Вена 1900 · золото, кожа и орнамент
Поцелуй Климта: история, анализ и символы
Написан в 1908 году и завершен в 1909 году Поцелуй превращает объятия в икону Под блеском металлических листов Климт организует тонкое напряжение между двумя реальными телами, мантией орнаментов и пространством, которое как бы отменяет время.
Существенное первое
Интимная сцена, ставшая общественным памятником
Две фигуры целуются на цветистом лугу Все кажется простым, но поверхность картины постоянно противостоит физическому присутствию и исчезновению в орнаменте.
Историческое название часто называют Поцелуй или Любовная пара. Густав Климт создал работу в 1908 г. и завершил ее в 1909 г. Решающим является ее формат 180 × 180 сантиметров: этот квадрат, почти такой же высоты, как взрослый, не говорит о маленьком частном моменте, Он возводит объятия в масштаб явления.
Материал также исключительный. лист Бельведер упоминает, в изобразительной области, сусальное золото, краска золота, серебро, платина, свинец и масло краска на цинковом белом препарате. фон также использует взбитый металл, латунь, покрытый глазурью. блеск, следовательно, не простой желтый цвет: это результат поверхности, которые на самом деле захватывают свет.
Картина сегодня принадлежит Верхнему Бельведеру в Вене Музей делает ее сердцем своей постоянной коллекции и напоминает, что австрийское государство приобрело ее в 1908 году, при жизни Климта.Этот момент имеет значение: работа не дождалась посмертного признания, чтобы восприниматься как крупная.
Однако его предмет остается заведомо неопределенным Лицо мужчины почти полностью скрыто; женщина закрывает глаза; ни в одной обстановке сцена не найдена Личности пары не установлены с уверенностью Часто упоминается гипотеза Эмили Флёге, но изображение работает именно потому, что выходит за рамки биографии.
Тела
Лица, руки и ноги сохраняют мягкую форму и придают объятиям человеческий вес.
Пальто
Одежда сливается в большую золотую форму, которая почти полностью окутывает пару.
Луг
Цветной ковер до сих пор закрепляет фигуры на природе, на краю пространства, которое трудно измерить.
Фон
Глубина исчезает за золотой пылью: момент кажется оторванным от обычного мира.

Кунстшау, 1908 год
Быстрое приобретение в самом сердце венской современности
Климт представил картину в Кунстшау в Вене в 1908 году, когда работа еще не была полностью завершена Выставка организована группой, которая сформировалась вокруг него после его ухода из венского Сецессиона.Она защищает современное видение, где живопись, архитектура, мебель, графика и декоративное искусство участвуют в одной среде.
Имперское министерство культуры и образования приобретает Поцелуй в том же году для галереи Moderne, предка нынешнего Бельведера Жест примечателен после споров, вызванных картинами, которые Климт оформил для Венского университета Скандальный художник одновременно становится официальным представителем современного австрийского искусства.
Таким образом, работа очень рано попадает в публичную коллекцию. Это не только романтический образ, который популярная культура распространит позже; это также представляет собой институциональную веху в венской современности.
Больше, чем цвет
Почему Климт использует настоящее золото?
Золото выравнивает пространство, делает свет подвижным и превращает холст в драгоценный объект, Он приближает изображение к мозаике, иконе, украшениям и архитектурному убранству.
Бельведер напоминает, что интенсивный интерес Климта к золоту начался примерно в 1900 г. В Юдит I, завершенный в 1901 году, он использует сусальное золото в больших масштабах. Пик этого исследования приходится на Портрет Адель Блох-Бауэр I и Поцелуй. Металл больше не используется для изображения золотого предмета; он существенно входит в структуру картины.
Это решение порывает с традиционной логикой иллюзионистской живописи Классическое масло часто стремится заставить поверхность холста забыться, открывая вымышленное окно Золото делает обратное: оно отражает реальный свет комнаты и постоянно напоминает нам, что мы смотрим на построенную поверхность Когда зритель движется, кажется, что работа меняется без движения какого-либо мотива.
Источники, которые приводит музей, многочисленны: Византийские мозаики, средневековые золотые фоны, японские лаки и восточноазиатские искусства.Климт не копирует ни одной модели. он сочетает эти традиции с точностью сына гравера по золоту, венской декоративной культурой и очень современной концепцией изображения.


