Топ-100 · История нарисованных портретов
Художники, открывшие лица
От Леонардо да Винчи, Рембрандта и Веласкеса до Фриды Кало, Люсьена Фрейда, Марлен Дюма и Кехинде Уайли.
Портрет - это одновременно сходство, постановка и отношения. рожденный задолго до станковой живописи, он стал крупным жанром в дворах, торговых республиках и гуманистических центрах эпохи Возрождения, затем трансформировался в Амстердаме, Антверпене, Мадриде, Лондоне, Париже, Вене, Нью-Йорке и в крупных центрах современности. династический порядок, буржуазный образ, автопортрет, психологическое исследование, политический манифест или утверждение идентичности: каждая эпоха наделяет ее новыми функциями. эта классификация сочетает в себе историческую важность, формальное изобретение, психологическую глубину, влияние, качество основных работ, разнообразие моделей и способность каждого художника устойчиво обновлять наш взгляд на лицо.
Сходство, власть, психология, память и идентичность.
Больше, чем сходство
Портрет конструирует человека настолько, насколько описывает его
узнаваемый портрет не сводится к чертам лица.Облицовка, поза, взгляд, руки, костюм, предметы и фон определяют, как выглядит модель.В Гольбейне аксессуары определяют социальную и интеллектуальную позицию; в Веласкесе место зрителя способствует образу власти; в Рембрандте свет и материя делают возраст и опыт видимыми. Портрет может идеализировать, праздновать, вести переговоры о браке, утверждать профессию, записывать дружбу или ставить идентичность в кризис. Портрет может идеализировать, праздновать, вести переговоры или ставить идентичность в кризис. Портрет может идеализировать, праздновать, вести переговоры о браке, утверждать профессию, записывать дружбу или ставить идентичность в кризис. Портрет может идеализировать, праздновать, вести переговоры о браке, заключать брак, утверждать идентичность или ставить идентичность в кризис. Портрет может идеализировать, праздновать, вести переговоры о дружбе или ставить идентичность в кризис. Портрет может идеализировать, заключать брак, утверждать профессию, записывать дружбу или ставить идентичность в кризис. Портрет может идеализировать, праздновать, заключать брак, утверждать, утверждать дружбу или ставить идентичность в кризис. Портрет может идеализировать брак, утверждать, поэтому портрет должен быть составлен как кризис.
Курсы в современном мире
Спонсоры, семинары и города меняют гендер
Флоренция, Венеция и итальянские дворы дали возрождающемуся портрету новую автономию; Брюгге и Антверпену прекрасное внимание к материалам; Мадрид, Лондон и Версаль задали кодексы суверенного представительства В XVIII веке пастель и общительность расширили регистры В XIX веке появились новые спонсоры из буржуазии, художественного мира и городской жизни. Саржан, Мане, Дега, Моризо, Кассат и Уистлер затем адаптировали традиционную позу к более мобильным отношениям, в то время как Репин и Серов сделали портрет политической и культурной обсерваторией.
Себя и других
Фотография, автопортреты и современная идентичность меняют правила
Фотография не заставила исчезнуть нарисованный портрет: она освободила его от определенных документальных обязательств и обеспечила ему новое обрамление Ван Гог, Шиле, Кало, Бэкон и Уорхол использовали автопортрет для построения, проверки или умножения идентичности В XX и XXI веках Элис Нил, Керри Джеймс Маршалл, Марлен Дюма, Кехинде Уайли, Эми Шералд, Линетт Йиадом-Боакье и Нджидека Акуньили Кросби также допрашивали людей, которые долгое время были исключены из музейных историй В XX и XXI веках Алиса Нил, Керри Джеймс Маршалл, Марлен Дюма, Кехинде Уайли, Эми Шералд, Линетт Йиадом-Боакье и Нджидека Акуньили Кросби также допрашивали людей, которые давно были исключены из музейных историй. Портрет, таким образом, становится местом, где ведутся переговоры о видимости, истории, семейной памяти, расе, поле и распространении изображений в СМИ.
Топ-10
Десять мастеров, определивших присутствие человека в живописи
Леонардо, Рембрандт, Веласкес, Ван Дейк, Рафаэль, Тициан, Гольбейн, Дюрер, Хальс и Гойя объединяют техническое изобретение, психологическое понимание и непреходящую силу образов.
#1
Леонардо да Винчи
Леонардо да Винчи делает портретную живопись исследованием сфумато и психологического присутствия. В "Моне Лизе" сходство конструируется через позу, свет и детали, которые помещают модель в ее время.
Откройте для себя работы Леонардо да Винчи
#2
Рембрандт
С помощью "Ночного дозора" Рембрандт показывает, что рисование лица также равносильно представлению внутреннего света и исследованию самого себя на протяжении всей жизни. Его язык, связанный с голландским барокко, придает модели присутствие, выходящее за рамки простого физического наблюдения.
