Арка без сплошного очертания
Кривая выглядит как последовательность синего, зеленого и белого цветов. Она должна оставаться неправильной, пересеченной растительностью и не перепроектированной как изолированная структура.
Репродукция на холсте
Формат автоматически подстраивается под оригинал.
Картина маслом на свернутом холсте, без рамы. Индивидуальный размер по запросу.
Изучите темы и стили, связанные с этой репродукцией.
Описание произведения
Клод Моне · 1919 · Художественный музей Базеля · W1916
Японский мост - не что иное, как сине-зеленая арка, взятая из густого сада Светлая глициния пересекает центр, желтая и бирюзовая листва закрывает боковые стороны, и бассейн появляется фрагментарно под этой растительностью, которая стала почти абстрактной.

Посмотрите на работу
Пешеходный мост описывает низкий изгиб в центре Его балюстрада покрыта нотками бледно-голубого и морского зеленого, которые реагируют на висящие выше цветы Слева растительность продвигается массово; справа длинные листья ивы закрывают сцену и подчеркивают эффект обволакивания.
Под мостом бассейн не спокойный самолет Зелень, желтый и синий подхватывают широкие жесты, затем акцентируют несколько розовых и белых Моне сохраняет образные ориентиры, но свобода кисти ведет их к сплошному цветному полю.
Пешеходный мост остается напоминающим память о форме: его изгиб организует холст, хотя растительность угрожает полностью поглотить его.
Композиция, прикосновение и свет
Три точных элемента позволяют нам понять эту композицию и существенные трудности точного воспроизведения.

Кривая выглядит как последовательность синего, зеленого и белого цветов. Она должна оставаться неправильной, пересеченной растительностью и не перепроектированной как изолированная структура.
Цветущая полоса, пересекающая центр, в более легком диапазоне перекликается с балюстрадой Это повторение придает композиции горизонтальный ритм.
Желто-зеленые массы слева и ива оставляют на правой раме бассейн Их различия в жестах создают глубину без традиционной перспективы.
Подробности и визуальные документы
На дополнительных изображениях показаны трудно читаемые отрывки на виду и, там, где они существуют, фактический вид работы в музее.


Фотография высокой четкости измеряет 6420 × 3938 px. детали 5000 × 1500 px и 5000 × 1450 px являются прямым обрезкой. никакие файлы не были увеличены; все три изображения являются настоящими WebP.
Документированные бенчмарки
Эти факты касаются именно этой версии и проверяются из уведомления учреждения, которое ее хранит.
Это холст, масло размером 65,6 × 106,4 см, подписан и датирован "Клод Моне 1919" внизу справа. Он хранится в Художественном музее Базеля.
Эта версия - единственная из поздней серии японских мостов, на которой стоит подпись и дата в руке Моне. Она была продана Бернхейм-Жёне в ноябре 1919 года.
Художественный музей Базеля приобрел его за специальный кредит правительства Базеля и за счет Фонда Макса Гельднера.
Ваше воспроизводство
Верность здесь зависит от точных взаимосвязей между светом, прикосновением, глубиной и цветовой температурой.
| Название | Пешеходный мост через пруд с кувшинками |
|---|---|
| Художник | Клод Моне (1840-1926) |
| Дата | 1919 год |
| Оригинальная техника | Холст, масло |
| Размеры | 65,6×106,4 см |
| Ориентация | Горизонтальный |
| Сохранение | Художественный музей Базеля, Базель, Швейцария |
| Инвентаризация | G 1986.15 · Вильденштейн 1916 |
| Ваше воспроизводство | Ручная картина маслом на холсте |
Презентация в вашем интерьере
Это горизонтальное воспроизведение приносит глубокое присутствие растений. мх зелень, бирюза, охры желтый и темно-синий матч слоновой кости, темно-зеленый, темно-синий или светло-деревянные стены.
Индивидуальный заказ
Простой и надёжный процесс: от выбора формата до отслеживаемой доставки вашего холста.
Выберите желаемый размер перед заказом.
Ваша репродукция выполняется маслом, полностью вручную.
Мы отправляем вам фото для подтверждения результата перед отправкой.
Вы получаете свой холст в рулоне, защищённый и отправленный с отслеживанием.
Тот же художник
Продолжайте с другими произведениями того же художника, не смешивая с общими стилями или коллекциями.