расти
Деде Эри Суприа сталкивается с хрупким толчком суровой окружающей среды современного города. Его точный реализм, близкий к фотореализму, не прославляет рост городов: он показывает его противоречия, постоянную надежду и уязвимость того, что пытается найти там место.
См. уведомление учреждения →
#020Раден Салех
Кораблекрушение
Лодка разбивается о скалы под почти полностью черным небом Этот флот 1840 года показывает, как Раден Салех ассимилирует возвышенный европейский романтик: молнии, пена и крошечные силуэты измеряют человеческую беспомощность перед лицом естественного насилия.
См. воспроизведение →Революция, деревня, театр и творчество входят в живопись с откровенностью, которая отказывается от хорошо причесанных, но слишком тихих тропиков.
#021Агус Джая
Мир собак
Сделанная во время потрясений 1965 года, эта рукопашная схватка красных, черных, коричневых и белых собак функционирует как политическая сатира Животные спорят и кусают друг друга, не выделяя четко союзников и противников: Агуса Джая рисует социальную дезинтеграцию в форме жестокой басни.
См. уведомление учреждения →
#022Хариджади Сумадиджаджа
На перекрестке
Хариджади делает перекресток образом коллективного выбора в Индонезии после обретения независимости. Траектории, внешний вид и разделение пространства препятствуют чисто анекдотичному прочтению: кажется, что каждый должен определиться с направлением в середине все еще нестабильного будущего.
См. уведомление учреждения →
#023Раден Салех
Портрет Бетси Тингс
Написанная на Яве в 1855 году, Бетси Тингс появляется с сдержанностью европейского портрета, но её голландская, китайская и индонезийская семейная история вписывает изображение в смешанное колониальное общество Салех точно передает детство, костюм и статус, не сводя модель к типу.
См. воспроизведение →
#024С. Судджохоно
Мать шить
Женщина, поглощенная шитьем, воплощает достоинство домашнего труда в годы войны Суджохоно отказывается от декоративной экзотики: осанка, руки и ограниченное пространство придают повседневной деятельности историческую, почти безмолвную гравитацию.
См. уведомление учреждения →
#025Амрус Наталься
Те, кто изгнан со своей земли
Рука, вооруженная тростью, отрывает семью от земли, которую она защищает. Член-основатель Санггар Буми Тарунг, Амрус Наталсья превращает крестьянскую эксплуатацию в сразу читаемый образ: центральный ребенок придает социальному конфликту человеческую меру.
См. уведомление учреждения →
#026Басоэки Абдулла
Брат и сестра
Басоэки Абдулла ставит свою академическую виртуозность на службу семейным отношениям, а не официальному портрету Близкие позиции, мягкость моделирования и возрастные различия составляют историю защиты и уверенности, не прибегая к эффектной обстановке.
См. уведомление учреждения →
#027Вакиди
Каньон Сианок
Вакиди рисовал этот каньон Западной Суматры всю свою жизнь, в разное время и с нескольких точек зрения. Вдали от взаимозаменяемого туристического ландшафта, туманы, скалы и свет отражают глубокое знание населенного и регулярно посещаемого места.
См. уведомление учреждения →
#028Хенк Нгантунг
Три молодые девушки из Минахасы
Три молодые женщины не представлены как региональные диковинки Хенк Нгантунг придает их позам и близости спокойное присутствие, что делает коллективный портрет данью человеческому разнообразию архипелага после обретения независимости.
См. уведомление учреждения →
#029Эмирия Сунасса
Опасность за лотосом
Охотник нацелен на невидимую угрозу за растительностью. смешивая даяк и папуасские атрибуты, Эмирия Сунасса не стремится к этнографической точности: она ставит под сомнение построение разнообразной национальной идентичности, в то время как темные джунгли сопротивляются современному взгляду.
См. уведомление учреждения →
#030Раден Салех
Портрет Адольфа Жана Филиппа Юбера Дезире Боша
Раден Салех развертывает здесь приобретенное в Европе мастерство официальной портретной живописи Костюм, отношение и точность лица говорят о ранге модели, но психологическое внимание не дает свести образ к описи социальных знаков.
