С 1390 года и по сегодняшний день всемирная история
500 лет живописи у 100 художников: великая иллюстрированная хронология
Сто художников, сто вех и пять столетий разрывов, от фламандской масляной живописи и азиатских чернил до африканской, американской и современной современности.
Хронология, которая также меняет континент
Каждый ранг следует за годом рождения художника, чтобы сделать видимыми встречи, наследие и разрывы. Выборка не претендует на то, чтобы суммировать мир в одной прямой линии: скорее она показывает, как несколько историй краска пересекается, иногда изящно, иногда с ощущением порядка на столе в понедельник утром.
Ян ван Эйк
Супруги Арнольфини, датированные 1434 годом, превратили буржуазный интерьер в сеть подсказок: выпуклое зеркало, подсвечник, собака и подпись художника Точная интерпретация остается спорной, но точность масла заставляет каждый объект казаться, что ему есть о чем заявить.
Откройте для себя
Сесшу Тойо
После поездки в Китай Сесшу обновил монохромный пейзаж в Японии Его осенние и зимние пейзажи, написанные в конце XV века, сочетают монументальное сооружение, сухие линии и огромные запасы бумаги; пустота становится настоящим живописным материалом.
Откройте для себя
Шэнь Чжоу
Поэт на вершине горы, написанный около 1500 года, сводит ученого к крошечному силуэту, помещенному под его собственным каллиграфированным стихотворением.Шэнь Чжоу воплощает идеал школы У, где живопись, поэзия и письмо - это не три соседние дисциплины, а три дыхания одной кисти.
Откройте для себя
Иероним Босх
Босх населяет живопись ада, монстров, моральных мечтаний и неиссякаемой фантастической архитектуры.
Откройте для себя
Леонардо да Винчи
С Леонардо живопись становится наукой о взгляде, сфумато, анатомии, ментальном ландшафте и психологической тайне.
Откройте для себя
Альбрехт Дюрер
В своем Автопортрете с мехом 1500 года Дюрер фронтально представляет себя с симметрией, напоминающей образы Христа Надпись подтверждает его возраст и личность; художник претендует на интеллектуальное достоинство для живописи, с уверенностью, что даже каждый завиток волос, кажется, имеет общую черту.
Откройте для себя
Микеланджело
Микеланджело придает расписному телу скульптурную силу, которая надолго отмечает эпоху Возрождения и маньеризма.
Откройте для себя
Джорджоне
В "Буре", написанной около 1506 -1508 годов, сошлись солдат, кормящая женщина и молния над городом. Ни одна определенная история не объединяет эти элементы; Джорджоне отводит пейзажу и атмосфере главную роль, позволяя загадке работать более пяти столетий.
Откройте для себя
Рафаэль
Рафаэль навязывает баланс, изящество, ясность повествования и идеал красоты, который будет длиться веками.
Откройте для себя
Ганс Гольбейн Младший
Гольбейн обновляет портрет с исключительной психологической, социальной и символической точностью.
Откройте для себя
Тинторетто
Тинторетто разгоняет космос, драматизирует свет и уже объявляет о барочной энергии.
Откройте для себя
Питер Брейгель Старший
Брейгель рисует крестьян, времена года, пейзажи и толпы с редкой моральной и повествовательной глубиной.
Откройте для себя
Эль Греко
Эль Греко удлиняет тела, электризует цвет и превращает религиозную живопись во внутреннее видение.
Откройте для себя
Караваджо
Караваджо навязывает драматическую светотень, фронтальный реализм и религиозную живопись, пересекаемую улицей.
Откройте для себя
Питер Пол Рубенс
Снятие с креста, завершенное около 1612 -1614 для Антверпенского собора, организует тело Христа по большой белой диагонали Рубенс объединяет движение, вес и сострадание в эффектном алтаре; даже мышцы, кажется, участвуют в коллективных усилиях.
Откройте для себя
Франс Халс
Халс придает портрету живость осязания, улыбку и уникальное социальное присутствие.
