Топ-30 художников-конструктивистов: искусство, архитектура и революция

Перед сеткой

Почему конструктивизм меняет форму искусства

Конструктивизм отвергает работу как простой декоративный объект Он ищет активную форму: образ, который организует, информирует, мобилизует, учит или преобразует пространство, Именно поэтому движение очень быстро выходит за рамки живописи, чтобы прикоснуться к плакатам, фотографии, книгам, одежде, театру, скульптуре и архитектуре.

Этот Топ-30 следует за этой конструктивной энергией от революционной России до европейских и латиноамериканских расширений: Де Стиль, Баухаус, польская абстракция, чешская типографика, универсальный конструктивизм и конкретное искусство.

Метод

Как были выбраны 30 художников

Выбор отдает предпочтение исторической важности в русском и советском конструктивизме, а затем ближайшим расширениям: конструктивная скульптура, современная архитектура, фотомонтаж, типографика, Баухаус, Де Штейль, польская абстракция, конкретное искусство и универсальный конструктивизм.

Правило ссылки остается прежним: художники, умершие в 1956 году или раньше, ссылаются на внутреннюю коллекцию; художники, умершие после 1956 года, ссылаются на Википедию.

Выберите запись

С чего начать?

Для русского ядра начните с Татлина, Родченко, Поповой, Лисицкого, Клуциса и Степановой: они показывают переход от живописи к строительству, от композиции к плакату, от мастерской к улице.

Чтобы понять международное расширение, следуйте Мохой-Надь, Ван Дусбургу, Тейге, Кобро, Стшемиарски, Торресу Гарсии и Максу Биллу: конструктивизм затем становится языком дизайна, архитектуры, педагогики и геометрической абстракции.

Продолжать

Руководства, рейтинги и ссылки