Автопортрет Рембрандта 1655 года
Берет, приподнятый воротник и лицо, сформированное теплым светом: в этом маленьком формате Рембрандт превращает зрелость в молчаливый авторитет Картина кажется прямой, но её дата, её обрамление и её костюм требуют точного прочтения.
Берет обрамляет новый образ зрелости
Эдинбургский автопортрет не является ни исследованием гримасы, как в 1620-х годах, ни мирским провозглашением, как картина 1640 г. Рембрандт концентрирует свое искусство на трех элементах: черном берете, который расширяет силуэт картины голова, приподнятый воротник, стабилизирующий бюст, и гибкий свет, который делает текстуры зрелого лица видимыми, не превращая их в зрелище.
Его прямой взгляд производит сильную близость Однако работа не фотография настроения художника Костюм выбран, обрамление построено и поверхность иерархическая, Зрелость поэтому становится меньше признания биографическая, чем живописная проблема: как сделать так, чтобы возраст, присутствие и статус художника ощущались в очень тесном пространстве?
Прежде чем посмотреть, шесть точек отсчета
Неполная дата
Национальные галереи Шотландии переписывают дату "165 [5]": последнее число сохраняется с осторожностью, хотя музей представляет работу как датированную 1655 годом.
Небольшой формат
При 53 × 43 см картина устанавливает близкое родство Лицо занимает практически все доступное поле.
Автограф-работа
В официальном уведомлении Рембрандт указан как автор. нет никаких оснований представлять его в виде копии или мастерской.
Исторический кредит
Работа принадлежит кредиту Bridgewater Collection и имеет номер NGL 072.46 в шотландской коллекции.
Берет художника
Уже вышел из моды в XVII векеe век, берет напоминает мастеров XVI векаe века и становится повторяющимся визуальным знаком Рембрандта.
Лицо без лести
Розовые, серые, коричневые оттенки и легкие акценты фиксируют возраст, не стирая асимметрии и не разглаживая кожу.
1652 год готовит трезвость 1655 года
Великий венский автопортрет 1652 года вновь ввел Рембрандта в собственную живопись после нескольких лет отсутствия известного великого нарисованного автопортрета Руки на бедрах, коричневая одежда и фронтальность составляют широкий, почти образ монументаль. исчезли драгоценные аксессуары 1640 года: уверенность теперь исходит от массы тела и устойчивости позы.
В Эдинбурге эта стратегия ужесточается. руки больше не нужны, берета и воротника достаточно, чтобы сформировать архитектуру вокруг головы. зритель переходит от противостояния телом к встрече лицом к лицу со взглядом. Трезвость, таким образом, не указывает на потерю амбиций. Это показывает, что Рембрандт может сконцентрировать тот же авторитет в формате, в четыре раза меньшем.
Это сравнение также позволяет противостоять излишне биографическому прочтению Финансовые трудности начали давить на нас в 1650-х гг, но ни поза 1652 г, ни взгляд 1655 г. не являлись доказательством поражения Это решения художника, созданные для того, чтобы их увидели и, вероятно, оценили коллекционеры.
Пять изображений между успехом и поздним стилем
Артист приехал
Поза заимствована у Тициана и Рафаэля, драгоценный костюм, социальное мастерство.
Трезвое тело
Фронтальность, руки на бедрах и приглушенная мастерская одежды.
Зрелое лицо
Черный берет, приподнятый воротник и близость к небольшому формату Эдинбурга.
Материя усиливается
Фрик, Вашингтон и Метрополитен умножают лестницы и импасто.
Работа остается
Инструменты, покаяние и свобода поверхности структурируют последние изображения.
Свет не освещается так же
Свет исходит слева от картины и фокусируется на лбу, переносице, щеке и губах, Он не вырезает лицо, как театральный проектор; он прогрессирует через переходы Светлые области остаются теплыми, смешивание кремового, розового и охристого цветов, а полузеленоватые или серые оттенки не позволяют мякоти стать однородной.
