Живопись, рассматриваемая как музыка · 1860-1903

Назвав свои портреты аранжировками и гармониями, Уистлер предлагает нам сначала взглянуть на тональные аккорды, силуэты и ритм поверхности.

Джеймс Эбботт Макнил Уистлер родился в 1834 г. в Лоуэлле, США, и умер в Лондоне в 1903 г. Сформировавшись между Америкой, Парижем и Лондоном, он защитил автономную картину, ценимую за цветовые отношения, а также за предмет, С 1860-х годов он принял музыкальный словарь - симфонии, гармонии, ноктюрны и аранжировки - чтобы отвести взгляд от анекдота Аранжировка в сером и черном № 1, написанная в 1871 году и известная как Мать Уистлера, стала самым известным примером Поза профиля, темный занавес, серая стена и рамки составляют баланс прямоугольников и трезвых значений В Гармониях в розовом, зеленом или черном цветах модели держат их идентичность но прежде всего участвуют в соглашении силуэта, ткани и фона. Уистлер упрощает контуры, уменьшает глубину и придает равное значение пустотам. эта эстетика, связанная с идеей искусства ради искусства, превращает портрет в визуальный опыт, сравнимый с прослушиванием музыкальной композиции. подборка "Аранжировки и гармонии Джеймса Макнила Уистлера" заметно сравнивает Аранжировку в сером и черном № 1 - Джеймс Макнил Уистлер и Гармония в розовом и зеленом: Кармен - Джеймс Макнил Уистлер. Его чтение благоприятствует пространству.

В Whistler музыкальное название не стирает модель: оно учит нас видеть, как силуэт, стена и цвет создают свое согласие.