Лейден · 1628 -1631 · Лицо как мастерская
Юный Рембрандт в своих автопортретах
Выражения, свет и амбиции: как живописец едва двадцати двух лет превращает свое зеркало в лабораторию, визитку и театральную сцену.
Немедленный ответ
Юный Рембрандт не только рисует себя, чтобы рассказать историю своей жизни Он использует наименее дорогую и всегда доступную модель - себя - чтобы научиться передавать эмоции, измерять эффекты пасущегося света и конструировать его личность художника, способного привлечь коллекционеров и спонсоров.
В небольших исследованиях лицо часто выходит из тени, волосы неупорядочены и выражение кажется запечатленным в полном движении. в более амбициозных портретах с 1629 по 1631 год аксессуары меняют вопрос: берет из перьев, золотая цепочка, горжет или восточный костюм не просто описывают его гардероб Они производят персонажа, Зеркало тогда одновременно становится школой живописи, театральной сценой и рекламным инструментом.
Первый зрительный шок
Лицо почти проглочено тенью
В автопортрете Рейксмузеума тьма не является пассивным фоном: она становится материалом, конструирующим лицо.
Молодой человек слегка поворачивает голову Свет слева ловит щеку, мочку уха и основание шеи, в то время как глаза остаются трудно читаемыми Это распределение дерзко для портрета: это отказывается от единой видимости, которую обычно ищет клиент. Вместо этого Рембрандт проверяет предел, при котором нескольких световых зон достаточно, чтобы почувствовать объем жизни.
Перетянутые волосы имеют существенную функцию Их неправильный контур растворяет границу между головой и коричневым фоном Мелкие штрихи захватывают свет, придают энергию силуэту и заставляют картину выглядеть спонтанный. однако, этот естественный эффект построен. теплые тона кожи, прозрачные коричневые и более непрозрачные акценты точно направляют взгляд.
Размер панели составляет всего 22,6 × 18,7 см. Этот небольшой размер приближает работу к интимному опыту. Мы еще не созерцаем установленного мастера: мы удивляем художника, который проверяет, что может показать свет - и особенно что он может оставить намеренно неопределенным.
Хронология
От изучения выражения до портрета амбиций
За несколько лет Рембрандт превратился из лица, проверенного при всей напряженности, в тщательно составленный публичный имидж.
Тень, волосы и мимика
В Лейдене небольшие картины и гравюры исследуют эффекты света и движений лица. обрамление плотное, костюм вторичный, физиономия подвижная.
Молодой артист ставит себя на сцену
Большая панель сегодня в музее Гарднера усиливает позу. берет из перьев, блестящая ткань и золотая цепочка создают престижную индивидуальность, не являясь доказательством действительно полученного различия.
Офорт как лаборатория
Широкие глаза, открытый рот, морщинистый лоб: крошечные отпечатки изолируют полезные историческим личностям выражения Их формат не умаляет их интенсивности.
Амстердам и персонажи фэнтези
Отъезд в Амстердам сопровождает более широкую амбицию, Восточной костюм Пти-Пале, отретушированный во время казни, показывает стоящего Рембрандта и превращает автопортрет в эффектную демонстрацию.
Знаменитый живописец ведет диалоги с мастерами
Одежда становится роскошнее, поза стабильнее В 1640 году, в возрасте тридцати четырех лет, Рембрандт визуально процитировал традиции Рафаэля и Тициана и подтвердил свое место в истории искусства.
Аналитическая галерея
Шесть лиц, шесть стратегий
Глядя на реквизит, положение глаз и край между светом и тьмой позволяет понять, чего стремится достичь каждое изображение.
Техника
Свет, цвет и материал
Новизна происходит не от эффектной палитры, а от того, как Рембрандт организует коричневые, охристые и какие-то яркие акценты.
Свет, который выбирает
Свет не освещает все Она выбирает щеку, нос, завиток или металлический край Скрытые области заставляют глаз реконструировать лицо и производят более сильное впечатление присутствия, чем однородное описание.
Плотные цвета
Доминируют теплые коричневые, черные, охристые, приглушенные красные и не совсем белые. ограниченный диапазон позволяет сосредоточить внимание на отклонениях в стоимости: свет и темнота, темная кожа против блеска ювелирного изделия или воротника.