Золото захватывает монету
В отличие от окрашенного в желтый цвет, металл реагирует на окружающее освещение. музейный свет становится компонентом работы.
Золото удаляет расстояние
Без стабильного горизонта и перспективы пара плывет в поле, которое кажется одновременно близким и бесконечным.
Голд торжествует объятия
Любящий жест приобретает церемониальное качество Повседневная жизнь ближе к иконе, не становясь религиозной сценой.
Архитектура взгляда
Квадратная, вертикальная и почти безглубинная композиция
Сила картины проистекает не столько из повествования, сколько из баланса: центральная золотая масса, нижняя цветочная полоса, смещенные от центра лица и сверкающая пустота.
Площадь
Формат нивелирует привычное направление пейзажа или портрета Он запирает пару в самодостаточный мир.
Силуэт
Две одежды образуют единый пирамидальный объем, широкий у основания и затянутый вокруг голов.
Децентрирование
Лица в правом верхнем углу. необъятное пальто уравновешивает этот интимный дом.
Порог
Луг как бы останавливается под ногами Этот предел вносит легкое головокружение в образ, известный своей миролюбивостью.
Большая золотистая форма функционирует почти как архитектура Пальто мужчины спускается в прямоугольных колоннах; что женщины рисует кривые и цветочные созвездия Однако ткани не всегда следуют читаемой анатомии Они покрывают, упрощают и сливаются. орнамент больше не только одевает персонажей: он становится самим местом их союза.
Кожные участки редки и поэтому интенсивно видны Наклонные лицо, шея, руки и ноги вносят смоделированную мягкость в середину плоских знаков.Климт таким образом поддерживает два режима в одном образе: тело принадлежит натуралистической живописи; одежда и фон принадлежат декоративной поверхности.
Луг наконец мешает картине стать полностью абстрактной Цветы указывают пол, но этот пол узкий и кажется, что заканчивается резко Женщина стоит на коленях; его пальцы ног складываются вблизи предела Мы можем видеть настоящий край, метафору заброшенности или просто композиционное решение Картина не решает.
Поцелуй не противопоставляет тело и декор: он показывает точный момент, когда орнамент, кажется, поглощает тела, не стирая их присутствия.
Формальное прочтение композиции - интерпретация, а не определенная биографическая идентификация.Близость и двусмысленность
Что на самом деле происходит между двумя фигурами?
Изображение сразу кажется нежным, но жест остается достаточно сложным, чтобы вызвать противоречивые показания.
Мужчина обхватывает обеими руками голову женщины и целует ее в щеку или возле рта. Его лицо остается невидимым. женщина закрывает глаза; его рука поднимается вокруг шеи мужчины, а другая его рука касается его. Его выражение лица может вызывать романтическую заброшенность, медитацию или приостановленные эмоции.
Положение на коленях и наклон бюста иногда приводили к тому, что сцена читалась как несбалансированные отношения. наоборот, пальцы женщины, реагирующие на жест и общее обертывание, могут поддерживать взаимную интерпретацию.Климт не приводит ни повествования до объятий, ни последствий после них. зритель должен решить, как он понимает момент.
Личность моделей остается неопределенной Связывание женщины с Эмили Флёге, близкой спутницей и модельером Климта, привлекательно, но не продемонстрировано решительным доказательством Представление этой гипотезы как факта уменьшает рамки картины Отсутствие узнаваемого портрета позволяет паре стать универсальным знаком, не теряя при этом всякой сингулярности.
Контраст узоров также часто интерпретируется по мужско-женскому противостоянию: черно-белые прямоугольники для мужчин, кривые и цветы для женщин. такое прочтение соответствует определенным декоративным условностям того времени, но не исчерпывает работу. узоры циркулируют, соприкасаются и сближаются золотом.


Декоративная грамматика
Прямоугольники, круги и цветы: как читать узоры?
Каждый знак выступает в качестве украшения, визуального ритма и символической подсказки. их значение остается наводящим на размышления, а не закодированным раз и навсегда.
Вертикальные прямоугольники
Черный, белый и золотой, они придают стабильность объему и напоминают пластины, мозаики или архитектуру.
Кривые и круги
Спирали, овалы и цветы создают более плавный ритм. цвета усиливаются возле лица и ног.
Мозаика растений
Маленькие красочные штрихи связывают пару с природой, сохраняя при этом декоративную плоскостность.
Золото вокруг голов
Светящаяся концентрация напоминает священную икону или мозаику, не превращая влюбленных в узнаваемых святых.
Металлическая пыль
Точки и неровности мешают золоту быть однородным Пространство вибрирует как материальная атмосфера.
Только один конверт
Внешний край объединяет две одежды Образ меняется от человеческого дуэта до почти абстрактной формы.


