Шату · Остров импрессионистов · 1880-1881
Ренуар в Шату: Дом Фурнеза и обед лодочников
На балконе с видом на Сену Ренуар объединяет друзей, моделей, лодочников и светских львиц.Maison Fournaise становится сценой произведения, которое придает современному отдыху широту великой классической композиции.
Этот путеводитель соединяет это место, семью Фурнезов, греблю на каноэ, четырнадцать фигур на картине и терпеливое создание сцены, ставшей символом импрессионистского счастья.

Короткий ответ
Почему Шату важен в творчестве Ренуара?
Шату предлагает Ренуару концентрацию современной жизни: Сена, железная дорога, лодки, террасы, элегантные, спортсмены и обеды, которые простираются во второй половине дня. В нескольких километрах от Парижа художник находит открытый свет, не отказываясь от фигур, разговоров и современной одежды, которые интересуют его так же, как пейзаж.
La Maison Fournaise объединяет эти мотивы в одном месте. Отец Альфонс Фурнез строит и арендует там лодки; его жена управляет рестораном; их дети Альфонс и Альфонсин приветствуют посетителей. Таким образом, у Ренуара есть модели, виды на реку и балкон, где парижское общество выходит на сцену.
Обед лодочников, написанная в 1880 -1881 годах, является кульминацией этого эксперимента На ней изображена не анонимная толпа, а круг реальных людей - Алин Шариго, Гюстав Кайботт, Альфонс Фурнез филс, Альфонсин Фурнез и другие родственники - собранные в давно отработанную композицию Картина теперь принадлежит коллекции Филлипса в Вашингтоне.
Сельская местность в пределах досягаемости поезда
Шату изобретает ландшафт, в котором сосуществуют промышленность, спорт и воскресенье

Современный досуг нуждается в современной инфраструктуре
В XIX веке поезд приблизил берега Сены к столице Парижане могут на день покинуть город, пообедать, арендовать ялик, потанцевать, искупаться и вернуться вечером. эта мобильность превращает прибрежные деревни в места отдыха и создает новые сюжеты для живописцев.
В картинах Шату мосты, железные дороги и лодки не являются прискорбными вторжениями в нетронутый пейзаж Они сигнализируют о той самой современности, которую стремятся нарисовать импрессионисты Вода отражает небо и корпуса; дым и пар изменяют атмосферу; проезд поезда напоминает о новой скорости мира.
Наряд лодочников также имеет современное измерение. легкие майки, соломенные шляпы и практичная одежда отличают время спорта от времени города.Женщины и мужчины участвуют в этой культуре на открытом воздухе, даже если социальные кодексы и ограничения в одежде остаются очень разными.
Семейный бизнес
La Maison Fournaise сочетает в себе верфь, аренду лодок, ресторан и общение
Строительная площадка
Альфонс Фурнез-старший, плотник на лодках, открыл свою мастерскую на острове Шату, а его жена развивала бизнес в сфере общественного питания.
Альфонс
Крепкий лодочник с красной бородой, он помогает клиентам подняться на борт и воплощает спортивную культуру берегов Сены для Ренуара.
Альфонсин
Она приветствовала клиентов, стала харизматичной фигурой в доме и несколько раз позировала Ренуару.
Больше, чем таверна
Это слово напоминает музыку и популярные блюда, но Maison Fournaise приветствует смешанную среду: спортсменов, художников, писателей, буржуазию и любителей морских фестивалей.
Мадам Фурнез управляет кухней; ее муж, в частности, организует рыцарские поединки на воде. таким образом, заведение сочетает в себе обслуживание, питание и доступ к реке. Ренуару не нужно изобретать место для отдыха: он наблюдает за компанией, где лодка естественным образом проходит от строительной площадки к реке, а затем лодочник от усилий до обеда.
Художники не единственные, кто часто посещает это место Мопассан знает берега Сены и переносит их волнение в свои рассказы Кайботт - страстный художник, коллекционер и мореплаватель. Дега близок к Альфонсину. ресторан становится перекрестком, где художественная культура встречается с очень конкретными физическими и социальными практиками.
Балкон виден внутри Обед лодочников был преобразован незадолго до 1880 года: расширение и замена деревянных перил балюстрадой из кованого железа. эта легкая архитектура позволяет Ренуару обрамлять фигуры, сохраняя при этом проем в сторону Сены.