Затененная сторона не пуста Прозрачные коричневые раскрывают строение щеки, глаза и рождение бороды Эта экономика требует от зрителя смотреть медленно: издалека лицо кажется целым; вблизи оно разбивается на касания, мазки и прерывистые акценты.
Живописец также относится к обоим глазам неравномерно Один ловит свет больше, другой остается более поглощенным тенями Эта асимметрия придает взгляду его подвижность, Он может показаться интроспективным, серьезным или внимательным, но ни одна эмоция не выделяется как факт.
Два небольших автопортрета, две опоры и две датировки
Эдинбург
Холст, масло, 53 × 43 см, дата расшифрована "165 [5]", Bridgewater Collection Loan Черный берет и приподнятый воротник рисуют твердый силуэт вокруг лица.
Вена
Масло на ореховом дереве, 48,8 × 40,5 см, около 1655 -1657 по действующему немецкому уведомлению от КХМ. Музей также сообщает, что формат был сокращен позже.
Эти две картины близки по масштабу, зрелости модели и простоте костюма Их интернет-тираж под родовыми названиями - "маленький автопортрет", "автопортрет с беретом", "Рембрандт около 1655 года" - милости путаницы Чтобы отличить их, решающее значение имеет опора: холст в Эдинбурге, орех в Вене. размеры и инвентарный номер завершают идентификацию.
Слово "1655" здесь обозначает работу Эдинбурга; оно не должно превращать все соседние датировки в достоверность.
Старый головной убор, а не просто повседневный аксессуар
Рембрандт часто носит в своих автопортретах береты, шляпы и головные уборы Метрополитен-музей напоминает, что бархатная шапка появляется на нескольких его изображениях, в то время как Рейксмузей отмечает, что этот тип головных уборов был уже связан с античной модой Для него берет функционирует как инструмент визуальной вариации и как знак художника.
В 1640 году он завершил роскошный наряд, вдохновленный мастерами эпохи Возрождения Он помог представить живописца равным Тициану или Рафаэлю В 1655 году черная ткань поглотила больше света и соответствовала темному пальто. ее широкая форма больше не провозглашает роскоши; он обрамляет голову и придает широту очень близкому образу.
Поэтому было бы чрезмерно автоматически распознавать точный наряд, который носят каждый день в мастерской Берет может быть реальным и доступным, играя при этом историческую и символическую роль Рембрандт не просто смотрит на себя: он выбирает, как должен появиться живописец.
Три продления срока погашения
Эдинбургское полотно, таким образом, не является изолированным эпизодом, Оно находится в начале последовательности, где Рембрандт изменяет масштаб, костюм и плотность краски, не отказываясь при этом лицом к лицу Зрелость не производит ни одной формулы: он открывает несколько решений: от молчаливой близости до монументальности.
Короткая палитра, очень активная поверхность
Картина основана на уменьшенном диапазоне: черно-коричневый берет, теплые земли одежды и фон, приглушенный красный, кремовый, розовый и серый в коже. эта экономика делает каждый вариант значительным. Световой акцент на нос продвигается; А холодный полутон выдолбляет щеку; красная кайма согревает все, не становясь декоративной.
Материал не везде кажется одинаково законченным Лицо получает наибольшее внимание, в то время как одежда и фон могут быть более синтетическими Этот контраст не является небрежностью: он направляет взгляд Рембрандт строит его присутствие по степени точности и толщины, а не по равномерной отделке.
То, что воспринимает глаз
Видимые прикосновения, выцветшие проходы, контуры, поглощенные тенью, теплый свет и концентрация работы вокруг глаз, носа и рта.
Чего избежать изобретения
Без технического файла, опубликованного специально для каждой области работы, не следует утверждать точный состав пигментов и приписывать каждое нарушение покаянию.
От берета до художника в действии
В Кенвуде художник появляется с палитрой, кистями и подлокотником перед двумя круглыми формами, значение которых остается спорным. головной убор остается, но профессиональную идентичность больше не нужно предлагать в одиночку: инструменты сделать видимым. больший корпус и светлый фон придают изображению ширину, которую маленькая эдинбургская картина сосредоточила в голове.