Откройте для себя работы Рембрандта
#3
Диего Веласкес
Внешний вид, костюм и пространство приобретают повествовательную ценность в Диего Веласкесе Менины конденсируют оптическую истину и представление власти, а Портрет Папы Иннокентия X раскрывает другой способ организации личности модели.
Откройте для себя работы Диего Веласкеса
#4
Антуан ван Дейк
Антуан ван Дейк обновляет жанр посредством аристократической элегантности и суверенного силуэта Сила Карла I в охоте заключается в балансе между индивидуальным наблюдением, живописным выбором и социальными знаками.
Откройте для себя работы Антуана ван Дейка
#5
Рафаэль
В Рафаэле лицо никогда не изолировано от контекста Бальдассаре Кастильоне сочетает баланс рисунка и ясность характера с точной постановкой тела, материалов и взгляда.
Откройте для себя работы Рафаэля
#6
Тициан
Карл V верхом на лошади позволяет нам измерить вклад Тициана в портретную живопись: цвет, плоть и авторитет модели. это исследование продолжается в "Человеке в перчатке", с другими отношениями между моделью и зрителем.
Откройте для себя произведения Тициана
#7
Ганс Гольбейн Младший
Картина Ганса Гольбейна Младшего преображает человеческое присутствие через точность лиц и социальный язык предметов В "Послах" каждый выбор обрамления и материала помогает сделать модель сразу запоминающейся.
Откройте для себя работы Ганса Гольбейна Младшего
#8
Альбрехт Дюрер
Альбрехт Дюрер понимает портретную живопись как конструкцию характера, а не копию Автопортрет в двадцать восемь предлагает главный пример благодаря автопортрету как интеллектуальному утверждению художника.
Откройте для себя работы Альбрехта Дюрера
#9
Франс Халс
Между "Смеющимся всадником" и "Богемианцем" Франс Хальс исследует несколько степеней близости с моделью. живое прикосновение и выражение, запечатленное в моменте, становятся общей нитью работы, внимательной к психологии, а также к формированию.
Откройте для себя работы Франса Хальса
#10
Франсиско де Гойя
Портрет по Франсиско де Гойя основан на официальном портрете, скрещенном иронией и уязвимостью Семья Карла IV остается существенной, потому что лицо, жест и декор вместе создают прочный образ изображаемого человека.
Откройте для себя работы Франсиско де ГойиГлава I · Звания от 11 до 25
Курсы, города и мастерские: портрет как образ власти
Энгр, Рубенс, Боттичелли, Ван Эйк, Саржан и Виже Лебрен показывают, как портретная живопись строит статус, элегантность и память, от эпохи Возрождения до крупных европейских обществ.
#11
Жан-Огюст-Доминик Энгр
Жан-Огюст-Доминик Энгр помещает индивида в язык неоклассицизма, не запирая его в нем. мадам Муатесье отличается державной линией, тканями и выразительными искажениями и точностью отношений, установленных со зрителем.
Откройте для себя работы Жана-Огюста-Доминика Энгра
#12
Питер Пол Рубенс
В Hélène Fourment au carrosse Пьер Поль Рубенс ставит технику на службу плотской жизненной силе и дипломатии придворной портретной живописи Результат только не идеализирует и не документирует: он конструирует сложное присутствие, состоящее из поверхности, отношения и памяти.
Откройте для себя работы Питера Пауля Рубенса
#13
Сандро Боттичелли
Сандро Боттичелли дает модели визуальный авторитет, основанный на мелодической линии и гуманистическом идеале флорентийского профиля Портрет молодого человека, держащего медаль, показывает, как нескольких решений позы, цвета или света достаточно, чтобы определить целый персонаж.
Откройте для себя работы Сандро Боттичелли
#14
Ян ван Эйк
Сингулярность Яна ван Эйка появляется в его способе объединения микроскопической детали и материального присутствия масляной живописи От мужей Арнольфини до Человека в красном тюрбане портрет становится пространством интерпретации, а не простым доказательством сходства.
Откройте для себя работы Яна ван Эйка
#15
Джон Сингер Сарджент
Джон Сингер Сарджент задается вопросом, что лицо может раскрыть или скрыть. В мадам.
Откройте для себя работы Джона Сингера Сарджента
#16
Элизабет Виже Ле Брюн
Через естественную грацию и самопредставление женщины-придворной художницы Элизабет Виже Лебрен смещает условности своего времени.Мария-Антуанетта с розой сохраняет индивидуальность модели, придавая портрету более широкий социальный, политический или внутренний размах.
Откройте для себя работы Элизабет Виже Ле Брюн
#17
Томас Гейнсборо
"Голубой мальчик" обобщает центральное качество Томаса Гейнсборо: союз аристократической портретной живописи и чувствительного пейзажа. работа придает лицу особую интенсивность, не пренебрегая костюмом, фоном или материальностью картины.
