Живерни · 1899 · Музей Орсе
Бассейн кувшинок, Зеленая гармония: история и анализ
Сине-зеленый мост пересекает сад, почти полностью поглощенный водой, листвой и их отражениями В 1899 году Клод Моне превратил созданный им самим пруд в Живерни в мир без видимого неба.
Бассейн кувшинок, зеленая гармония знаменует собой начало приключения почти тридцати лет. картина по-прежнему сохраняет мост, берега и читаемую глубину; вскоре Моне удалит эти маркеры, чтобы сохранить только воду, свет и цвет.
Руководство по работе
От рождения бассейна до абстрактного потомства Водяных Лилий.
Самое необходимое за минуту
Настоящий пейзаж, но уже трансформированный в ментальное пространство
Моне не просто копирует свой сад Он выбирает, затягивает и усиливает рисунок так, что чувство обволакивания доминирует в ботаническом описании.
Идентификатор
Картина представляет собой японский мост водного сада Моне в Живерни, Художник помещает арку в центре, закрывает дно листвой и заполняет передний план кувшинками и отражениями.
- Художник
- Клод Моне
- Название
- Бассейн кувшинок, зеленая гармония
- Дата
- 1899 год
- Техника
- Холст, масло
- Размеры
- 89,5×92,5 см
- Подпись
- "Клод Моне 99", справа внизу
- Коллекция
- Музей д'Орсе, Париж
- Приобретение
- Наследие Исаака де Камондо, 1911 год
От дома до музея
Восемь дат, чтобы понять Зеленую Гармонию
Картина родилась из долгой работы садовника, коллекционера и живописца, затем очень рано поступила в национальные коллекции.
Моне приезжает в Живерни
Он арендовал дом Прессуара со своей семьей и начал организовывать Clos Normand.
Он покупает недвижимость
Успех его серии позволяет ему стать полностью мастером этой области и ее преобразований.
Приобретение соседних земель
За железнодорожной линией он отвел рукав Эпте, увеличил пруд и развил его бассейн.
Водяные лилии становятся мотивом
После нескольких лет выращивания сада Моне начал изучать водную поверхность.
Зеленая гармония окрашена
Японский мост, ивы и цветы наблюдаются с узкой фронтальной точки зрения.
Двенадцать видов выставлены напоказ
Парижская галерея представляет версии бассейна; работа покупается, а затем присоединяется к Исааку де Камондо.
Вход в публичные коллекции
Наследие графа Камондо предназначало картину для Лувра, где она выставлялась с 1914 года.
Его нынешнее место назначения
После Лувра и Жё де Пома картина была закреплена за новым Музеем д'Орсе.
Сфабрикованный пейзаж
Прежде чем покрасить бассейн, Моне сочинил его как картину
В Живерни живописец уже не довольствуется поиском мотива в природе: он создает среду, способную постоянно создавать новые видения.
Живая мастерская через железнодорожную ветку
В 1893 году Моне приобрел болотистый участок на дне своего владения Он отвёл Ру, маленькую рука Эпте, увеличил пруд и установил мост, вдохновлённый его японскими гравюрами Мост окрашен в зелёный, а не в красный цвет: он должен принадлежать саду, а не доминировать над ним.
Выбор растений столь же живописен Бамбук, клены, гинкго, пионы, лилии, плакучие ивы и кувшинки организуют высоту, прозрачность и времена года Садовник даже следит за водной поверхностью и удаляет омертвевшие листья.
Вода как зеркало
Он объединяет невидимое небо, деревья, цветы и свет на одной движущейся поверхности.
Мост как порог
Его арка переносит взгляд из настоящего сада в более внутреннее и медитативное пространство.
Водяные лилии как пунктуация
Их розовые, белые и желтые прикосновения не позволяют зеленому стать однородным.
Японизм как метод
Плотный каркас, асимметрия растений и декоративная ценность поверхности напоминают принты, собранные Моне.
Визуальный анализ
Как Моне конструирует впечатление погружения?
Композиция кажется спонтанной, но она основана на точной архитектуре: большой изгиб, нисходящие вертикали и полосы кувшинок, замедляющие глубину.
Арка, разделяющая холст
Мост пересекает почти всю ширину и образует гибкую границу между верхней растительной массой и водой на переднем плане. Его изгиб достаточно низкий, чтобы позволить листве проникнуть в вершину.
Подавленное небо
Никакая полоса неба не аэрирует композицию Его свет существует только через отражение, смешанный с зеленью воды Ландшафт становится закрытым, плотным, почти без внешней стороны.
Жидкостные вертикали
Ивы и деревья спускаются в бассейн в виде зеленых, желтых и голубоватых линий Эти вертикальные отражения противоречат горизонтальности моста и кувшинок.
