Топ-100 - Набис
Наби: 100 картин, цвет и украшение
Серюзье, Боннар, Вюйар, Дени, Валлоттон и их спутники превращают пейзажи, интерьеры и современные сцены в живые поверхности.
В конце 1880-х годов Наби смотрели на Гогена, японские гравюры и декоративную живопись, чтобы избежать натурализма. Эти сотни работ следуют за их приключениями от Талисмана до великих интерьеров Боннара и Вюйяра.
Слово наби на иврите означает пророк. Однако группа не объявляет ни одного пути: Серюзье, построенный равнинными участками, Дени объединяет веру и декор, Боннар наблюдает современную жизнь, Вюйяр рисует близость, Валлоттон охлаждает человеческие отношения и Рэнсон населяет орнамент символами.
Сто картин, которые сделали поверхность глубже
Группа Наби сформирована вокруг молодых художников, отмеченных Гогеном, Пон-Авеном, синтетизмом, японскими гравюрами и символикой. Их название происходит от еврейского наби, пророка, который амбициозен для художников, часто очень занятых скатертями, комнатами, садами и декоративными панелями. Но амбиции реальны: высвободить цвет, упростить формы, утвердить поверхность картины и придать декору поэтическую силу.
Наби не рисуют окно, открытое миру: они напоминают нам, что картина - это прежде всего поверхность, покрытая цветами. Стена сразу понимает; перспектива, чуть меньше.Переключиться на изображения
Работы в подборке
Работает в картинках
Серюзье, Гоген, Валлоттон, Боннар, Вюйар и Дени открылись картинами, которые придали движению наиболее прочные образы.
#001
Поль Серюзье1. Талисман
Написанный в 1888 году в Буа-дАмур по совету Гогена, этот небольшой пейзаж стал талисманом будущей группы Наби. Серюзье заменяет наблюдаемые цвета большими, смелыми плоскими участками, достаточно крышки коробки для сигар, чтобы открыть новый путь.
Заказать репродукцию этой картины →
#002
Поль Гоген2. Видение после проповеди
Бретонские женщины видят, как Джейкоб сражается с ангелом, эпизод, отделенный от реального мира диагональным стволом яблони. Гоген выравнивает пространство и кладет красный цвет на землю, не спрашивая разрешения у пейзажа; религиозное видение становится ментальной конструкцией.
Заказать репродукцию этой картины →
#003
Феликс Валлоттон3. Воздушный шар
Ребенок бежит за красным воздушным шаром в саду, вид сверху, а двое крошечных взрослых пересекают подъездную дорожку. Валлоттон организует сцену как японский принт: острые плоские области, резкая перспектива и сдержанное напряжение вокруг совершенно обычной игры.
Заказать репродукцию этой картины →
#004
Пьер Боннар4. Женщины в саду: женщина с паломником
Боннар разработал "Женщин в саду" в виде четырех декоративных панелей, прежде чем разделить их. Жена паломника разделена на растительность, обработанную непрерывными узорами; персонаж больше не доминирует в саду, он соглашается стать одним из его украшений.
Заказать репродукцию этой картины →
#005
Эдуар Вюйар5. В постели
Фигура, почти полностью погребенная под обложками, появляется в комнате, уменьшенной до нескольких цветных полос. Вюйар превращает кровать в интимный пейзаж; крошечного лица достаточно, чтобы представить человека, которого декор, казалось, собирался поглотить.
Заказать репродукцию этой картины →
#006
Морис Дени6. Музы
На этой панели, заказанной для дома музыканта Генри Лероля, изображены молодые женщины среди каштанов. Денис перенимает древнюю идею муз, но одевает их, как и его современники; священное дерево теперь напоминает тщательно ритмичную парижскую прогулку.
Заказать репродукцию этой картины →
#007
Феликс Валлоттон7. Белое и черное
Лежащая белая женщина поворачивается спиной к чернокожему слуге, сидящему у края кровати. Валлоттон создает намеренно холодный образ, контраст кожи, осанки и взгляда которого не позволяет комфортно читать; тишина между двумя фигурами весит больше, чем декор.
Заказать репродукцию этой картины →
#008
Морис Дени8. Католическая тайна
Денис переносит религиозную тайну в бретонский сад, где упрощенные фигуры почти напоминают знаки. Вера приходит не через реалистическую иллюзию, а через линии, цвета и ритм; картина становится своего рода витражом без окон.
Заказать репродукцию этой картины →
#009
Пьер Боннар9. Белый кот
Белый кот Боннара вытягивает спину, укорачивает ноги и движется вперед с откровенно не анатомической уверенностью. Художник предпочитает выразительный силуэт зоологической коррекции; результат лучше отражает этот кошачий подход, основанный на благоразумии и превосходстве, чем научное исследование.
Заказать репродукцию этой картины →
#010
Пол Рэнсон10. Ведьма с черной кошкой
Рыжеволосая женщина, черная кошка и растительное украшение составляют образ, где беспокойство ускользает за орнаментом. Рэнсон смешивает символизм, арабеску и вкус к японизму, ведьме не нужен никакой котел, ее взгляд и ее спутник уже успели сесть в ночную смену.
Заказать репродукцию этой картины →
#011
Жорж Лакомб11. Желтое море
В Камаре Лакомб превращает скалы и море в желтые, зеленые и коричневые массы, разделенные мощными контурами. Бретонское побережье перестает быть географическим обзором; оно становится примитивной силой, почти скульптурной, где волна кажется разрезанной по цвету.