Откройте для себя работы Томаса Гейнсборо
#18
Джошуа Рейнольдс
Джошуа Рейнольдс относится к модели как к активному присутствию Сара Сиддонс как трагическая Муза опирается на научную постановку ранга и добродетели, затем полковник Тарлтон показывает, как этот подход может меняться в зависимости от представленного предмета.
Откройте для себя работы Джошуа Рейнольдса
#19
Аньоло Бронзино
Рамка, расстояние и прикосновение позволяют Аньоло Бронзино построить драгоценную холодность, драгоценности и расстояние Медичи.У Элеоноры Толедской и ее сына личность модели рождается не столько из единого символа, сколько из согласия всех элементов.
Откройте для себя работы Аньоло Бронзино
#20
Эль Греко
Эль Греко занимает решающее место в истории портретной живописи благодаря вытянутым лицам и сразу узнаваемому духовному накалу Рыцарь с рукой на груди остается достопримечательностью, потому что произведение точно связывает внешний вид, эпоху и внутреннюю жизнь.
Откройте для себя работы Эль Греко
#21
Караваджо
Через Bacchus Sick Караваджо делает лицо местом напряжения между публичным имиджем и частным опытом. драматическая светотень и физическая близость модели придают этой встрече наиболее узнаваемую форму.
Откройте для себя работы Караваджо
#22
Йоханнес Вермеер
Сходство становится средством, а не целью, в Йоханнесе Вермеере Девушка с жемчужной сережкой использует немой свет и фигуру, запечатленную в интерьере, чтобы сделать отношения, социальную позицию или эмоцию ощущаемыми, не сводя их к формуле.
Откройте для себя работы Йоханнеса Вермеера
#23
Ганс Мемлинг
Ганс Мемлинг наблюдает за человеком так же, как и коды, которые его представляют В "Портрете Марии Барончелли" внимательная мягкость и буржуазный религиозный портрет позволяют одновременно читать модель, живописца и мир, к которому они принадлежат.
Откройте для себя работы Ганса Мемлинга
#24
Рогир ван дер Вейден
С Portrait of a Lady Рогир ван дер Вейден создает встречу лицом к лицу, основанную на эмоциональной интенсивности и скульптурной конструкции лица Композиция дает точную функцию взгляду и превращает портрет в непосредственный опыт для зрителя.
Откройте для себя работы Рогира ван дер Вейдена
#25
Пьеро делла Франческа
Пьеро делла Франческа возобновляет наше чтение лица спокойной геометрией и монументальным профилем Диптих герцогов Урбино и Сигизмондо Малатеста показывают, что его искусство портретной живописи изменяет регистры, не теряя своей связности.
Откройте для себя работы Пьеро делла ФранческаГлава II · Звания от 26 до 50
От позднего Возрождения до XIX века: индивидуальность и общество
От Антонелло Мессинского до Сесилии Бо миниатюра, пастель, придворный портрет, реализм и импрессионизм постоянно сдвигают границу между публичным внешним видом и частным характером.
#26
Антонелло Мессинский
Антонелло из Мессины делает портрет исследованием фронтального взгляда и синтеза фламандского масла с итальянским пространством В L'Annunziata сходство конструируется через позу, свет и детали, которые помещают модель в свое время.
Откройте для себя работы Антонелло Мессинского
#27
Доменико Гирландайо
Вместе с Вьейяром и его внуком Доменико Гирландайо показывает, что рисование лица также равносильно изображению индивидуального лица, вписанного во флорентийскую гражданскую историю. Его язык, связанный с флорентийским ренессансом, придает модели присутствие, выходящее за рамки простого физического наблюдения.
Откройте для себя работы Доменико Гирландайо
#28
Лоренцо Лотто
Внешний вид, костюм и пространство приобретают повествовательную ценность в Lorenzo Lotto.Andrea Odoni конденсирует жесты, объекты и образы, которые делают видимым внутреннее беспокойство, в то время как Лючина Брембати раскрывает другой способ организации личности модели.
Откройте для себя работы Лоренцо Лотто
#29
Понтормо
Понтормо обновляет жанр через кислотный цвет и нервное присутствие моделей Сила "Портрета алебардиста" заключается в балансе между индивидуальным наблюдением, живописным выбором и социальными знаками.
Откройте для себя работы Понтормо
#30
Пармиджанино
В Пармиджанино лицо никогда не изолируется от контекста Автопортрет в выпуклом зеркале сочетает в себе изысканное удлинение и интеллектуальное соблазнение модели с точной постановкой тела, материалов и взгляда.
Откройте для себя произведения Пармиджанино
#31
Софонисба Ангиссола
Шахматная игра позволяет нам измерить вклад Софонисбы Ангиссолы в портретную живопись: семейная жизнь, автопортрет и доступ женщин на корт. это исследование продолжается в Автопортрет на мольберте, с различными отношениями между моделью и зрителем.