Цветы, расположенные полосками
Водяные лилии образуют несколько неправильных слоев. Они указывают на фактическую поверхность воды, создавая декоративный ритм, близкий к гобелену.
Заведомо неустойчивая перспектива
Мы как бы смотрим немного вверх, чтобы увидеть мост, затем вниз, чтобы следовать за цветами Видение колеблется между иллюзионистской глубиной и плоскостностью холста.
Видимый штрих, но организованный
Короткие, слоистые щетки не описывают каждый лист Они отражают плотности, вибрации и изменения света, которые сливаются на расстоянии.
Почему "зеленая гармония"?
Зеленый - это не один цвет: это весь оркестр
Название описывает доминанту, а не монохромию Моне достигает единства, циркулируя одни и те же красочные семьи между растительностью, мостом, водой и отражениями.
Первый цикл японского моста
Один мотив, несколько климатов: Моне рисует разницу в повторении
В 1899 году он работал с фронтальной точки зрения на арку моста и микрокосм бассейна Ядро двенадцати картин принадлежит набору, часто насчитываемому восемнадцатью вариантами, выпущенными в 1899 -1900 годах.
Зеленая гармония
Сад почти полностью впитывает архитектуру Сине-зеленый мост - часть густой растительности, освежённой отражениями и розовыми кувшинками.
См. воспроизведение →Розовая гармония
Более теплая, более цветочная атмосфера показывает, что "серия" - это поиск вариаций, а не простой копии.
Сравнить воспроизведение →Японский мост
Дорожка поднимается выше на изображении, а кувшинки ведут взгляд со дна холста.
Смотрите эту версию →Бассейн кувшинок
Вертикальный формат дает больше места цветочной скатерти и расширяет эффект глубины под мостом.
Исследуйте таблицу →
Белые кувшинки
Мост и берега отступают, цветка и отражений начинает хватать, чтобы построить весь пейзаж.
См. воспроизведение →Пассерель на бассейне
Сравнение показывает, насколько обрамление, плотность листвы и цветная температура преображают один и тот же сад.
См. воспроизведение →Зеленая гармония и розовая гармония
Две близкие картины, два разных опыта
Мост остается узнаваемым, но красочный баланс меняет температуру, глубину и даже ритм сцены.
Зеленая гармония, 1899
Свежие, окутанные, почти водные. доминируют зелени и синий мостик усиливает ощущение влажной тени.
См. Зеленая гармония →Розовая гармония, 1900 год
Теплее и ярче Цветы, розовые тона и светлые ходы придают саду более декоративную мягкость.
См. Розовая гармония →Центральная арка, закрытая растительность и вода, покрытая цветами, делают узор сразу узнаваемым.
Доминирующие меняют физическое ощущение: затененная свежесть с одной стороны, цветочное тепло с другой.
Кажется, что каждая версия отражает временный баланс сада, как будто свет никогда не может быть исправлен раз и навсегда.
Фактический мотив сегодня
Три фотографии, чтобы найти масштаб бассейна
Восстановленные сады позволяют понять архитектуру места Однако они не воспроизводят ни момента 1899 года, ни выбора обрамления и интенсификации, характерных для живописца.
Водная поверхность как полноценный ландшафт
Водяных лилий, отражений и листвы достаточно, чтобы заполнить поле зрения. мы понимаем, почему Моне в конечном итоге устранит мост и берега.
Фото: Жан-Пьер Дальбера· Викимедиа Коммонс · CC НА 2,0.
Нынешний японский мост
Его небольшой изгиб представляет собой человеческий ориентир в среде, где намеренно доминирует растительность.
Фото: Донар Райскоффер· Викимедиа Коммонс · CC BY-SA 3.0.По-настоящему построенный сад
Посадки, размеры и цвета напоминают нам, что природа Моне культивируется до того, как ее перенесли в живопись.
Фото: World3000· Викимедиа Коммонс · CC BY-SA 4.0.Материальная история
Из мастерской Живерни в Музей д'Орсе
Картина почти сразу же присоединилась к купцу, а затем к великому коллекционеру, прежде чем войти в национальное наследие.
Работа написана и подписана в Живерни.
Мерчант приобретает его непосредственно у художника.
Парижский коллекционер купил его на следующий день.
Наследие Камондо принято государством и передано Лувру.
Картина присоединяется к галерее, посвященной импрессионистам.
Он объединяет коллекции нового музея искусств XIX века.
От моста к бесконечности
Зеленая гармония уже содержит путь к абстракции
Картина сохраняет узнаваемую конструкцию, но она задает операции, которые заставят Моне убрать горизонт, расширить форматы и окутать зрителя.