Откройте для себя
Артемизия Джентилески
Юдит обезглавливая Олоферна, написанная около 1612 -1613 годов затем взятая в другой версии, дает двум женщинам физическую силу, редко встречающуюся в предмете Артемизия не превращает насилие в элегантную позу: действие требует веса, координации и очень конкретного мужества.
Откройте для себя
Николя Пуссен
А в Аркадии эго, написанной около 1637 -1638 годов, изображены пастухи, расшифровывающие надпись на гробнице Идеальная Аркадия обнаруживает наличие смерти; Пуссен строит эту медитацию с размеренными жестами, ясным светом и без декоративной срочности.
Откройте для себя
Диего Веласкес
Веласкес превращает придворный портрет в медитацию на взгляде, силе и иллюзии.
Откройте для себя
Энтони ван Дейк
Ван Дейк навязывает аристократическую элегантность, которая будет доминировать в европейском портрете.
Откройте для себя
Клод Лоррен
Морской порт на закате, написанный в 1639 году, организует корабли, дворцы и фигуры вокруг низкого солнца, растворяющего контуры. Клод превращает пейзаж в светящийся театр; его воображаемые порты окажут длительное влияние на путешественников, коллекционеров и Тернера.
Откройте для себя
Рембрандт
Ночной дозор, завершенный в 1642 году, - это не ночная сцена, а портрет ополчения, затемненного временем до его реставрации Рембрандт оживляет компанию, как начало действия, светом, шумом и персонажами, которые мудро отказываются позировать рядами.
Откройте для себя
Джудит Лейстер
Лейстер привносит живой, музыкальный и давно недооцененный оттенок в голландский жанр.
Откройте для себя
Якоб ван Рейсдал
Рейсдал поднимает голландский ландшафт до драматической, метеорологической и почти духовной интенсивности.
Откройте для себя
Йоханнес Вермеер
"Девушка с жемчужной сережкой", написанная около 1665 года, вероятно, представляет собой не заказной портрет, а этюд персонажа, "трони". Тюрбана, полуоткрытого рта и жемчужины, сделанной из нескольких штрихов, достаточно, чтобы создать присутствие немедленно, даже если личность модели остается вежливо молчаливой.
Откройте для себя
Каналетто
Каналетто делает Венецию оптической машиной света, архитектуры и городской точности.
Откройте для себя
Томас Гейнсборо
Гейнсборо объединяет элегантность английской портретной живописи, чувствительный пейзаж и воздушный штрих.
Откройте для себя
Жан-Оноре Фрагонар
В "Счастливых шансах эскарполетта", написанных около 1767 года, изображена молодая женщина, брошенная над почитателем, спрятанным в кустах. Летающий ботинок, статуи соучастников и сверкающая листва делают соблазнение идеально смазанным маслом, если не сказать особенно сдержанным, механизмом.
Откройте для себя
Франсиско Гойя
Гойя пересекает суд, сатиру, войну, кошмар и современность с дальновидной свободой.
Откройте для себя
Жак-Луи Давид
Дэвид превращает историческую живопись в политический, моральный и революционный язык.
Откройте для себя
Кацусика Хокусай
Великая волна Канагавы появилась около 1831 года в Тридцати шести видах горы Фудзи. прусская синь, недавно доступная в Японии, придает волне интенсивность; распространение гравюр в Европе затем питало японизм и глубоко изменило западное обрамление.
Откройте для себя
Каспар Давид Фридрих
Путешественник, созерцающий море облаков, написанный около 1818 года, помещает фигуру сзади над пейзажем, утонувшим в тумане Зритель делится своим положением, не зная своего лица; Фридрих превращает созерцание природы во внутренний опыт, с захватывающими дух видами неопределенности.
Откройте для себя
ДжМВ Тернер
В Дождь, пар и скорость, выставленный в 1844 году, локомотив пересекает мост Мейденхед и выходит почти из тумана Тернер рисует промышленную современность с помощью шторма, делая поезд светящимся событием, а не простым предметом инженера.