См. воспроизведение →
#031Агус Джая
Туалет перед представлением
Исполнительница украшает себя перед традиционным спектаклем, Через эту сцену ожидания Агус Джая соединяет современную живопись с костюмами, жестами и рельефами Явы; подготовительный момент имеет такое же значение, как и зрелище, и подтверждает интеллектуальную ценность популярных искусств.
См. уведомление учреждения →
#032И Кетут Соки
Легенда о Джаяпране
Балийская легенда о Джаяпране и Лайонсари, любовниках, ставших жертвами королевского желания, разворачивается в многочисленных эпизодах в непрерывном пространстве. Я Кетут Соки сохраняет плотное повествование деревенской живописи: каждая группа фигур продвигает трагическую историю.
См. уведомление учреждения →
#033Эмирия Сунасса
Сбор смолы
Эмирия Сунасса заинтересована в работе в лесу, не превращая его в экзотическую обстановку Жесты сбора урожая, деревья и темная материя ландшафта связывают повседневную экономику и природную среду; таким образом, работа расширяет повествование о индонезийской современности за пределы городов Явы.
См. уведомление учреждения →
#034С. Судджохоно
Мужская фигура
Написанная в 1929 году, эта фигура относится к годам, когда Суджохоно искал картину, способную показать внутреннюю истину, а не колониальную живописность Модель занимает пространство с почти жесткой откровенностью: психологическое присутствие и конструкция тела имеют приоритет над элегантностью.
См. уведомление учреждения →
#035Хенк Нгантунг
Непоколебимая скала
Побитый стихией камень выполняет функцию метафоры постоянства Хенк Нгантунг, живописец, занимающийся политической жизнью Джакарты, здесь сочетает пейзаж и моральный облик: минеральная масса сопротивляется без театрального героизма, исключительно своей продолжительностью.
См. уведомление учреждения →
#036С. Судджохоно
Архуна арки
Герой Махабхараты рисует свою дугу в композиции, где миф становится настоящим действием Судджоджоно не копирует иконографию театра теней: он придает Арджуне вес тела и напряжение, которые приближают эпос к современному опыту.
См. уведомление учреждения →
#037Картоно Юдхокусумо
Бандунг
Картоно Юдхокусумо организует город и его рельеф как выстроенный ландшафт, где дома, улицы и растительность образуют читаемую сеть Работа принадлежит поиску современного национального видения: Бандунг - это не колониальная панорама и не простой отчет, а жилое пространство.
См. уведомление учреждения →
#038Джоко Пекик
Демон 2000
Джоко Пекик реактивирует фигуру обмана, тревожного духа яванского фольклора, чтобы взглянуть на Индонезию на рубеже тысячелетий. Фантастика служит важнейшим инструментом: за существом можно догадаться о политических страхах, разочарованиях и переживаниях старого порядка.
См. уведомление учреждения →
#039Басоэки Абдулла
Закат
Заходящее солнце превращает рисовые поля и коттеджи в гармоничное видение доиндустриальной сельской местности Светящаяся виртуозность Басоэки Абдуллы объясняет привлекательность образа, но его идеализация также заставляет нас усомниться в стремлении города к сельскому миру, который остался нетронутым.
См. уведомление учреждения →
#040Дулла
Моя жена
Дулла пишет жену без торжественных атрибутов заказанного портрета. интимное название, внешний вид и трезвость позы возвращают картину к личным отношениям; реалистичная точность служит престижу меньше, чем эмоциональная память.
См. уведомление учреждения →Портреты, ваянг, животные и древние истории становятся лабораториями современности, которая проходит через тело не только через идеи, но и через них.
#041Эмирия Сунасса
Шри Пади, богиня риса
Рисовая богиня связывает плодородие, сельскохозяйственные работы и яванскую веру. Эмирия Сунасса относится к Шри как к живому присутствию, а не как к народной иллюстрации; изображение напоминает нам, что еда, земля и священное имеют одно и то же культурное повествование.