Откройте для себя работы Софонисбы Ангиссолы
#32
Лавиния Фонтана
Картина Лавинии Фонтаны преображает человеческое присутствие через портреты болонских женщин и исключительную профессиональную карьеру В "Портрете семьи Гоццадини" каждый выбор обрамления и материала помогает сделать модель сразу запоминающейся.
Откройте для себя работы Лавинии Фонтана
#33
Артемизия Джентилески
Артемизия Джентилески понимает портретную живопись как конструкцию характера, а не копию Автопортрет как аллегория живописи представляет собой важный пример благодаря могущественным героиням и автопортрет как аллегория живописи.
Откройте для себя работы Артемизии Джентилески
#34
Джудит Лейстер
Между "Автопортретом" и "Веселым пьяницей" Джудит Лейстер исследует несколько степеней близости с моделью. улыбающийся автопортрет и живость популярных фигур становятся общей нитью работы, внимательной к психологии, а также к формированию.
Откройте для себя работы Джудит Лейстер
#35
Розальба Карьера
Портрет по Розальбе Карьеры основан на испаряющейся пастели и международной элегантности европейских дворов Автопортрет остается важным, потому что лицо, жест и декор вместе создают прочный образ изображаемого человека.
Откройте для себя работы Розальбы Карьеры
#36
Гиацинт Риго
Гиацинт Риго помещает индивида на язык французского барокко, не запирая его в нем Людовик XIV в коронационном костюме отличается официальным величием и визуальной кодификацией абсолютизма и точностью отношений, установленных со зрителем.
Откройте для себя работы Гиацинта Риго
#37
Николя де Ларжильер
В La Belle Strasbourgeoise Николя де Ларжильер ставит технологии на службу красочному богатству и общительности высшей буржуазии Результат не идеализирует и не документирует только: он конструирует сложное присутствие, состоящее из поверхности, отношения и памяти.
Откройте для себя работы Николя де Ларжильера
#38
Жан Марк Натье
Жан-Марк Натье дает модели визуальный авторитет, основанный на портрете, замаскированном под богиню, и декоративной мягкости двора. мадам Генриетта ан Флор показывает, как нескольких решений позы, цвета или света достаточно, чтобы определить целый персонаж.
Откройте для себя работы Жана-Марка Натье
#39
Морис Квентин де Ла Тур
Сингулярность Мориса Квентина де Латура предстает в его способе объединения светящейся пастели и интеллекте лица без бесполезных аксессуаров От мадам де Помпадур до Автопортрета с кружевной оборкой портрет становится пространством интерпретации, а не простым доказательством сходства.
Откройте для себя работы Мориса Квентина де Латура
#40
Томас Лоуренс
Томас Лоуренс задается вопросом, что лицо может раскрыть или скрыть. В Элизабет Фаррен блестящая скорость и европейский престиж после Рейнольдса определяют композицию, в которой идентичность можно прочитать как в пробелах, так и в сходствах.
Откройте для себя работы Томаса Лоуренса
#41
Эжен Делакруа
Через эмоциональный цвет и портрет дружбы Эжен Делакруа смещает условности своего времени Автопортрет с зеленым жилетом сохраняет индивидуальность модели, придавая портрету более широкий социальный, политический или внутренний размах.
Откройте для себя работы Эжен Делакруа
#42
Теодор Жерико
Мономаньяк Зависти обобщает центральное качество Теодора Жерико: мономаньяки и наблюдение без идеализации психических страданий. работа придает лицу особую интенсивность, не пренебрегая костюмом, фоном или материальностью картины.
Откройте для себя работы Теодора Жерико
#43
Гюстав Курбе
Гюстав Курбе относится к модели как к активному присутствию Отчаявшийся опирается на утверждение реального тела и автопортрета как манифеста, затем Человек с кожаным поясом показывает, насколько этот подход может измениться в зависимости от представленного предмета.
Откройте для себя работы Гюстава Курбе
#44
Эдуар Мане
Обстановка, расстояние и прикосновение позволяют Эдуару Мане построить современный портрет между откровенностью взгляда и социальной двусмысленностью В Берте Моризо с букетом фиалок личность модели рождается не столько из единого символа, сколько из согласия всех элементов.
Откройте для себя работы Эдуарда Мане
#45
Эдгар Дега
Эдгар Дега занимает решающее место в истории портретной живописи благодаря нетрадиционным позам и групповой психологии Семья Беллелли остается достопримечательностью, поскольку работа точно связывает внешний вид, эпоху и внутреннюю жизнь.
Откройте для себя произведения Эдгара Дега
#46
Огюст Ренуар
Через мадам Шарпантье и её детей Огюст Ренуар делает лицо местом напряжения между общественным образом и частным опытом. тепло оттенков кожи и современная общительность придают этой встрече её наиболее узнаваемую форму.
Откройте для себя работы Огюста Ренуара
#47
Берта Моризо
Сходство становится для Берты Моризо средством, а не целью. Ле Берсо использует близких, детство и близость, нарисованные свободным прикосновением, чтобы сделать отношения, социальную позицию или эмоцию ощущаемыми, не сводя их к формуле.