Откройте для себя
Джон Констебль
В "Сенокосе", завершенном в 1821 году, изображена сельская местность Саффолка вокруг семейной мельницы. Мало прославляемая поначалу в Англии, работа достигла большого успеха в Париже в 1824 году и произвела впечатление на Делакруа; грязная тропа иногда может пройти очень далеко.
Откройте для себя
Жан-Огюст-Доминик Энгр
Гранд Одалиска была представлена на Салоне 1819 года и критиковалась за вытянутую анатомию Энгр добровольно жертвует правдоподобием ритму спины, тканей и линии; невозможное тело становится именно той причиной, почему изображение остается незабываемым.
Откройте для себя
Теодор Жерико
Выставленный в 1819 году "Плот Медузы" реконструирует скандальное затопление французского фрегата и оставление его выживших Жерико берет интервью у выживших, изучает тела и строит хрупкую пирамиду надежды; историческая живопись становится политическим расследованием.
Откройте для себя
Утагава Хиросигэ
Внезапный дождь на мосту Син-Охаси и Атакэ, опубликованный в 1857 году, превращает дождь в длинные диагонали, которые сжимают прохожих Хиросигэ делает климат, маршрут и обрамление современных сюжетов; Ван Гог скопировал этот отпечаток тридцать лет спустя, чтобы изучить его логику.
Откройте для себя
Эжен Делакруа
Свобода, ведущая народ, отмечает революционные дни июля 1830 года, не являясь дословным отчетом Аллегорическая женщина продвигается среди рабочих, буржуазных и мертвых, подняв флаг; Делакруа сочетает текущие события и миф в композиции, которая так и не научилась робко ходить.
Откройте для себя
Жан-Франсуа Милле
На выставке Gleaners, выставленной в 1857 году, изображены три женщины, собирающие уши, оставшиеся после сбора урожая. Их изогнутые работы занимают центральное место, в то время как изобилие простирается далеко; Милле придает монументальный масштаб сельскому жесту, который общество предпочитало сохранять на периферии.
Откройте для себя
Гюстав Курбе
Погребение в Орнане, выставленное в 1850 -1851 годах, дало простым жителям монументальный формат, зарезервированный для исторической живописи Курбе отказывается от идеализации и выравнивает лица вокруг ямы, провинция входит в Салон, не прося замаскироваться под Античность.
Откройте для себя
Эдуар Мане
Олимпия устроила скандал в Салоне 1865 г. Мане забрал Венеру Урбинскую, но заменил богиню на современную женщину, которая держала взгляд публики; старая картина возвращается в халате и отказывается играть невинность.
Откройте для себя
Эдгар Дега
Танцевальный класс родился из многочисленных исследований, проведенных Дега за кулисами и репетиционными залами Оперы. Вместо готового спектакля он рисует ожидание, растяжку и дисциплину; балерины становятся очень серьезными работниками искусства, часто продаваемого как свет.
Откройте для себя
Поль Сезанн
Сезанн на протяжении десятилетий захватывал гору Сент-Виктуар с разных точек зрения вокруг Экс-ан-Прованса. его штрихи конструируют рельеф, а не описывают его, готовя кубистские исследования; Пикассо и Брак поймет, что эта гора уже начала двигаться.
Откройте для себя
Клод Моне
Впечатление, восходящее солнце показывает порт Гавра в оранжево-синем тумане в 1872 г. Критик иронично использует свой титул, чтобы крестить "импрессионистов"; таким образом Моне превращает несколько быстрых штрихов и очень решительное маленькое солнце в свидетельство о рождении целого движения.
Откройте для себя
Пьер-Огюст Ренуар
Bal du moulin de la Galette, представленный в 1877 году, объединяет завсегдатаев бала на Монмартре под светом, пересекающим деревья Ренуар рисует друзей, пары и шляпы непрерывным движением; современная жизнь здесь, кажется, сохранила все хорошие столы.
Откройте для себя
Берта Моризо
Ле Берсо, представленный на первой выставке импрессионистов в 1874 году, показывает Эдму Понтийон, наблюдающую за дочерью. вуаль колыбели визуально соединяет мать и ребенка; Моризо дает амбициозную конструкцию и нежность домашней сцене без добавления сахара.