Сравнение выявляет существенную преемственность В обеих работах авторитет не зависит от улыбки, почетного украшения или роскошного интерьера Он возникает из-за контроля над позой и живописью Рембрандт может выглядите трезвым, старым или одетым для работы, не отказываясь от участия в истории искусства.
Круги были приближены к легенде о Джотто, способной проследить совершенную форму, но English Heritage держит интерпретацию открытой. это предостережение относится и к Эдинбургу: взгляд призывает нас, не предоставляя психологической легенды, которую мы иногда хотели бы навязать ему.
Что устанавливает таблица - и что она только подсказывает
Установленные факты
- Национальные галереи Шотландии приписывают работу Рембрандту.
- В уведомлении записана дата "165 [5]".
- Опора представляет собой холст, а размер изображения составляет 53 × 43 см.
- Работа хранится в Эдинбурге в рамках кредита Bridgewater Collection.
- Художник носит темный берет и одежду с приподнятым воротником.
Осторожные интерпретации
- Берет может подтвердить личность художника и вспомнить старых мастеров.
- Взгляд может показаться серьезным, внимательным или интроспективным, без каких-либо эмоций.
- Следы возраста могут участвовать в стратегии изобразительной истины, предназначенной для любителей.
- Финансовое положение Рембрандта проливает свет на контекст, но не переводит это выражение автоматически.
- Близость к автопортретам 1657-1659 годов подпитывает хронологические дебаты, не отменяя музейного уведомления.
В 1669 году люк остался постройкой
ВАвтопортрет в 63 годанаписанный год своей смерти, Рембрандт держит берет и темное пальто, но материал свободнее, а бюст свободнее. Национальная галерея показала рентгеном, что руки и головной убор изменились во время казни. даже перед зеркалом художник никогда не копирует пассивно.
Эдинбургская картина уже объявила эту логику: костюм сведен к нескольким массам, свет сосредоточен на лице, а выражение невозможно перевести одним словом. Четырнадцать лет спустя краска становится толще, но проблема остается прежней - создание заслуживающего доверия присутствия, не закрывая его смысла.
Зрелость 1655 года поэтому не следует читать как всё ещё прибывшее.Он отмечает порог. Рембрандт нашел образ достаточно простой, чтобы иметь возможность трансформировать его дальше, до последних месяцев своей жизни.
Восемь автопортретов, чтобы найти место 1655
| Дата | Работа | Учреждение | Функция берета или головного убора | Чтобы смотреть |
|---|---|---|---|---|
| 1640 год | Автопортрет в 34 | Национальная галерея | Исторический престиж | Установка, ручка, парапет |
| 1652 год | Великий автопортрет | КХМ, Вена | Трезвая прическа на переднем корпусе | Руки в бедра, силуэт |
| 165[5] | Автопортрет | Шотландская национальная галерея | Черный каркас вокруг лица | Глаза, шейка матки, переходы кожи |
| около 1655-1657 гг. | Маленький автопортрет | КХМ, Вена | Ежедневная близость | Поддержка грецкого ореха, уменьшенный формат |
| 1658 год | Монументальный автопортрет | Коллекция Фрика | Крупный авторитетный берет | Лестница, трость, золотой костюм |
| 1659 год | Автопортрет | Национальной галерее искусств | Переработанный темный берет | Воротник поднят, руки скреплены |
| 1660 год | Автопортрет | Метрополитен-музей | Шляпа на скульптурном материале | Импасто и разрезы |
| 1669 год | Автопортрет в 63 | Национальная галерея | Берет и последняя роль построена | Покаяния, лицо, руки |
Четыре шага, чтобы следовать за этой эволюцией
Условия подвешивания могут измениться: всегда проверяйте страницу музея перед поездкой.