Почти пятнадцать лет
От Гренуйера до большого балкона Ренуар написал около тридцати работ вокруг Шату

1868-1884: территория обучения
Вероятно, Ренуар открыл Шату в 1868 г. Недалеко оттуда он работал с Клодом Моне в Ла-Гренуйере, на острове Круасси. два молодых живописца наблюдают одно и то же заведение для купания и гребли на каноэ, но их картины не идентичны: каждая по-разному организует фигуры, воду и цветные штрихи.
Ренуар затем регулярно возвращался в Фурнез. он рисовал членов семьи, Сену, мосты, лодочников и террасы. по данным музея Фурнеза, около тридцати картин связаны с Шату. эта продолжительность объясняет почему Обед лодочников кажется таким естественным: оно объединяет более десяти лет знакомства с этим местом.
В 1875 году Обед гребцов уже показывает трапезу в ресторане Fournaise В 1881 году, Две сестры практически замыкает цикл двумя фигурами перед лодками Шату и растительностью Между этими работами Ренуар переходит от относительно свободной стадии к все более амбициозным и стабильным композициям.
Шату, следовательно, не является изолированным эпизодом между Монмартра и большими портретами Это лаборатория, где Ренуар учится объединять импрессионистский пейзаж и монументальную фигуру.
Амбиции, превосходящие его сильные стороны
Le Déjeuner des canoeiers хочет объединить современную жизнь в большой картине
1880 - 1881 гг.
Ренуар начал работу в конце лета 1880 г. и продолжал её до 1881 г. В письме Полю Берару он признался в сложности картины, которую давно хотел.
Полотно имеет размеры примерно 130 на 176 сантиметров. этот формат намного превосходит формат уличной пошады. Он требует координации многочисленных фигур, натюрморта, архитектуры балкона и пейзажа. Ренуар хочет сохранить непосредственное ощущение обеда, осваивая композицию, сравнимую, по своей амбициозности, с великими трапезами традиций.
Музей Фурнеза подчеркивает восхищение Ренуара Веронезе и Рафаэлем Ссылка не превращает лодочников в мифологических персонажей Она задает ему вопрос: как придать непрерывность, разнообразие и благородство современной группе, не замораживая отношения?
Ответ - избегать одного центрального разговора Смотрины циркулируют, тела поворачиваются, одни персонажи наклоняются, а другие встают Зритель получает не объясненную сцену, а сеть обменов Свет и цвет связывают то, что диалоги разделяют.
Кажется, картина запечатлела счастливую секунду; однако его успех обусловлен месяцами работы, отдельными сессиями и постоянно пересматриваемой композицией.
Четырнадцать присутствий
Кто персонажи "Завтрака лодочников"?
| Фигура или группа | Идентификация обычно предлагается | Роль в составе | Визуальный индекс |
|---|---|---|---|
| Нижний левый | Алин Шариго, будущая жена Ренуара | Она закрывает передний план и представляет отчетливую любовную сцену из разговоров. | Она играет с маленькой собачкой, сидящей возле стола. |
| Стоя слева | Альфонс Фурнез сын | Его большой вертикальный силуэт образует столб у входа на балкон. | Легкая майка, соломенная шляпа и красная борода. |
| У перил | Альфонсин Фурнез | Она открывает композицию в сторону реки и соединяет семью с группой гостей. | Наклонившись, внимательный к мужчине, поставленному сзади. |
| Правое нижнее | Гюстав Кайботт | Его наклонное тело создает энергичную диагональ к центру стола. | Лодочник в белой майке и соломенной шляпе. |
| Центр, шляпа высоко | Чарльз Эфрусси | Он воплощает мир коллекционера и социального разговора. | Темный наряд и цилиндр. |
| Правая группа | Актриса Эллен Андре, журналист Маджиоло и родственники | Жесты и взгляды ускоряют разговор у края холста. | Стекло поднято, руки анимированы, профили расположены близко друг к другу. |
Сконструированное расстройство
Диагональ стола, столбы и люки не дают толпе разойтись

Четыре группы, один этап
Длинный белый стол начинается снизу изображения и ведет к центру. Он функционирует как наклонная сцена, на которой выровнены бутылки, стаканы, тарелки и фрукты. символы распределены с обеих сторон, не образуя переднего ряда.
Слева Фурнезы устанавливают устойчивый каркас Справа разговоры становятся плотнее и подвижнее Кайботт, сидя верхом на кресле, проецирует туловище в сторону центра Алина, наоборот, склоняет внимание к маленькой собачке Эти противоположные движения производят живой баланс.
