Ван Гог и Рембрандт: восхищение, копии и влияние
Ван Гог не стремится стать новым Рембрандтом Однако он признает его в XVII веке мастеромe век - свобода осязания, моральный свет и человеческая нежность, способная помочь живопись современный.
Как Рембрандт повлиял на Ван Гога?
Тремя взаимодополняющими путями. во-первых, прямое наблюдение: в Рейксмузеуме Ван Гог учится Еврейская невеста и Попечители, в частности руки, взгляды и проходы оставленные свободными Затем, репродукции: гравюры и гелиогравюры позволяют ему жить со старыми мастерами вдали от музеев, Наконец, представление о живопись : Рембрандт доказывает ему, что мы можем объединить видимую материю, светотень, истину лиц и духовные эмоции.
Это влияние никогда не подавляет других Милле структурирует его крестьянское воображение; Делакруа учит его цвету; импрессионисты облегчают его палитру; японские гравюры изменяют его обрамление Остается Рембрандт не столько модель стиля, которую можно повторить, сколько внутренний авторитет: художник, который придает человеческому присутствию универсальный размах.
От письменного восхищения до нарисованной транспозиции
Имя опекуна
В своих первых письмах Винсент уже приводит Рембрандта в число художников, придающих глубину библейской жизни и историям.
Дизайнер
Он наблюдает за популярными фигурами, стариками и читателями, часто посредством репродукций.
Амстердамский шок
В недавно открывшемся Рейксмузеуме, Еврейская невеста, Попечители и Хальс возобновляет свои мысли в сторонке.
Нежность образов
Из Сен-Реми он пишет, что Рембрандт почти один обладает трогательной нежностью и чувством бесконечности.
Лазарь в цвете
Он превращает деталь офорта Рембрандта в маленькую живопись солнечный.
Еврейская невеста: картина перед которым хотел остаться Ван Гог
После накопления на поездку Ван Гог отправился в Рейксмузей со своим другом Антоном Керссемакером. Его восхищение Еврейская невеста стал легендарным: в 1912 году Керссемейкерс сообщил, что он с радостью пожертвовал бы десятью годами своей жизни, чтобы остаться на две недели перед домом картина с только сухим хлебом. показания опаздывают; поэтому его необходимо представить как отчетное воспоминание, а не как предложение, написанное почерком Винсента.
Современные письма более достоверны Ван Гог описывает произведение как интимное и бесконечно сочувственное. останавливает его не просто история Исаака и Ребекки, а проход между руками и одеждой: плоть есть аккуратно, золото и красный кладут густо, в тесто соскребают определенные детали. для него Рембрандт тогда перестает быть только "истинным от природы": он становится поэтом, то есть творцом.
Урок заключается не в том, чтобы красить коричневым. он состоит в выборе, где закончить и где дать поверхности дышать. самый сильный материал фокусируется на том, что несет в себе ощущение: контакт рук, вес тканей, тишина лиц.
Попечители и свобода "первого хода"
В письме от 13 октября 1885 года Ван Гог настаивал на руках Рембрандта и Франса Хальса: они живут, не будучи законченными по академическим условностям. восхищается он и головами, у которых глаза, нос и рот как будто зафиксированы с первых мазков кисти Эта экономия имеет решающее значение для художника, которого часто обвиняют в неуклюжести.
Попечители Гильдии Дрейперов, написанный в 1662, предлагает идеальную лабораторию, Пятеро лидеров и их слуга не детализированы одинаково Свет, белые воротнички, красная дорожка и направление взгляда достаточно, чтобы произвести встречу на поезде чтобы развернуться. Ван Гог черпает из этого практическое правило: когда проход работает, не сглаживайте его, когда он не удался, лучше взяться за него откровенно, чем утомлять его ретушью.
Он не будет занимать состав Попечителино эта иерархия отделки снова появляется в его портретах: глаз или рот могут быть точными, в то время как одежда остается пересеченной отдельными штрихами.
Воскресение Лазаря: от черных отпечатков до провансальского солнца
Ван Гог не работает перед оригиналом У него ротогравюра, опубликованная после пятого состояния великого офорта Рембрандта, Он берет нижнюю часть: Лазарь и две его сестры Христос, его жест и толпа исчезнуть с поля Плотный кадр превращает театральную сцену в группу из трех фигур.
Существенная мутация происходит от цвета. черные на принте становятся зелеными, желтыми, синими и оранжевыми. свет больше не только спускается в пещеру: над ландшафтом возвышается солнечный диск. Сказать, что солнце "есть" "христос был бы интерпретацией, потому что Ван Гог не объясняет это так в известной букве. Но визуальная замена мощна: источник чуда отсутствует, а свет проникает в мир.