Откройте для себя работы Берты Моризо
#48
Мэри Кассат
Мэри Кассат наблюдает за человеком так же, как и коды, которые его представляют В "Детском туалете" отношения между женщинами и детьми, наблюдаемые без сентиментализма, позволяют нам одновременно читать модель, художника и мир, к которому они принадлежат.
Откройте для себя работы Мэри Кассат
#49
Джеймс Эбботт Макнил Уистлер
С Аранжировкой в сером и черном № 1 Джеймс Эбботт Макнил Уистлер создает встречу лицом к лицу, основанную на портретной живописи как тональной гармонии, а не биографическом повествовании Композиция дает точную функцию взгляду и превращает портрет в непосредственный опыт для зрителя.
Откройте для себя работы Джеймса Эбботта Макнила Уистлера
#50
Сесилия Бо
Сесилия Бо обновляет наше чтение лица с энергией прикосновения и независимостью великого американского портретиста Сита и Сарита и Эрнеста показывают, что ее портретная живопись изменяет регистры, не теряя своей связности.
Откройте для себя работы Сесилии БоГлава III · Звания от 51 до 75
Современность лица: цвет, близость и перелом
Цорн, Репин, Ван Гог, Климт, Шиле, Модильяни, Пикассо, Кало и Отто Дикс делают лицо лабораторией, где встречаются идентичность, искажение, желание, социальная критика и автобиография.
#51
Андерс Цорн
Андерс Цорн делает портретную живопись исследованием виртуозности осязания, света и удивительно уменьшенной палитры. в автопортрете красного цвета сходство создается позой, светом и деталями, которые помещают модель в ее время.
Откройте для себя работы Андерса Цорна
#52
Хоакин Соролья
С Клотильдой в черном платье, Хоакин Соролья показывает, что рисование лица также равносильно изображению средиземноморского света, нанесенного на лица и ткани Его язык, связанный с люминизмом, дает модели присутствие, выходящее за рамки простого физического наблюдения.
Откройте для себя работы Хоакина Сорольи
#53
Илия Репин
Внешний вид, костюм и пространство приобретают повествовательную ценность в "Илии Репиной".Портрет Модеста Мусоргского объединяет социальную психологию и присутствие писателей, музыкантов и политических деятелей, а Лев Толстой раскрывает другой способ организации личности модели.
Откройте для себя работы Илии Репины
#54
Валентин Серов
Валентин Серов обновляет жанр через свежесть позы и очень современную экономию средств Сила персиков La Jeune Fille aux заключается в балансе между индивидуальным наблюдением, живописным выбором и социальными знаками.
Откройте для себя работы Валентина Серова
#55
Иван Крамской
У Ивана Крамского лицо никогда не изолировано от контекста Неизвестное связывает моральную гравитацию и интеллектуальный портрет России XIX века с точной постановкой тела, материалов и взгляда.
Откройте для себя работы Ивана Крамского
#56
Макс Либерманн
Автопортреты позволяют измерить вклад Макса Либермана в портретную живопись: трезвость света и фигуры берлинской буржуазии Это исследование продолжается в Альберте Эйнштейне, с другими отношениями между моделью и зрителем.
Откройте для себя работы Макса Либермана
#57
Винсент Ван Гог
Картина Винсента Ван Гога преображает человеческое присутствие посредством автопортрета как лаборатории цвета и внутреннего состояния. в Автопортрете с перевязанным ухом каждый выбор кадра и материала помогает сделать модель сразу запоминающейся.
Откройте для себя работы Винсента Ван Гога
#58
Поль Гоген
Поль Гоген понимает портретную живопись как конструкцию характера, а не копию Автопортрет с желтым Христом представляет собой главный пример благодаря синтетической фигуре, примитивизму и идентичности, построенной цветом.
Откройте для себя работы Поля Гогена
#59
Поль Сезанн
Между мадам Сезанн в красном кресле и Мальчиком в красном жилете Поль Сезанн исследует несколько степеней близости к модели. лицо, построенное планами и упрямой медлительностью позы, становится общей нитью работы, внимательной к психологии, а также к формированию.
Откройте для себя работы Поля Сезанна
#60
Анри де Тулуз-Лотрек
Портрет по Анри де Тулуз-Лотреку основан на художниках Монмартра, запечатленных с остротой и без морального суждения. Гулю остается важным, потому что лицо, жест и декор вместе создают прочный образ изображаемого человека.
Откройте для себя работы Анри де Тулуз-Лотрека
#61
Густав Климт
Густав Климт помещает индивида на язык венского отделения, не запирая его в нем Портрет Адель Блох-Бауэр I отличается лицом и руками, выходящими из золотого украшения и мотивов и точностью отношений, установленных со зрителем.