Вертикальные стойки террасы, балюстрада и линии тента не дают композиции стать плавающей Декор не просто указывает на Maison Fournaise: он держит фигуры вместе. Renoir поэтому может варьировать позы, не теряя общей структуры.
Наконец, образы создают невидимые ссылки. на зрителя смотрят немногие персонажи.Каждый принадлежит разговору, наблюдению или моменту отстранения. мы размещены достаточно близко, чтобы поделиться столом, но не в центре внимания.
Под полосатым тентом
Свет поступает отфильтрованным, отскакивает от скатерти и окрашивает тени

Ни в помещении, ни на открытом воздухе
Балкон - промежуточное пространство Тент защищает гостей от прямых солнечных лучей, но проем на Сену пропускает обильный свет Такая ситуация позволяет избежать черных теней: скатерть, легкая одежда и наружный воздух отражают теплые оттенки на лицах.
Белые многочисленны, но никогда не идентичны. майка, скатерть, шляпа и рукав лодочника получают разные серые, синие, желтые или розовые цвета. Ренуар, таким образом, использует белый цвет как поверхность вариации, а не как отсутствие цвета.
Полосатый тент составляет одну из великих масс картины Его оранжево-красные полосы взаимодействуют с оттенками кожи, фруктами и аксессуарами Они также придают более высокий ритм сцене, как будто на террасе было свое красочное небо.
В основном, ландшафт менее детализирован Вода, лодки, листва и мост растворяются в более легкой атмосфере Контраст между этим движущимся фоном и более сконструированными фигурами объявляет о желании Ренуара придать большую устойчивость человеческому телу.
Натюрморт на переднем плане
Фрукты, бутылки и стаканы рассказывают историю только что произошедшего
Еда почти закончена
Стол не накрыт для церемонии Тарелки перемещаются, стаканы наполняются на разные уровни и бутылки смешиваются с фруктами.
Этот натюрморт придает картине материальный вес Фигуры говорят и двигаются, но объекты фиксируют продолжительность Они указывают, что трапеза предшествовала изображенному моменту и что разговор будет продолжаться после него Ренуар таким образом превращает неподвижное изображение во фрагмент более длительного времени.
Виноград, часто ассоциирующийся с концом лета, усиливает яркое время года картины Импасто на переднем плане привлекает внимание к материалу картины. очки вводят прозрачные пленки; бутылки создают меньшие вертикали, которые реагируют на столбы террасы.
Трапеза - это тоже социальная структура Сидение за одним столом объединяет людей разного происхождения: Спортсмен, актриса, журналистка, коллекционер, владелица и будущая жена живописца Увлеченность изображением не устраняет различий, но делает их временно совместимыми.
Общество в движении
Гребля на каноэ, одежда и разговоры делают картину манифестом современной жизни

Спорт как новый социальный театр
Гребля на каноэ сочетает в себе усилия, мастерство, скорость и постановку тела Мужчины носят майки, которые визуально приближают спорт к ручной работе, в то время как женские шляпы и наряды поддерживают больше городских кодексов Ренуар использует этот контраст, не превращая сцену в холодный социологический документ.
Присутствие Кайботта подводит итог этой современности Художник и коллекционер, он также увлечен парусным спортом и дизайном лодок, На картине его белая майка и его расслабленная позиция не соответствуют официальному портрету мецената Досуг позволяет принять другую социальную позу.
У цилиндра Чарльза Эфрусси эффект обратный: он выводит город на балкон. картина, следовательно, не отделяет подлинных спортсменов от светских львиц, которые пришли наблюдать за ними. на ней показана среда, где идентичности пересекаются, где костюм по-прежнему указывает положение каждого человека, но где стол создает общее пространство.
Это сосуществование объясняет прочную силу работы. Оно не только представляет удовольствие; оно показывает современное производство удовольствия поездом, компанией Фурнез, свободное время, моду и общительность.
Трудная непосредственность
Рентгеновские и инфракрасные лучи показывают изменения в счастливой сцене
Модели приходят отдельно
Коллекция Филлипса считает, что персонажи, вероятно, позировали небольшими группами, а то и по отдельности Ренуар жалуется в своих письмах на отлучки и трудности с отделкой.
Сцена из четырнадцати человек не обязательно требует четырнадцати моделей, присутствующих одновременно Ренуар может строить группу поэтапно, брать голову, перемещать аксессуар или модифицировать силуэт. конечное единство тогда зависит не столько от реального момента, сколько от способности живописца гармонизировать различные сессии.