Заказать репродукцию этой картины →
#012
Кер-Ксавье Руссель12. Времена года жизни
Руссель объединяет несколько эпох существования в декоративном фризе, где фигуры реагируют друг на друга, как времена года. Аллегория отказывается от академической торжественности ради гибкого и знакомого пейзажа; вся жизнь проходит, но она позаботилась о том, чтобы согласовать свои цвета.
Заказать репродукцию этой картины →
#013
Эдуар Вюйар13. Полосатый труп
Женщина в полосатом лифе сливается с интерьером, насыщенным узорами. Вюйар намеренно стирает грань между одеждой, обоями и мебелью; чтобы найти фигуру, требуется мгновение, затем другое, чтобы понять, что произведение говорит столько же, сколько и оно.
Заказать репродукцию этой картины →
#014
Морис Дени14. Апрель
Денис представляет весну в образе молодых женщин, идущих в ясной и ритмичной натуре. Апрель не описывает конкретный день: он объединяет обещание обновления в простые жесты, легкие одежды и деревья, которые, кажется, участвуют в шествии.
Заказать репродукцию этой картины →
#015
Поль Гоген15. Желтый Христос
Гоген рисует распятого Христа желтым цветом бретонских полей и ставит у его ног крестьянских женщин в местных костюмах. Библейская история, таким образом, входит в современную Бретань; священное происходит уже не из далекой истории, а из цвета, который невозможно игнорировать.
Заказать репродукцию этой картины →
#016
Луи Анкетен16. Авеню де Клиши, пять часов вечера
Анкетен показывает авеню де Клиши в сумерках под искусственным светом, прорезающим силуэты. Темные контуры и плоские области, близкие к перегородке, придают Парижу вид современного витража; городская ночь находит свои цвета еще до торжествующего электричества.
Заказать репродукцию этой картины →
#017
Пюви де Шаванн17. Бедный рыбак
Овдовевший отец остается неподвижным на краю пруда со своими детьми, на почти пустом пейзаже. Пюви де Шаванн уменьшает анекдот, чтобы добиться монументальной печали; бедный рыбак не делает ничего впечатляющего, и именно это молчание расстраивает.
Заказать репродукцию этой картины →
#018
Аристид Майоль18. Женщина с зонтиком
Майоль рисует женщину в натуральную величину, укрытую под зонтиком, в пространстве, где силуэт и декоративный фон реагируют друг на друга. Прежде чем стать скульптором, он уже стремился к стабильности объемов, фигура выглядит спокойной, солидной и идеально установленной в своем цвете.
Заказать репродукцию этой картины →
#019
Эдуар Вюйар19. Обед
Вюйар наблюдает за едой, не превращая ее в социальную сцену. Гости, стол и стены смешиваются приглушенным светом; обед становится исследованием близости, состоящим из общего присутствия и тех молчаний, которые хорошо знают давние семейные привычки.
Заказать репродукцию этой картины →
#020
Эдуар Вюйар20. Гребное платье
Платье с цветочным принтом занимает почти столько же холста, сколько женщина, которая его носит. Вюйар делает одежду внутренним пейзажем, а модель - сдержанным; во вселенной Наби идентичность не противоречит декору, она согласовывается с ней мотив за мотивом.
Заказать репродукцию этой картины →
#021
Пьер Боннар21. Омнибус
Боннар запечатлел парижский омнибус как мобильную сцену современной жизни. Транспортное средство, пассажиры и улица сплющиваются в композиции, близкой к плакату; город не позирует, он проходит, и живописец должен отправиться в путь.
Заказать репродукцию этой картины →
#022
Пьер Боннар22. Халат
Халат принадлежит декоративному ансамблю "Женщины в саду". Боннар растягивает вертикальный силуэт и рассматривает платье как автономную поверхность; современная мода становится предлогом для картины, где ткань, тело и растительность говорят на одном языке.
Заказать репродукцию этой картины →
#023
Эдуар Вюйар23. Мадам Вюйар шить
Мадам Вюйар шьет в знакомом интерьере, повседневная деятельность которой также была семейной швейной мастерской. Его сын пишет не столько официальный портрет, сколько молчаливый рабочий мир; игла маленькая, но вокруг нее, кажется, организована вся комната.
Заказать репродукцию этой картины →
#024
Феликс Валлоттон24. Ложь
Мужчина и женщина обнимают друг друга в гостиной, полуоткрытая дверь которой добавляет невидимого свидетеля. Валлоттон изображает близость как неоднозначные переговоры; название подтверждает ложь, но оставляет зрителю, весьма неудобно, определить, кто кого обманывает.
Заказать репродукцию этой картины →
#025
Аристид Майоль25. Женщина сидит
Перед своей большой скульптурной обнаженной натурой Майоль рисует эту сидящую женщину с экономией жестов и массивной конструкцией. Тело не рассказывает анекдота; он просто занимает пространство с устойчивостью, которая уже возвещает о скульптуре, как будто терпеливо ждет, чтобы стать объемным.
Заказать репродукцию этой картины →Ткани, столы, силуэты и листва показывают, как повседневная жизнь становится композицией ритмов, узоров и тишины.