Откройте для себя работы Густава Климта
#62
Эгон Шиле
В Автопортрете с китайским фонарем Эгон Шиле без самоуспокоенности ставит технику на службу угловатому телу, нервной линии и автопортрету Результат только идеализирует или документирует: он конструирует сложное присутствие, состоящее из поверхности, отношения и памяти.
Откройте для себя работы Эгона Шиле
#63
Эдвард Мунк
Эдвард Мунк дает модели визуальный авторитет, основанный на фигуре, как раскрывающий тревогу, желание и одиночество Автопортрет между часами и кроватью показывает, как несколько решений позы, цвета или света достаточно, чтобы определить целый персонаж.
Откройте для себя работы Эдварда Мунка
#64
Амедео Модильяни
Сингулярность Амедео Модильяни появляется в его способе объединения вытянутых шеек, миндалевидных глаз и сжатого сходства От Жанны Эбютерн до Лунии Чеховской портрет становится пространством интерпретации, а не простым доказательством сходства.
Откройте для себя работы Амедео Модильяни
#65
Пабло Пикассо
Пабло Пикассо задается вопросом, что лицо может раскрыть или скрыть. В Гертруде Стайн деконструкция лица и его метаморфозы через стили определяют композицию, в которой идентичность можно прочитать как в пробелах, так и в сходствах.
Читайте биографию Пабло Пикассо в Википедии
#66
Анри Матисс
Через автономный цвет и декоративное упрощение лица Анри Матисс смещает условности своего времени Женщина в шляпе сохраняет индивидуальность модели, придавая портрету более широкий социальный, политический или внутренний размах.
Откройте для себя работы Анри Матисса
#67
Пьер Боннар
Марта в столовой подводит итог центральному качеству Пьера Боннара: памяти, близости и фигур, поглощенных домашним цветом, Работа придает лицу особую интенсивность, не пренебрегая костюмом, фоном или материальностью картины.
Откройте для себя работы Пьера Боннара
#68
Эдуар Вюйар
Эдуард Вюйар относится к модели как к активному присутствию Мисия в своем офисе опирается на внутренние портреты, где человек смешивается с тканями и обоями, затем Портрет Люнье-По показывает, насколько этот подход может измениться в зависимости от представленного предмета.
Откройте для себя работы Эдуарда Вюйяра
#69
Сюзанна Валадон
Рамка, расстояние и прикосновение позволяют Сюзанне Валадон строить тела, наблюдаемые откровенно и твердой линией вне академических условностей В "Портрете Мориса Утрилло" личность модели рождается не столько из единого символа, сколько из согласия всех элементов.
Откройте для себя работы Сюзанны Валадон
#70
Фрида Кало
Фрида Кало занимает решающее место в истории портретной живописи благодаря автопортрету как биографии тела, боли и идентичности Les Deux Fridas остается достопримечательностью, поскольку работа точно связывает внешний вид, эпоху и внутреннюю жизнь.
Откройте для себя работы Фриды Кало
#71
Диего Ривера
Через Портрет Лупе Марин Диего Ривера делает лицо местом напряжения между общественным образом и частным опытом. монументальный общественный деятель и политический портрет придают этой встрече наиболее узнаваемую форму.
Прочтите биографию Диего Риверы в Википедии
#72
Тамара де Лемпицка
Сходство становится для Тамары де Лемпицка средством, а не целью Автопортрет в Зеленом Бугатти использует скульптурный объем, мирскую элегантность и женскую эмансипацию, чтобы сделать отношения, социальную позицию или эмоции ощущаемыми, не сводя их к формуле.
Читайте биографию Тамары де Лемпицки в Википедии
#73
Оскар Кокошка
Оскар Кокошка наблюдает за человеком так же, как и за кодами, которые его представляют В "Невесте ветра" взволнованная поверхность и портрет, оформленный как психический рентген, позволяют нам одновременно читать модель, живописца и мир, к которому они принадлежат.
Читайте биографию Оскара Кокошки в Википедии
#74
Отто Дикс
С Портретом Сильвии фон Харден Отто Дикс создает встречу лицом к лицу, основанную на резкой точности и социальной критике Веймарской республики Композиция дает точную функцию взгляду и превращает портрет в непосредственный опыт для зрителя.
Прочтите биографию Отто Дикса в Википедии
#75
Кристиан Шад
Кристиан Шад обновляет наше чтение лица с плавной холодностью, социальными деталями и странностью взглядов Соня и графиня Вера Василько показывают, что ее портретная живопись меняет регистры, не теряя своей связности.
Читайте биографию Кристиана Шада в ВикипедииГлава IV · Звания от 76 до 100
После 1945 года: новые идентичности и новые представления
От Нормана Роквелла, Люсьена Фрейда и Элис Нил до Марлен Дюма, Кехинде Уайли, Эми Шеральд, Линетт Йиадом-Боаки и Ян Пей-Мин, портретная живопись теперь ставит под сомнение средства массовой информации, расу, пол, память и видимость.