Лицо Лазаря иногда сравнивают с лицом Ван Гога Сходство кажется правдоподобным, особенно красной бородой, но ни один документ не устанавливает символический автопортрет Осторожность позволяет нам лучше увидеть то, что несомненно: Винсент не раскрашивает Рембрандта; он вырезает, меняет баланс и переводит отпечаток в свой собственный синтаксис.
Единственная прямая копия Рембрандта, расположенная посреди огромного музея бумаги
Что Ван Гог копирует в Сен-Реми
Лишенный путешествий и обычных моделей, он работал с репродукций Милле, Делакруа, Доре и Рембрандта Копирование становится способом оставаться в диалоге с историей искусства, находить ритм и проверять красочные гармонии.
Что не сказать
Нет серии многочисленных картин "по Рембрандту", сравнимых с его вариациями по Милле Там Воскресение Лазаря является прямым случаем, документированным и сохраненным. другие ссылки относятся прежде всего к восхищению, зрительной памяти и сближениям метода.
В Ван Гоге копирование означает перевод: сохранение древней архитектуры при изменении обрамления, цвета, материала и эмоциональной температуры.
Пожиратели картофеля: Рембранный свет?
The картина на несколько месяцев предшествует решающему посещению Рейксмузеума, но Ван Гог уже знает Рембрандта по музеям, книгам и гравюрам Уникальная лампа организует комнату, изолирует лица и выводит руки из окружающей среды коричнево-зеленый. Таким образом, сравнение с голландской светотенью законно при условии, что работа не сводится к имитации.
Ван Гог преследует свою цель: показать, что эти крестьяне зарабатывали на еду, обрабатывая землю теми же руками, что и картофель. Заведомо суровые пропорции, выступающие фронты и палитра цвет Земли ищет социальную истину. Рембрандт предлагает память о свете и гравитации; Просо, модельные исследования и сельская жизнь в Нуэнен обеспечивают немедленное обоснование.
Разница показательна В Рембрандте светотень может открыть духовное или повествовательное пространство В Ван Гоге, в 1885 году, домашняя лампа сделала экономику бедности, усталости и совместного использования заметной.
Крестьяне, старики и читатели: достоинство обычной жизни
Ван Гог восхищался в Рембрандте тем, что он называл, в 1889 году, нежностью взглядов Он цитирует их Паломники Эммауса, Еврейская невеста и несколько портретов Эта нежность не декоративная сладость: она исходит из умения заставить почувствовать внутреннюю жизнь с малыми знаками Ван Гог применяет ее к жителям Нюэнена, старым, больным и рабочим. Анатомии иногда остаются угловатыми, достоинство возникает именно из отказа от идеализации.
Лицо как доказательство живопись
И Рембрандт, и Ван Гог множили автопортреты, но аналогия должна оставаться размеренной Рембрандт использовал свое лицо в течение четырех десятилетий: исследование экспрессии, трони, статусное изображение, техническая демонстрация и портрет о живописце. Ван Гог представляет себя главным образом за отсутствием модели, чтобы быстро экспериментировать и строить свою идентичность как художника.
ВАвтопортрет с серой фетровой шляпой с 1887 года вокруг лица расходятся цветные черты Тень уже не коричневая: она распадается на синий, зеленый, оранжевый и красный цвета Рембрандт показал ему, что лицо может остаться живым в видимой материи; импрессионизм и неоимпрессионизм дали ему хроматические средства для переформулирования этого урока.
Л'Автопортрет с мольбертом де Рембрандт, датированный 1660 годом, предлагает контрапункт: темное и массивное тело, инструменты и взгляд конструируют авторитет стареющего живописца Ван Гог не принимает костюм или позу Скорее, он разделяет идею, что лицо художника может быть общественной лабораторией.
Что идет от Рембрандта до Ван Гога - и что меняется
| Вопрос | Рембрандт | Ван Гог | Характер ссылки |
|---|---|---|---|
| Свет | Светотень, локализованные очаги, резерв поддержки в печати | Цветовые контрасты, лампы, солнца и ореолы касаний | Преобразованное наследие, никогда не идентичный рецепт |
| Материя | Импасто, глазурь, царапины, иерархическая отделка | Направленное прикосновение, видимая паста, ритмичные контуры | Распространено мнение, что счет-фактура имеет смысл |
| Лица | Возраст, выражения, взгляды и исторические роли | Крестьяне, рабочие, родственники и автопортреты | Достоинство неидеализированных людей |
| Копировать | Вариации и подражание старым мастерам | Перевод репродукций в современный цвет | Историческая практика заново изобретена |
| Духовность | Библейский язык стал человеком благодаря свету и жесту | Священное двигалось к природе, солнцу и состраданию | Интерпретативное происхождение, недоктринальная идентичность |
Что на самом деле позволяют нам сказать документы
Установленные факты
- Ван Гог часто упоминает Рембрандта в своей переписке.
