1880-е -1910-е годы · Автономный объект, структура и цвет

Постимпрессионистский натюрморт превращает яблоки, цветы, бутылки и столы в лаборатории: каждый художник реконструирует видимое через цвет, ритм или геометрию.

В конце XIX века натюрморт предлагал художникам исключительное поле свободы. узор может оставаться неподвижным, пока меняется картина.Сезанн строит яблоки, тарелки и скатерти по отношению к объемам, иногда наклоняя стол, чтобы удерживать несколько точек зрения в одной композиции.Ван Гог усиливает букет, туфлю или фрукты прикосновением, заряженным эмоциями.Эмиль Бернар упрощает контур и цвет в духе синтетизма, в то время как Гоген сочетает культурные объекты и знаки. В Валлоттоне чистый каркас и холодный свет упрощают контур и цвет в духе синтетизма, в то время как Гоген сочетает культурные объекты и знаки. В Валлоттоне чистый каркас и холодный свет придают цветам или еде почти театральное присутствие.Вюйяр, напротив, смешивает бутылку, подсвечник и декор в интимной поверхности, где предметы, кажется, принадлежат самой ткани комнаты Эта коллекция показывает, что постимпрессионизм не является уникальным стилем: стол становится в свою очередь архитектурой, исповедью, декором и опытом восприятия. подборка "Постимпрессионистские натюрморты" заметно сравнивает натюрморт и натюрморт с цветами. Его чтение благоприятствует рисованию.

В постимпрессионистском натюрморте объект не только позирует перед художником: он проверяет, какую линию, цвет и поверхность еще можно изобрести.