См. уведомление учреждения →
#042Нашар
Три Дома
Нашару достаточно трех домов, чтобы сдвинуть пейзаж в сторону ощущения. упрощенные объемы и красочные интервалы избегают топографического описания: важен молчаливый ритм места, сохраняющийся в памяти.
См. уведомление учреждения →
#043С. Судджохоно
Пунакаван
Семар и другие слуги-клоуны ваянга привносят юмор и мудрость в героические истории. Судджойоно придает им масштаб современной картины: маргинальные фигуры становятся истинными комментаторами власти, близкими к публике и свободными говорить то, что герои хранят в тайне.
См. уведомление учреждения →
#044О Супоно
Убой
Сцена забоя показана как суровая коллективная работа, без живописного обхода.OH Supono организует жесты, тело и животное вокруг одного центра напряжения; нарисованный материал заставляет глаз смотреть в лицо реальности, обычно хранящейся за кадром.
См. уведомление учреждения →
#045Суджана Кертон
Оркестр Гамелан
Суджана Кертон переводит музыку через повторение инструментов, выравнивание тел и циркуляцию взгляда. гамелан не рассматривается как народный аксессуар: целое становится социальной архитектурой, где каждый музыкант зависит от общего ритма.
См. уведомление учреждения →
#046Отто Джая
Встреча
Отто Джая сжимает встречу в несколько силуэтов и повествовательных знаков, со свободой, унаследованной от сатирического рисунка и популярного театра. экономия средств дает очную встречу плодотворной двусмысленности: встречи, переговоры или конфронтация также остаются возможными.
См. уведомление учреждения →
#047Суджана Кертон
Война в Индонезии: Борьба за независимость
Эта акварель, изготовленная в конце 1940-х годов, запечатлела борьбу за независимость без монументализации бойцов Скорость носителя соответствует срочности события, движение, страх и солидарность имеют приоритет над героической позой.
См. уведомление учреждения →
#048Отто Джая
Ваянг голек
Деревянные марионетки ваянг голек увеличены, чтобы стать автономными персонажами Отто Джая сохраняет их фронтальность и их кодифицированные жесты, в то же время используя современный цвет, чтобы напомнить нам, что популярный театр остается живым и критическим языком.
См. уведомление учреждения →
#049Джоко Пекик
После спектакля
Джоко Пекик выбирает момент, когда шоу закончилось и тела покидают свои публичные роли Усталость, реквизит и расслабление поз раскрывают человеческую экономику, стоящую за спектаклем, далекую от идеально регулируемого туристического имиджа.
См. уведомление учреждения →
#050Итджи Тармизи
Ребенок и птица
Ребенок и птица отвечают друг другу масштабом, взглядом и хрупкостью Итджи Тармизи превращает простую сцену в медитацию на внимание к живым; отношения между двумя субъектами имеют большее значение, чем любая эффектная история.
См. уведомление учреждения →
#051Джоко Пекик
Скалистый холм
Скалистый холм навязывает массу, которая кажется одновременно геологической и политической Джоко Пекик придает ландшафту почти телесную плотность: природа становится местом, где накапливаются сопротивление, память и социальная напряженность.
См. уведомление учреждения →
#052Картоно Юдхокусумо
Орхидея
Картоно Юдхокусумо изолирует орхидею, чтобы исследовать ее структуру, а не создавать простое декоративное изображение. взаимосвязи между стеблем, лепестками и фоном превращают цветок в современную конструкцию, точную и чувствительную одновременно.
См. уведомление учреждения →
#053Эмирия Сунасса
Купание в реке
К плаванию относятся как к ежедневному использованию ландшафта, а не как к экзотической обнаженной натуре. Эмирия Сунасса соединяет тела с течением, берегами и растительностью; река выглядит как социальное, а также природное пространство.