#026
Эмиль Бернар26. Мадлен в Буа д'Амур
Мадлен Бернар, сестра художника, появляется одна в Буа д'Амур в Пон-Авене. Твердые контуры и упрощенные поверхности дистанцируют портрет от импрессионизма; молодая женщина кажется менее устоявшейся в пейзаже, чем в состоянии мысли.
Заказать репродукцию этой картины →
#027
Пюви де Шаванн27. Молодые девушки у моря
Три молодые женщины стоят у спокойного моря в вечном поведении. Пюви де Шаванн удаляет практически любую историю, чтобы построить медленную гармонию; побережье становится местом идеального человечества, молчаливого и немного чуждого календарю.
Заказать репродукцию этой картины →
#028
Джордж Леммен28. Пляж в Хейсте
Леммен строит бельгийский пляж с небольшими регулярными штрихами, которые заставляют вибрировать песок, море и силуэты. Неоимпрессионизм встречается здесь со вкусом наби к декоративным поверхностям; день моря приобретает мозаичную строгость, не теряя при этом морского воздуха.
Заказать репродукцию этой картины →
#029
Пьер Боннар29. Обед
Боннар покрасил обеденный стол намного позже строго эпохи Наби, но сохранил вкус к нестабильной рамке и переплетенным цветам. Знакомые предметы, фигуры и свет составляют домашнюю память, где еда уже кажется воспоминанием.
Заказать репродукцию этой картины →
#030
Эдуар Вюйар30. Интерьер Мать и сестра художника
Вюйар изображает мать и сестру в интерьере, где сталкиваются темный силуэт, клетчатое платье и обои. Семейное напряжение молчит, но пространство делает его видимым; ни один предмет мебели не является нейтральным, когда глаза избегают встречи.
Заказать репродукцию этой картины →
#031
Феликс Валлоттон31. Баня летним вечером
Валлоттон собирает толпу купающихся в парке, видимую почти иронично. Плоские тела и изолированные группы превращают летний досуг в странный социальный театр, все отдыхают, но таких же указаний, похоже, никто не получал.
Заказать репродукцию этой картины →
#032
Эмиль Бернар32. Бретонцы с зонтиками
Бернар выстраивает бретонские головные уборы и зонтики на больших плоских участках, окруженных темнотой. Сцена на открытом воздухе отвергает импрессионистскую глубину; обычаи, силуэты и пейзаж становятся элементами синтетического образа, рассматриваемого как воспоминание, а не как мимолетный момент.
Заказать репродукцию этой картины →
#033
Поль Гоген33. Здравствуйте, мистер Гоген
Гоген представляет встречу бретонки возле барьера, как будто ее прибытие в Поулду стало легендарным эпизодом. Название отвлекает Курбе юмором; художник конструирует своего собственного персонажа, путешественника, признанного страной, которую он, тем не менее, изобретает заново.
Заказать репродукцию этой картины →
#034
Анри де Тулуз-Лотрек34. В Мулен-Руж
В Мулен-Руж Тулуза-Лотрек объединяет танцоров, завсегдатаев и друзей под зеленоватым светом, что делает ночь почти токсичной. Композиция разрезает фигуры, как снимок, и оставляет тревожный вид для лица на переднем плане; Парижская партия сохраняет свои темные круги.
Заказать репродукцию этой картины →
#035
Одилон Редон35. Циклоп
Редон показывает циклопа, склонившегося над спящим телом Галатеи. Монстр выглядит менее угрожающим, чем застенчивым, почти смущенным собственным глазом; мифология становится красочным сном, где желание издалека наблюдает за тем, к чему оно не осмеливается приблизиться.
Заказать репродукцию этой картины →
#036
Пьер Боннар36. Голый в ванне
Корпус в ванне, стенки и отражения сливаются в светящуюся поверхность. Боннар рисует Марту по памяти, намного позже наблюдаемой сцены; ванна перестает быть простым интерьером, превращаясь в жидкий, интимный и почти безграничный мир.
Заказать репродукцию этой картины →
#037
Морис Дени37. Материнство
Денис превращает материнство в сакральную сцену повседневной жизни. Мать и ребенок выделяются спокойной композицией, выстроенной изгибами и ровными участками, религиозная тема и семейная жизнь сходятся без необходимости особо демонстративных ореолов.
Заказать репродукцию этой картины →
#038
Феликс Валлоттон38. Визит
Социальный визит объединяет нескольких персонажей в закрытом интерьере, но внешний вид и поза вызывают больше беспокойства, чем разговор. Валлоттон использует мебель как психологические барьеры; вежливость безупречна, атмосфера гораздо менее хорошо себя ведет.
Заказать репродукцию этой картины →
#039
Эмиль Бернар39. Урожай
Бернар рисует урожай упрощенными фигурами, которые изгибаются в ритм полей. Сельский труд не описывается жестом за жестом, он становится конструкцией цветов и силуэтов, наследником Пон-Авена и внимательным к коллективному достоинству.
Заказать репродукцию этой картины →
#040
Шарль Лаваль40. Пейзаж Мартиники
Во время своего пребывания на Мартинике с Гогеном Шарль Лаваль обнаружил свет и растительность, которые изменили его палитру. Тропический пейзаж не рассматривается как открытка; его красочные массы объявляют о синтетических исследованиях, которые вскоре будут развиваться в Бретани.