Откройте для себя
Мэри Кассат
Детский туалет, написанный в 1893 году, принимает погружающуюся точку зрения, вдохновленную японскими принтами Кассат организует руки, ноги, миску и платье в переплетающиеся узоры; интимная сцена становится строгим изучением осязания и внимания.
Откройте для себя
Поль Гоген
Откуда мы? что мы? куда мы идем? была написана на Таити в 1897 -1898 годах как обширная медитация на века жизни. работа имеет решающее значение, но ее колониальный контекст и истории, созданные Гогеном сегодня, требуют чтения столь же внимательного, сколь и критического.
Откройте для себя
Винсент Ван Гог
Ван Гог написал "Звездную ночь" в 1889 году в Сен-Реми, из комнаты убежища, но в значительной степени перекомпоновав пейзаж. кипарисы, спиральные звезды и придуманная деревня превращают провансальскую ночь в ментальный пейзаж, гораздо менее известный, чем трагическая легенда о его авторе.
Откройте для себя
Жорж Сёра
Воскресный день на Иль-де-ла-Гранд-Жатт готовился два года и выставлялся в 1886 г. Сёра конструировал цвета в маленьких сопоставленных штрихах и обездвиживал ходоков, как компанию в окне; даже собаки, кажется, уважают оптическую теорию.
Откройте для себя
Густав Климт
Поцелуй, написанный в 1907 - 1908 годах в разгар золотого периода Климта, окутывает двух влюбленных мозаикой из сусального золота и мотивами Быстро приобретенная австрийским государством картина примиряет орнамент, близость и монументальность с почти обнаглевшим КПД.
Откройте для себя
Эдвард Мунк
Мунк задумал "Крик" из прогулки, во время которой, как он писал, небо стало кроваво-красным, и он почувствовал "громкий крик в природе".Нарисованная версия 1893 года превращает тревогу в цветную волну; весь пейзаж, кажется, разучился спокойно дышать.
Откройте для себя
Анри де Тулуз-Лотрек
Тулуза-Лотрек захватывает кабаре, плакаты, ночные тела и городскую современность резкой линией.
Откройте для себя
Василий Кандинский
Кандинский открывает живопись внутренней музыке, знаку и духовной абстракции.
Откройте для себя
Анри Матисс
Танец был разработан в 1909 -1910 годах для русского коллекционера Сергея Щукина Пять красных тел вращаются на зеленом холме под голубым небом, тремя цветами и почти разорванным кругом Матисс добывает монументальную энергию что не требует каких-либо сложных инструкций для начала действий.
Откройте для себя
Пит Мондриан
Бродвейский буги-вуги, завершённый в 1942 - 1943 годах после прибытия Мондриана в Нью-Йорк, заменяет большие чёрные линии сетью маленьких цветных квадратов. сетка напоминает и Манхэттен, и ритм буги-вуги; геометрия внезапно раскрывает ночную жизнь.
Откройте для себя
Казимир Малевич
Малевич подталкивает абстракцию к черному квадрату и к живописи как абсолютной.
Откройте для себя
Пол Клее
Ангелус Новус, сделанный в 1920 году, показывает фигуру с распахнутыми крыльями и фронтальным взглядом, Вальтер Беньямин купил его и позже сделал "ангелом истории", задвинутым в будущее созерцанием руин; небольшой монопринт, таким образом, становится одним из философских образов века.
Откройте для себя
Пабло Пикассо
Пикассо создал Гернику для испанского павильона на Международной выставке 1937 года, после бомбардировки города Басков, Его безмерная серость смешивает раненую лошадь, кричащую мать и электрический свет; стать символом мира против войны доказывает, что картина может противостоять официальным коммюнике.
Откройте для себя
Фернан Леже
"Город", написанный в 1919 году, собирает буквы, лестницы, диски и фрагменты фигур в прерывистом ритме Парижа После войны Леже принял механические формы и смелые цвета; мегаполис становится визуальной машиной, для которой никто не предоставил кнопку паузы.