Технические исследования показывают несколько ревизий Эти покаяния существенны: они доказывают, что воздух импровизации не является следствием быстрого исполнения Ренуар тестирует позиции до тех пор, пока тела, объекты, архитектура не произведут надежное движение.
Саму картину на открытом воздухе нужно нюансировать Балкон и свет настоящие, но полотно такого размера, отработанное месяцами, нельзя свести к единому сеансу перед мотивом. совмещают наружное наблюдение, позы и мастерские повторы.
Понимание этой выдумки не разрушает очарование картины, Наоборот, она показывает, что представленная радость - это живописная форма, побежденная против сложности.
От Шату до Вашингтона
Затем Дюран-Рюэль Дункан Филлипс превратил частный обед в глобальную икону
Путешествующая картина
Поль Дюран-Рюэль приобрел работу и представил ее во время седьмой выставки импрессионистов в 1882 г. Купец сыграл решающую роль в карьере Ренуара и в международном распространении импрессионизма.
В 1923 году Дункан Филлипс приобрел картину у наследников Дюрана-Рюэля для своего вашингтонского музея Он сразу понял ее силу притяжения Картина стала культовой работой коллекции Филлипса и одним из наиболее воспроизводимых изображений импрессионизма.
Перемещение картины не разрывает ее связи с Шату Балюстрада, тент, река и члены семьи Фурнез всегда позволяют идентифицировать место Нынешний музей работает именно над этой взаимосвязью между отсутствующей работой, сохранившимся зданием и местной памятью.
Сам La Maison Fournaise пережил неспокойную судьбу После смерти Альфонса Фурнеза в 1905 году затем Альфонсина в 1937 году заведение пришло в упадок Близкий к разрушению, он был приобретен городом Шату в 1979 году, внесен в список исторических памятников в 1982 году и восстановлен. ресторан вновь открылся в 1990 году; музей в 1992 году.
Шедевр находится в Вашингтоне, но его балкон, свет и история моделей остались в Шату.
Посетите музей Фурнеза и остров импрессионистов
Музей Фурнеза
Остров импрессионистов
3 rue du Bac, 78400 Шату
+33 (0)1 34 80 63 22
Индивидуальные часы: среда, четверг и пятница с 9:50 до 12:30 и с 13:50 до 18:00; Суббота, воскресенье и праздничные дни с 10:30 до 13:30 и с 14:00 до 18:00. Отъезды с трассы происходят каждые тридцать минут, и музей просит прибыть за десять минут до этого.
Цены на 2026 год: €9 полная цена, €7 сниженная цена и €6 для детей до 18 лет. настоятельно рекомендуется бронирование.Бесплатные и скидочные условия подробно описаны на официальном сайте.
Доступ: от RER A Rueil-Malmaison это примерно 700 метров пешком; от Шату-Круасси, примерно 900 метров. бесплатная парковка расположена под мостом. музей пользуется маркировкой Accueil Vélo.
Доступность: стойка регистрации и магазин на первом этаже доступны для людей с ограниченными физическими возможностями, но выставочные залы находятся наверху, а на официальном сайте указано отсутствие лифта. перед посещением проверьте предлагаемые объекты.
Балкон
Заметите перила, ориентацию на Сену и то, как тент создает фильтрованный свет.
Деревня
Соседний дом Леваннера напоминает, что Дерен и Вламинк позже распространили художественный авангард на Шату.
Банки
Пройдите пешком, чтобы понять расстояния между рестораном, мостами, доками и местами для гребли на каноэ.
Иммерсивное путешествие
Музей предлагает планшеты, виртуальную реальность и виртуальную живопись, чтобы вернуть Ренуара на место.
Коллекция
Архивы, картины берегов Сены, скульптуры и сувениры Мопассана документируют золотой век этого места.
Резерв
Вылеты фиксированы, а вместимость ограничена: выберите слот перед поездкой.
Девять репродукций в диалоге
Большой обед, Фурнез, лодочники и пейзажи Шату

Обед лодочников
Четырнадцать друзей и моделей собрались на балконе Дома Фурнеза.
См. воспроизведение →
Лодочники в Шату
Альфонс Фурнез Фильс и морская культура берегов Сены.
Смотрите работу →
Альфонсин Фурнез
Дочь владельца, центральная фигура в приеме и памяти этого места.
Смотрите работу →
Мистер Фурнез
Плотник на лодке, превращающий остров в место для катания на лодках.
Смотрите работу →
Сена в Шату
Вода, лодки и берега в движущемся свете недалеко от Парижа.