Заказать репродукцию этой картины →
#041
Поль Серюзье41. Шайбы Laïta
На берегу Лайты Серюзье превращает жест шайб в декоративный ритм. Тела, белье и банк упорядочены в больших простых формах; Бретонская жизнь становится монументальным мотивом, далеким от живописного маленького отчета.
Заказать репродукцию этой картины →
#042
Поль Серюзье42. Лаввудский пейзаж
Этот пейзаж возвращается на то самое место, где был написан Талисман под руководством Гогена. Серюзье рассматривает деревья, воду и тропы как автономные поверхности; Буа д'Амур становится не таким местом, как цветная лаборатория.
Заказать репродукцию этой картины →
#043
Поль Серюзье43. Портрет Пола Рэнсона в костюме наби
Серюзье представляет своего друга Пола Рэнсона, одетого в церемониальный костюм Наби, группы, которая с готовностью давала себе прозвища и ритуалы. В портрете смешаны братский юмор и символическая торжественность, авангард может обсуждать живопись, очень серьезно относясь к своему гардеробу.
Заказать репродукцию этой картины →
#044
Пол Рэнсон44. Женщина стоит рядом с перилами с пуделем
Рэнсон помещает элегантную женщину и ее пуделя возле балюстрады в композицию, в которой изгибы тела, собаки и декора реагируют друг на друга. Мирской предмет становится арабеской, даже животное, кажется, изучило декоративные принципы группы.
Заказать репродукцию этой картины →
#045
Пьер Боннар45. Конфиденциальность
Нарисованная в начале периода Наби, "Интимность" изображает женщину, читающую или пишущую в тесном интерьере. Боннар упрощает формы и сжимает пространство; частная сцена становится плотной поверхностью, где спокойствие создается на очень небольшом расстоянии.
Заказать репродукцию этой картины →
#046
Пьер Боннар46. Письмо
Женщина держит письмо в комнате, мотивы которой привлекают почти столько же, сколько ее жест. Боннар оставляет содержание сообщения за кадром и рисует момент после или до чтения; секрет заключается в позе, а не в увеличенном конверте для любопытных.
Заказать репродукцию этой картины →
#047
Пьер Боннар47. Клетчатый лиф
Клетчатый лиф женщины ведет диалог с фоном, мебелью и другими поверхностями. Боннар делает одежду рамкой изображения; модель остается, но картина позволяет себе мыслить квадратами, прежде чем глубоко задуматься.
Заказать репродукцию этой картины →
#048
Пьер Боннар48. Няня Прогулка, Фриз Фиакров
Эта панорама, оформленная в виде экрана, показывает медсестер, детей, такси и собак на парижской улице. Боннар заимствует их фриз и вырезанные силуэты из японских гравюр; современная набережная становится украшением, не теряя при этом своего восхитительного беспорядка.
Заказать репродукцию этой картины →
#049
Эдуар Вюйар49. Восьмиугольный автопортрет
Вюйар адаптирует свое лицо к небольшой восьмиугольной панели, формату, который превращает автопортрет в декоративный объект. Однако прямой взгляд сопротивляется элегантности опоры; за узорами и геометрией молодой художник утверждает внимательное и слегка подозрительное присутствие.
Заказать репродукцию этой картины →
#050
Эдуар Вюйар50. Зеленый интерьер
В этом интерьере, где преобладает зеленый цвет, Вюйар растворяет фигуру среди стен, тканей и мебели. Цвет не только описывает комнату: он становится ее ментальной атмосферой, окутывающей обитателя обстановкой, которая, кажется, знает его привычки лучше нас.
Заказать репродукцию этой картины →Бретань, символизм и синтетизм отводят цвет от подражания, чтобы доверить ему память, веру и эмоции.
#051
Эдуар Вюйар51. Полуоткрытая дверь
Полуоткрытая дверь вырезает интерьер и предполагает частичное присутствие. Вюйар делает порог реальным субъектом: видеть, не входя, понимать, не зная всего. Таким образом, домашняя жизнь сохраняет заповедник, который уважает картина, но при этом смотрит в отверстие.
Заказать репродукцию этой картины →
#052
Эдуар Вюйар52. Швейная мастерская мадам Вюйар
Швейная мастерская мадам Вюйар была одной из самых постоянных визуальных лабораторий ее сына. Там сливаются ткани, рабочие, столы и светильники, женский труд становится архитектурой узоров, концентрации и повторяющихся жестов.
Заказать репродукцию этой картины →
#053
Морис Дени53. Оранжевый Христос
Денис рисует оранжевого Христа, который выделяется как пылкий знак, а не как натуралистическое тело. Цвет несет в себе духовный опыт; религиозная история заново открывает фронтальную простоту популярного образа, но со всем декоративным сознанием Наби.
Заказать репродукцию этой картины →
#054
Морис Дени54. Дань уважения Сезанну
Вокруг натюрморта Сезанна Дени собрал Редона, Вюйара, Боннара, Русселя, Серюзье и их друзей в 1900 году. Эта дань уважения также является портретом поколений: авангард признает себя мастером и на этот раз находит время позировать вместе.
Заказать репродукцию этой картины →
#055
Морис Дени55. Коммуникаторы
Молодые девушки продвигаются к причастию в серии белых платьев и сдержанных жестов. Денис предпочитает коллективный ритм индивидуальному анекдоту; церемония становится светящимся шествием, где вера выражается через повторение форм.