Откройте для себя
Эдвард Хоппер
"Ночные ястребы", написанные в 1942 году, объединяют четыре фигуры в нью-йоркской закусочной, освещенной посреди ночи. отсутствие видимой двери, пустая улица и большое окно создают близость без встреч; Хоппер делает городское одиночество сценой, ясной, как съемочная площадка.
Откройте для себя
Амедео Модильяни
Портрет Жанны Эбютерн 1919 года удлиняет лицо, шею и тело, не стирая присутствия модели. иногда пустые глаза Модильяни указывают не на отсутствие, а на внутреннее расстояние; кажущаяся простота является результатом очень расчетливого баланса между скульптурой, рисунком и цветом.
Откройте для себя
Тарсила-ду-Амарал
Тарсила написал Абапору в 1928 году и предложил его Освальду де Андраде. непропорциональное тело, кактус и солнце запускают манифест каннибалов: вместо того, чтобы подражать Европе, бразильская современность намерена поглотить ее, преобразовать и создать свой собственный язык.
Откройте для себя.jpg)
Диего Ривера
Мечта о воскресном дне в Alameda Central, написанная в 1946-1947 годах, объединяет четыре столетия мексиканской истории вокруг Катрины.Ривера превращает стену в общественное пространство памяти, где завоевания, революция, знаменитости и обычные прохожие должны научиться жить вместе.
Откройте для себя
Марк Шагал
Шагал сочетает в себе еврейскую память, деревню, любовь, мечты и плавающий цвет.
Откройте для себя
Джорджия О'Киф
О'Киф монументализирует цветы, кости и пустыни, придавая им почти абстрактные органические формы.
Откройте для себя
Джорджио де Кирико
Де Кирико изобретает пустые места, манекены и головоломки, которые будут подпитывать сюрреализм.
Откройте для себя
Эгон Шиле
Автопортрет с физалисом, написанный в 1912 году, противопоставляет угловатое лицо Шиле оранжевым ветвям растения Поза напряженная, кожа почти картографическая; художник превращает автопортрет в прямое противостояние, а не в упражнение в хорошем изложении.
Откройте для себя
Джоан Миро
Карнавал Арлекина, написанный в 1924 - 1925 годах, населяет небольшую комнату существ, вывесок, лестниц и инструментов Миро превращает связанные с голодом галлюцинации в свободную живописную лексику; картина напоминает вечеринку, на которой каждый гость изобрел свою анатомию.
Откройте для себя
Рене Магритт
В "Предательстве изображений", написанном в 1929 году, изображена трубка, сопровождаемая фразой "Это не трубка".Магритт шутит лишь наполовину: нарисованный объект остается изображением. со школьным изображением и семью словами он устраивает в гостиной курс философии.
Откройте для себя
Тамара де Лемпицка
Автопортрет в зеленом Bugatti, заказанный в 1929 году для журнала Die Dame, представляет Лемпицку как современного водителя в перчатках и шлемах Автомобиль на самом деле скорее символ, чем верный механический портрет; острые углы и воображаемый хром создают икону независимости.
Откройте для себя
Вифредо Лам
Лам объединяет кубизм, сюрреализм, карибскую и афро-кубинскую духовность.
Откройте для себя
Марк Ротко
Для фресок Seagram, начатых в 1958 году, Ротко представил огромные темные поля, предназначенные для престижного ресторана, а затем отказался от заказа. Сохранившиеся картины превращают прямоугольники и цвета почти в опыт архитектурный; тишина явно имеет несколько нюансов.
Откройте для себя
Сальвадор Дали
Написанная в 1931 году картина "Постоянство памяти" устанавливает мягкие часы в минеральном ландшафте, вдохновленном каталонским побережьем Эта маленькая картина МоМА превратила время в дряблый материал; Дали сказал, что он исходит из камамбера, доказательство того, что историческая идея может иметь происхождение от холодильника.
Откройте для себя
Виллем де Кунинг
Де Кунинг смешивает жесты, фигуру и материал в нервной и физической картине.
