Классицизм, неоклассицизм и великий стиль

Топ-50 известных художников-классиков: порядок, мера и великолепный стиль

Руководство по пониманию Пуссена, Клода Лоррена, Лебрена, Давида, Энгра, Бугро, Жерома и великих защитников линии.

Классицизм - это не просто мудрый стиль Это амбициозный способ организации мира: придание истории четкой структуры, телу благородства, свету функции, привлечению авторитета От Рима до Парижа, от Болоньи до викторианского Лондона, эти художники ищут баланс между идеальной красотой, дисциплиной глаза и силой великой живописи.

Смотрите Топ-50Понимать подбор
50классифицированные художники
50внутренние коллекции
0ссылки википедии
Nicolas Poussin, figure majeure du classicisme

Перед сеткой

Почему классицизм остается существенным

В истории живописи классицизм обозначает не столько закрытую дату, сколько требование: сочинение с порядком, измерение выражения, выбор благородных сюжетов, придание рисунку структурирующей силы. в Пуссене это требование становится почти философским. в Клоде Лоррен он превращает пейзаж в светящуюся архитектуру. в Клоде Лоррене он превращает пейзаж в светящуюся архитектуру. в Клоде Лоррене он превращает пейзаж в светящуюся архитектуру. в Клоде Лоррене он превращает пейзаж в светящуюся архитектуру. в Лебрене, Давиде или Энгре он служит монархии, Республика, империя или академический идеал.

Таким образом, этот Топ-50 следует за несколькими семьями: Болонский и римский классицизм XVII века, французский Большой сиекль, европейский неоклассицизм, затем академические наследники XIX в. Есть строгие, декоративные, политические, религиозные, чувственные или археологические живописцы, но все разделяют доверие к композиции, линии и великой традиции.

Топ-1-10

Столпы европейского классицизма

Рейтинг начинается с художников, которые лучше всего определяют классический порядок: Пуссена, Клода Лоррена, Карраччи, Лебрена, Давида, Энгра и великих теоретиков возвращения в античность.

Звания с 11 по 20

Гран-Секль, Аттизм и Французская академия

Эта часть следует построению французского вкуса: трезвости, ясного повествования, официального портрета, благородного декора и баланса между духовностью и престижем.

Звания с 21 по 30

Портрет, декор и европейский неоклассицизм

От королевского портрета до Гранд-тура классицизм становится европейским языком: Рим, Париж, Лондон и Вена отвечают друг другу через Античность.

Звания с 31 по 40

Мастерские Дэвида, линия Empire и Ingresque

Неоклассицизм проходит через Революцию, Империю и романтизм: он сохраняет рисунок, но впитывает больше драмы и поэзии.

Звания с 41 по 50

Академизм, древность мечты и поздний классицизм

XIX век распространил великий стиль на академизм: мифологию, фреску, археологию, идеальную красоту и техническую виртуозность.

Метод

Как были выбраны 50 художников

Рейтинг благоприятствует исторической важности, согласованности с идеей классицизма, качеству произведений, академическому влиянию и читаемости для читателя, открывающего предмет Первые ряды достаются основателям или саммитам: Пуссену, Клоду Лоррену, Карраччи, Рени, Доменикино, Ле Брюну, Давиду, Энграм, Менгсу и Сакки.

Продолжение расширяет перспективу до французских живописцев Великого Сиекаля, до теоретиков и практиков неоклассицизма, до учеников или наследников Давида и Энгра, затем до академиков XIX века, которые распространяют великий стиль через мифологию, историю, "Снившуюся античность" или монументальную фреску.

Выберите репродукцию

С чего начать?

Для очень чистого входа в классицизм начните с Пуссена, Клода Лоррена, Ле Сюера, Ла Гира или Филиппа де Шампеня. Для политической и моральной власти Давид, Гро, Жерар, Жироде и Герен дают впечатляющее видение французского неоклассицизма.

Если вы ищете более декоративную академическую красоту, посмотрите на Энгра, Кабанеля, Бугро, Жерома, Лейтона, Альма-Тадему или Годварда. для более широкого европейского штриха Менгс, Кауфман, Батони, Фейербах и Семирадски показывают, как классический идеал циркулирует между Римом, Парижем, Лондоном, Мюнхеном и Варшавой.

Продолжать

Руководства, рейтинги и ссылки

Исследуйте размножение Альфа

Музейные достопримечательности

Быстрые маркеры

Искусство удерживать форму

Художники-классицисты напоминают, что изображение может двигаться без видимого беспорядка. для них интенсивность часто исходит от сдержанности: размещенный жест, верная линия, архитектура тел и взглядов, свет, который заказывает больше, чем переполняет.

От Пуссена до Энгра, от Давида до Бугро - этот Топ-50 демонстрирует давнюю традицию, иногда оспариваемую, но решающую: картину, которая ищет красоты в меру, древнюю память и великий стиль.

Обзор Топ-10

0 Замечания

Оставить комментарий

Просьба отметить, что замечания должны быть утверждены до их опубликования.