Заказать репродукцию этой картины →
#056
Морис Дени56. Благословение яхты на реке Белон
Религиозное благословение сопровождает спуск на воду яхты на реке Белон. Денис без противоречий объединяет священные традиции и современный досуг, лодка может уйти, обряд гарантирует, что морская элегантность не забудет небо полностью.
Заказать репродукцию этой картины →
#057
Морис Дени57. Зеленый Христос
С "Зеленым Христом" Денис доверяет духовный заряд фигуры неестественному цвету. Тело интегрируется с пейзажем и декором как живой символ; религиозная живопись отказывается от академического моделирования для более непосредственного присутствия.
Заказать репродукцию этой картины →
#058
Феликс Валлоттон58. Пять часов
В серии "Интимите" "Пять часов" показывают пару, запертую в гостиной, действие которой происходит как сцена. Валлоттон уменьшает жесты и позволяет мебели говорить; время чая или встреча становятся небольшой драмой, для которой никто не предоставляет программу.
Заказать репродукцию этой картины →
#059
Феликс Валлоттон59. Сентиментальная конференция
Мужчина и женщина стоят в ночном пейзаже, который, кажется, охлаждает их близость. Валлоттон заимствует свой титул у Верлена и рисует любовь в не совсем разговорчивом свете; конференция сентиментальна, но разговор, кажется, занял несколько метров вперед.
Заказать репродукцию этой картины →
#060
Феликс Валлоттон60. Покер
Вокруг игрового стола фигуры сосредотачиваются на картах и держат свои намерения при себе. Валлоттон превращает покер в коллективный портрет сдержанности; лица имеют меньшее значение, чем сдержанное напряжение в руках, деньгах и следующем движении.
Заказать репродукцию этой картины →
#061
Феликс Валлоттон61. Верхний цилиндр, интерьер
Верхний цилиндр едва не становится главным героем темного интерьера. Валлоттон использует этот социальный аксессуар как черную массу, структурирующую сцену; мужская элегантность присутствует, даже когда ее владелец, кажется, ушел из разговора.
Заказать репродукцию этой картины →
#062
Феликс Валлоттон62. Лунный свет
Луна освещает упрощенный ландшафт, где вода, небо и берег становятся большими тихими полосами. Валлоттон отказывается от импрессионистского мерцания; его ночь ясна, устроена и немного нереальна, как воспоминание, тщательно расставившее детали.
Заказать репродукцию этой картины →
#063
Джордж Леммен63. Портрет Грегуара Ле Руа
Леммен изображает поэта-символиста Грегуара Ле Руа с вниманием, объединяющим лицо, фон и ритм прикосновений. Встреча литературы и живописи не носит декоративного характера: она принадлежит бельгийской сети, которая связала Наби с авангардами Брюсселя.
Заказать репродукцию этой картины →
#064
Джордж Леммен64. Побережье в Хейсте
На бельгийском побережье Леммен организует дома, пляж и море на разделенные участки и отмеренные участки. Хейст становится полем опыта между неоимпрессионизмом и декоративным смыслом; пейзаж развивается за счет вибраций, а не за счет сильных атмосферных эффектов.
Заказать репродукцию этой картины →
#065
Джордж Леммен65. Две сестры или сестры Серруис
Две сестры занимают интерьер, ткани и линии которого расширяют их близость. Леммен избегает официальной позы и строит отношения посредством параллелей, взглядов и цвета; двойной портрет становится бессловесным семейным разговором.
Заказать репродукцию этой картины →
#066
Жорж Лакомб66. Синий темно-синий, волновой эффект
Лакомб рисует волну как скульптурную синюю массу, близко к деревянным рельефам, которые он также создал. Пена, скалы и море образуют единое мощное движение; Наби Бретань отправляется сюда с почти мифологической энергией.
Заказать репродукцию этой картины →
#067
Поль Гоген67. Прекрасная Анджела
Гоген представляет Мари-Анжелик Сатр, известную как Бель Анжель, в круге, вдохновленном японскими гравюрами, с перуанским идолом рядом с ней. Модель ненавидела портрет; история искусства доказала его неправоту, проявив поразительное отсутствие такта.
Заказать репродукцию этой картины →
#068
Луи Анкетен68. Красная мельница
Анкетен рисует Мулен-Руж контурами и плоскими областями перегородки. Парижский истеблишмент становится светящимся знаком не меньше реального места, ночная современность строится силуэтами, плакатами и смелыми красками, а не глубиной.
Заказать репродукцию этой картины →
#069
Пюви де Шаванн69. Священный Лес, дорогой искусству и музам
Пюви де Шаванн представляет собой лес, где искусство и музы собираются вместе в древнем мире. Это монументальное украшение оказало глубокое влияние на Наби: оно показало, что современная картина снова может стать стеной, ритмом и общим пространством.
Заказать репродукцию этой картины →
#070
Люсьен Писсарро70. Пейзаж, Бруклтон
Сын Камиля Писсарро и близкий к среде Наби, Люсьен Писсарро рисует английский пейзаж с четкой структурой, унаследованной от неоимпрессионизма. Бруклтон становится местом перехода между французской и британской традициями, наблюдаемым с терпением гравера.
Заказать репродукцию этой картины →
#071
Пьер Боннар71. Столовая с видом на сад
Столовая Cannet выходит в сад, свет которого проникает в стол и стены. Боннар рисует не столько комнату, сколько цветовое обращение; интерьер и экстерьер вежливо отказываются от своей границы, чтобы разделить обед.