Откройте для себя
Фрида Кало
"Две Фриды" были написаны в 1939 году, в год развода Кало и Диего Риверы, Две версии художника держатся за руки, связанные открытой жилой; двойной портрет превращает интимный опыт в политический образ идентичности, боли и принадлежности.
Откройте для себя
Ли Краснер
Краснер навязывает коллаж, ритм и органическую энергию в американской абстракции.
Откройте для себя
Фрэнсис Бэкон
Этюд после "Портрета Папы Иннокентия X" Веласкеса, написанного в 1953 году, запирает кричащего папу за вертикальными линиями Бэкон напрямую не копирует Веласкеса: он также работает с репродукций и киноизображений, превращение папской власти в уязвимое и электрическое присутствие.
Откройте для себя
Джексон Поллок
Осенний ритм (Номер 30), написанный в 1950 году, родился на полотне, помещенном на землю, вокруг которого Поллок движется, заливая и проецируя картину Картина сохраняет след последовательных жестов без единого центра; выглядеть - это как следовать хореографии после ухода танцора.
Откройте для себя
Амрита Шер-Гил
Группа из трех молодых девушек, написанная в 1935 году после возвращения Шер-Гиля в Индию, отказывается от улыбающейся экзотики, ожидаемой колониальной публикой. молчаливые фигуры, приглушенные цвета и объемы, унаследованные от его европейского образования, служат ясной и автономной индийской современности.
Откройте для себя
Цзао Воу-Ки
После установки в Париже в 1948 году Цзао Воу-Ки постепенно отказался от фигуры, не отказываясь от дыхания китайского пейзажа В 01.04.81 легкие массы и плавающие знаки приносят чернила, масло и западная абстракция без сведения их к дипломатической формуле.
Откройте для себя
Рой Лихтенштейн
Лихтенштейн превращает комиксы в холодную, монументальную и ироничную живопись.
Откройте для себя
Хелен Франкенталер
Франкенталер раскрывает холст струящимися красками и впитывает стирки.
Откройте для себя
Энди Уорхол
Мэрилин Диптих была сделана в 1962 году после смерти Мэрилин Монро, по рекламной фотографии, повторенной пятьдесят раз Яркий цвет постепенно переходит в черно-белый; славу, механическое воспроизведение и исчезновение Уорхол сочетает в одной процессии изображений.
Откройте для себя
Яёи Кусама
Компания Infinity Nets родилась в Нью-Йорке в конце 1950-х годов, когда Кусама покрыл большие полотна повторяющимися белыми завитушками Навязчивый жест превращает поверхность в поле без границ, перед зеркальными комнатами эти картины уже с грозным терпением устанавливают бесконечность.
Откройте для себя
Ибрагим Эль-Салахи
Эль-Салахи написал "Мечеть" в 1964 году, после смерти отца, на основе видений, появившихся в его снах. Он смешивает арабскую каллиграфию, растительные формы, маски и абстракцию; его работы становятся одной из главных отправных точек африканского модернизма и хартумской школы.
Откройте для себя
Бриджит Райли
Райли заставляет глаз вибрировать линиями, контрастами и оптическими полями.
Откройте для себя
Герхард Рихтер
Рихтер с концептуальной виртуозностью скрещивает фото, абстракцию, размытие, историю и сомнения.
Откройте для себя
Дэвид Хокни
Хокни обновляет портрет, бассейн, Калифорнию и странный образ с поп-четкостью.
Откройте для себя
Ансельм Кифер
Кифер противостоит мифам, руинам, истории Германии и монументальному материалу.
Откройте для себя
Жан-Мишель Баския
Безымянный (Череп), написанный в 1981 году, накладывает лицо, маску и анатомию в сеть нервных линий.Basquiat смешивает уличную культуру, историю искусства и расовую критику; корона, полосатые слова и открытые тела отказываются от любого декоративного или послушного чтения.
Откройте для себя
Кехинде Уайли
Уайли переписывает черные тела в монументальных кодексах исторической портретной живописи.
Откройте для себя
0 Замечания