См. уведомление учреждения →
#054Сапто Хоэдохо
Молодая балийская девушка
Сапто Хоэдодзё фокусирует своё внимание на лице и осанке молодой балийки Модель не поглощается открыткой: цвет и упрощение форм выстраивают индивидуальное, спокойное и непосредственное присутствие.
См. уведомление учреждения →
#055С. Судджохоно
Ангклунг-игрок
Бамбуковый инструмент требует повторяющегося жеста, который Суджохоно делает видимым в руках и ритме тела Музыкант является не столько фольклорным типом, сколько культурным актером: его движение придает холсту его воображаемую звуковую структуру.
См. уведомление учреждения →
#056Сджахвиль
Молодая девушка
Сджахвил конструирует этот портрет через сдержанность: мало аксессуаров, устойчивая поза и внимание к лицу.Эта экономика избегает анекдота и позволяет модели существовать как личность, а не как общее представление молодости.
См. уведомление учреждения →
#057С. Судджохоно
В моем саду
Частный сад предлагает Суджохоно более спокойный предмет, чем его политические сцены, не теряя при этом своего требования к живой истине Растения, предметы и знакомая глубина составляют косвенный автопортрет: место раскрывает привычки и привязанности человека, который его населяет.
См. уведомление учреждения →
#058Соэдибио
Асти
Имя уменьшает расстояние между моделью и зрителем. Соедибио отдает предпочтение уникальной идентичности, позе и выражению Асти, а не явной социальной роли; портрет становится встречей, содержащейся в цветном материале.
См. уведомление учреждения →
#059С. Судджохоно
Воздушный бой между Дасамукой и Джатаю
В Рамаяне птица Джатаю пытается вырвать Ситу у похитителя Дасамуки. Судджоджоно выбирает бой, подвешенный в воздухе: диагонали, крылья и оружие превращают моральный эпизод - защиту невиновных ценой своей жизни - в визуальный шок.
См. уведомление учреждения →
#060Супарто
Кот
Супарто делает кошку полностью живописным сюжетом, внимательным к силуэту, шерсти и настроению на пробуждение. интимный формат и концентрация на животном замедляют взгляд, вдали от великих национальных историй, которые часто доминируют в истории того периода.
См. уведомление учреждения →Садали, Попо Искандар, Фаджар Сидик и их современники двигали живопись к материалу, ритму и новым формам созерцания.
#061Ахмад Садали
Безымянная абстракция
Эта картина 1963 года относится к тому моменту, когда Садали постепенно отказался от слишком жестких кубистических структур Цвет, материал и знак по-прежнему плавают без доминирующей каллиграфической отсылки; работа позволяет нам следить за рождением его абстрактного духовного языка.
См. уведомление учреждения →
#062Попо Искандар
Две обнаженные кубистки
Попо Искандар фрагментирует два тела, не растворяя их полностью в геометрии Угловые объемы используются для измерения близости, баланса и разницы между фигурами; кубизм здесь становится гибким инструментом, адаптированным к собственным исследованиям.
См. уведомление учреждения →
#063Ахмад Садали
Абстрактный состав
Садали накладывает темные поля, материальные аварии и светящиеся акценты, пока не образует почти минеральную поверхность. Композиция не иллюстрирует никакой точной истории; она приглашает к опыту созерцания, когда физическая толщина картины несет в себе внутренний смысл.
См. уведомление учреждения →
#064Татанг Ганар
Сбор на строительство здания
Запрос на вклад, общий жест в коллективной жизни, становится предметом картины Татанг Ганар наблюдает за согласованием взглядов и позиций: за возможным юмором в произведении говорится о солидарности, социальном давлении и конкретном создании общего блага.
См. уведомление учреждения →
#065Ахмад Садали
Горизонт Нью-Йорка
Нарисованный после американского пребывания Садали, горизонт Нью-Йорка не описывается строительством за строительством Город сводится к вертикальным и светящимся отношениям; этот абстрактный фильтр показывает, как международный опыт питает словарный запас, который вскоре будет переориентирован на духовность.