Заказать репродукцию этой картины →
#072
Феликс Валлоттон72. Красная комната
Валлоттон запирает интимную сцену в комнате, где доминирует красный цвет. Кровать, двери и цветные поверхности навязывают персонажам свою геометрию; страсть, объявленная цветом, кажется, контролируется обстановкой, которая ничего не теряет из сцены.
Заказать репродукцию этой картины →
#073
Джордж Леммен73. Чтение моделей в мастерской
В мастерской Леммен наблюдает за работой моделей и читателей, а не за героической позой. Сцена раскрывает повседневную жизнь творения: ожидание, взгляд, сравнение, начало заново. Искусство здесь создается с большой концентрацией и относительно небольшим количеством горнов.
Заказать репродукцию этой картины →
#074
Морис Дени74. Сентябрьский вечер
Сентябрьский вечер Денис превращает в пейзаж памяти, сделанный из спокойных силуэтов и приглушенных аккордов. Сезон - это не просто естественный сюжет, он становится настроением, проходом между летним светом и осенним созерцанием.
Заказать репродукцию этой картины →
#075
Пол Рэнсон75. Ведьмы
Рэнсон объединяет женские фигуры в подлеске, полном тайн, между символическими ритуалами и украшениями. Жесты и ветви составляют один и тот же арабески, его ведьмы принадлежат не столько фольклору, сколько миру, где природа переживает тайные церемонии.
Заказать репродукцию этой картины →Риппл-Ронаи, Филигер, Бернар, Анкетен, Редон и связанные с ними художники расширяют маршрут, не оставляя живописи.
#076
Пьер Боннар76. Киоск, бульвар Батиньоль
Киоск на бульваре Батиньоль придает Боннару уличный мотив, вырезанный вывесками, прохожими и архитектурой. Город становится движущимся фризом; глаз циркулирует, как пешеход, забывший о своем назначении посмотреть на цвета.
Заказать репродукцию этой картины →
#077
Эдуар Вюйар77. Общественные сады: играют маленькие девочки
На этой вывеске "Общественные сады" изображены маленькие девочки, поглощенные своими играми. Вюйар рассматривает детей, платья и деревья как элементы великого украшения; Однако сцена сохраняет спонтанность дня, который совершенно не осознает, что она стала искусством.
Заказать репродукцию этой картины →
#078
Феликс Валлоттон78. Голая женщина спит
Голая женщина спит в голом интерьере, брошенная на вес тела и сна. Валлоттон отказывается от академической идеализации; обрамление и чистые поверхности придают этой уязвимости спокойное, почти скульптурное присутствие.
Заказать репродукцию этой картины →
#079
Эмиль Бернар79. Две бретонки на лугу
Две бретонки стоят на лугу, их головные уборы и платья организованы в простые формы. Бернар не ищет светлого момента, он конструирует синтетический образ Бретани, разом наблюдаемый, заученный и возведенный в ранг символа.
Заказать репродукцию этой картины →
#080
Пьер Боннар80. Площадь Клиши
Боннар расширяет площадь Клиши, превращая ее в панораму дорожного движения, ожиданий и встреч. Машины и прохожие становятся чередой красочных вывесок, Париж читается не столько как перспектива, сколько как анимационная группа до изобретения цветного кино.
Заказать репродукцию этой картины →
#081
Эдуар Вюйар81. Библиотека
Библиотека Вюйара - не простой фон для фигур: полки, книги и узоры регулируют всю композицию. Письменная культура становится живописным материалом, почти приходится искать читателей среди того, что вокруг них выстроили их чтения.
Заказать репродукцию этой картины →
#082
Морис Дени82. Восхождение на Голгофу
Христос поднимается на Голгофу в процессии, где Денис упрощает тела и придает цветам духовную ценность. Драма не основана на анатомической иллюзии; оно продвигается ритмом, повторением и тишиной, как образ, предназначенный для медитации.
Заказать репродукцию этой картины →
#083
Поль Серюзье83. Бретонская борьба
Два бретонских борца соревнуются под взглядом единого сообщества. Серюзье превращает популярную сцену в крепкий фриз, состоящий из простых жестов и ярких цветов; местный спорт становится коллективным обрядом, а не дракой.
Заказать репродукцию этой картины →
#084
Эмиль Бернар84. Прощение
Бернар представляет собой процессию бретонского прощения со своими головными уборами, транспарантами и упорядоченными силуэтами. Перегородничество придает церемонии ясность популярного образа; коллективная вера предстает как общее движение, а не как коллекция портретов.
Заказать репродукцию этой картины →
#085
Эдуар Вюйар85. Разговор
Две женщины разговаривают внутри, где мотивы рискуют поглотить их в любой момент. Вюйар рисует обмен наклонностями и расстояниями больше, чем лицами; слово остается невидимым, но комната кажется прекрасно осведомленной.
Заказать репродукцию этой картины →
#086
Анри де Тулуз-Лотрек86. Клоун Ча-У-Као
Ча-У-Као, танцовщица и клоун из Мулен-Руж, позирует в своем желто-черном костюме. Тулуза-Лотрек придает ему монументальное присутствие, далекое от легкой карикатуры; Парижская сцена появляется через профессионала, который владеет ее характером и мировоззрением.