Переменный ключ
Волосы могут быть обозначены быстрыми мазками, щека - мягкими переходами, отражение - более густым прикосновением. это разнообразие создает иллюзию того, что некоторые части движутся вперед, а другие растворяются.
| Период | Доминирующая цель | Взгляд и выражение | Костюм | Лечение |
|---|---|---|---|---|
| 1628-30 | Упражнение, свет, эмоции | Мобильный, иногда преувеличенный | Вторичный или экспериментальный | Маленькие форматы, резкие контрасты |
| 1629 -34 | Профессиональная идентичность и рынок | Более прямой и контролируемый | Берет, цепь, горжет, ткани | Более амбициозные форматы, напористые текстуры |
| 1640 год | Заявление мастера | Спокойно, фронтально, уверено | Историзация одежды | Монументальная инсталляция, отсылка к эпохе Возрождения |
| 1650 -69 | Иллюстрированные исследования и образ художника | Стабильный, часто медитативный | Еще урезанный | Импасто, бесплатная чистка, видимый материал |
Амбиция, которая стала очевидной
1640: Исследование стало декларацией
В тридцать четыре года Рембрандт уже не только представляет свои способности: он утверждает, что обладает художественной генеалогией.
В автопортрете Национальной галереи он опирается на балюстраду, носит одежду в стиле XVI века, уверенно смотрит на зрителя Поза напоминает знаменитые портреты Рафаэля и Тициана Дело не в так что не снимок повседневной моды, а научная конструкция: Рембрандт помещает себя в преемственность великих европейских художников.
Сравнение с 1628 г. красноречиво Молодое лицо со скрытыми глазами попросило зрителя угадать В 1640 г. тело занимает пространство, взгляд держит дистанцию и рука на парапете стабилизирует всю композицию, Но, тот же принцип остается: костюм, свет и жест служат для изобретения присутствия, а не для механической записи внешнего вида.
Факты и интерпретации
Что мы знаем - и что предполагаем
Установленные факты
Рембрандт создал исключительный набор нарисованных, гравированных и нарисованных автопортретов Ранние работы используют его лицо для исследования выражений и освещения. технические анализы также документируют изменения в композиции, особенно в восточном портрете Пти-Пале.
Сплошные интерпретации
Репетиция костюма и тираж автопортретов художников поддерживают идею профессиональной стратегии Портрет 1640 года явно перекликается с престижной традицией Но вероятная коммерческая функция - нет не означает, что каждая работа была написана для определенного покупателя.
К предположениям следует относиться с осторожностью
Темное выражение не доказывает ни тоски, ни интимной исповеди Золотая цепь не доказывает княжеской награды Наконец, некоторые исторические "автопортреты" после экспертизы переквалифицировали в студенческие, студийные, кружковые работы.
Пример исправленной атрибуции
The Молодой человек смеется рейксмузей давно рекламируется как ранний автопортрет Музей сегодня приписывает его кругу Рембрандта, вероятно, студенту Лейденской студии Модель вполне могла бы вызвать Рембрандта, но это не помогает чтобы подтвердить, что панно в его руке Это различие между представленным предметом и автором картины является фундаментальным.
Сравнить, чтобы понять
Молодой человек остается в старом живописце
Поздние портреты более материальны и менее театральны, но они расширяют один и тот же вопрос: что может сделать живопись просвещенного лица?
В 1659 году диапазон оставался теплым и ограниченным Взгляд фронтальный, берет образует темную массу, а свет формирует лоб, нос и щеки Морщины не только рисуются: они производятся толщиной, трением и неровностями краски.
Было бы заманчиво читать это развитие как продолжающийся психологический журнал Однако музеи призывают к большей осторожности. работы также отвечают на профессиональные, технические и коммерческие проблемы.Самая верная последовательность - это не настроение: это экспериментирование.
Метод чтения
Как самостоятельно наблюдать автопортрет Рембрандта
До чтения картеля уйдите две минуты, Стол уже многое доставляет, если смотреть в правильном порядке.
-
Найдите источник света.
Наблюдайте, какая сторона лица получает свет, а какие области остаются намеренно неразборчивыми. -
Следуйте по краям.
Очертания острые, расплавленные или прерывистые волосами, Потерянный край часто создает большую глубину, чем сплошная линия. -
Посмотрите на глаза отдельно.
Они тоже зажжены, смотрят на зрителя или будто смотрят зеркало за кадром? -
Задайте вопрос костюму.
Описывает ли он повседневную жизнь или создает историческую, военную, экзотическую или научную роль? -
Изменить расстояние.
На расстоянии оцените четкую массу лица. Вблизи, заметите касания, царапины, глазури и импасто, которые производят этот агрегат. -
Отдельное наблюдение и рассказ.
Сначала запишите то, что видно, потом только то, что чувствуете Эта дисциплина избегает превращения современного впечатления в определенное намерение.