См. уведомление учреждения →
#066Трисно Сумарджо
Горы
Трисно Сумарджо упрощает рельефы, пока они не станут ритмом, цветом и расстоянием. Пейзаж больше не стремится доказать красоту тропиков: он исследует, как несколько кадров могут заставить человека почувствовать протяженность и геологическое постоянство.
См. уведомление учреждения →
#067Ахмад Садали
Горизонтальные бруски с золотым рудиментом
Темные полосы держат фрагмент золота, как драгоценный след, посреди проверенной поверхности. Садали связывает геометрическую строгость с материалом, который кажется изношенным временем; то немногое, что осталось, таким образом, приобретает медитативную интенсивность.
См. уведомление учреждения →
#068Трисно Сумарджо
Балийская церемония
Шествие структурировано повторением фигур и подношений, а не главным героем Трисно Сумарджо наблюдает, как ритуал временно преображает общественное пространство, соединяя сообщество, движение и балийский пейзаж.
См. уведомление учреждения →
#069Суджана Кертон
Свободное время
Суджана Кертон останавливается на моменте без крупного события Расслабленные позы и спокойное обращение между персонажами показывают, что досуг - это еще и социальный факт: способ совместной жизни во времени после работы.
См. уведомление учреждения →
#070Трубус Соедарсоно
Мбах Иросентоно
Уважительный термин "Мбах" сразу же помещает модель в отношения возраста и близости сообщества Трубус Соедарсоно придает отмеченному лицу и представляет тихую монументальность, делая портрет старейшины резервуаром памяти.
См. уведомление учреждения →
#071Суджана Кертон
Флирт с продавщицей Джаму
Продавщица народной медицины становится центром небольшой уличной комедии Кертон наблюдает за игрой взглядов и расстоянием между телами, юмор не заставляет путешествовать работать или исчезать самостоятельность востребованной женщины.
См. уведомление учреждения →
#072Вакиди
Каньон-валли
Вакиди возвращается в каньон Западного Суматрана в поздней работе, где рельефы, растительность и атмосфера известны уже давно Вид не является общим местом действия: он объединяет несколько десятилетий наблюдения за одной и той же территорией.
См. уведомление учреждения →
#073Суджана Кертон
Деревенская жизнь
Жизнь кампунга разворачивается небольшими одновременными действиями, без единого героя Кертон делает среду обитания, проходы и обмены коллективной композицией, под деревней понимается сеть отношений, а не ностальгический пейзаж.
См. уведомление учреждения →
#074Басоэки Абдулла
Гуритно
Этот портрет показывает способность Басоэки Абдуллы примирить сходство, элегантность и психологическое присутствие. имя собственное закрепляет образ в точных отношениях: модель не только служит для демонстрации виртуозности художника, но и навязывает его индивидуальность.
См. уведомление учреждения →
#075Эмирия Сунасса
Хризантемы
Хризантемы предлагают Эмирии Сунассе предмет, где цвет и материал могут разворачиваться без явного национального повествования, Тем не менее натюрморт раскрывает свой взгляд: цветы не упорядочены как декоративная эмблема, они сохраняют рост, плотность и неравномерность.
См. уведомление учреждения →
#076Ли Ман Фонг
Автопортрет в мастерской
Ли Ман Фонг представляет себя в окружении европейских слепков и хризантем, связанных с китайской живописью. мастерская становится картой его принадлежности: родился в Китае, активно работает в Индонезии и обучается через контакт с несколькими традициями, он отказывается от уникальной художественной идентичности.
См. уведомление учреждения →
#077Ли Ман Фонг
Боевые петухи
Два петуха связывают композицию кругом из клювов, крыльев и ног Ли Ман Фонг сочетает точность наблюдения за животными с сжатым пространством китайской живописи; противостояние становится движущейся каллиграфией.