Заказать репродукцию этой картины →
#087
Пьер Боннар87. Туалет
В "Туалете" Боннар умножает зеркала, отражения и поверхности, чтобы пространство было практически невозможно распутать. Тело Марты принадлежит как свету, так и комнате; близость становится движущейся архитектурой, реконструированной по памяти.
Заказать репродукцию этой картины →
#088
Эдуар Вюйар88. Две швеи под лампой
Две швеи работают под лампой, которая концентрирует свет на тканях и руках. Вюйар знает эту семейную вселенную изнутри; повторение жеста, тишина и близость придают домашнему труду достоинство без постановки.
Заказать репродукцию этой картины →
#089
Морис Дени89. Пейзаж с зелеными деревьями
Денис упрощает деревья до больших зеленых колонн, которые организуют пейзаж как обстановку. Природа не копируется лист за листом; он становится ритмом, поверхностью и местом присутствия, верным идее Наби о картине, которая полностью принимает свой план.
Заказать репродукцию этой картины →
#090
Эмиль Бернар90. Купальщики
Les Baigneuses de Bernard - это часть ландшафта, уменьшенного до контуров и красочных зон. Классическая тема теряет свою академическую модель; тела становятся элементами синтетической конструкции, прочной и намеренно далекой от мгновенной.
Заказать репродукцию этой картины →
#091
Луи Анкетен91. Женщина на улице
Женщина переходит улицу, современный силуэт, изолированный темными контурами Анкетена. Одежда, городской свет и движение составляют образ, близкий к плакату; Париж сводится к нескольким быстрым знакам, но сохраняет всю свою агитацию.
Заказать репродукцию этой картины →
#092
Одилон Редон92. Рождение Венеры
Редон рождает Венеру в море светящихся красок, далеких от своих древних черных углей. Богиня предстает как видение, а не академическое тело; древний миф становится предлогом для почти космического расцвета.
Заказать репродукцию этой картины →
#093
Пьер Боннар93. Нап
Фигура покоится внутри, залитая жарой, и наблюдается в соответствии с этим косым обрамлением, которое нравится Боннару. Вздремнуть приостанавливает историю и позволяет цветам продолжать разговор в одиночку; домашнее время замедляется, так и не став неподвижным.
Заказать репродукцию этой картины →
#094
Эдуар Вюйар94. Столовая, улица Батиньоль
Столовая на улице Батиньоль собирает стол, фигуры и декор в нарочито запутанной глубине. Вюйар превращает знакомое место в живой гобелен, все живут в комнате, но комната тоже, кажется, живет в каждом.
Заказать репродукцию этой картины →
#095
Морис Дени95. Портрет Ивонны Леролль в трех аспектах
Ивонн Леролль предстает спереди, в профиль и сзади в единой композиции. Денис не стремится имитировать три реалистичных момента; он строит декоративный портрет, где один и тот же человек становится ритмом, вариацией и последовательной памятью.
Заказать репродукцию этой картины →
#096
Эмиль Бернар96. Портрет моей сестры Мадлен
Эмиль Бернар представляет свою сестру Мадлен с фронтальностью и четкими контурами синтетизма. Семейный портрет избегает сентиментальной уверенности, молодая женщина сохраняет серьезное присутствие, структурированное по цвету и экономичности деталей.
Заказать репродукцию этой картины →
#097
Одилон Редон97. Молчание
Фигура кладет палец на губы в мир приглушенных цветов. Редон дает Тишине лицо, но отказывается объяснить, что она защищает; аллегория действует именно потому, что оставляет тайну нетронутой.
Заказать репродукцию этой картины →
#098
Морис Дени98. Купальщики, пляж Пулду
На пляже Пулду Денис превращает купающихся в силуэты, перемежающиеся побережьем и светом. Память о древности встречается с современным досугом; тела становятся ясным фризом, а не анатомической демонстрацией.
Заказать репродукцию этой картины →
#099
Феликс Валлоттон99. Ужин, эффект лампы
Вокруг лампы семья обедает в темноте, изолирующей лица и стол. Валлоттон делает свет психологическим инструментом; все близки, но тишина и тени сохраняют расстояния, которые не разрешаются едой.
Заказать репродукцию этой картины →
#100
Поль Гоген100. Откуда мы родом? Что мы? Куда мы идем?
Нарисованное на Таити как духовное завещание, огромное полотно раскрывает века жизни справа налево. Гоген смешивает фигуры, идолов и пейзаж, не давая ответа на три вопроса в названии; он оставляет картину со значительным стремлением сохранить их открытыми.
Заказать репродукцию этой картины →Что раскрывают работы
Сто картин и несколько способов жизни со стеной
Наби хотели приблизить искусство к жизни, не делая то или иное более банальным. Их плоские зоны, обстановка и интимные сцены превращают комнату или сад в ментальное пространство, построенное как большая сюжетная сцена.
Цвет перестает подчиняться
Зеленый, желтый или красный могут нести эмоции, прежде чем правильно описать траву, солнце или платье.
Узор съедает глубину
Обои, листва и одежда объединяют фигуру и фон, пока вы не сделаете образ терпеливой игрой на узнавание.
Интимное становится монументальным
Шов, еда или тихий разговор приобретают плотность, когда-то предназначенную для напряженных сражений и богов.
Украшение думает
Декоративные панно и декорации не только заполняют пространство: они организуют полный опыт цвета, ритма и памяти.