- Он посетил Рейксмузей в октябре 1885 года и прокомментировал ситуацию Попечители и Еврейская невеста.
- В мае 1890 года он написал картину Воскресение Лазаря на основе ротогравюры травления Рембрандта.
- Он переосмысливает сцену, убирает Христа и представляет красочную палитру.
Чтения следует проводить с осторожностью
- Солнце Лазаря может напоминать Христа, но Ван Гог не идентифицирует его явно.
- Сходство Лазаря и Винсента не является скрытым автопортретом.
- Свет Картофееды вспоминает Рембрандта, не производя от него картина уникальный.
- История "десяти лет жизни" происходит из поздней памяти керссемакеров.
Как наблюдать влияние, не ища фотографического сходства
Рамка
Сравните то, что хранит и уносит Ван Гог со сцены Лазаря.
Следуйте за светом
Найдите его источник: луч, лампу, белый резерв, солнце или хроматический контраст.
Посмотрите на руки
Среди двух живописцев они часто рассказывают истории еще до лиц.
Измерьте финиш
Определите конкретные области и те, которые намеренно оставлены свободнее.
Разделите доказательства
Письмо или копия документируют ссылку; простое сходство остается гипотезой.
Путешествие между Амстердамом, Парижем и коллекциями печатных изданий
Музей Ван Гога
Воскресение Лазаря, Пожиратели картофеля и много автопортретов; проверьте повешение перед визитом.
Рейксмузей
Еврейская невеста и Попечители обычно представлены в Галерее почета.
Луврский музей
The Паломники Эммауса с 1648 года позвольте нам понять "нежность", описанную Ван Гогом.
Печатные шкафы
Метрополитен-музей, Рейксмузей и Британский музей хранят записи гравюр Рембрандта.
Работы на бумаге чувствительны к свету и редко выставляются постоянно Перед поездкой проверьте страницы музеев.
Сравните материал Рембрандта и цвет Ван Гога
В магазине представлены три центральных произведения этой истории: транспозиция "Лазаря" Ван Гога Еврейская невеста из Рембрандта и Пожиратели картофеля. Они позволяют вам выбирать между солнечной библейской сценой, поздней близостью и крестьянской светотенью, не запутывая документальную копию и простое влияние.
Часто задаваемые вопросы: Ван Гог лицом к Рембрандту
Неужели Ван Гог восхищался Рембрандтом?
Да. в письмах его цитируют регулярно и точно описывают восхищение руками, взглядами, прикосновениями и поэзией нескольких произведений.
Ван Гог познакомился с Рембрандтом?
№ Рембрандт умер в 1669 году, почти за два столетия до рождения Ван Гога в 1853 году.
Сколько произведений Рембрандта Ван Гога он скопировал?
Один живопись direct хорошо документирован: Воскресение Лазаря с 1890 года на основе ротогравюры травления Рембрандта.
Является ли Воскресение Лазаря верным экземпляром?
Нет. Ван Гог сильно переосмысливает, подавляет Христа и толпу, затем переводит черно-белое в насыщенные цвета.
Почему "Еврейская невеста" оказала на него такое влияние?
Там он восхищался близостью, материалом одежды, живыми руками и способностью Рембрандта выйти за рамки простого сходства.
Картофелееды вдохновлены Рембрандтом?
Голландская светотень - часть их горизонта, но картина также является результатом крестьянских исследований Нюэнена и восхищения Ван Гога Милле.
Ван Гог скопировал оригинал в музее?
Для Лазара нет: он работал в Сен-Реми согласно одному репродукция травление печать.
Рембрандт повлиял на цвета Ван Гога?
Косвенно. Рембрандт учит его выразительной силе материи и света; более непосредственную роль в его живой палитре играют Делакруа, импрессионисты и Япония.
Почему их автопортреты часто сравнивают?
Оба художника используют свои лица как доступную модель и техническую лабораторию, но их цели, периоды и изобразительные языки различаются.
Где посмотреть основные работы?
В музее Ван Гога и Рейксмузеуме в Амстердаме, Лувре в Париже и в печатных кабинетах Метрополитен-музея, Рейксмузеума и Британского музея.
Продолжайте этот диалог между мастерами
Переписка и музейные справки
- Винсент Ван Гог, письмо 535 Тео, около 13 октября 1885 года
- Винсент Ван Гог, письмо 784 Тео, 2 июля 1889 года
- Письма Ван Гога - научная заметка о гелиогравюре Лазаря
- Рейксмузей - Исаак и Ребекка, известная как Еврейская невеста
- Рейксмузей - Ван Гог и музейная коллекция
- Метрополитен-музей - Рембрандт, Воскрешение Лазаря: большая плита
- Музей Ван Гога - Воскрешение Лазаря (по Рембрандту)
Иконографические интерпретации отделены от данных инвентаризации. Могут меняться распределения и зависания.
0 Замечания