Искаженные формы и современные эмоции · 1890 -1925

От Мунка до Кольвица и Клее цвет, линии и искажения больше не только описывают мир: они создают видимые страдания, траур и изоляцию.

Экспрессионизм ставит внутренний опыт выше верного облика мира Начиная с 1890-х годов Эдвард Мунк исследовал любовь, ревность, одиночество, болезни и смерть в образах, где линии машут и лица почти стать знаками В начале 20-го века немецкие и центральноевропейские художники акцентировали сталкивающиеся цвета, нестабильные перспективы, и упрощенные формы, чтобы решить тревогу современной жизни Первая война мондиале и его последствия придают смерти новое присутствие.Кете Кольвиц показывает скорбь матерей, бедность и уязвимость детей с интенсивностью, часто конструируемой чернотой, жестами и контактом с телами. Пол Кли иногда выбирает более эллиптический путь: названия, нескольких знаков и приглушенного цвета достаточно, чтобы вызвать разделение или кладбище. эти работы не стремятся проиллюстрировать эмоцию; они делают саму поверхность картины место, где действует эмоция. подборка "Тревога, одиночество и смерть в экспрессионизме" заметно сравнивает Женщину с мертвым ребенком - Кете Кольвиц и Девушку в трауре - Пауль Клее. Его чтение благоприятствует рисованию.

В экспрессионизме внешний мир склоняется к эмоциям: цветные крики, линии дрожат, а пространство становится эхом одиночества.