Хронология пророков цвета
Пять свиданий, чтобы следить за приключением Наби
В Пон-Авене Серюзье под руководством Гогена нарисовал небольшой пейзаж раскрепощенных цветов, который стал портативным манифестом группы.
Серюзье, Дени, Боннар, Рэнсон, Ибельс и их друзья образуют братство, еврейское название которого означает пророки; ужины внезапно приобретают очень декоративную гравитацию.
Японские гравюры поощряют плоские области, мягкие линии, вырезанные рамки и пространства без иллюзионистской глубины.
Вюйар, Боннар, Дени и Руссель оформляют декорации для квартир, где живопись, стены и мебель наконец начинают разговаривать друг с другом.
Траектории расходятся, но Боннар и Вюйар расширяют близость, в то время как Дени, Валлоттон и другие продолжают свое представление о современной поверхности.
Наби глубоко
Почему наби делают живопись такой интимной?
Группа Наби сформирована вокруг молодых художников, отмеченных Гогеном, Пон-Авеном, синтетизмом, японскими гравюрами и символикой. Их название происходит от еврейского наби, пророка, который амбициозен для художников, часто очень занятых скатертями, комнатами, садами и декоративными панелями. Но амбиции реальны: высвободить цвет, упростить формы, утвердить поверхность картины и придать декору поэтическую силу.
Поль Серюзье играет роль спускового крючка с "Талисманом", небольшой картиной, рожденной под влиянием Гогена. Пейзаж становится построением цветов, почти волшебной формулой современности. Деревья, вода и свет превращаются в ровные участки. Картина кажется скромной по размерам, но она открывает огромную дверь. Это показывает, что талисману не нужно сильно шуметь, чтобы перемещать мебель по истории искусства.
Пьер Боннар ежедневно дает Наби тепло. Его сцены в саду, столовой или домашнем сюжете циркулируют повсюду: на стенах, одежде, столах, тенях. Предмет кажется простым, но композиция умело организована. В Боннаре скатерть может стать пейзажем, окно - событием, а столовая - вести очень активную внутреннюю жизнь.
Эдуард Вюйар подталкивает близость к почти текстильной плотности. Его интерьеры окутывают персонажей обоями, драпировками, платьями и узорами. Фигуры иногда кажутся поглощенными собственным декором, как будто дом думает тихим голосом. Вюйар превращает комнату в атмосферу, а атмосферу - в предмет. Даже уголок гостиной, кажется, способен сохранить семейную тайну с замечательной осмотрительностью.
Морис Дени дает группе существенную теоретическую основу: прежде чем стать лошадью-любителем, обнаженной женщиной или анекдотом, картина представляет собой плоскую поверхность, покрытую цветами, собранными в определенном порядке. Эта знаменитая фраза объясняет многое: Наби не бегут от реальности, они реорганизуют ее как мотив, ритм, символ и сеттинг. Это живопись, которая думает о живописи, но не забывает оставаться приятной для просмотра, что всегда ценится.
Расширяют движение Феликс Валлоттон, Поль Рэнсон, Кер-Ксавье Руссель, Жорж Лакомб, Аристид Майоль, Ян Веркаде и Риппл-Ронаи. Валлоттон привносит острую линию и сухую иронию, Рэнсон скатывается к декоративной тайне, Лакомб придает пейзажу скульптурную силу, Руссель устанавливает нежные мифологии, Майоль упрощает фигуры. У группы нет единого голоса: скорее, она напоминает разговор в гостиной, где активно участвуют обои.
В декоре Наби особенно эффективны, потому что они уже считают картину украшением. Квартира, узоры, интерьеры, сады, силуэты и красочные гармонии естественным образом подходят для гостиных, спален, офисов и коридоров, которые хотят тепла, не теряя при этом своей изящества. Боннар освещает, конверты Вюйара, конструкции Дени, точит Валлоттон. Стены приобретают культурное присутствие, и никому не приходится говорить слишком громко.
Этот Топ объединяет только картины, где дух Наби проявляется ясно: синтетический цвет, упрощение, японское влияние, близость, декор и символизм. Некоторые происходят из ядра группы, другие - из ее ближайших родственников, потому что наби - это не граница, а взгляд. Они напоминают нам, что комната или сад могут стать полноценным миром, особенно когда цвет решает провести разговор.
Четыре ключа чтения
Смотри, не ища окна сразу
Поверхность, узор, цвет и обрамление объясняют, почему эти картины кажутся простыми на первый взгляд, а затем гораздо менее послушными, как только глаз начинает циркулировать.
Примите квартиру
Картина подтверждает свою плоскостность; глубина обусловлена отношениями форм, а не хорошо продуманным перспективным коридором.
Сравните фигуру и фон
Ткани, стены и листва объединяют кадры, пока персонажи не предстанут в небольших отличиях.
Прочтите эмоцию
Оттенки не обязательно копируют естественный свет; они придают памяти, священной или интимной температуру.
Наблюдайте за разрезами
Высокие углы, усеченные силуэты и смещенные от центра композиции показывают влияние Японии и современной жизни.
Поддающаяся проверке библиотека Наби
Продолжайте после сотой картины
Музей д'Орсе, Метрополитен-музей, музеи, посвященные Боннару и Морису Дени, Википедия, Викиданные и Викисклад позволяют проверять даты, приемы, размеры и коллекции. Пророки также ценят хорошие рекорды.
Комментариев: 0