#76
Грант Вуд
Грант Вуд делает портретную живопись исследованием фронтальных лиц и американской сельской идентичности между серьезностью и двусмысленностью. В американской готике сходство конструируется через позу, свет и детали, которые помещают модель в свое время.
Откройте для себя работы Гранта Вуда
#77
Норман Роквелл
С помощью "Тройного автопортрета" Норман Роквелл показывает, что рисование лица также равносильно изображению повествовательного портрета, ежедневного наблюдения и американских гражданских конфликтов. Его язык, связанный с повествовательной иллюстрацией, придает модели присутствие, выходящее за рамки простого физического наблюдения.
Прочтите биографию Нормана Роквелла в Википедии
#78
Люциан Фрейд
Внешний вид, костюм и пространство приобретают повествовательную ценность в Люсьене Фрейде. Супервайзер по льготам Спящий конденсирует медленно нарисованную плоть и нелестную близость, в то время как Ли Бауэри Сидит раскрывает другой способ организации личности модели.
Читайте биографию Люсьена Фрейда в Википедии
#79
Фрэнсис Бэкон
Фрэнсис Бэкон обновляет жанр с искаженным движением, памятью и насилием лицом Сила "Этюда после портрета Папы Иннокентия X" Веласкеса заключается в балансе между индивидуальным наблюдением, живописным выбором и социальными знаками.
Прочтите биографию Фрэнсиса Бэкона в Википедии
#80
Элис Нил
В Элис Нил лицо никогда не изолировано от контекста Энди Уорхол сочетает откровенность взгляда и социальный портрет людей, пренебрегаемых официальной историей, с точной постановкой тела, материалов и взгляда.
Прочтите биографию Элис Нил в Википедии
#81
Энди Уорхол
Мэрилин Диптих позволяет нам измерить вклад Энди Уорхола в портретную живопись: повторение трафаретной печати и лицо, преобразованное в публичный образ. это исследование продолжается в Мао, с другими отношениями между моделью и зрителем.
Читайте биографию Энди Уорхола в Википедии
#82
Алекс Кац
Картина Алекса Каца преображает человеческое присутствие через острые плоские области, кинематографическое обрамление и холодное присутствие модели В Ada с солнцезащитными очками каждый выбор обрамления и материала помогает сделать модель сразу запоминающейся.
Читайте биографию Алекса Каца в Википедии
#83
Дэвид Хокни
Дэвид Хокни понимает портретную живопись как конструкцию характера, а не как копию. мистер и миссис Кларк и Перси предлагают главный пример этого благодаря двойным портретам, домашнему пространству и светлому цвету, внимательному к отношениям.
Прочтите биографию Дэвида Хокни в Википедии
#84
Чак Клоуз
Между Большим Автопортретом и Филом Чак Клоуз исследует несколько степеней близости к модели. увеличенное лицо, сетка и материальность фотографического восприятия становятся общей нитью работы, внимательной к психологии, а также к формированию.
Прочтите биографию Чака Клоуса в Википедии
#85
Герхард Рихтер
Портрет по Герхарду Рихтеру основан на фотографическом размытии и сомнениях в памяти лица. Бетти остается важной, потому что лицо, жест и декор вместе создают прочный образ изображенного человека.
Читайте биографию Герхарда Рихтера в Википедии
#86
Марлен Дюма
Марлен Дюма помещает индивида на язык современной фигурации, не запирая его в ней Художник отличается лицами, сделанными по фотографиям, разбавленными между желанием, политикой и трауром и точностью отношений, установленных со зрителем.
Читайте биографию Марлен Дюма в Википедии
#87
Дженни Сэвилл
В "Подпертом" Дженни Сэвилл ставит технику на службу монументальной плоти и сомнению телесных норм. Результат не только не идеализирует и не документирует: он создает сложное присутствие, состоящее из поверхности, отношения и памяти.
Прочтите биографию Дженни Сэвилл в Википедии
#88
Кехинде Уайли
Кехинде Уайли дает модели визуальный авторитет, основанный на возрождении придворной портретной живописи, чтобы придать монументальность современным черным моделям Наполеон, возглавляющий армию над Альпами, показывает, как нескольких решений позы, цвета или света достаточно, чтобы определить целый персонаж.
Читайте биографию Кехинде Уайли в Википедии
#89
Эми Шеральд
Сингулярность Эми Шеральд проявляется в ее способе объединения серых оттенков кожи, красочных фонов и черной повседневной жизни, представленной спокойствием От Мишель ЛаВон Робинсон Обама до Мисс Все портрет становится пространством интерпретации, а не простым доказательством сходства.
Читайте биографию Эми Шералд в Википедии
#90
Питер Блейк
Питер Блейк задается вопросом, что лицо может раскрыть или скрыть. В "На балконе" популярные иконы, музыкальная культура и портрет, созданный как собрание знаков, определяют композицию, в которой идентичность можно прочитать как в пробелах, так и в сходствах.