Смотрите работу →
Мост Чатоу
Архитектура и река объединились в импрессионистский пейзаж.
Смотрите работу →
Железнодорожный мост
Сеть, которая делает возможным воскресный побег, сама становится мотивом.
Смотрите работу →
Ла-гренуйер
Ренуар и Моне научились рисовать по узорам воду, толпу и досуг.
Смотрите работу →
Две сестры
Две солидные фигуры перед пейзажем лодок, цветов и света.
Смотрите работу →Важные коллекции из магазина
Начните с Сены и гребли на каноэ в Ренуаре
Сена и гребля на каноэ в Ренуаре
Шату, Аржантей, гребцы, мосты, террасы и лодки собраны в специальную коллекцию.
Художник · 985 работПьер-Огюст Ренуар
Вся карьера: портреты, пейзажи, балы, лодочники, дети и купальщики.
Ренуар · 86 работПейзажи Ренуара
Берега, сады, сельская местность и городские виды из различных мест проживания.
Тема · 553 работыЛодки и корабли
Гребля на каноэ, порты, регаты и путешествия по истории живописи.
Жанр · 336 работИмпрессионистские пейзажи
Моне, Ренуар, Писсарро, Сислей и трансформация современного света.
Ренуар · 99 работПортреты Ренуара
Ле Фурнез, друзья, художники, дети и спонсоры художника.
Движение · 5060 работИмпрессионисты
Фигуры, досуг, пейзажи и современная жизнь на протяжении всего движения.
Украшение · 221 работаСтоловая красит
Сцены питания, натюрморты и дружеские композиции для приемных.
Источники и расширения
Углубляйте историю этого места, картины и ее создания
История дома
Семейная печь, таверна, художники, упадок, приобретение и реставрация.
Музей ФурнезаОбед лодочников
Контекст, персонажи, стол, пейзаж и история шедевра.
Коллекция ФиллипсаУведомление о работе
Дата, размеры, техника, приобретение и консервация в Вашингтоне.
Коллекция ФиллипсаТехническое исследование
Рентгеновские лучи, инфракрасные, лакокрасочные покрытия и несколько доработок.
Музей Фурнеза2026 часов
Дни открытия, отправление тура и ежегодное закрытие.
Музей ФурнезаЦены 2026
Полная цена, скидки, молодежь, халява и бронирование.
Художественный институт ЧикагоДве сестры
Шату в 1881 году, фигуры, пейзаж и происхождение произведения.
Альфа-каталогСена и каноэ
Двадцать репродукций для расширения визита и сравнения закономерностей.
Десять конкретных ответов
Часто задаваемые вопросы о Ренуаре, Шату и Доме Фурнеза
Где Ренуар рисовал Le Déjeuner des canoeiers?
Ренуар нарисовал картину на балконе семейного ресторана Fournaise на острове Шату, ныне называемом островом импрессионистов.
Где оригинальный обед на каноэ?
Работа принадлежит коллекции Филлипса в Вашингтоне, которая приобрела ее в 1923 г. Она не принадлежит музею Фурнеза.
Когда была написана картина?
Ренуар начал большую картину в конце лета 1880 г. и завершил ее в 1881 г. Она была представлена на Седьмой выставке импрессионистов в 1882 г.
Сколько персонажей на картине?
За столом и балюстрадой четырнадцать фигур, разделенных на несколько разговорных групп.
Кто женщина с собачонкой?
Это Алин Шариго, модель и спутница Ренуара, на которой он женился в 1890 г. Она стала матерью Пьера, Жана и Клода Ренуаров.
Появляется ли на картине Гюстав Кайботт?
Да. его обычно идентифицируют на переднем плане справа, сидящего верхом на стуле, в белой майке и соломенной шляпе.
Чем был известен Maison Fournaise?
Семья объединила площадки для строительства и проката лодок, рестораны, морские фестивали и приветствовала парижских художников, писателей, спортсменов и посетителей.
Можем ли мы посетить Дом Фурнеза?
Да. музей Фурнеза открывается со среды по воскресенье с отправлением маршрутов в определенное время. ресторан также занимает часть исторического здания.
Сколько картин написал Ренуар в Шату?
Музей Фурнеза указывает, что во время своего пребывания с 1868 по 1884 год он написал около тридцати картин в Шату и его окрестностях.
Какая коллекция из магазина лучше всего расширяет тему?
Коллекция Seine et canoeing chez Renoir, состоящая из двадцати работ, объединяет картины, наиболее непосредственно связанные с Шату, лодками и речным отдыхом.
0 Замечания