См. уведомление учреждения →
#078Ли Ман Фонг
Лошади
Ли Ман Фонг рисует лошадей мягкими массами и нервными линиями, внимательными к их коллективному равновесию. предмет напоминает китайскую традицию, но масло на панели и плотность тел производят личный синтез, ни древнюю копию, ни западный натурализм.
См. уведомление учреждения →
#079Ли Ман Фонг
Даяки Морского танца
Танец строится повторением жестов и взаимоотношениями группы и земли Ли Ман Фонг относится к даякам как к актерам церемонии, а не как к экзотическим силуэтам; композиция подчеркивает ритмическую сплоченность сообщества.
См. уведомление учреждения →
#080Ли Ман Фонг
Строители
Название может обозначать как тех, кто строит, так и силы развития, которые преображают территорию Ли Ман Фонг объединяет фигуры в рабочей сцене, где вертикали, инструменты и движения придают конкретную форму модернизации.
См. уведомление учреждения →Балийские мастерские, пейзажисты и последние работы Аффанди закрывают маршрут видениями, в которых традиции, туризм и жизненный опыт продолжают сталкиваться.
#081Ли Ман Фонг
Две Золотые рыбки
Две золотые рыбки плавают в почти безглубоком пространстве, наследнике китайской живописи Ли Ман Фонг, однако, использует масло на панели: прозрачность, движение плавников и окружающая пустота показывают, как он переносит чернильную традицию в другую среду.
См. уведомление учреждения →
#082Шрихади Соедарсоно
Закат на пляже Санур
В Сануре Шрихади Соедарсоно сводит море, горизонт и небо к большим цветным областям Закат не является детальной туристической памятью: он становится физическим опытом пространства, света и дыхания ландшафта.
См. уведомление учреждения →
#083Шрихади Соедарсоно
Три фигуры
Трех присутствий достаточно, чтобы организовать холст расстояниями, молчанием и массовыми отношениями. Шрихади Соедарсоно избегает явного повествования; в работе исследуется, как тела делят пространство, каждое из которых автономно, но определяется двумя другими.
См. уведомление учреждения →
#084Шрихади Соедарсоно
Горизонт и лодка
Крошечная лодка измеряет необъятность горизонта. Шрихади упрощает сцену до такой степени, что становится очевидным разделение между водой, небом и лодкой; эта экономика придает морскому пейзажу созерцательное, а не анекдотическое измерение.
См. уведомление учреждения →
#085Ида Багус Сделала Надеру
Лаксмана и демоница
Лакшмана побеждает злую силу в эпизоде "Рамаяны" Плотные контуры, тени и театральные установки происходят от ваянг кулит; этот лист свидетельствует о обновлении балийской живописи 1930-х годов через контакт с новыми бумагами и кистями.
См. уведомление учреждения →
#086Я сделал Сукарью
История Раджапалы
Раджапала удивляет небесных нимф в ванне и крадет одежду одной из них, Суландари, чтобы она не могла уйти. Картина разворачивает эпизоды в непрерывном пространстве, позволяя взгляду реконструировать историю желания, хитрости и разлуки.
См. уведомление учреждения →
#087Я сделал Суджендру
Стая собак наблюдает, как лев нападает на быка
Лев и бык занимают центр напряжения, наблюдаемого стаей. Нарисованная темперой на ткани, животная сцена сочетает в себе плотное балийское повествование и изучение движения; каждое животное участвует в предвидении результата.
См. уведомление учреждения →
#088Ида Багус Кетут Соения
Тантрическая сцена
Эта сцена сочетает в себе тело, энергию и символы в ритуальном словаре, который нельзя свести к эротике Художник организует фигуры в соответствии с балийской духовной логикой; маленький лист функционирует как пространство космического действия.
См. уведомление учреждения →
#089Анак агунг геде мерегег
Рама, Сита и Лакшмана в лесу
Сосланные в лесу, Рама, Сита и Лаксмана продвигаются в мир, где каждое дерево, животное и фигура несут часть истории. балийская графическая плотность уничтожает пустоту и превращает ландшафт в активную сеть знаков.