Читайте биографию Питера Блейка в Википедии
#91
Керри Джеймс Маршалл
Через монументальные черные фигуры, помещенные в центр исторической живописи, Керри Джеймс Маршалл смещает условности своего времени Портрет художника как тень его прежнего "я" сохраняет индивидуальность модели, придавая портрету более широкий социальный, политический или внутренний размах.
Читайте биографию Керри Джеймса Маршалла в Википедии
#92
Линетт Йиадом-Боаки
Любое количество забот обобщает центральное качество Линетт Йиадом-Боакье: вымышленные черные персонажи и картина, которая изобретает, а не документирует. работа придает лицу особую интенсивность, не пренебрегая костюмом, фоном или материальностью картины.
Прочтите биографию Линетт Йиадом-Боаки в Википедии
#93
Элизабет Пейтон
Элизабет Пейтон относится к модели как к активному присутствию Курт Спящий рисует на маленьких, интимных портретах близких, художников и медиа-икон, затем Наполеон показывает, насколько этот подход может измениться в зависимости от представленного предмета.
Прочтите биографию Элизабет Пейтон в Википедии
#94
Клэр Стул
Обстановка, расстояние и прикосновение позволяют Клэр Табуре конструировать группы, лица детства и жидкий цвет, который делает идентичности нестабильными В Les Debutantes личность модели рождается не столько из одного символа, сколько из согласия всех элементов.
Прочтите биографию Клэр Табуре в Википедии
#95
Нджидека Акуньили Кросби
Нджидека Акуньили Кросби занимает решающее место в истории портретной живописи благодаря интимным сценам, фотопереносу и диаспорической идентичности между Нигерией и США.The Beautyful Ones остается вехой, потому что работа точно связывает внешний вид, эпоху и внутреннюю жизнь.
Читайте биографию Нджидеки Акуньили Кросби в Википедии
#96
Антонио Лопес Гарсия
Через Марию Антонио Лопес Гарсия делает лицо местом напряжения между публичным имиджем и частным опытом. медлительность взгляда, близких и реализм, измеряющий течение времени, придаёт этой встрече её наиболее узнаваемую форму.
Читайте биографию Антонио Лопеса Гарсии в Википедии
#97
Паула Рего
Сходство становится для Паулы Рего средством, а не целью. Женщина-собака использует женские фигуры, истории и психологическое напряжение, подпитываемое силой и сопротивлением, чтобы сделать отношения, социальную позицию или эмоции ощущаемыми, не сводя их к формуле.
Прочтите биографию Паулы Рего в Википедии
#98
Лю Сяодун
Лю Сяодун наблюдает за человеком так же, как и за кодами, которые его представляют В "Трех ущельях: недавно перемещенное население" портреты, нарисованные на мотиве, лежащем в основе быстрых социальных преобразований, позволяют нам одновременно читать модель, художника и мир, к которому они принадлежат.
Прочтите биографию Лю Сяодуна в Википедии
#99
Чжан Сяоган
С Bloodline: Big Family Чжан Сяоган создает встречу лицом к лицу, основанную на анонимных семейных портретах и коллективной памяти маоистского Китая Композиция дает точную функцию взгляду и превращает портрет в непосредственный опыт для зрителя.
Читайте биографию Чжан Сяогана в Википедии
#100
Ян Пей-Мин
Янь Пэй-Мин возобновляет наше чтение лица с монументальными лицами в уменьшенном диапазоне и живописью как физическое противостояние. Мао и Отец показывают, что его искусство портретной живописи меняет регистры, не теряя своей связности.
Прочтите биографию Янь Пей-Мина в ВикипедииИсточники и маршруты
Углублять историю портретов
Исследуйте размножение Альфа
Нарисованное лицо - это всегда встреча трех образов
Модель желает быть узнанной, художник выбирает то, что он делает видимым и зритель завершает образ из своего времени, Именно поэтому самые сильные портреты выживают свои первоначальные функции Мона Лиза больше не просто ренессансный флорентийский; автопортреты Рембрандта выходят за рамки статуса студийного упражнения; фигуры Веласкеса, Гойи, Энгра и Сарджента продолжают ставить нас выше точных отношений с властью, возрастом, близостью и социальным мировоззрением.
Путешествие также показывает, что история портретной живописи расширяется От Софонисбы Ангиссолы, Артемизии Джентилески, Виже Ле Брюн и Берты Моризо до Алисы Нил, Паулы Рего, Марлен Дюма, Эми Шеральд и Линетт Йиадом-Боакье на первый план выходят другие модели и другие переживания Чтобы перечитать эту классификацию, наблюдайте меньше только за анатомической верностью, чем за качеством встречи лицом к лицу: кто смотрит, с какой позиции, какими знаками, и какая часть человека все еще остается открытой для нашей интерпретации?
0 Замечания