Смотрите оригиналы
Где посмотреть работы?
Презентация в зале может измениться: перед поездкой всегда просматривайте официальный сайт музея.
Рейксмузеум · Амстердам
Небольшой автопортрет около 1628 года и несколько гравюр позволяют нам изучить лейденскую фазу.
Музей Гарднера · Бостон
Согласно историческому повешению Изабеллы Стюарт Гарднер, двадцатитрехлетний автопортрет 1629 года хранится в Голландской комнате.
Немецкий национальный музей · Нюрнберг
Автопортрет горже представляет собой важную точку сравнения с версиями мастерской.
Пти-Пале · Париж
Портрет в восточном костюме, единственный автопортрет, на котором Рембрандт изображает себя стоящим, обозначен музеем в 26-м зале.
Национальная галерея · Лондон
Портреты 1640 и 1669 годов отражают почти тридцатилетнюю эволюцию: от социального страхования до поздних дел.
Национальная галерея искусств · Вашингтон
Автопортрет 1659 года и свободно доступные гравюры показывают преемственность между графическими экспериментами и живописью.
Расширьте свой взгляд
Исследование Рембрандта в живописи
Откройте для себя коллекцию, посвященную Рембрандту ван Рейну, и, чтобы оставаться как можно ближе к предмету, раскрашенную вручную репродукцию автопортрета с растрепанными волосами. страницы различают оригиналы, студийные работы и копии, когда этого требует атрибуция.
Связанные статьи
Часто задаваемые вопросы
Часто задаваемые вопросы
Почему Рембрандт так часто бегал?
Нет единой причины Первые автопортреты используются для изучения выражений, поз и света; другие конструируют его образ художника, реагируют на вкус коллекционеров или исследуют живописные проблемы.
Сколько автопортретов Рембрандта сохранилось?
Учреждения обычно говорят о около восьмидесяти работах, в том числе примерно о сорока картинах, почти тридцати гравюрах и нескольких рисунках.Общее количество зависит от критериев награждения и изменений.
Каким был его первый автопортрет?
Несколько работ, датированных примерно 1628 г. являются одними из первых Небольшое панно Рейксмузеума, написанное, когда Рембрандту было около двадцати двух лет, является одной из самых безопасных и известных достопримечательностей.
Гримасы выражают личные эмоции?
Не обязательно. они функционируют прежде всего как исследования выражения, полезные для исторической живописи и "тронеев". чтение конкретного интимного кризиса в хмуром взгляде превысило бы имеющиеся доказательства.
Почему он носит старые или экзотические костюмы?
Эти аксессуары позволяют создавать персонажей, изучать текстуры и помещать художника в историческое или престижное воображение. их не следует читать как буквальный перечень его повседневной одежды.
В чем разница между автопортретом и трони?
Автопортрет идентифицирует художника как субъекта, Трони - это прежде всего исследование типа, костюма или выражения, часто без искомой биографической идентичности Рембрандт иногда использует собственное лицо в логике, близкой к трони, что делает границу пористой.
Все ли исторические автопортреты по-прежнему приписывают Рембрандту?
№ Технические экспертизы и стилистическое сравнение привели к тому, что некоторые работы были переклассифицированы в студийные постановки, копии или картины кружка. THE Молодой человек смеется рейксмузей является важным примером.
Где сравнить молодого и старого Рембрандта в одном музее?
В Национальной галерее в Лондоне сохранился автопортрет 1640 г. и 1669 г. Для самого первого периода Рейксмузей в Амстердаме предлагает особенно полезный набор картин и гравюр.
Основные источники
Консультации с учреждениями и каталогами
- Рейксмузей - Автопортрет, около 1628 года и инструкция по юношеским офортам.
- Музей Изабеллы Стюарт Гарднер - Автопортрет, 23 года, 1629.
- Национальной галерее искусств - Автопортрет в кепке, с открытым ртом, 1630.
- Маленький дворец - Автопортрет в восточной одежде, 1631.
- Лувр-музей - Автопортрет в шляпе на фоне архитектуры, материальная история и тонкая атрибуция.
- Национальная галерея - Автопортрет в возрасте 34 лет, 1640.
- Национальной галерее искусств - Автопортрет, 1659.
- Национальная галерея - Автопортрет в возрасте 63 лет, 1669.
- Маурицхейс - Автопортрет, 1669.
Размеры и атрибуции соответствуют приведенным институциональным уведомлениям. Расположение помещений может измениться; проверка рекомендуется перед любым посещением.
0 Замечания