Эдинбург
Шотландская национальная галерея выставляет автопортрет NGL 072.46, предоставленный коллекцией Бриджуотера.
Вена
В Музее истории искусств сохранился большой автопортрет 1652 года и небольшая панель около 1655-1657 годов.
Нью-Йорк и Вашингтон
Фрик, Метрополитен-музей и НГА позволяют нам сравнивать решения с 1658 по 1660 год.
Лондон
Кенвуд-хаус сохранил оба круга; Национальная галерея представляет автопортрет 63-летней давности.
Как посмотреть автопортрет 1655 года
Начните с силуэта
Посмотрите, как берет и воротник образуют две темные массы вокруг светлого лица.
Сравните два глаза
Прежде чем назвать эмоцию, обратите внимание на их разницу в резкости и освещенности.
Отслеживать температуры
Пятнистые розовые, охристые, серые и коричневые: кожа никогда не бывает однородного цвета.
Изменить расстояние
Вблизи наблюдайте за ключами; отойдя назад, посмотрите, как они становятся плотью, и взгляните снова.
Проверьте роль костюма
Спросите, что берет добавляет художнику к профессиональной идентичности.
Отдельное доказательство и повествование
Отличите дату, поддержку и размеры от предположений о печали или гордости.
Найдите именно эдинбургский автопортрет
Магазин предлагает репродукцию, соответствующую работе NGL 072.46 из Шотландской национальной галереи Общая коллекция позволяет затем сравнить эту трезвую зрелость с юношескими автопортретами, студийными изображениями и поздними работами.
См. репродукцию Автопортрета 1655 годаИсследуйте автопортреты РембрандтаЧасто задаваемые вопросы об автопортрете Рембрандта 1655 года
Где автопортрет Рембрандта 1655 года?
Он хранится в Шотландской национальной галерее в Эдинбурге, предоставленной коллекцией Бриджуотера, под номером NGL 072.46.
Дата 1655 года точно?
Музей расшифровывает дату "165 [5]", с скобками вокруг последнего номера. Он представляет работу как датированную 1655 годом, делая при этом эту неопределенность чтения видимой.
Каковы размеры и техника?
Это холст, масло. размер изображения 53 × 43 см согласно инструкции National Galleries Scotland.
Почему Рембрандт носит берет?
Берет, уже старый в XVII векеe сиекль, позволяет ему вести диалог с образом мастеров эпохи Возрождения и становится повторяющимся признаком его идентичности как художника.
На картинке Рембрандт грустит?
Взгляд может показаться серьезным или интроспективным, но картина не доказывает конкретной эмоции. Костюм, свет и поза построены.
Это та же картина, что и "Маленький автопортрет Вены"?
№ Эдинбург хранит холст, масло, размером 53 × 43 см; В Вене есть масло на грецком орехе, примерно 48,8 × 40,5 см, датированное примерно 1655-1657 годами.
Оспаривается ли приписывание Рембрандту?
Нынешнее уведомление Национальной галереи Шотландии приписывает это Рембрандту. Основная неопределенность, о которой здесь сообщается, в основном касается точного прочтения даты.
Есть ли в магазине точная репродукция?
Да. Товар, указанный в статье, соответствует эдинбургскому автопортрету NGL 072.46 и идентифицирует его как работу Рембрандта.
Продолжайте с Рембрандтом
Музейные и институциональные ссылки
- Национальные галереи Шотландии - Автопортрет, 165[5], нгл 072,46
- Художественно-исторический музей - Великий автопортрет, 1652
- Художественно-исторический музей - Маленький автопортретоколо 1655-1657 гг
- Коллекция Фрика - Автопортрет, 1658
- Национальной галереи искусств - Автопортрет1659 г., техническое уведомление
- Метрополитен-музей - Автопортрет, 1660
- Английское наследие - Автопортрет с двумя кругами
- Национальная галерея - Автопортрет в 63 года, 1669
Девять репродукций основной части статьи отличаются и подаются из медиатеки Shopify.
0 Замечания