Которые постепенно исчезнут
В последующие годы Моне стягивал взгляд на уровень грунтовых вод Мост, берега и деревья как отдельные объекты угасают; остаются только парящие цветы и отражения неба, расположенного за рамкой.
- После 1902 года: бассейн становится поверхностью без традиционного горизонта.
- 1903-1908: "водные пейзажи" умножают тесный и фрагментарный каркас.
- С 1914 года: Моне использует этот узор в очень больших масштабах для своего грандиозного украшения.
- 1927: панели установлены в овальных помещениях Оранжереи по иммерсивной логике.
- После 1945 года: их смещенная от центра и обволакивающая поверхность питает новую перспективу, особенно у художников-абстракционистов.
Перед картиной
Семиминутный взгляд
Этот простой метод позволяет нам выйти за рамки единоличного признания "красивого сада" и наблюдать за живописными решениями.
Кривая
Следуйте по мосту от края до края, не глядя на цветы.
Пустота небес
Пятно, что нет прямого небесного раскрытия.
Вертикали
Подсчитайте спуски ив и их отражения.
Группы
Наблюдайте, как кувшинки режут поверхность.
Синий
Мысленно изолируйте сине-серый мост посреди зелени.
Рядом, тогда далеко
Подойдите ближе, чтобы увидеть ключ, отойдите назад, чтобы найти сад.
Глубина
Наконец спросите себя: вы смотрите в воду или на холст?
Расширить анализ
Основные коллекции Green Harmony
Сравните бассейн с другими сериями Моне и с художниками, которые сформировали его взгляд на свет.
Часто задаваемые вопросы
Зеленая гармония: основные ответы
Дата, место, значение, техника, серия и консервация картины.
Когда Моне написал "Бассейн кувшинок, зеленая гармония"?
Моне написал и подписал картину в 1899 году, в начале цикла, посвященного японскому мосту в его водном саду в Живерни.
Где сегодня находится Зеленая Гармония?
Работа принадлежит Музею Орсе в Париже, под инвентарным номером RF 2004. Его крытая экспозиция может варьироваться в зависимости от займов и ротаций.
Каковы размеры стола?
Холст, масло, имеет высоту 89,5 см и ширину 92,5 см, что является почти квадратным форматом, усиливающим впечатление огороженного сада.
Почему картина называется Зеленая гармония?
Зеленый доминирует над всей сценой и соединяет растительность, воду, отражения и даже мост Моне, однако, избегает однообразия благодаря синему, желтому и розовым акцентам кувшинок.
Действительно ли показанный мост существует?
Да. Моне построил японский мост в водном саду, который он построил с 1893 г. Нынешний мост Живерни принадлежит реставрации участка и сохраняет свой знаменитый зеленый цвет.
Почему мы не можем увидеть небо?
Моне намеренно закрывает верх холста листвой Небо появляется лишь косвенно, смешанное с отражениями бассейна, что делает пространство более обволакивающим и более неоднозначным.
Сколько картин написал Моне вокруг японского моста?
Первый набор 1899 -1900 годов в целом описывается как группа из примерно восемнадцати вариантов, двенадцать видов которых были собраны во время выставки Дюрана-Рюэля 1900 г. Моне позже вернется на мост в поздних работах.
В чем разница между Green Harmony и Pink Harmony?
Обе работы используют схожий рисунок, но их доминанты меняют ощущение: Зеленая гармония кажется более свежей, затененной и водной; Розовая гармония, более теплая и цветочная.
Зеленая гармония - это уже абстрактная работа?
Нет, так как мост, цветы и листва остаются узнаваемыми Но отсутствие неба, нестабильная перспектива и важность поверхности объявляют поздние Кувшинки, часто близкие к абстракции.
Справочные источники
Музеи и учреждения наследия
Даты, размеры, происхождение и исторические элементы основаны главным образом на официальных уведомлениях.
Музей д'Орсе
Размеры, подпись, происхождение и история коллекций.
ЖиверниФонд Клода Моне
Создание бассейна, зеленого моста, плантаций и первых кувшинок.
Серия 1899 годаНациональной галерее искусств
Точка зрения, двенадцать картин и сад, спроектированные Моне.
Японский мостМетрополитен-музей
Восемнадцать видов, вертикальный формат и площадь бассейна.
АнализНациональная галерея, Лондон
Перспектива, обрамление, японизм и выставка 1900 года.
ВариацияХудожественный институт Чикаго
Бассейн 1900 года и слияние цветов с отражениями.
ПостерностьМузей оранжереи
Эволюция цикла, Великое Украшение и абстрактное наследие.
ФотографииВикимедиа Коммонс
Бесплатный и зачисленный вид на нынешний мост и водный сад.
0 Замечания