Перед тем, как поцеловать Его
От сецессии до Бетховенфриса: пара как результат
Климт стал соучредителем Венского сецессиона в 1897 году и стал его первым президентом. группа хочет освободить австрийское искусство от академических иерархий и сблизить дисциплины.
Для четырнадцатой выставки сецессиона в 1902 году Климт спроектировал Бетховенфрис, монументальная картина, предназначенная для временного ансамбля, объединяющего архитектуру, скульптуру, живопись и музыку Фриз визуально транспонирует Девятую симфонию Бетховена и рассказывает о стремлении человека к счастью через три стены.
В финальной сцене участвуют Arts, небесный хор и обнимающаяся пара. The Secession напоминает о связи со стихом Шиллера, исполненным вОда радости : поцелуй, адресованный всему миру. этот вывод предлагает существенный прецедент к живописи 1908 -1909 гг. в обоих случаях объятия не только частные; это представляет собой желаемое достижение.
Дворец Стокле в Брюсселе расширяет это представление о полном произведении искусства Для столовой, спроектированной Йозефом Хоффманом, Климт создал мозаику, где соединяется Древо Жизни Ожидание и Достижение. Пара становится архитектурным мотивом, попавшим в сеть спиралей и драгоценных материалов. Поцелуй расположен на перекрестке этого монументального исследования и станковой живописи.


Семь шагов
Как смотреть "Поцелуй", не останавливаясь на золоте?
Блеск притягивает сразу Более медленное чтение раскрывает работу рук, границу земли и противоречия между поверхностью и объемом.
Начните с квадрата
Представьте себе работу в полный рост: 180 см. Крутящий момент почти в вашем масштабе, но золото делает его монументальным.
Изолировать шкуры
Определите редкие натуралистические области. Они образуют четкую цепь: лицо, руки, шея, затем ступни.
Следуйте за руками
Жест конструируется через несколько контактов Их позиция квалифицирует соотношение между защитой, желанием и оставлением.
Сравните узоры
Прямоугольники и круги - это не просто противоположности: наблюдайте, как золото объединяет их в общем конверте.
Ищите землю
Луг кажется устойчивым, пока его край не станет видимым. Эта хрупкость изменяет безмятежность сцены.
Изменить угол
Перед оригиналом металлы реагируют на свет Воспроизведение должно перевести эту вариацию в цвет и прикосновение.
Сопротивляйтесь единственной истории
Взаимная любовь, символический идеал или напряжение: работа остается сильной, поскольку поддерживает несколько аргументированных прочтений.


В интерьере
Выберите репродукцию Kiss: формат, свет и присутствие
Оригинальная картина квадратная. соблюдение этого соотношения дает наиболее верную композицию; выбор детали может, однако, сосредоточить внимание на лицах и руках.
Полное воспроизведение особенно хорошо работает на стене, которая имеет сопоставимую ширину и высоту: над низким сервантом, в гостиной с щедрыми потолками или на прозрачной входной стене. квадрат стабилизирует пространство и создает непосредственный фокус. большой формат приближает физическое присутствие оригинала.
Детальные версии подходят для более вертикальной или узкой области Они отказываются от части луга и большой мантии, чтобы приблизить зрителя к жесту Этот выбор более интимный, но он уменьшает баланс между парой, золотым фоном и границей земли.
Освещение должно оставаться мягким и боковым Теплый свет усиливает охры и желтые цвета; нейтральный свет лучше сохраняет зелень, красные и белые Избегайте слишком жесткого лобового пятна, которое может раздавить оттенки Нарисованная вручную репродукция механически не воспроизводит металлический лист оригинала: о его качестве судят прежде всего в моделировании шкур, точности узоров и богатстве золотых переходов.
Для обрамления тонкий черный каркас дает современный контраст, темное дерево напоминает венские интерьеры, золотая отделка создает более церемониальный эффект Главное - дать квадрату дышать и не множить вокруг него конкурирующие узоры.
Выбор магазина
Десять картин, чтобы расширить "Поцелуй"
Полное произведение, одна деталь и восемь композиций, связанных с золотом, парой, Сецессионом и великими аллегориями Климта.

Поцелуй
Смотрите таблицу
Поцелуй - деталь II
Смотрите таблицу
Адель Блох-Бауэр I
Смотрите таблицу
Юдит I
Смотрите таблицу
Даная
Смотрите таблицу
Достижение
Смотрите таблицу
Бетховенский фриз - пластина 8
Смотрите таблицу
Жизнь и смерть
Смотрите таблицу
Портрет Эмили Флёге
Смотрите таблицу
Объятия
Смотрите таблицуСвязанные коллекции
Исследуйте Климт, золото и венскую современность
Десять активных коллекций, которые будут продолжены по работам, периодам, предметам или художественным направлениям.
Часто задаваемые вопросы
Поцелуй Климта в девяти ответах
Дата, размеры, техника, модели, символы, место консервации и выбор воспроизведения.
0 Замечания