См. уведомление учреждения →
#090Ида Багус Сделала Надеру
Сангхьянг Дедари и Сангхьянг Джаран танцуют на деревенской площади
Танцы транса Санхьян представлены в самом сердце деревни, в окружении музыкантов и зрителей Композиция показывает, что представление не является изолированным развлечением: оно предполагает ритуальную защиту, общность и циркуляцию между видимым миром и невидимыми силами.
См. уведомление учреждения →
#091Ида Багус Дайдинг
Свадебное шествие
Процессия пересекает простыню как коллективное движение, регулируемое костюмами, подношениями и повторением шагов. балийский художник придает такое же значение социальной среде, как и жениху и невесте: союз принадлежит всему сообществу.
См. уведомление учреждения →
#092Антуан Огюст Жозеф Пайен
Река Цитарум в Приангане с фигурами на плоту стволов
Профессор Радена Салеха, Антуан Пайен описывает Citarum как пространство, которое одновременно топографическое и живое Плот стволов дает масштаб течения и напоминает нам, что ландшафт Явы - это также путь циркуляции и работы.
См. воспроизведение →
#093Лео Эланд
Озеро Тоба
Лео Эланд строит озеро Тоба по глубине атмосферы, линии рельефов и водной устойчивости Индонезийский мотив трактуется в традициях нефтяного ландшафта, но его вулканическая география навязывает свою монументальность.
См. воспроизведение →
#094Абдулла Суриосуброто
Индонезийская деревня на закате
Абдулла Суриосуброто окутывает деревню сумеречным светом, объединяющим дома, растительность и рельеф. крупная фигура в современном индонезийском ландшафте, он делает изменение атмосферы реальным предметом, а не живописным перечнем сельской архитектуры.
См. воспроизведение →
#095Исаак Исраэлс
Автопортрет с яванским принцем Раденом Масом Джоджаной
Исаак Исраэлс представляет себя вместе с яванским танцором и принцем Раденом Масом Джоджаной. двойной портрет описывает отношения между художниками, а не экзотическую встречу: две фигуры делят живописное пространство, сохраняя при этом явно разные идентичности.
См. воспроизведение →
#096Аффанди
Кабан
Дикий кабан выходит из сети толстых и быстрых линий Аффанди не ищет зоологического описания: он улавливает вес, импульс и агрессивность через сам жест живописи, вплоть до того, что делает энергию животных и живописную энергию совпадающими.
См. уведомление учреждения →
#097Аффанди
Рыболовное судно в Семаранге
Корпус и мачты как бы скручиваются под порывом нажатых линий трубы Аффанди рисует лодку как рабочий организм, отмеченный морем и руками человека; порт Семаранг становится опытом силы и неустойчивости.
См. уведомление учреждения →
#098Аффанди
Пляж Кармель
Обращаясь к калифорнийскому побережью, Аффанди сохраняет свои жестовые надписи, а не принимает согласованный американский пейзаж. скалы, вода и свет переводятся в напряженные линии; путешествие раскрывает способность его языка поглощать чужое место, не теряя его интенсивности.
См. уведомление учреждения →
#099Аффанди
Шторм на Бали
Под бурей Бали перестает быть ярким островом туристических образов. Аффанди циркулирует ветер, дождь и волнение в самом материале полотна; пейзаж переживается как сила, которая на мгновение дезорганизует всякую стабильность.
См. уведомление учреждения →
#100Аффанди
Петушиный бой
Аффанди объединяет птиц до тех пор, пока перья, ноги и траектории не станут почти неразделимыми Кратковременное насилие боя соответствует его прямому методу: картина фиксирует удар до того, как сцена восстановит равновесие.
См. уведомление учреждения →Источники и ссылки
Две коллекции для продления визита
Galeri Nasional Indonesia и Национальная галерея Сингапура сохраняют большую часть этого путешествия. Их уведомления позволяют нам следить за работами, художниками и эстетическими дебатами, которые сопровождали рождение современной живописи на архипелаге.
0 Замечания